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1 발 간 사 비상의 나래를 한국문예비평연구 8집을 내게 됩니다. 이제 본 학회는 그동안 기초를 다지고 도약의 단계로 접어들었습니다. 세상은 떠들어야 알아준다고들 합 니다. 그래서 빈수레처럼 소리만 요란한 경우가 있습니다. 학술단체도 그렇 습니다. 실속은 없으면서 목에 힘만 주는 경우도 있습니다. 그러나 학술단 체는 모름지기 학문의 결과로 말해야 합니다. 그 대표적인 행위가 바로 학 술 논문집입니다. 우리 학회는 이제 창립 4년에 8집을 마련하게 됩니다. 그 렇다면 우리 학회만은 빈수레가 아닌 것이 분명합니다. 모두가 젊고 참신 한 논리로 기록할만한 결실입니다. 회원 모두의 열정적인 관심과 참여가 앞으로도 지속적인 발전은 물론 한국문학사의 일부를 담당할 것으로 확신 합니다. 금년 5월에는 조선대학교에서 생태문학을 주제로 한 학술대회도 가졌습 니다. 21세기 문학의 최대 관심은 생태문학과 사이버문학이라고 할 수 있 습니다. 이러한 시대적 관심에 부응하여 본 학회는 생태문학에 대한 지속 적인 논의와 이론을 정립해 갈 작정입니다. 회원 여러분의 많은 관심과 참 여를 부탁드립니다. 묵묵히 내실있는 학회로 계속 거듭나기를 희망합니다. 그동안 연구 발표 에 참여해 주신 여러 회원님들께 감사드리며 더욱 보람찬 학문적 결실이 있기를 기원합니다. 2001년 6월 한국현대문예비평학회 회장 홍문표

2 차 례 발간사 / 비상의 나래를 정직성과 남성다움의 시적 매력 엄창섭/ 5 원형론 신웅순/ 21 권구현 시의 기호학적 연구 김석환/ 41 서정주 시 연구 연은순/ 61 자기희생 제의와 종말론적 죽음 의식 임영천/ 85 歷 史 紀 錄 小 說 洪 範 圖 硏 究 윤정헌/ 103 김승옥 論 김영택/ 121 나도향 문학의 사실성과 낭만성 고찰 안남연/ 139 혈의 누 의 담론 소고 다지리 히로유끼/ 161 삶과 죽음의 미학 정수현/ 175 만무방 에 나타난 담론 양상 고찰 배경열/ 193 한국 생태시의 과제 홍문표/ 217 한국문학과 생태학적 상상력 김봉군/ 249 초점화와 자유간접화법을 통한 다성서사 이상우/ 261 팔봉 예술대중화론의 변모과정과 그 의미 한강희/ 273 몽실언니 의 페미니즘적 분석 선안나/ 291 학회 소식 / 311 신입회원 명단 / 312 논문심사 규정 / 313 논문투고 규정 / 314

3 정직성과 남성다움의 시적 매력 5 정직성과 남성다움의 시적 매력 - 沈 連 洙 시인의 시정신과 시세계를 중심으로 엄 창 섭* 1. 정직한 시어의 구사력 근간 민족시인으로 새롭게 조명을 받는 沈 連 洙 (1918~1945) 시인의 시적 언어는 정직하다. 그는 일제 강점기에 몸담았던 어떤 시인보다 표현하고자 하는 즉물적 대상에 관하여는 주저함이나 망설임 없이 곧장 투명한 언어로 그 틀을 엮어 가는 힘을 지니고 있다. 그의 시편은 정직한 언어의 행보에 있어 지나친 시적 구사는 언어의 유희나 군더더기로 인식되기에 앞서 가공 되지 않은 일상의 어법으로 처리되어 질감의 투박함이 그대로 자리해 있 다. 연구자는 앞서 심연수 시인의 문학과 시적 층위 1) 라는 논제의 글에서 심연수 시의 특성과 경향 을 시의 유연성과 병폐성, 전통의 인식과 고향 회귀성, 시의 호방성과 哲 理 性 으로 구분 지어 검색하였다. 특히 글을 마감 하며 민족시인으로 비중 있게 다루어질 그는, 아직도 한국의 현대시가 극 복하지 못한 철학과 사상의 빈곤 문제를 심도 있게 다룬 豫 感 의 시인으로 * 관동대학교 교수(현대문학 전공) 1) 엄창섭, 심연수 시인의 문학과 시적 층위 (관동대학교 논문집 제29집), , pp.115~136.

4 6 한국문예비평연구 그의 문학사적 위상과 실체를 정립한 바 있다. 심연수 시인의 시적 언어가 전적으로 일상의 어법에만 의존하고 있는 것은 아니다. 예컨대 자료집인 <심련수문학편> 2) 제1부의 [시편]에 편집된 174편 중 두드러진 시의 표현 양상으로 두개의 서로 상이한 현상을 하나로 얽어매는 은유의 들어냄이 비중 있게 발견되기 때문이다. 일반적으로 좋은 글을 쓴다는 것은 엄숙한 정신적 작업이기에 좋은 글의 요건으로 다루어지 는 정직성의 개념은 양심의 소리에 귀를 기울이는 시인들에게 있어 중요한 문제로 인식되어야 한다. 정직성(honesty)이란 자기가 독창적으로 쓴 글인가. 남이 쓴 글의 일부 를 따왔는가. 개념을 인용했는가를 쓰는 이가 분명히 밝히는 것을 뜻한다. 직접 따오는 明 引 뿐 아니라 개념을 취하거나 부분을 녹여 따오는 暗 引 까지 도 그 출처를 밝혀야 한다. 표절은 죄악이다. 3) 오-차거운 뼈속까지 저린 그러나 맨살로 더듬는 초행길 -<촉감( 觸 感 )> 전문 찾노라 지기( 知 己 )를 나와 같은 젊은이를 일생을 두고 사귈 나와 같은 늙은이를 -<소원> 전문 이처럼 비유조차 오관을 통한 친근감 있는 대상으로 형상화시키는 시적 2) 20세기 중국조선족문학사료전집 편집위원회, <문학사료전집> 제1집(연변 인민출판사, 2000). 3) 김봉군, 문장 기술론 (삼영사, 1999), p.71.

5 정직성과 남성다움의 시적 매력 7 인 힘은 바로 언어의 정직성에서 비롯되는 것임을 감지하게 된다. 나=젊 은이=늙은이 라는 직유적인 도식에서 확인되듯 질감 있고 투박한 시적 언 어가 구축한 시적 세계는 무기교의 정직성으로 올곧은 남성다움으로 빛난 다. 때로는 날 푸른 칼날처럼 예리하고 섬뜩하기에 시적인 긴장감이 따른 다. 그 같은 칼날의 이미지가 그의 시편에서 선명하게 들어 난다. 칼 끝에 육화( 肉 花 )를 피우리라 총부리에 육향( 肉 香 )을 피우리라 성화( 聖 火 )에 혈향( 血 香 )을 피우리라 -<육화( 肉 花 )>에서 헝클어진 머리를 쓰담으며 거리의 좁은 골목 헤매며 찾는 밤의 사나이 직녀의 그리움을 담뿍 안고서 젖음을 꺼리잖고 헤매고 있다. -<칠석( 七 夕 )>에서 놓아라 나를 진정 사랑하거든 / 진정을 벗으로 믿는 그대면 / 하려는 모 든 것을 맡겨두어다구 / 칼 든 손을 막지 말아라 / 남을 살해할 내 아니고 / 쳐놓은 금줄을 끊지 않으며 / 가려운 포장막 찢지 않으리 -<우정>에서 이 시의 의미구조는 두 층으로 형상화되어 있다. 칼을 가는 것이 하나이 고 그 칼을 무기로 사용하지 못하는 나약함에서 오는 자기 반성이 그 하나 이다. 비록 시의 길, 시인의 길을 강직하게 걸어 가겠노라는 의지의 드러남 이 확연하지는 아니하다. < 肉 花 >에서 보여주는 좌절과 증오, 자기파멸에 서 오는 세기말적인 절망감, 그러나 직녀를 사랑하는 그리움에 머리와 옷 이 젖을지라도 온 밤 어두운 거리를 헤매며 방황하는 자신의 심상이나 진 정한 우정을 강렬하게 역설하며 진실을 포착하고 해명하려는 그만의 애씀

6 8 한국문예비평연구 과 다짐에서 심연수의 건강한 시정신은 밝게 확인된다. 새로 뜯은 봉투에서 떨어지는 글자없는 편지 아아 그것은 간절한 사연 설움에 반죽된 눈물의 지문( 指 紋 ) 떨리던 그 쪽마음 여기 씌여졌구나. -<편지> 전문 오! 바다여 / 귀에 익은 해조음을 / 다시 들려주면 / 맨발로 오리라 / 흩 어진 기억을 / 옷섶에 싸가지고. -<추억의 해변>에서 쓸데없는 분홍사연 / 사랑의 해안에 외로운 배 한척 / 누구 찾아 오는 님 을 실었음일가 / 철없는 기다림에 가슴 조이는 / 이 하루 비 내리는 외로운 밤 / 님 사는 바다 저쪽 무한 그립다. -<기다림>에서 그의 시 <사연>의 變 奏 인 <편지>에서는 사랑으로 열병을 앓는 심리가 그 어떤 수식이나 화려한 장식으로 치장되지 않은 진솔함으로 들어 난다. 흩어진 기억을 옷섶에 싸들고(추억의 해변) 이나 비 내리는 외로운 밤 / 님 사는 바다 저쪽 무한 그리워(기다림) 하는 절절함에 고뇌하는 熱 血 의 시 인의 삶을 통하여 확인할 수 있는 것은 무엇인가. 그것은 곧, 안개 낀 새 벽아침 / 이슬 내린 내기슭을 더듬으며 / 지나간 기억을 찾아올제 / 오직 떠오르는 것은 / 가식없는 생활에 / 외로이 자라온 알몸뚱이였다. (고독) 에 서 표출하고 있듯이 일정한 거리를 유지하며 자리해 있는 그리움과 고독이 다. 심연수 시인에게 있어 그토록 사모하는 그리움의 대상은 단순한 연인이

7 정직성과 남성다움의 시적 매력 9 기보다는 또 하나의 조국이며 겨레로 해석된다. 비록 이국의 땅인 중국 연 변에 몸담고 있으나, 오로지 한국 태생(강원도 강릉 출생)임을 자부하는 그 의 정신 기후와 풍토는 지극히 한국적인 것에 기인하기에 시적 글감이 우 리에게 신선한 감동을 안겨주는데 부족함이 없다. 손때 묻은 공책 펴고 / 옛문서 갈피갈피 뒤적이던 밤 / 등잔엔 기름이 다 졸았고 / 먼지 묻은 초불 한 대 / 벼루등에 섰소 / 길던 것이 타들어가 며 / 불꽃이 풀럭거릴 때마다 / 서러운 울음에 눈물 같은 초방울이 / 서울 에서 흘러내려 엉켜집니다(밤이 새도록) 에서나 혈관도 없는 두루뭉숭이 / 심장의 피는 어쩌고 있는지 / 칼로 푹 찔러 보고도싶건만 / 생의 애착이 한 사코 / 아교처럼 안떨어져 병이더라.(회한( 懷 恨 )) 와 같이 현실적인 삶에 대 한 애착은 시인에게 있어 떨쳐 버릴 수 없는 것이기에 자기혐오와 自 省 과 연계된다. 시인의 길을 걷겠다는 신념과 일제 강점기를 살아가는 사회 현상에서 피할 수 없는 자기 혐오와 반성은 그의 초기 시편을 엮고 있는 두 骨 格 이 다. 시인의 길을 올곧게 걸어가리라는 확신에 찬 신념은, 물질과 권력을 쫓 아 마구잡이로 치닫는 자들이 타락한 현실에 대한 분노와 폭력적인 권력이 자리한 사회, 그리고 인류 공멸을 위한 맹목의 질주를 멈추지 못하는 근대 문명의 파괴성을 통찰하고 비판하는 힘의 根 幹 이다. 어제 친 전보는 오늘은 받으실게다 얼마나 놀라셨으랴 얼마나 안타까왔으랴 이제 와서 후회한들 무슨 쓸데 있으랴 죄는 벌써 저지른 것. -<과오( 過 誤 )> 전문 그의 시편에서 접하는 준엄한 정직성에서 연계되어 있는 층위는 자기반

8 10 한국문예비평연구 성의 정신이다. 애써 尹 東 柱 시인의 부끄러움의 미학 을 떠올리지 않더라 도 自 省 에서 비롯된 암울한 현실 비판은 결코 방관자의 공허한 절규나 좌 절에서 기인한 통곡이 아니다. 그것은 바로 자신의 내면에서 파장된 진정 한 뉘우침이며 비장한 자기 연민인 것이다. 2. 남성다움과 신념의 노래 우리는 비중 있는 민족 시인으로 새롭게 조명되고 있는 심연수 시인의 시편을 통하여 시인의 순수한 영혼과 투명한 정신이 날카로운 비판과 준 엄한 자기 반성으로 접목되어 있음을 파악할 수 있다. 그의 강직하고 투명 한 시정신이 천지에 가득한 생명의 꿈틀거림으로 자신의 삶 속에 투영되 고 있다. 그것은 궁핍한 시대를 살아가는 민족에게 있어 간절한 꿈이며 강 인한 생명력이기에 그의 시를 해명하는데 보다 소중한 열쇠가 된다. 마음껏 자라나라 힘껏 굵어라 네가 할수 있는 정도까지 부족없는 자연속에 구속과 절제 없이 하늘을 찌를 듯이 땅이 어물어들도록 자라라 굵으라 이 땅의 만상아 대지는 네 것이다 하늘도 네 것이다. -<대지의 여름>에서 뛰는 피 젊은 가슴 / 엉클린 우리 무리 / 배움의 동산에 / 굳게 뭉쳐 자 라났다 / 빛을 찾아 모인 무리 / 불을 안고 돌아갈제 / 새 희망 타오르는 / 힘찬 가슴 길렀겠지 -<흩어진 무리(2)>에서

9 정직성과 남성다움의 시적 매력 11 자라라 굵으라 이 땅의 만상아 / 대지는 네 것이다 하늘도 네 것이다(대 지의 여름), 새 희망 타오르는 / 힘찬 가슴 길렀겠지(흩어진 무리(2)) 에서 감지되듯 의구심이 없이 물상에 정직하게 접근하여 민감하게 조응하는 시 인의 거침없는 호방성과 굵은 선, 그리고 웅변적인 톤은 무너짐이나 꺾임 을 거부한다. 이것은 그만이 지닌 시적 매력으로 그의 시를 떠받들고 있는 원천적 힘이다. 이처럼 시인의 치열한 삶과 곧장 나아가는 선비 기질은 또 다시 특유의 어법과 결합하여 모더니티한 시적 분위기를 형성하여 새로운 시적 영토를 확장시켜주는 因 子 로서의 역할을 담당한다. 온 길은 몇천리며 갈 길은 몇만리냐 해마다 찢어지면 그 일을 어찌한담. -<청춘>에서 워싱톤의 땀이 미씨씨피강이 되고 나뽈레옹의 땀이 로하수가 되었다 보라! 영웅의 땀은 문명의 윤활유가 되고 혁신의 연료가 되었다 -<땀>에서 지금 시인은 젊음을, 낙타에 두몸을 싣고 오아시스를 찾는(청춘) 열정 으로 온 천지를 가슴에 안으려는 꿈을 불태우고 있다. 타 오르는 불길( 寒 夜 記 ) 이나 땅에 버티고 하늘을 당겨라 (무제) 의 詩 行 처럼 그의 천부적으 로 정직하고 남성다움의 詩 格 은 그 공간을 우주로 변용 확장시킨다. 역동 적 상상력은 거침없는 호흡으로 확산되어 그의 시편을 접하는 독자의 정감 까지 때로는 격하게 만드는 것이다. 추위에 자라는 이 땅의 아들

10 12 한국문예비평연구 즐겨 맞노니 사모( 思 慕 )의 시-즌 단련의 겨울이 오고야 말것이다 -<대지의 겨울>에서 험한 힘 가는 곳에 두려움 없을세라 심신이 젊었으니 일마저 튼튼하여라. -<떠나는 젊은 뜻>에서 내 잊지 못할 하나의 흐름인 너 / 거친 땅 간도의 품을 흐르는 힘찬 동맥 / 마른 입 마른 목 추겨주는 생명수야 / 너는 가장 믿음성 있고 든든한 나 의 동무였다 -<해란강>에서 비교적 한국의 강릉에서 출생하여 러시아, 중국, 일본 등지에서 삶을 영 위한 심연수 시인의 경우, 체험+형상 의 틀에서 이탈하지 않는 그의 시적 이미지는 선이 굵고 남성적, 대륙적이다. 따라서 다소 여성적이며 나약한 윤동주 시인보다는 기질적으로 보다 아니마적이고 웅혼하여 이육사 시인의 성향과 견주어진다. 암흑을 익힌 개선장병아 / 분투의 앞에 굴복한 과거는 / 캄캄한 어둠속에 쓰러졌다 / 승리자여, / 만난을 극복한 투사여 / 오래지 않아 서광이 / 그의 낯을 몸을 비치리니 / 속으로 웃어 마음에 기꺼하라 (새벽) 의 시행처럼 불려지는 신념의 노래는 남성 화자의 어투로 장식되어 강인한 생명력이 활기차다. 그러나 무엇보다 그의 시가 수용하고 있는 중 요한 특징은 아름다운 서정의 들어냄으로 시의 본질을 팽팽하게 유지하고 있는 점이다. 아귀벌레 움켜쥐는 하얀 분( 粉 )모래 흐를가 샐가봐 아무리 애써도 가락새로 스며새는 얄미운 존재 쥐면 새고 새면 다시 움키면서.

11 정직성과 남성다움의 시적 매력 13 -<한줌의 모래> 전문 모래 한 알 속에 세계를, 한 송이 들꽃 속에 천국을 보며, 그대 손바닥 안에 무한 을 쥐고 한 순간 속에 영원을 보라. -< 純 粹 의 前 兆 > 전문 특히 위의 시편을 음미하다 보면, 영국의 신비주의 시인 블레이크의 시 적 분위기나 동기를 연상하게 되고 두 시인의 창조적 직관의 우연한 조응 에 관심을 기울이게 될 것이다. 일제 강점기 민족적인 분노와 자신의 울분 을 저항적으로 시편에 담아 토해낸 시인이라면 이육사, 이상화, 김동명, 유 치환 등의 시인을 거론할 수 있다. 이 같은 우리네 시단에서 심연수 시인 은 이 땅의 어느 시인보다 민족이 처한 어려운 상황 속에서 예언자로서의 몫을 충실하게 담당하였다. 세계2차 대전 중인 1940년에, 그는 놀랍게도 역 사 인식이 뛰어난 민족시인으로 다음과 같은 시편에 조국의 광복은 물론 아시아의 평화를 점철시켰다. 봄은 가까이에 왔다 말랐던 풀에 새움이 돋으리니 너의 조상은 농부였다 너의 아버지도 농부였다 전지( 田 地 )는 남의 것이 되었으나 씨앗은 너의 집에 있을게다 (생 략) 너의 집이 가난해도 그만한 불은 있을게다 서투른 대장쟁이의 땀방울이 무딘 연장을 들게 한다더라 너는 농부의 아들 대장의 아들은 아니래도...

12 14 한국문예비평연구 겨울은 가고야만다 -<소년아 봄은 오려니>에서 때는 온다 온 천하가 뒤집혀도 겁낼 것 없다 온 지맥이 뒤틀려도 덤빌 것 없다 (생 략) 아세아의 서광은 빛나리라 때는 만들고야 오나니 때는 왔다. -<육화( 肉 花 )>에서 이상화의 <빼앗긴 들에도 봄은 오는가>의 발상이 아니라, 심연수 시인 나름의 창법으로 불려진 <소년아 봄은 오려니>나 <육화( 肉 花 )>의 시적 이미지는 절망적이고 핍박받는 이들을 대변하고 소극적인 독자의 감성을 보다 희망적이고 긍정적으로 발아시키는 매개자로서의 역할을 충실하게 담 당하고 있음을 명증해 주고 있다. 특히 <소년아 봄은 오려니>는 민족의 미래를 준비해야 한다는 암묵적 은유기법을 수사적으로 처리한 유작으로 극명하게 저항정신을 보여주고 있 다. 일제로부터의 민족해방을 전제한 이 작품은 전지는 남의 것이 되었으 나 라는 시적 발상을 통하여 일제에 강탈당한 국권의 현상에 강도 높게 분 노하고 있다. 여기서 씨앗 이란 시어는 조국 광복을 위한 국권 회복을 너의 집에 있 을 것 이라는 시구는 예언자적인 저항성을 예감한 의지의 표현이다. 또한 겨울은 가고야 만다. 는 시적 의미는 거부할 수 없는 자연의 순리에 빗대 어 힘의 논리는 겨울과 같아서 일제는 패망할밖에 없다는 시인의 확신을 천명한 비장함을 수반한 시편이다.

13 정직성과 남성다움의 시적 매력 15 쉴새없이 밀려드는 사나운 물결 / 륙지의 테두리를 깨물어 뜯는 / 마지막 발악을 그대여 보는가 -<인류의 노래>에서 눈을 감고 귀를 막고 / 입까지 막아라 /사악과 가식의 티끌 먼지바람이 / 밉살궂게 불어온단다. -<폭풍>에서 심연수의 시편은 대체로 시대적 사회 공간의 모순, 비정, 모함, 비열한 이기주의, 환경 등 동시대가 지닌 온갖 부조리를 현대시의 틀에 담아 표출 하고 있다. 우리는 또 다른 그의 시편을 통해 긴박한 삶에 짓눌려 사는 화 자의 안쓰러운 일상을 스스럼 없이 접하게 된다. 여기서 시적 대상이나 시대적 상황은 화자의 삶의 편린으로 제시되지만 실상은 민족이 겪는 시대 적 고통으로 총체적 삶의 표징이다. 고집을 써라 끝까지 티끌만한 순종도 보이지 말고 타고난 엇장을 굽히지 말라 ( 생 략) 우기고 뻗치다 꺾어진건 통쾌해도 뉘게다 굽석거리는 꼴은 보기 싫도록 역겨웁더라 -<고집>에서 티끌만한 순종도 보이지 말고...뉘게다 굽석거리는 꼴은 / 보기 싫도록 역겨웁더라 의 시행에서 접목되는 시인의 강렬한 我 執 은, 단순한 자아로 머무는 삶의 흔적으로 해명되지 않는다. 어디까지 그는 죽어 없어지지 않 을 신념을 지닌 예언자적 존재로 보편적인 상황에서도 한 올의 비굴함을 허락하지 않는 지사로서의 면목을 지녔기 때문이다. 시인이 그토록 비분, 기개, 고집불통, 비타협과 같은 절개를 강도 높게 피력하는 이유는 무엇일

14 16 한국문예비평연구 까? 그것은 곧 일제에 항거하는 강인한 문사의 지조의 들어냄이다. 이 점에 있어 이재호의 지론은 긍정적이다. 뻗치다 가 갖는 시적 의미는 절개의 정신과 맥을 잇고 있으며, 보기 싫도 록 역겨웁더라. 고 말할 수 있는 것은 일제 치하에서의 죽음을 뜻하는 일이 라고 했다. 4) 섬도 없는 바다에서 풍파 높아 지쳤어라 네 또다시 날아갈 바다길 하늘아 바다야 잔잔하거라. -<갈매기>에서 끝없이 맑은 하늘에 키돋움을 하며 큰다 대지의 품에 안겨 볕에 붉은 천진한 얼굴 -<들꽃>에서 무엇보다 다행스러운 것은 심연수 시인의 시 전편을 통해 그의 건강한 서정은 미적 주권의 확립으로 확인된다. 망망한 바다에서 풍파에 지친 한 마리 갈매기를 위해 하늘아 바다야 잔잔하거라 라고 소망하는 모성적 심 상으로 아름답게 채색되고 있는 점이다. 하찮은 물상인 들꽃 을 주시하며 키돋움을 하며 큰다 라는 수사적 처리나, 볕에 붉은 천진한 얼굴 의 표징 은 차별화 된 그의 시적 기법을 선명하게 입증하고 있다. 서정과 기법이 비교적 눈부시게 빛나는 낭만주의적 성격이 강한 <수평선>을 보기로 하 자. 부풀어 오른 수평선 너머 4) 일제의 항거 꼿꼿한 절개 詩 에 고스란히, 강원도민일보, 면.

15 정직성과 남성다움의 시적 매력 17 그 님이 계신다고 내 마음이 흰 돛을 달고 네 가슴을 헤쳐가리라 그 가슴에 안겨지러 가리라. -<수평선> 전문 비록 그의 따뜻하고 인간적인 시의식은 미세한 현상을 분석하는 고성능 카메라의 렌즈나 一 物 一 語 說 로 적확하게 포착되지는 않는다. 빠미르고 원에다 천막을 치고 / 모우의 등에서 짐을 풀어라(세기의 노래), 오늘도 사막에는 지친 대상이 건느겠지. / 폭열에 목마른 락타와 사람 (지구의 노 래), 이 하늘아래 / 이 땅덩어리 우에서 / 영원한 생의 찬가를 / 언제든지 부르세(새벽) 등에서도 쉽게 발견되듯이 그의 성격이 낭만적이라, 그의 시 편이 철저히 객관성을 배제하지는 못하였다 할지라도 그것을 결점으로 치 부할 수는 없다. 3. 빛나는 서정과 시의 틀 심연수 시인의 시적 메시지는 비교적 리얼리즘 쪽이지만, 정지용보다는 다분히 김기림적인 모더니즘 경향에 편중하고 있다. 체험+형상 이라는 시 의 틀이 이를 명증한다. 특히 젊은 날, [의란]에서 칼날보다 날카로운 이발 로 / 눈덮친 땅바닥을 물어뜯는...조그만 해덩이가 / 얼어넘는다. 눈보라 를 모더니즘 수법으로 詩 化 하여 가히 絶 唱 으로 불려지기에 족한 시편을 보 자. 막막한 설평선( 雪 平 線 ) / 눈물 어는 새파란 공기 / 추위를 뿜는 매서운 하늘에 / 조그만 해덩이가 / 얼어넘는다. -<눈보라>에서

16 18 한국문예비평연구 심연수 시인 자신이 현해탄을 건너기 전 [부산] 부두에서의 착잡한 그 자신의 심상이나 밤은 깊어 외로운 해협의 기슭 / 눈물로 얼리는 부두의 고정( 孤 情 ) / 철없는 가슴에 한이 엉키며 / 여울의 거친 물을 헤엄치련다. (부두의 밤), 대학시절 [동경]에서 신문배달을 하며 체험한 뼈저린 가난과 고달픔에서 오는 한스러움 아무것도 못가진 신문들을 / 너무나 못살게 굴 었구나 / 한몸이 그처럼 알뜰한 죽음 / 그것조차 생각지 않고서. (속) 에서 확인되듯 그의 시편들은 독특한 짜임과 현실 인식의 磁 場 안에서 형성되고 자리 매김을 한다. 화가 파울 클레는 자신의 작업에 관하여 다음과 같이 지적한 바 있다. 그 의미, 양식, 동기 등 어느 점에 있어서나 야심적이어야 한다. 5) 이처럼 예술가가 제작에 즈음하여 지니는 바 의도는 그 의미나 양식 또는 동기의 어는 부분에나 나타나게 마련인 점은 심연수의 시의미에서 감안할 필요가 있다. 호수의 련꽃이 누르려 누구러지고 / 돌층계에 석양이 붉게 물들제 / 청춘 을 실은 뽀트가 미소하는 낮은 음성 / 저무는 우에노( 上 野 ) 숲에 깃들이라. -<동경3제( 東 京 三 題 )>에서 해지는 저녁마다 물새는 울었지만 / 달없는 어둔 밤엔 무엇이 울어줄고 / 밤 흐린 나그네여 이곳에서 맘 맑히시소. -<새바위>에서 푸른 바다 물결 자지색 바다빛 / 바다가 흰바위에 바투 자란 다박솔 / 어 느것 한가지인들 맘 아니들소냐 -<바다가에서>에서 당시 일본 제국주의자들의 침략으로 주권을 빼앗기고 멸시와 천대를 받 는 조선민족의 비극적 삶은 고통으로 얼룩져 있음은 주지할 바다. 그러나 5) 김희보 편저, 시쓰기 입문 (종로서적, 1991), p.48.

17 정직성과 남성다움의 시적 매력 19 이 같은 시간대에 생존하면서 <동경3제>나 서천에 남긴 노을 / 어둠에 젖어 울고 / 음기( 陰 氣 ) 품은 저녁바람 / 땀 배인 몸에 스며든다.(대지의 暮 色 ) 와 같이 읊어진 시편들을 심도 있게 검색하는 것은 타당성이 있다. 특히 <새바위>, <바다가에서>, <경포대>, <옛터를 지나면서>를 비 롯한 한국적인 대상을 국문학 장르상 民 族 魂 의 표징인 時 調 에 담아 고아한 서정시로 꽃 피운 점에 비추어, 심연수 시인은 까닭 없이 분노하거나 저항 하는 불안한 심리의 피해망상자가 아니다. 그는 감정의 구속을 원치 않는 강직한 詩 魂 의 소유자로 본질적으로 투명한 서정적 감성의 시인으로 감지 된다. 이 같은 시대적 환경 속에서 시인이 자신의 문학과 사상을 갈마들며 추 구한 정의와 진리는 상실된 조국을 회복하기 위한 적극적 행위와 들어냄으 로 분석된다. 여기서 <빨래>를 예시로 보기로 하자. 그들의 마음 가운데 불의의 때가 있거든 사정없는 빨래방망이로 뚜드려주소. 시에 내재된 순수와 정의, 진리를 추구하는 시정신과 담백한 시의미는 단시적인 틀 속에 담겨 처리되고 있다. 여기서 불의의 때가 있거든 / 사정 없이 빨래방망이로 / 뚜드려주소. 라는 의지의 표출은 심연수 시인이 그토 록 소망하였던 불굴의 신념으로 불의 앞에 저항하는 인간적인 참됨의 표징 으로 해석된다. 이미 앞서 기술하였듯이 그의 시편들은 동시대 이 땅의 어 느 시인 보다 이미지의 굵은 틀 속에서 형성되어 남성다움과 불굴의 신념 으로 불리어 지고 있다. 시인의 시적 분위기나 내용면에서 호방성과 거창 성, 그리고 비중 있는 哲 理 라는 시적 특이성이 확인되는데 이해를 돕기 위 하여 논리를 거부하지 않는 시편을 음미해 보기로 한다. 네 손으로 만든 것이 그것이며 / 네 마음으로 아는 것이 그것이다 / 참다

18 20 한국문예비평연구 운 기적은 평범 가운데서 나고 / 그 평범은 부단한 노력에서 온다. -<기적( 奇 迹 )>에서 결론적으로 우리 한국의 현대시사에서 가장 대표적인 민족시인으로 평 가되기에 족한 심연수 시인에게 있어, 일제 강점기 그만의 빛나는 서정은 한국적 자연에 힘입고 형상화되어 체험과 형상의 틀 속에서 새로운 시의 지평을 열어주었다. 여기서 무엇보다 자명한 것은, 그의 시에서 발견되어지 는 시적 공간이 갖는 矛 盾 과 非 情 은 시적 주제를 환기시키는 또 하나의 층 위로 재인될 것이다. <참고문헌은 각주로 대신함>

19 원형론 21 원형론 - 시조텍스트 이론 적용을 위한 신 웅 순* 6) Ⅰ. 들어가는 말 신화는 신들과 영웅들의 이야기, 천지 창조, 국가의 흥망 성쇠에 관한 이야기들로 인간과 초자연적 존재의 심층적인 양상들을 표현하고 있다. 이 러한 신화들이 지금까지도 문학적 소재가 될 뿐 아니라 상징의 틀로 재구 되어 다양한 문학을 생산해내고 있는 것이다. 원형은 처음부터 존재하되 창조되지 않은 것이다. 1) 원형은 시공을 초월 한 보편적이고도 근원적인 세계이다. 이야기의 공통된 구성 요소이며 근본 틀이자 이야기의 핵인 것이다. 이를 바탕으로 극적이고 초자연적 이야기로 표현되면 신화가 된다. 원형은 바로 신화의 화소이다. 이러한 신화나 원형은 문학 작품에서 끊임없이 상징화되어 나타난다. 이 러한 상징은 시가 도달해야할 본질적이고도 근원적인 세계이다. 시가 하나 의 상징이라면 시는 신화나 원형을 찾아가는 작업에 다름 아니다. 어떤 문 학도 이에서 비롯되지 않은 것이 없다. 그러므로 신화와 원형을 언급하지 않고는 문학 자체를 논의할 수는 없을 것이다. * 중부대학교 국어국문학과 교수 1) 욜란디아코비, 이태동 역, 칼융의 심리학 (성문각, 1988), 69쪽.

20 22 한국문예비평연구 먼저 신화와 원형의 일반적 논의가 필요하다. 시조 텍스트를 통해 원형 의 상징성을 밝혀보는 데에 본고의 목적이 있기 때문이다. 필자는 신화, 원 형과 현대 시조 텍스트와의 관계를 본 텍스트를 통해 구체적으로 검증해보 고자 하는 것이다. 시조 텍스트 선별에 객관성은 결여되어 있다. 본고의 목적이 시조 텍스 트가 신화나 원형에 그 근원을 두고 있음을 증명하고자 하는 것이지 시조 텍스트의 보편적 원형이 무엇인가를 구조해내는 데에 있지않기 때문이다. 문학은 사회를 반영할 수밖에 없다. 복잡한 사회를 상징화한 현대 시조 텍스트에도 반드시 원형의 틀은 있기 마련이다. 작자의 텍스트는 원형에서 나와야하는 작업이고 독자의 텍스트는 원형을 찾아가야 하는 작업이어야 한다. 이러한 작업은 우리 민족의 전통성과 정체성이 무엇이며 어디에 그 근 원을 두고 있는가를 구체적으로 밝힐 수 있는 시조 텍스트의 한 실례가 될 수 있을 것이다. Ⅱ. 신화와 제의 신화는 역사 이전의 신비스러운 이야기이다. 태초에 신성한 시간과 장소 에서 일어난 이야기이다. 신화의 인물들은 신이나 영웅들이며 그들의 행동 은 신성하고 절대적이다. 또한 어떤 것이 어떻게 해서 이루어졌고 어떻게 해서 존재하기 시작했는가를 말해준다. 신화는 나라마다 다양하게 나타나 나 그 기저에는 같은 구조를 공유하고 있다. 민족과 문화를 초월, 언제 어 디서나 재생, 상징화되어 나타나는 것은 바로 그 때문이다. 이러한 신화는 신성의 인식 없이는 이루어질 수 없다. 신화가 신성하다 고 믿지 않을 때는 신화는 이미 신화가 아니다. 이러한 신성의 인식은 주 로 종교적 체험에 의해 이루어진다. 그것은 대상에 반응하는 것이지 조건 이 없으며 왜, 어떻게 라는 질문이 여기에 끼어들 수 없다. 신성의 인식 후에는 대상과 인간의 이원화가 이루어진다. 대상은 신성

21 원형론 23 한 존재 절대적 존재로, 인간은 속된 존재로 나약한 존재로 서로 분리된다. 하나는 신의 영역이요, 다른 하나는 자연의 영역이다. 그래서 인간은 자신, 자신의 집단과 신격, 신의 영역을 같은 끈으로 묶고자한다. 이러한 역할을 하는 것이 바로 신화와 제의이다. 2) 신화와 제의는 밀접한 관계를 갖고 있다. 제의는 행위로, 신화는 언어로 이루어진다. 제의의 행동이 언어로 표현될 때 신화가 이루어진다. 3) 그래서 신화의 줄거리는 제의의 절차와 대응되어 있다. 4) 제의는 종교적 의례이며 제의에 의해 세속적인 인간의 삶은 끊임없이 정화된다. 나약한 인간은 언 제나 절대적인 신에 의해 보호받기를 원하며 귀의하기를 원한다. 그렇게 됨으로써 그들은 창조, 재생, 풍요의 삶을 살아갈 수가 있다고 믿는다. 살 기 위해 제의가 베풀어지는 것이다. 신화와 제의는 이렇게 현실 생활과 매 우 밀착되어 있다. 원시 사회의 인간들은 자신을 주어진 존재, 자연적 인간으로서는 완성되 어 있지 않다고 생각했다. 그들은 참다운 의미에서의 인간이 되기 위해서 는 주어진 존재로서의 생명으로서는 죽어야하고 종교적이며 문화적인 보다 높은 존재의 생명으로서 다시 태어나야한다고 믿고 있다. 이는 자연적 인 간을 폐기시킴으로써 완전한 인간이 될 수 있다는 데에 그 믿음의 근거를 둔 것이다. 제의는 주로 수확기에나 신년을 전후하여 베풀어진다. 노쇠하고 묵은 해 를 보내고 활기에 찬 새해를 맞이하기 위해서이다. 이 때 속죄양 5) 을 바치 2) 김용직, 현대시원론 (학연사, 1994), 306쪽. 3) 제의 학파에 의하면 인간은 행동을 먼저 한 후에 그 자신의 행동을 합리 화시킨다. 이같은 심리적 근거에 의하면, 제의가 신화보다 먼저 존재했으 며, 신화의 서사는 직접 행위로 보여주는 제의의 간접적 해석이라는 R,스 미스의 견해를 타당성 있는 것으로 받아들이게 된다. 그러니까 생의 갈등 을 해소하여 인간다운 삶을 이루려는 욕구가 행동으로 표현된 것이 제의 요, 이야기로 표현된 것이 신화라 보는 것이다. David Bidney, Myth,Symbolism,and Truth, John B,Vickery(ed.), Myth and Literatute"(The University of Nebraska Press, 1966),. 27쪽. 이상우, 현대소설의 원형적 연구 (집문당, 1988), 131쪽. 4) 김열규, 한국의 신화 (일조각, 1989), 59쪽.

22 24 한국문예비평연구 게 되는데 종족의 부패를 성스러운 동물이나 사람에게 전가시키고 그 속죄 양을 죽이는 것이다. 그렇게 함으로써 사람들은 영혼 재생에 필요한 정화 와 속죄를 할 수 있다고 믿는다. 그래서 속죄양 제의는 천지창조의 순간과 우주 개벽의 재생을 의미하고 있는 것이다. 말하자면 시간의 재생 6) 을 위해 5) 희생양은 사람들의 죄를 대신 뒤집어 쓰고 박해당한 끝에 광야로 도망가 게 강요되었던 양이다. 헤브라이 민족에 의해 시행되었다. 위의 책, 60쪽, 참조. 실제의 왕이나 사제의 건강상태가 직접 사회의 안녕이나 농작물에게 영 향을 미친다고 믿었다. 그래서 건강하지 못한 자나 불구자는 처음부터 왕 이나 사제가 될 수 없는 것이다. 전임자를 살해하는 이유는 어느 전임자가 노쇠를 의미하고 있었기 때문이다. 농작물의 풍요를 위해 그를 제거하는 것이다. 노쇠와 질병의 징후가 보이는 왕이나 사제를 살해하는 의례는 형 태는 다를지라도 모든 자연 민족 사이에서 행해지고 있다. 세대 교체와 시 간의 재생을 의미하는 것이다. 그래서 속죄양은 노쇠하고 묵은 해를 보내 고 활기에 넘치는 새해를 맞이하기 위해 바쳐졌다. 어떤 원시인들 간에는 종족의 번영을 위하여 일정한 시간을 두고 왕을 죽였지만 뒤에는 왕 대신 대리자를 죽이거나 상징적인 제물을 바치거나 하 게 되었다. 이것이 속죄양의 원형이다. 오이디프스 신화의 예를 들 수 있으 며 심청전에서도 심청이가 선인들의 안전을 위해 심봉사의 개안을 위해 인 당수에 희생의 제물로 바쳐진 것도 하나의 희생양이라 볼 수 있다. 6) 우주적 시간은 시작과 끝이 있으며 이것은 끊임없이 반복된다. 계절이 바 뀌듯 탄생하고 성장하고 사망하고, 다시 탄생하는 것이 우주의 순환이다. 원시 종교인에 있어서 세계는 창조되었다가가 소멸하고 소멸했다 다시 창 조된다고 믿었다. 새로운 해가 올 때마다 신성성을 회복한다는 것이다. 새 로운 해의 형태 속에서 다시 태어날 수 있으며 새로운 해가 올 때마다 새 롭고 거룩한 시간이 출현하게 된다. 새해는 우주 창조를 재연한다. 시간을 시초에서부터 다시 한번 출발시키는 것 즉 천지창조의 순간에 존재하였던 원초적 시간, 순수한 시간을 회복하는 것이다. 엘리아데, 이동하역, 성과 속, 종교의 본질 (학민사, 1993), 67~69쪽. 우주적 시간은 역사적 시간이 파괴된 거룩하고 가역적인 시간이다. 회복 가능한 역설적 양상으로 나타나는 시간이다. 제의라는 수단에 의해 주기적 으로 회귀되는 영원한 신화적 시간이다. 우주적 시간은 종교인들에게 세계 는 불안전하고 비실제적이라는 사실을 깨닫게 해준다. 그래서 인간들에게 속세를 떠나 명상적 방법에 의해 해탈의 길을 열어줄 수 있다는 것이다. 어떤 상태이든 이는 시간의 이탈을 의미하며 그것은 낮도 없고 밤도 없

23 원형론 25 축제는 베풀어진다. 좌절에서 희망으로 죽음에서 재생으로의 이러한 축제 는 모든 시련을 극복하고 생명의 무한한 환희를 경험하는 일종의 통과 제 의인 것이다. 새로운 인간으로 태어나기 위해 이러한 통과 제의는 행해진다. 초자연적 는 질병도 없고 늙음도 없는 상태로 표현된다. 엑스터시 입멸의 의미로서 영원한 현재 속에서 정지된 지금 속에서 산다는 말이 될 수 있다. 이러한 성스러운 시간이 다시 세속적인 시간으로 환원될 때 변화와 재생을 읽어낼 수 있는 것이다. 비슈느가 나라다에게 나타나 무슨 소원이든 들어주겠노라고 약속한다. 나라다는 당신이 가지고 있는 주력( 呪 力 )을 보여주시오. 라고 말한다. 비슈누는 자기를 따라오라고 한다. 태양이 작렬하는 황량한 벌판이었다. 갈증이 났다. 비슈느는 그에게 물을 가져다 달라고 청했다. 나라다는 얼마 떨어진 마을 첫집의 문을 두드렸다. 아름다운 소녀가 문을 열어주었다. 나 라다는 한참을 바라보았다. 그러다가 자신이 왜 여기에 왔는지를 잃어버렸 다. 시간이 흘렀다. 나라다는 마침내 소녀와 결혼을 했다. 그리고 12년의 세월이 흘렀다. 그동안 세 자녀의 아버지가 되었다. 12년이 되는 해에 폭우 가 내려 온마을이 침수되었다. 하룻밤 사이에 기르던 가축들이 떠내려갔다. 짐이 너무 무거운 나머지 세 아이들을 그만 급류에 놓치고 말았다. 사랑하 는 아내도 급류에 휘말려 순식간에 잃어버리고 말았다. 정신을 차렸다. 엄 청난 이 운명에 나라다는 흐느껴 울기 시작했다. 이때 갑자기 귀에 익은 목소리가 들렸다. 얘야! 가져다 주기로 한 물은 어디있느냐. 삼십분도 더 기다렸구나! 나라다는 고개를 돌려 바라보았다. 모든 것이 급류에 휘쓸려 갔던 자리는 태양이 빛나는 황량한 들판이었다. 내 마야의 비밀을 이제 알겠느냐? 비로소 나라다는 비슈누의 우주적 마야가 시간을 통해 발현된다는 것을 알게 되었다. 시간의 무화를 통한 고행과 명상에 의해 해탈의 길을 제시하고 있는 것 이다. 순환하는 무한한 시간은 사물과 존재를 우주적 시간의 차원에 투입 시켜 즉각 그 비실재성을 깨닫도록 하고 있다. 거룩한 시간은 역전이 가능한 시간이며 원초적인 신화의 시간을 나타낸다. 위의 책, 엘리아데, 83~84쪽.

24 26 한국문예비평연구 인 죽음과 부활을 경험하게 함으로써 제2의 탄생이 된다고 믿고 있는 것이 다. 이러한 통과 제의는 신들, 영웅들, 신화적 조상들에 의해 정착되었으며 그들의 제의는 초인간적이고 신적이다. 신참자는 그것을 수행함으로써 새 로운 인간으로 다시 태어나는 것이다. 고대 지중해 연안의 왕들은 직접 속죄양 노릇을 했다. 왕국의 경신을 위 해 묵은 왕을 시해하고 새로운 왕을 등극시킨 것이다. 7) 이러한 신년 제의 는 신구의 교체이며 한해의 새로운 시작이기도 하다. 묵은 왕은 버려져야 하고 그로써 왕자는 새로운 생명으로 갱생되어야한다는 것이다. 이는 해묵 은 집단과 사회를 정화시키고 나아가 새로운 풍요와 번영을 기원하는 제의 의 절차이다. 속죄양의 원형, 오이디프스 (Oedipus) 신화는 희생양의 모티프를 지닌 제 의와 연관되어 살펴볼 수 있는 하나의 좋은 실례이다. 전설에 따르면, 테베의 왕 라이오스는 아들에게 살해될 것이라는 신탁을 들었다. 따라서 아내 이오카스테(호메로스 서사시에서는 에피카스테)가 낳 은 아들을 키타이론 산에 버렸다. 그때 그는 아이의 두 발목을 한데 못질 했으며, 부풀어오른 발 을 의미하는 오이디푸스라는 이름은 거기에서 유래 된 것이다. 아이는 한 목동에게 발견되었고, 코린트의 왕 폴리보스의 양자 가 되어 자라났다. 청년이 되어 델포이를 방문한 그는 아버지를 죽이고 어 머니와 결혼하게 될 운명을 갖고 태어났다는 것을 알게 되어, 결코 코린트 로 돌아가지 않겠다는 결심으로 방랑의 길에 올랐다. 테베로 가던 중에 만 난 라이오스가 싸움을 걸어 결국 오이디푸스는 라이오스를 죽이게 되었다. 여행을 계속하던 중 그는 스핑크스가 지나가는 사람을 붙잡아 수수께끼를 내서 풀지 못하면 죽여버림으로써 테베 사람들을 괴롭히고 있다는 것을 알 았다. 오이디푸스가 그 수수께끼를 풀자 스핑크스는 자살했다. 이에 대한 보상으로 그는 테베의 왕이 되었으며 미망인이 된 왕비 이오카스테, 즉 그 의 어머니를 취하게 되었다. 그들 사이에서 에테오클레스 폴리네이케스 안티고네 이스메네 등 4명의 아이들이 태어났다. 그 후 진실이 밝혀지자 이오카스테는 자살했으며, 오이디푸스는(다른 출전에 따르면) 자신의 눈을 찔러 눈을 멀게 한 다음, 처남 크레온을 섭정으로 남기고 딸 안티고네 이 7) 김열규, 앞의 책, 63쪽.

25 원형론 27 스메네와 함께 나라를 떠났다고 한다. 마침내 그는 아테네 근처 콜로노스에 서 죽었으며, 그곳 땅이 그를 삼켰고 그는 땅의 수호신이 되었다고 전해진 다. 8) 오이디프스가 그의 고향 테베로 돌아왔을 때 테베는 기아와 질병에 시 달리고 있었다. 늙은 왕 라이우스는 왕국의 위기를 극복할 만한 힘을 발휘 할 수 없었다. 왕국의 위기를 맞은 라이우스는 종자 하나만을 데리고 스스 로 유랑의 길을 택했다. 라이우스 왕은 왕국의 갱신을 위한 하나의 희생양 이었다. 이 때 오이디프스에 의해 왕의 시해 행위가 이루어진다. 오이디프 스는 왕국을 갱생케할 새로운 활력소였다. 그 과업은 스핑크스의 수수께기 를 풀으므로써 마무리된다. 수수께끼는 왕의 즉위를 위한 전제 조건이며 하나의 통과 제의였던 것이다. 그는 왕위에 오르고 왕후를 아내로 맞는다. 위기의 왕국이 필요했던 신 구왕권의 교체였다. 테베는 다시금 질병과 재난의 와중에 빠진다. 살부, 간모의 패륜아 누명 을 쓰고 오이디프스는 아버지가 그랬던 것처럼 테베 왕국을 떠난다. 왕국 의 새로운 번영과 갱신을 위해서이다. 그의 아버지처럼 오이디프스도 또 하나의 희생양이 된 것이다. 이 신화가 우리에게 감동을 주는 것은 주인공의 비극적 희생 때문일 것 이다. 아리스트텔레스는 비극의 기능을 카다르시스에 두었다. 이러한 정화 가 제의에 있어서는 자기 희생과 속죄로 이루어진다고 볼 수 있다. Ⅲ. 원형 원형(archetype)은 사물들의 원 모델, 근본적인 틀이다. 그리스어로 최초 의 유형 이라는 뜻의 archetypos에서 유래했다. 세상에는 개별적으로 제작되어 만든 다양한 옷들이 존재한다. 옷의 제작 8) 브리테니커 cd.

26 28 한국문예비평연구 자는 그 많은 옷 중에 어떤 옷을 만들 것인가를 생각한다. 그러기 위해서 는 옷에 대한 원초적 개념의 선행이 필요하다. 그 개념이 원형이다. 구체적 으로 그려지는 것이 아니라 선험적으로 형성된 보이지 않는 심상 유형이 다. 피부를 보호한다거나 추위를 막는다거나 수치심을 없애거나 하는 옷의 기능에 합당한 그런 모형이며 이를 만들 수 있도록 선험적으로 주어진 하 나의 원틀이다. 이렇게 보면 원형이란 여러 구체적인 사상들이 지니고 있는 특성들을 기본적으로 대표하는 것이라 볼 수 있다. 그런 의미에서 상당히 추상적인 범주에 속하는 세계이며 각기 특성을 가진 사물들의 한결 같은 깊은 근원 이기도 하다. 9) 원형은 융에 의해 그 해석이 이루어졌다. 원형이란 한 사회, 집단, 종족을 지배해온 의식의 틀로 사물들의 본질을 집약시킨 어떤 원리의 범주이다. 10) 그것은 인간이라면 누구의 정신이나 존 재하는 인간 정신의 보편적이며 근원적인 핵이다. 그것은 태어날 때 이미 부여되어 있는 인간의 선험적 조건이다. 인간으로 하여금 인간답게 하는 가장 기본적인 조건이라 할 수 있다. 이러한 조건은 문화적인 전통과 관련 된 인간관 또는 가치관의 차이를 넘어서는 것이다. 원형은 시간과 공간의 차이, 지리적 조건의 차이, 인종의 차이를 넘어선 보편적인 인간성의 조건 이다. 태고적부터 현대에 이르는 긴 시간에 수없이 반복되었으며 또한 반 복되어 갈 인류의 근원적 행동 유형을 가능케하는 선험적 조건이다. 어떠 한 나라의, 어떠한 문화권의 어떠한 종족의 인간도 어떠한 시대의 사람도 한결같이 생각하고 느꼈고 행동했고 말할 것의 유형들이다. 인류가 죽음에 대하여, 사랑과 미움에 대하여, 어린이에 대하여 또한 노인에 대하여, 위대 한 부모의 힘에 대하여, 여성이 남성에 대하여 느끼고 생각하고 행동해온 모든 것- 그 태초로부터의 체험의 침전이 원형이다. 11) 이러한 존재는 흔히 신화와 민담의 세계에서 발견된다. 전 세계에 퍼져 9) Alex Preminger(ed), Encyclopedia of Poetry and Poetics, p ) 김용직, 앞의 책, 313쪽. 11) 이부영, 분석심리학 (일조각, 1998), 100~101쪽.

27 원형론 29 있는 이야기 속에서는 언제 어디서나 발견되는 이야기의 핵, 이른바 신화 소가 존재한다. 이것이 바로 원형의 내용이다. 12) 그 때 한 곰과 한 범이 한 동굴에서 함께 살면서 항상 신인 환웅에게 빌 어 사람으로 탈바꿈하기를 원하였다. 신인은 곧 신령스러운 쑥 한 줌과 마 늘 스무개를 주면서 너희들이 이것을 먹고 백일 동안 햇빛을 보지 않는다면 곧 인형( 人 形 )을 얻게 되리라. 고 일러주었다. 곰과 범이 이것을 먹고 기 ( 忌 )한지 삼칠일만에 곰은 여자의 몸으로 변신했으나 범은 잘못하여 사람이 되지 못하였다. 웅녀는 더불어 혼인할 사람이 없으므로 매양 신단수 밑에서 잉태할 수 있 게 하여 줄 것을 빌었다. 환웅이 다른 사람으로 변신한 뒤 혼인하여 아들을 낳아 단군 왕검 이라 불렀다. 13) 단군 신화에는 시공을 넘어선 어느 민족에서나 발견되는 보편적인 원형 이 들어있다. 천지의 융합, 기구의 신앙, 신격적인 대상의 탄생, 통과제의, 변신 등의 화소들이 존재하고 있다. 캄캄한 동굴 속에서 햇빛을 보지 않고 삼칠일 동안 금기해야 과제를 수 행할 수 있으며 그래야만 통과제의를 수행할 수 있게 되는 것이다. 웅녀는 사람이 되어 단군을 낳고 성스러운 나라를 세우게 된다. 다른 어떤 신화들 에서도 이야기 속에는 일정한 패턴, 이야기의 핵이 존재한다. 이것이 화소 이며 원형이다. 이러한 원형들이 세계 어느 신화에서나 공통적으로 존재한 다. 에덴의 신화는 금단의 과실을 따먹음으로써 죄의 역사가 시작되었고 단 군 신화는 먹지 않음으로써 신시의 역사는 시작되었다. 어덴의 경우는 뱀, 타의성으로 금기가 깨졌지만 단군 신화는 범의 자의적 유도로 깨진 것이 달라졌을 뿐이다. 14) 그 형태만이 민족마다 조금씩 변형이 되어 나타나는 것이다. 12) 위의 책, 101쪽. 13) 일연, 이가원역, 삼국유사신역 (태학사), 46~47쪽. 14) 이재선, 한국문학주제론 (서강대출판부, 1991), 29쪽.

28 30 한국문예비평연구 원형은 신화나 민담의 세계에서만이 나타나는 것이 아니라 꿈,각종 분열 증 환자의 환각이나 망상, 각종 종교현상 속에서도 나타난다. 연금술사의 경전, 근대의 문예작품에 이르기까지 인류의 무의식이 작용하여 이루어진 모든 인간 정신의 유산 속에 나타나고 있다. 문화적 배경이나 인종과는 관 계없이 교육이나 학습과도 관계없이 반복적으로 나타나는 하나의 보편적 심성인 것이다. 15) 이러한 원형들은 우리가 직접 파악할 수 없으며 심상을 통해 어렴풋이 짐작할 수 있을 뿐이다. 융은 이러한 원형이 인간 심리의 가장 깊은 심층 과 관계하고 있다고 생각했다. 하나의 집단 모티프나 상징으로 작용하고 있다는 것이다. 융은 이러한 것들이 정신 생활에 어떤 결정적인 영향을 끼 친다고 생각했다. 이것들은 어떤 중요한 기능적 성질을 가졌을 뿐만 아니 라 지극히 높은 에너지 양을 가졌다고 생각했다. 융은 처음에 이것을 원형 적 심상 혹은 집단 무의식의 주물 이라고 했다. 16) 원형은 실재하나 볼 수 없고 보이지 않으며 의인화되어 나타나기 때문 에 그 실체를 아무도 알 수 없다. 그러나 원형은 선천적인 성향을 가지고 서 의식을 지배, 심리적으로 필요한 여러 가지 행동 양식을 가져오게 한다. 대개 의식의 일방적 발달과 분화, 무의식에 대한 경시로 말미암아 의식의 무의식으로부터 떨어져나갈 위기에 처하게 되었을 때 이러한 자아 의식의 모체로부터의 단절, 하나의 근절상황을 극복하기 위한 대상작용으로 원형 의 작용이 나타난다. 이것은 비단 한 개인의 인생의 전환기나 정신적 위기 뿐 아니라 한 시대의 위기 17) 에서도 나타난다. 18) 15) 이부영, 앞의 책, 106~107쪽. 16) 욜란디코비아, 앞의 책, 63쪽. 원형적 심상이나 집단무의식의 주물을 원형이라 부른 것은 그 이후의 일이다. 융은 원형이라는 용어를 Corpus Hermeticum(Scott, Hermetica nominibus, Vol.I, )와 似 而 非 그리스의 최고 Areopagus의 재판관 인 Dionysius가 쓴 De Divinis nominibus 2장 6절에서 가져왔다. 17) 전환기의 이변에는 곧잘 동물들이 등장한다. 이는 원형상으로서 한 나 라의 종말을 예언하고 경고하는 기능을 갖고 있다.

29 원형론 31 원형을 다음과 같이 정의할 수 있을 것이다. 원형은 집단 무의식 속에 천부적으로 존재해 있는 원초적 심상으로 내 용은 변하되 그 형태가 변하지 않는 영원한 실체이다. 인간 심리의 잠재적 포오텐시알리티의 총화-신과 인간, 그리고 우주 사이의 심원한 관계에 대 한 조상 때부터 내려오는, 인과 관계의 법칙으로 설명할 수 없는 지식의 거대한 집적이다. 19) 문제는 상징화된 이러한 원형을 의식으로 어떻게 끌어올릴 수 있는가 이다. 필자의 작업은 작가가 시조텍스트로 끌어올린 무의식 속의 원형상을 역으로 추적 이를 객관화하여 재구해보는 일이다. 그렇게 하여 시조 텍스 트가 원형의 상징성에 그 근원을 두고 있음을 밝혀보고자 하는 것이다. 현경( 現 庚 ) 4년 기미( 己 未 )에 백제 오회사( 烏 會 寺 )에 큰 붉은 말이 밤낮 육시( 六 時 )를 헤이지 않고 절을 돌았고, 2월에는 뭇 여우가 의자궁( 義 慈 宮 ) 에 들어왔는데. 흰 여우 하나는 좌평( 佐 平 )의 책상 위에 앉았고, 4월에는 태자의 궁에 암탉이 작은 새와 교미하였고, 5월에는 사자언덕에 세 길이나 되는 큰 물고기가 나와 죽었는데, 사람이 먹고는 모두 죽었고, 9월에는 궁 중 괴화나무가 사람 울음을 지었으며, 밤 귀신이 궁 남녘 길 위에서 울었 다. 5년 경신 봄 2월에는 수도 우물이 피빛으로 변하였으며, 서해가에 작은 물고기가 나와 죽었는데, 백성이 이를 다 먹지 못하였으며, 사자수가 피빛 으로 변하였고, 4월에 두꺼비 몇 만 마리가 나무 위에 모이었으며, 수도 저 자에 살고 있는 사람들이 까닭없이 놀라 도망치되 마치 포졸이 뒤를 쫓는 듯하여 놀라 자빠져 죽은 자가 백여명이요, 재물을 잃어버린 자가 수없이 많았고, 6월에는 왕흥사( 王 興 寺 ) 중들이 배와 노 같은 것들이 큰 물결을 따 라 절문으로 들어오는 것을 보았으며, 들사슴처럼 큰 개가 서녘으로부터 사자수 언덕에 이르러 왕궁을 향하여 짖다가, 얼마 아니되어 어디로 갔는 지 알 수 없었으며, 성중의 뭇 개가 한길 위에 모여 혹은 짖고 울다가, 한 시간이 지난 뒤 흩어졌으며, 한 귀신이 궁중에 들어와 크게 외치기를 백제 는 망한다. 망해. 하고는 땅 밑으로 들어가는 것이었다. 왕이 괴이히 여겨 사람으로 하여금 그 땅을 파니, 깊이 석자쯤 되어 거북한 마리가 나왔는데, 그 등에 글이 있었다. 이가원 역, 일연, 삼국유사 권 1, 태공 춘추공, 99~100쪽. 18) 이부영, 앞의 책, 109쪽 참조. 19) 욜란디야코비야, 앞의 책, 71~80쪽 참조.

30 32 한국문예비평연구 Ⅳ. 시조 텍스트의 원형 상징성 필자가 선택한 것은 정일근의 시조 텍스트 목욕을 하며 이다. 20) 본 텍스 트가 모태회귀의 원형상을 반영하고 있다고 생각되어 이를 분석, 원형 상 징성을 밝혀보고자 하는 것이다. 시는 하나의 상징이다. 이야기가 이미지 속에 응축되어 있는 것이다. 이 를 밝혀내기 위해선 텍스트의 객관적 예증이 필요하다. 모태는 생명체를 만들어 내는 모든 사물의 밑바탕이다. 연어의 모태는 어머니가 나를 나아준 강이다. 연어는 그 모태로 돌아가 알을 낳고 죽는다. 그래야 새생명은 다시 탄생할 수 있다. 곰이 인간 웅녀로 변신하기 위하여 삼칠일을 동굴 속에서 햇빛을 금기, 마늘과 쑥으로 연명했다. 인간으로의 새생명을 탄생시키기 위한 하나의 준비과정이 동굴에서 이루어진 것이다. 온달도 바보 멸시를 당하다가 오두막집에서 시련, 극복 재생하여 자아를 실현시킨다. 춘향이는 변부사의 수청을 거부, 감옥에서 수난을 당한 후 양 반 부인이 된다. 동굴, 오두막집, 감옥은 제의적인 죽음이자 생명의 모태이 다. 제의적인 죽음을 거쳐 곰은 웅녀가 되고, 온달은 자아를 실현하고 춘향 은 양반부인이 되는 것이다. 이는 모태 회귀와 같은 맥락에서 파악할 수 있다. 신화는 통과 제의이다. 여기에는 분리(separation), 전이(transition), 통합 (incorporation) 21) 에 해당하는 장이 존재한다. 분리는 예전의 직위로부터 격리 됨을 뜻하는데 일상의 삶으로부터 벗어나는 과정이다. 또한 전이는 성스러 운 공간의 격리된 상태 속에 머무는 과정인데 적응을 위한 준비기간으로 갖은 수난을 겪는 생활을 체험하게 된다. 여기에서는 어떤 새로운 상태도 예측할 수 없는 애매하고 불확실한 존재로 체험하게 된다. 통합은 수난에 20) 2000년 제 10회 한국시조작품상 수상작 21) Arnold van Gennep, The Rites of passage(the University of Chicago Press, 1966), p.11.

31 원형론 33 서 일단 벗어난 상태로 새로운 지위에 도달하게 되는 과정이다. 이 단계에 서는 다시 태어난 존재로 새로운 삶의 전개가 이루어진다. 옛날 상태가 아 닌 새로운 상태에 이르게 되는 것이다. 전문은 다음과 같다. 마흔 해 손 한 번 씻겨드리지 못했는데 아들의 등을 미는 어머니 우리 어머니 병에서 삶으로 돌아온 내 등 밀며 우신다 벌거벗고 제 어미를 울리는 불혹의 불효 뼈까지 드러난 몸에 살과 피가 다시 살아 어머니 목욕 손길에 웃는 아이가 되고 싶다 까르르 까르르 웃는 아이가 되고 싶다 어머니의 욕조에 담긴 어머니의 사랑이 되어는 회귀의 강으로 돌아가는 살찐 새끼가 되고 싶다 - 목욕을 하며 전문 위 텍스트를 다음과 같은 이야기로 만들 수 있다. 시적 화자는 병을 앓았다. 어머니는 병에서 삶으로 돌아온 뼈까지 들어 난 아들 화자의 등을 밀어준다. 마흔 해를 한번 어머니를 씻겨 드리지 못 했는데 불혹에 와서야 벌거벗고 어머니를 울리고 있는 것이다. 화자는 어 머니의 목욕 손길에 까르르 까르르 웃는 아이가 되고 싶어한다. 욕조에 담 긴 어머니의 사랑이 되어 회귀의 강으로 돌아가는 살찐 새끼가 되고 싶다 는 것이다. 위 텍스트는 연 구분 없이 세 수의 연시조로 구성되어 있다. 첫 수는 병 에서 삶으로 돌아온 화자의 행위를 기술하고 있다. 마흔 이전에 병을 앓고 마흔에 건강을 회복한 것으로 보인다. 아들의 등을 밀며 우시는 어머니의 자식에 대한 애뜻한 사랑을 담고 있다. 이 첫수에 모든 화자의 행위가 나 타나 있다. 2, 3수는 웃는 아이, 살찐 새끼가 되고 싶다는 화자의 회귀 소 망이 들어 있다. 1수는 행위 중심이며 2, 3수는 묘사 중심이다. 화자의 행위를 정리하면 세 문장으로 압축할 수 있다.

32 34 한국문예비평연구 1수: 병에서 건강을 회복하다. 2수: 웃는 아이가 되고 싶다. 3수: 살찐 새끼가 되고 싶다. 상상계에서 상징계로 진입할 때 아버지라는 법이 들어섬으로써 상상계 의 주체는 희생이 되고 상징계의 주체가 아버지의 법 대신 등장하게 된다. 이로써 오이디프스 컴플렉스를 통과하게 된다. 22) 상징계의 주체는 상상계 의 억압된 주체로 말미암아 언제나 대상을 그리워한다. 상상계의 잃어버린 노스탤지어의 결핍을 채우기 위해서이다. 이 때 주체는 결핍의 공간에다 완전무결한 대상을 끼워넣는다. 영웅으로 대체를 하는 것이다. 프로이트는 신화를 억압된 욕망의 실현으로 보았다. 23) 억압은 라깡이 말 하는 상상계에서 상징계로 진입할 시에 일어난다. 이러한 상상계에서의 억 압이 상징계에서는 하나의 욕망으로 작용한다. 이 욕망의 실현이 신화라면 신화는 억압을 극복하기 위하여 아버지 법 대신 영웅으로 대체하는 것과 같다고 할 수 있다. 신화의 주인공은 영웅이다. 그러한 영웅의 행위는 신화 에서의 분리, 전이, 통합이라는 제의를 거치게 되어 있다. 근친상간 금지의 법은 자연성과 문화성 사이의 경계선이다. 24) 여기에서 자연성은 상상계로, 문화성은 상징계로 매치시킬 수 있다. 자연성은 비언어 의 세계요 문화성은 언어의 세계이기 때문이다. 그 경계선이 어머니와 아 이의 분리선이다. 상징적인 아버지는 어머니의 남근이었던 상상계의 아이 를 거세하고 아이를 어머니로부터 분리시키는 것이다. 여기에서 근친 상간 이라는 금지과 희생의 법이 따르게 된다. 금지와 희생은 언급한 대로 억압 에 해당한다. 이러한 금지와 희생이 따름으로써 주체의 분리가 이루어지는 것이다. 주체의 분리로 인해 주체는 오이디프스 컴프렉스를 벗어나게 된다. 이제 사회 문화적 상징에 의해 자아와 주체는 동일해지며 어린 아이는 이 름과 성을 부여받음으로써 다른 구성원들과 동등한 자리를 차지하게 된다. 22) 신웅순, 라깡과 정신분석학 (동인, 2000), 166쪽. 23) 이유섭, 성관계는 없다 (민음사, 1996), 266쪽. 24) 위의 책, 255쪽

33 원형론 35 어린이는 어머니와의 병합 관계에서 벗어나 독립된 실체로써 자신을 되찾 게 되는 것이다. 25) 이제 주체는 자아를 실현하게 된다. 통과 제의도 이러한 오이디프스 콤플렉스를 통과하는 것과 다름 아닐 것이다. 금지와 희생이 없이 통과 제의는 불가능하기 때문이다. 본 텍스트에서는 이러한 제의 과정이 어떻게 나타나고 있는지 검토해보 도록 한다. 병을 앓는다는 것은 가족과 사회로부터의 분리이다. 건강을 회복해야하 기 때문에다. 환자를 건강한 사람처럼 취급하여 병을 더 악화시킬 수는 없 다. 건강을 찾기 위한 환자의 병실로의 격리는 필연적이다. 통과 의례의 분리 에 해당된다. 곰의 동굴로의 격리와 춘향의 감옥으로의 격리와 비견 해 볼 수 있다. 텍스트에서는 병실이라는 구체적인 시어는 나타나 있지 않다. 병에서 삶으로 돌아온 내 등을 밀며 우신다 라는 종장에서 병실이라는 공간을 상 정할 수 있다. 병을 앓는다는 것은 전이이다. 병에서 건강으로 전이시키기 위해 극복해 야할 필연적인 과정이다. 적응을 위한 준비기간으로 갖은 시련을 병실에서 체험하게 된다. 여기에서는 여러 가지 금기가 따르게 된다. 웅녀에게는 햇 빛을 보지 말라는 금기가 따르며 목욕을 하며 에서는 금기의 음식이 따르 고, 이에 알맞은 약이 투여될 것이다. 텍스트에는 약이 투여된다는 설명은 없다. 그러나 뼈까지 드러난 몸에 살과 뼈가 다시 살아 에서 충분히 유추 해 낼 수 있다. 뼈까지 드러났다면 이는 중병이나 다름 없다. 중병이라면 금기와 약의 투여 없이는 그 극복이 불가능하다. 벌거벗고 제 어미를 울리 는 불혹의 불효 에서 자식을 위한 어머니의 보살핌이 어떠했고, 뼈까지 드 러난 몸에 살과 피가 다시 살아 에서 환자의 인내가 얼마나 어려웠는지를 충분히 짐작할 수 있다. 환자의 보살핌과 환자의 인내 없이 시련을 극복할 수는 없는 것이다. 국조 신화의 곰이 사람이 되기 위하여 쑥과 마늘로 연 명하며 겪는 시련과 같다. 25) 이미선 역, 자끄 라깡 (문예출판사, 1994), 100쪽.

34 36 한국문예비평연구 웅녀는 사람이 되기 위하여 동굴에서 수난을 겪었다. 동굴에서의 수난은 제의적인 죽음이지만 또한 생명 창조의 태반이기도 하다. 테베의 왕자 오 이디프스가 키타이론 산에 버려져 코린트의 왕 폴리보스의 양자로 길러지 는 것과 같다. 이는 새로운 생명의 탄생을 위한 하나의 준비 기간이다. 텍 스트에서의 화자의 병실 생활에 해당될 것이다. 병실 생활은 건강을 되찾 기 위한 치료 기간인 셈이다. 갖은 정성과 환자의 인내 끝에 화자는 병에 서 회복하게 된다. 그래서 화자는 병실에서 시험과 시련을 거쳐 통과 인정 을 받게 된다. 건강을 회복하게 되는 것이다. 오이디프스 콤플렉스를 벗어 나 상상계에서 상징계로 진입하는 것과 같다. 여기에는 금지와 희생으로 인한 주체의 분리로 문화적 상징으로서의 독립된 주체가 되는 곳이다. 통합은 수난에서 벗어난 새로운 상태에 도달한 것으로 여기에서는 새로 운 삶의 전개가 이루어진다. 화자는 병이라는 수난에서 벗어나 건강을 회 복하는 상태에 도달한다. 새로운 건강한 삶이 이루어지는 것이다. 어머니 목욕 손길에 웃는 아이가 되고 싶다., 까르르 까르르 웃는 아이가 되고 싶 다. 어머니의 욕조에 담긴 어머니의 사랑이 되어는, 회귀의 강으로 돌아 가는 살찐 새끼가 되고 싶다. 의 행들은 화자가 건강한 상태로 회복되었음 을 말해준다. 국조신화의 곰은 21일 만에 여자로 변신하게 된다. 분리의 동굴 생활을 거쳐 곰에서 웅녀로 변신된 것이다. 곰에서 사람으로 변신되어 통합이 이 루어진다. 목욕을 하며 에서는 병이라는 수난을 거쳐 건강하지 못하고 미 성숙한 인간에서, 건강하고 성숙한 인간으로 통합이 이루어진다. 다시 화자는 웃는 아이, 살찐 새끼로 돌아가고 싶어한다. 그렇게 해서 어머니에게 못다한 효도를 하고 싶어한다. 모태에로 회귀하여 건강한 아 이로 재생하고 싶다는 것이다. 국조 신화와 비교하면 다음과 같이 도표화할 수 있다. 분리 전이 통합 곰 쑥 마늘 인내 동굴생활 인간(지모신)

35 원형론 37 병 약 정성 인내 병실생활 건강(살찐 새끼) 화소로 정리하면 다음과 같다. 신화에서 죽음은 새로운 탄생을 의미한다. 환자는 제의적인 죽음 후 건 강을 회복하고 재생하게 된다. 곰이 변신하여 웅녀가 된 것과 같다. 여기에 는 시련과 같은 제의의 죽음이 선행된다. 이러한 시련 후 보상을 받게 되 는데 곰은 웅녀가 되어 환웅과 결혼, 단군을 낳고 지모신이 된다. 목욕을 하며 에서는 화자는 투병 후 건강을 찾고 어머니의 살찐 새끼가 되고 싶어 한다. 이것이 재생으로서의 모태에로의 회귀이다. 통과 제의가 지닌 상징적인 죽음과 재생의 극적 형식은 문학에 있어서 영원히 반복되는 모티프이다. 비단 서사 텍스트에서만이 적용되는 원리는 아니며 상징화된 시텍스트에 있어서도 죽음과 재생의 원리가 적용되는 것 이다. 화자가 병에서 회복하여 건강을 찾고 살찐 새끼가 되고 싶다는 것은 자 연의 질서 26) 와도 호응된다. 만나고 사랑하고 이별하고 시련을 겪는 것이 인생 살이이며, 탄생하고 성장하고 죽음을 맞이하게 되는 것이 자연의 법 칙이다. 이러한 것이 4계절의 순환과도 대응된다. 봄은 화자의 탄생으로, 여름은 성장에 해당된다. 가을은 병을 얻게 되고 겨울은 죽음을 맞게 된다. 혹독한 겨울을 이겨내면 봄에 다시 재생된다. 원형 상징성이 국조 신화에서 근원되었다면 이와 대응이 되는 본텍스트 도 에에 해당된다고 볼 수 있다. 본 텍스트가 감동을 주는 것은 국조 신화 의 비극적인 요소를 두루 갖추었기 때문일 것이다. 죽음의 상황에서도 사 랑과 효로써 극복하고자 했던 본텍스트의 모티프는 국조 신화의 비극적인 통과 제의 모티프와 같다. 위대한 문학은 신화로부터 멀어져가는 것이 아 니라 오히려 신화로부터 가까워진다 27) 고 보는 것이 옳지 않을까 생각된다. 26) N. Frye, The Archetype of Criticism, Princeton Univ. Press, 1957, pp.92~ ) 이상섭, 문학연구의 방법 (탐구당, 1979), 190쪽.

36 38 한국문예비평연구 Ⅴ. 결론 본텍스트는 시조 텍스트 이론 적용을 위한 원형론에 대한 논의이다. 본고는 시조 텍스트의 보편적 원형이 무엇인가를 주조하는데 있지 않고 시조 텍스트가 신화나 원형에 그 근원을 두고 있음을 증명하고자 하는 데 에 목적이 있다. 시조 텍스트 목욕을 하며 를 선택한 것도 그러한 의도에 서였다. 서사문학에서만이 아니라 시조 텍스트에서도 원형과 신화의 수용 요소가 검출되고 있다는 것을 증명해본 것이다. 검증을 위해 먼저 신화와 제의, 원형의 정의가 무엇인지 검토해보았다. 신화는 역사 이전의 신비스러운 이야기이며 태초에 신성한 시간과 장소 에서 일어난 이야기를 말한다. 신화의 인물들은 신이나 영웅들이며 그들의 행동은 신성하고 절대적이다. 또한 어떤 것이 어떻게 해서 이루어졌고 어 떻게 해서 존재하기 시작했는가를 말해주는 것이 신화이다. 대상은 절대적 존재요, 인간은 나약한 존재이다. 그러기 때문에 인간은 인간의 풍요한 삶을 위해 신의 보호를 받기 위해 절대적인 대상과의 통로 가 필요했다. 그렇게 해서 이루어진 것이 언어로 이루어진 신화와 행동으 로 이루어진 제의이다. 원형은 집단 무의식 속에 천부적으로 존재해 있는 원초적 심상으로 내 용은 변하되 그 형태가 변하지 않는 영원한 실체이다. 인간 심리의 잠재적 포오텐시알리티의 총화-신과 인간, 그리고 우주 사이의 심원한 관계에 대 한 조상 때부터 내려오는, 인과 관계의 법칙으로 설명할 수 없는 지식의 거대한 집적이다. 이러한 존재는 흔히 신화와 민담의 세계에서 발견된다. 전 세계에 퍼져 있는 이야기 속에서는 언제 어디서나 발견되는 이야기의 핵, 이른바 신화 소가 존재한다. 이것이 바로 원형의 내용이다. 이를 정리하면 제의는 행동 양식이요, 이를 언어로 옮기면 신화가 되며, 신화의 이야기에는 이야기의 핵이 존재하는데 이 핵이 신화소이며 신화소

37 원형론 39 가 바로 원형에 해당된다. 다음은 텍스트의 원형 상징성을 적용하는 작업이었다. 신화의 핵이 통과 제의인 바 그 대표적인 것으로 국조신화를 들 수 있 는 데 이 국조신화와 시조 텍스트 목욕을 하며 를 비교하여 밝혀보았다. 통과 의례는 분리, 전이, 통합의 과정이 필요한데 시조 텍스트에서도 그 와 같은 통과 의례가 수용되고 있음을 증명해보았다. 건강을 회복해야하기 때문에 병을 앓는다는 것은 가족과 사회와의 분리 이다. 화자의 병실로의 격리이다. 통과 의례의 분리에 해당된다. 곰의 동굴 로의 격리와 비견해 볼 수 있다. 텍스트에서는 병실이라는 구체적인 시어는 나타나 있지 않으나 병에서 삶으로 돌아온 내 등을 밀며 운다 라는 종장에서 병실이라는 공간을 상정 할 수 있었다. 병을 앓는다는 것은 전이이다. 이는 적응을 위한 준비기간으로 갖은 시 련을 병실에서 체험하게 된다. 여기에서는 여러 가지 금기가 따르게 된다. 웅녀에게는 햇빛을 보지 말라는 금기가 따르며 목욕을 하며 에서는 금기 의 음식이 따르고, 이에 알맞은 약이 투여된다. 텍스트에는 약이 투여된다 는 설명은 없으나 뼈까지 드러난 몸에 살과 뼈가 다시 살아 에서 충분히 이를 유추해 낼 수 있다. 국조 신화의 곰이 사람이 되기 위하여 쑥과 마늘 로 연명하며 겪는 시련과 같다. 갖은 정성과 환자의 인내 끝에 화자는 병에서 회복하게 된다. 그래서 화 자는 병실에서 시험과 시련을 거쳐 통과 인정을 받게 된다. 건강을 회복하 게 된 것이다. 통합은 수난에서 벗어난 새로운 상태에 도달하는 것을 말한 다. 화자는 병이라는 수난에서 벗어나 건강을 회복한 상태에 도달한다. 까 르르 까르르 웃는 아이가 되고 싶다. 회귀의 강으로 돌아가는 살찐 새끼 가 되고 싶다. 등의 행에서 화자가 건강한 상태로 회복되었음을 말해준다. 국조신화의 곰은 21일 만에 여자로 변신하게 된다. 분리의 동굴 생활을 거쳐 곰에서 웅녀로 변신된 것이다. 곰에서 사람으로 변신되어 통합이 이 루어진다. 목욕을 하며 에서는 병이라는 수난을 거쳐 건강하지 못하고 미 성숙한 인간에서, 건강하고 성숙한 인간으로 통합이 이루어진다.

38 40 한국문예비평연구 이와 같이 원형 상징성이 국조 신화에서 근원되었다면 이와 대응이 되 는 본 텍스트도 이를 수용했다고 볼 수 있다. <참고문헌은 각주로 대신함>

39 권구현 시의 기호학적 연구 41 권구현 시의 기호학적 연구 -아나키즘과 현실 극복을 중심으로 김 석 환* 28) 1. 머리말 권구현 1) 시인은 시뿐만 아니라 미술, 서예 등 여러 예술 장르를 넘나들 며 탁월한 솜씨를 발휘한 대표적 아나키즘 시인이요 이론가였다. 이른 나 이에 스스로 죽음을 택한 권 시인은 우리 문학사에 익명인 채로 그 행적이 짧게 거론되어 왔을 뿐 전기적 사실조차 제대로 밝혀지지 않았다. 최근에 이르러 고향이 밝혀지고, 권 시인이 자신의 아버지라는 사실조차 숨기고 살던 친자와 일가들을 찾아 전기적 사실이 알려졌다. 2) 권 시인은 카프의 일원이었으나 아나키즘 논쟁을 벌여 카프로부터 제명 되었으며, 우익으로부터는 카프에 가담했다는 이유로 냉대를 받았다. 즉 좌 우 어느 편에도 속하지 못하고 제3의 길로서 아나키스트가 된 그에 대한 * 명지대학교 문예창작학과 부교수 1) 權 九 玄 으로 알려져 왔으나 본명은 權 龜 玄 이고 1898년 8월 17일 충북 영 동군 양강면 산막리 479번지에서 출생하여 1937년 봄 39세에 전남 순천에 서 자살하였음이 그의 호적부 확인 결과 밝혀졌다. 2) 박명용, 民 族 的 抵 抗, 아나키스트 詩 人 의 苦 惱, 秋 風 嶺 제10집(한국문 인협회영동지부, 1991), pp.96~107. 권구현 시인에 대한 전기적 사실은 이 글에 자세히 소개되어 있음.

40 42 한국문예비평연구 연구는 극히 미미한 실정이다. 다만 좌익 활동 문인에 대한 해금 조치가 있기 전까지 주로 카프와 아나키즘 논쟁을 기록하는 자리에 익명 또는 실 명으로 잛게 거론될 뿐이지 작품에 대한 논의는 거의 전무한 실정이었다. 최근에 이르러서 아나키스트로서 유일하게 黑 房 의 선물 3) 이란 시집을 남 긴 권 시인의 시에 대한 조명이 시작되고 있는 실정이다. 4) 그런데 권구현 시인의 문학사적 위치를 밝히기 위해서는 그가 남긴 작 품의 문학성을 우선적으로 밝혀야 할 것이다. 본고는 이러한 작업의 일환 으로 기호학의 이론을 원용하여 그의 시세계의 특성을 밝히고자 한다. 시 인은 하나의 기호체계인 일상어를 사용하면서도 그 약호와는 다른 독자적 약호를 창조한다. 따라서 시를 연구한다는 것은 시의 기호체계와 그 체계 를 구축하는 내재적 법칙인 독자적 약호를 탐색하는 것이다. 그런데 1차적 기호체계인 일상어가 시라는 제2차적 기호체계를 창조할 때 언어의 선조성 이 없어지고 공간적 모델 형성의 언어가 된다. 5) 따라서 시의 기호체계를 연구한다는 것은 시가 형성하는 공간적 모델의 구축과 해체의 방식을 찾는 작업이 된다. 본고는 그의 시집에 실린 시텍스트의 공간 기호체계의 구축 과 해체의 양식을 중점적으로 살핌으로써 그 독특한 문학성을 밝히고자 한 다. 구체적으로 자연 으로 대표할 수 있는 이상적 공간과 이에 대립되는 현 실적 공간의 시적 의미, 그리고 두 공간이 구축하는 기호체계가 어떻게 해 체되는가를 살피고자 한다. 이는 부정적인 현실을 극복하고 이상적인 세계 3) 권구현, 영창서관, 본고에 인용된 시는 이 시집에 수록된 표기를 따랐으며, 원본에 한자로 쓰 여진 것에는 독자의 편의를 위하여 그 음을 한글로 병기하였음. ㅅ으로 된 소리를 표기한 것은 현재 된소리 표기로 바꾸어 썼음. 4) 김경복, 한국아나키즘시와 생태학적 유토피아 (다운샘, 1999), pp.337~ ) Yu. Lotman, La Structructure du Texte Aristique(Paris: Gallimard, 1973), p.36 로트만은 일상어를 1차적 언어 이를 재료로 하여 생겨나는 문학어를 2차 적 언어(2차모델형성체계)라고 하였다.

41 권구현 시의 기호학적 연구 43 를 지향하려는 시인의 의지가 어떻게 독자적 기호체계를 구축하여 형상화 되는가를 탐색하는 작업이 될 것이다. 특히 권 시인이 대표적인 아나키스 트 시인이라는 점을 고려하여 그의 시정신과 아나키즘과의 관련성을 함께 논의하고자 한다. II. 아나키즘과 현실 극복 1. 자연, 그 생명의 낙원 동모여 들으라 들으라 저 奏 樂 을 無 限 한 生 命 力 의 行 進 曲 을 아뢰는 저 莊 嚴 한 大 自 然 의 奏 樂 을 오 동모여 저 주악의 調 子 를 따라 춤추며 노래하자 生 생의 榮 光 을- 서로서로 붓들고 춤추며 노래하자 -시 < 奏 樂 주악> 전문 위에서 화자는 대자연의 주악 을 무한한 생명력의 행진곡을 아뢰는 음 악 소리로 여기며 그것을 들으라고 청한다. 그리고 그 주악의 조자 를 따

42 44 한국문예비평연구 라 생의 영광 을 춤추며 노래하자 고 한다. 권구현 시인은 자연을 무한한 생명력의 근원으로 여기고 그 조자에 따라 생의 영광을 춤추며 노래해야 할 행진곡의 연주자로 여기고 있다. 그런데 자연의 주악 과 그 조자 란 자 연 속에 내재된 생명력과 본래적인 질서를 상징하며 대자연 은 화자의 존 재하는 生 의 공간과 대립적인 공간이다. 그 두 공간이 분절되어 있고 대립 된 공간임을 암시하는 것은 대자연을 수식하는 원방을 지시하는 관형사 저 이다. 즉 화자로부터 멀리 떨어져 있는 공간을 지시할 때 쓰이는 지시 어가 대자연을 수식하고 있기 때문이다. 그리고 그에 따라 생의 영광을 노래하고 춤추자는 것은 아나키즘의 바 탕을 이루고 있는 자연론적 사회관과 일치한다. 한편 위의 시는 대표적인 아나키스트로 알려진 권구현 시인의 아나키즘 사상을 강하게 보여 주고 있 다. 아나키즘의 사회인식 체계의 근원적인 요소는 자연론적 사회관, 자주적 개인과 공동체의 지향, 권위에의 저항으로 요약할 수 있다. 여러 아나키즘 이론의 공통점이요 핵이 되는 것은 자연론적 사회관 으로서 자연에 대한 거의 절대적인 믿음을 기초로 한다. 즉 자연 속에는 공정한 발전을 이끌고 최대의 효력을 발휘시키려는 균형과 조화의 원리, 즉 본래적인 질서가 내 재되어 있다고 믿는다. 6) 크로토포트긴은 이러한 자연적 질서의 인간화에 대한 믿음까지 주장하 였다. 즉 인간들이 개입하지 않아도 우주내의 자연계는 그 균형과 조화를 이루어 가듯 인간의 내면에도 평등하고 자유로운 사회를 지탱할 수 있는 자연적인 힘이 있다는 것이다. 7) 이러한 점은 동양 사상의 원류라고 할 수 있는 도가에서 자연의 질서를 도라고 보고 그것을 체득하여 생활의 실천적 윤리로 삼으려했던 무위자연설과 상통한다. 특히 서로서로 붓들고 에서 공동체적 삶을 지향하며 자연적 질서를 인 6) 구승회 외, 아나키 환경 공동체 (모색, 1994). 위의 저서에 게재된 김성국의 왜 다시 아나키즘인가 (pp.19~44), 방영준 의 아나키즘의 이데올로기적 특성 (pp.45~78) 참조. 7) 크로포트킨, 하기락 역, 근대과학과 아나키즘 (도서출판 신명, 1993), pp.38~39 참조.

43 권구현 시의 기호학적 연구 45 간화하려는 아나키스트의 태도를 발견할 수 있다. 위에서 자연의 주악, 그 조자는 곧 생의 영광을 즐기게 하는 배경 음악이며 이는 대자연과 생의 공 간을 이어주어 그 대립을 해체하는 매개적 기호 8) 이다. 즉 그 주악과 조자 가 들려오고 그것에 맞추어 생의 영광을 노래함으로써 두 공간의 변별성은 없어진다. 이는 결국 현실의 평화와 균형이라는 자연의 원리로 현실의 모 순을 해결하고 나아가 이상적 세계를 건설하려는 시인의 의지를 암시한다. 도라를가자 도라를가자 누덕이의 옷을벗고 福 스럽고도 귀여운 알몸이 되야 도라를 가자 무한의 靜 肅 으로 永 遠 의 平 和 를 말하는 저 거룩한 따의어머니의 慈 愛 로운 품으로- - <도라를가자> 전문 위의 시에서 땅(따)은 어머니의 자애로운 품에 비유된다. 그리고 그곳은 영원한 평화를 말해 주는 정숙하고 거룩한 곳이며 누더기(누덕이)의 옷을 벗고 알몸으로 가야하는 곳이다. 여기에서 화자의 존재 공간과 땅(따) 은 8) Parmetier, J. Richard, Signs Place in Medias Res ; Pierces's Concept of Semiotics Mediation Semiotic Mediation, (Orando, Flolida : Academic Press Inco., 1985) p.25. 매개적 기호는 연속적인 우주적 공간에 개입하여 그것을 분절하고 차이 화 하거나 이어주는 기호이다. 즉 매개적 기호가 개입하면 공간이 양극으 로 대립하여 기호체계가 구축됨으로써 그 공간이 하나의 단위로 의미작용 을 한다. 그리고 매개적 기호는 구축된 기호체계의 양극을 오가거나 경계 를 허물어 그것을 해체한다.

44 46 한국문예비평연구 대립하는데 앞의 시처럼 저 라는 지시어는 그 대립을 더욱 분명히 한다. 그리고 영원, 평화, 거룩한 등 이상적 공간인 땅을 수식하는 추상어들은 누덕이 옷 이 암시하는 현실적 공간과의 대립을 더욱 강화한다. 그 누덕 이 옷 은 현실적 공간, 또는 그 속에 사는 인간을 제약하거나 구속하는 여 러 가지 제도나 규율을 상징한다. 또는 문명화된 사회에서 사는 인간들이 자신을 치장하거나 위장하기 위한 여러 가지 인위적이고 가식적 요소들을 암시한다. 그리고 땅, 즉 자연은 다시 돌아가야 할 생명의 고향이며 낙원으 로 여기고 있음을 알 수 있다. 이처럼 인위적 제도나 가식으로부터 벗어나 자연으로 회귀하려는 태도 역시 그의 시정신이 아나키즘에 깊이 뿌리를 내 리고 있음을 단적으로 보여 준다. 가자 가자 田 園 으로 가자 우리의먹을 것은 그곳에서 엇나니 푸른풀욱어진 전원으로 가자 심으고 매려 그곳으로 가자 毒 魔 의 巢 窟 을 떠나 餓 鬼 의 싸움터를버리고 都 市 를 버리고 田 園 으로 가자 健 全 한 알몸이되야 自 然 의 惠 源 을차저 가자 -< 田 園 으로> 2연 위의 시에서 전원, 즉 자연은 먹을 것이 있고, 푸른 풀이 우거진 혜원이

45 권구현 시의 기호학적 연구 47 며, 시인은 그곳으로 가서 가꾸자(심으고 매려)고 한다. 그 전원은 독마의 소굴, 아귀의 싸움터, 도시와 대립되는 곳이다. 이러한 부정적인 현실 공간 의 모습은 다음 항에서 자세히 논의하기로 한다. 한편 반복되는 가자 는 자연과 도시의 대립을 해체하기 위한 매개적 행위기호이다. 즉 시 <도라를 가자>에서처럼 건전한 알몸 이 되어 돌아감으로써 그 대립은 해체되는 것 이다. 그러한 화자의 의지는 시인의 문명 비판적 태도와 자연 회귀의 의지 를 강하게 암시한다. 또한 이 시가 쓰여진 일제 침략기의 특수한 상황과 관련시켜 본다면 자연은 일제의 억압을 벗어나 지향해야 할 민족의 이상적 인 삶의 공간이다. 따라서 이 시는 권 시인이 일제의 억압으로부터 벗어나 기 위한 이념적 대안으로서 아나키즘을 선택했을 가능성을 보여 준다. 한편 권 구현의 시에서 자연 은 전원 또는 땅 과 동의어로서 서로 교 체되며 쓰인다. 그런데 그곳은 위의 시에서 보이듯이 푸른 풀이 우거지고, 그것을 심고 가꿀 수 있는 생명의 원천으로 등장한다. 할미꽃 꼬부라진 잔디밧위에 가만이 이몸을 눕히엿더니 희망에넘치는 파란하늘은 새로운 創 造 의 微 笑 를띄우고 보드라운바람은 이몸을 녹여불어 이몸은점점 땅속으로 긔여든다 내종에는 뼈가녹고 살이흘너 흔적조차 안뵈인다 누엇든 자리에는 꽃과풀이 다복다복 욱어저 방긋방긋 웃는다 나를 축복한다 - <봄동산에서> 전문

46 48 한국문예비평연구 위의 시에서 화자는 잔디밭에 몸을 눕힘으로써 하늘에 넘치는 희망과 창조적 미소를 발견한다. 그리고 그 몸은 바람에 의해 땅 속으로 기어들고, 살과 뼈가 녹아 흘러들어 간다. 그리하여 다시 꽃과 풀로 부활하고, 꽃으로 피어(방긋방긋 웃는다) 나 를 축복한다. 여기에서 몸을 눕히기 이전의 나 는 하늘과 땅, 즉 자연과 대립한다. 그런데 그러한 대립을 해체하는 매개적 기호는 몸을 눕히는 행위로서, 화자가 몸을 눕히자 하늘과 땅 즉 자연에는 새로운 변화가 일어난다. 즉 하늘은 새로운 창조의 미소를 띄우고 화자의 몸을 녹여 흔적조차 안 뵈이기까지 땅 속으로 흘러들게 하고, 땅은 축복의 공간으로 변하는 것이다. 그것은 곧 시인이 자연에 완전히 귀의하고 합일 함으로써 새로운 생명으로 부활하고 축복을 얻는 과정을 형상화한 것이다. 여기에서 화자가 희망을 찾고 그의 몸을 다시 새로운 생명, 나아가 축복의 웃음으로 부활하게 하는 곳은 봄 동산이요 땅이며 그 창조의 힘은 하늘에 서 비롯된다. 이 시는 하늘과 땅, 즉 자연은 희망과 창조, 그리고 생명력과 축복의 원천이며, 그것과 완전한 합일을 이룰 때 축복을 받을 수 있음을 암시하고 있다. 地 球 의 心 臟 에서 싹이돗아 쓸쓸한따위에 꽃이 피기에 한송이꺽거서 입맛치었더니 이내 心 臟 에도 붉은싹이돗아 한송이꽃봉오리가 피여올으오 이꽃을나의 生 命 花 라오 -< 生 命 花 > 전문 지구와 나 (이내)는 서로 단절된 관계, 또는 대립적 관계였으나 그 표면

47 권구현 시의 기호학적 연구 49 인 땅(따) 위에 핀 한송이 꽃을 꺾어 입맞춤으로써 동일한 관계가 된다. 여 기에서 지구의 심장으로부터 돋은 싹에서 핀 꽃을 꺾어 입마추는 행위는 두 공간의 단절과 대립을 이어주고 해체하는 매개적 행위기호이다. 지구의 심장이란, 싹이 돋아 꽃이 피게하는 자연의 중심이며 생명력의 근원을 상 징한다. 화자는 그곳에서 피어난 꽃, 즉 자연의 중심에 내재된 생명력의 상 징과 입맞춤을 함으로써 자신의 심장에 싹이 돋아 꽃봉오리가 피어나는 것 을 경험한다. 그런데 그 생명화는 저절로 피는 것이 아니라 자연의 생명력 을 전해 주는 매개물인 꽃과 접함으로써 피는 것이다. 이러한 과정은 지구, 즉 자연이 인간에게 생명력을 제공하는 근원임을 상징적으로 보여 주며, 자연에 깊은 뿌리를 두고 있는 아나키즘과의 깊은 관련성을 시사한다. 이 렇게 권구현 시인은 생명력의 원천은 자연이며 인간의 생명도 결국 그 자 연에서 비롯된 것임을 시로 보여 주고 있다. 권 시인은 우주에 일어나는 가시적 현상에 대하여 의문을 갖기도 하지 만 그 속에는 끝없이 전진할 수 있는 생명력과 질서가 내재되어 있다고 믿 는다. 웅웅 씽씽 솰솰 와글와글 모든 것은 宇 宙 의 萬 像 은 소래처 움직인다 뛴다 돈다 박긴다 헛터지며 모이며 부서지며 생기며 끗업시 끗업시 莊 嚴 한 旋 律 속에서 아 무슨 意 味 인고 누구의 작란인고 그러나 알수업는빗을 向 하야

48 50 한국문예비평연구 끗업시 끗업시 힘차게 뛰며 돌며 움직이며 소래츠며 나아간다 - < 現 象 > 전문 위에서 시인은 모든 우주의 만상은 움직이고 바뀌며, 소멸과 생성을 거 듭하고 있는 현상을 발견한다. 그리고 그 장엄한 선율 의 의미와 그 작난 을 하는 이가 누구인지 모른다고 한다. 여기에서 움직이는 우주와 그 우주 의 소리와 움직임의 의미를 모르고 하나의 작란 으로 여기는 화자는 서로 대립적이다. 그러나 그 우주에 내재된 선율 은 대립적인 우주와 인간을 이 어주는 매개적 기호이다. 화자는 그 우주로부터 들려오는 선율을 통하여 우주의 운동과 변화가 바로 미지의 빛을 향해 나아가는 과정임을 깨닫고 믿는 것이다. 이러한 시적 인식은 매우 직관적이고 신비적인 요소가 있으 나 자연은 인간 질서의 근원이라는 시인의 믿음을 엿보게 한다. 그리고 이 는 가시적으로는 무질서한 것 같으나 우주내에 자연적이고 본질적인 질서 가 내재되어 있다고 믿으며, 그런 자연계에서 보는 바와 같은 지속적인 진전과 진화 9) 만을 원하는 아나키스트들의 자연론적 사회관을 상기시킨다. 권 시인은 자연에 대한 그러한 믿음 때문에 자연과 합일을 원하고, 그 자연적 질서를 파괴하는 부당한 권력인 일제에 대하여 시로써 저항한 것이 다. 아나키즘이 갖는 저항적 기질은 자연적 질서에 기인한 민족의 자율성 과 자유가 억압된 시대에 살고 있던 권 시인에게 큰 매력을 주었음이 분명 하다. 시인은 자연 속에 생명력과 질서가 내재되어 있음을 믿고 그 자연과 합 일을 꾀하였다. 또 자연이 들려주는 주악 또는 장엄한 선율 에 따라 살며 영광과 축복을 누리자고 노래하였는데 아나키즘의 기초인 자연론적 사회관 과 매우 밀접한 관련을 맺는다. 그리고 자연은 먹을 것이나 입을 것을 주 는 혜원이며, 부활과 환희의 공간이며 다시 돌아 가야할 고향이다. 이러한 시인의 자연관은 아나키즘에 기초한 그의 시정신을 단적으로 엿보게 한다. 9) 크로포트킨, 위의 책.

49 권구현 시의 기호학적 연구 현실, 그 餓 鬼 의 세상 권구현의 시에서 자연은 늘 생명력과 질서의 근원이며 따르고 본받아야 할 이상적인 세계이다. 그러나 그와 대립되는 인간의 생활 현장은 그러한 질서가 파괴된 곳이다. 그러한 현실에서 사는 시인은 늘 자연을 그리워하 거나 그 자연의 질서를 실현함으로써 현실을 변화시키고자 한다. 따위에 萬 物 이생겨날때에 太 陽 은 땃듯한 키스를주엇나니 萬 物 은 福 스럽게도 자라나도다 이몸이 이나라에발을붓칠때에 님은 나에게 光 明 을주엇나니 나는 새로운 樂 園 을 建 設 하도다 - < 樂 園 > 전문 위의 시는 1연과 2연이 통사적으로 대구를 이루며 병치되어 있다. 그 두 연에서 따위-나라, 만물-몸, 태양-님, 키스-광명, 자라나도다-건설하도다 등 은 서로 대응되어 은유적 관계를 형성한다. 그리하여 이 몸 이 나라에 태 어나고 생활하는(발을붓칠) 것은 자연의 섭리임을 암시한다. 즉 태양이 키 스를 주어 만물이 생겨나는 것과 같이 님이 광명을 주어 이 몸이 나라에 태어나 생활하게 되었다는 것이다. 그리고 그 태양이 키스를 주어 만물이 복스럽게 자라는 것처럼 님이 광명을 주었기에 나는 새로운 낙원을 건설한 다는 것이다. 1연에서는 하늘(태양)과 땅(따)이, 2연에서는 님과 나라가 대립을 이룬다. 그런데 이러한 한 쌍의 대립적 관계는 1연에서 태양이 땅에 키스를 하고, 2연에서는 님이 나에게 광명을 주는 매개적 기호 행위에 의해 해체된다. 즉 태양과 님의 작용에 의해 땅과 나라는 복된 곳, 그리고 낙원으로 변화

50 52 한국문예비평연구 되기 때문이다. 이는 자연의 창조적 질서에 따라 생활하며 새로운 낙원을 건설하려는 시인의 아나키즘적 사상을 보여 준다. 아나키즘은 인간의 내면과 자연적으로 구성된 사회에 본질적으로 자연 계에서 보는 바와 같은 진화와 전진을 가능하게 하는 자율적 질서와 생명 력 있다는 믿음을 기초로 한다. 그리고 이에 위배되는 인위적 권위에 대한 저항성을 기질적으로 갖고 있다. 그러한 아나키즘은 일제로부터 무력적 침 략을 당하여 부도덕한 권위에 의해 자유를 빼앗긴 채 살고 있던 시인에게 자유를 되찾기 위한 대안과 수단으로서 수용되었을 가능성이 크다. 특히 위의 시에서 새로운 樂 園 을 建 設 하는 것은 시가 쓰여진 당시가 일제시대라 는 특수한 역사적 상황을 고려한다면 바로 새로운 독립 국가 건설이다. 따 라서 위의 시에서 시인은 새로운 낙원의 건설, 즉 새로운 독립 국가의 건 설은 자연의 질서를 따르는 당연한 일이라는 것을 암시한다. 위의 시에서 부정적인 현실의 모습이 구체적으로 암시되지 않지만 자연 의 질서 또는 섭리에 따라 현실을 낙원으로 바꾸려는 시인의 의지를 엿볼 수 있다. 그리고 자연을 동경하면서도 현실에 대한 관심을 버리지 않는 그 의 시정신의 단면이 나타나 있다. 바다가 손짓하고 산이또 날부르매 한발은 물에잠그고 또한발은 흙에 세웟서라 (중략) 그러다가 그곳에서 푸대접하거든 그대로 大 地 를 쓸어안고울이라 소래처울이라 소래처울이라 울음이 깁히깁히숨여들어 이따의 心 臟 을 녹일때까지- -< 無 主 魂 의 獨 語 > 1, 3연

51 권구현 시의 기호학적 연구 53 1연에서 바다와 산은 이상적 공간으로 현실적 공간인 물 그리고 흙과 각각 대립된다. 화자는 그 이상적 공간을 동경하지만 자신이 존재하는 현 실적 공간을 의식하고 있다. 뿐만 아니라 2연에서 어대런가 마음닷는곳으 로가오리라 고 이상적 공간을 추구할 것을 다짐을 하면서도 푸대접하거든/ 그대로대지를 쓸어안고울이라 고 한다. 여기에서 대지는 곧 화자가 발을 딛고 있는 물과 흙 이며, 그 곳을 끌어안고 운다는 것은 현실을 외면하지 않고 포용하려는 의지를 암시한다. 그리고 그 울음이 깊이 스며들어 心 臟 을 녹일 때까지 소리쳐 운다는 것은 현실을 변화시킴으로써 이상적 공간과 의 대립을 극복하려는 매개적 기호행위이다. 그것은 권구현 시인이 이상을 동경하지만 그곳으로 도피하지 않고 현실 대한 강렬한 애정을 갖고 그 변 화를 위해 적극적으로 참여하려는 의지를 보여 준다. 위의 시에서 보이는 현실에 대한 관심과 애정, 그리고 그것을 변화시키 려는 의지는 이상과 현실의 차이를 인식하는 데서 비롯된다. 이처럼 권구 현 시인의 시에서 현실은 매우 부정적인 모습으로 묘사되며, 그러한 현실 에 대한 강한 반발과 저항 의지를 담고 있다. 꿈에나 내 世 上 을 차저볼까? 자리에 누엇더니 가련한이몸을 때집만녁여 밋헤서는 벼룩이 쥐여뜻고 우에는 모긔가 나려 쏜다 그나마 남은피가 마자말나 이몸이죽어 비트러 즌다면 그때는 가마귀도뜻고 개미도파고 뼈는썩어 흙이되고 그리고 나는 흔적도업서지고- -< 虛 無 > 전문

52 54 한국문예비평연구 위 시는 현실뿐만 아니라 꿈에서도 자신이 원하는 세상을 찾을 수 없는 깊은 절망감을 보여주고 있다. 그리고 단지 부정적인 현실 공간만 드러날 뿐이지 이와 대립되는 이상적 공간은 나타나 있지 않다. 시인은 벼룩, 모 긔, 가마긔, 개미 등에 의해 점층적으로 몸이 파괴되고 소멸되는 과정을 묘 사하고 있다. 이를 통하여 현실은 꿈마저 꿀 수 없는 죽음과 허무의 공간 이라는 것과, 그러한 현실 속에서 죽어서 흙이 되기까지 떠나지 않겠다는 시인의 강한 의지를 엿볼 수 있다. 또한 당대의 역사적 상황을 고려한다면 그곳은 일제라는 압제자들의 무력적 공격과 탄압이 극심한 현실을 암시한 다. 권구현의 시에 묘사되는 현실은 위의 시처럼 극단적으로 부정적인 모습 이며 시인은 그러한 현실을 직시하고 온몸으로 앓는다. 시 < 經 驗 >에서는 해ㅅ살만 번하면/ 아우성치는 餓 鬼 들이 보기 싫어 밤이나 기다린다. 그 리고 시 <밤낫괴로워>에서는 하루해를 餓 鬼 들에 몰여/ 휘둘이고 나면 저리고 아프며, 식은땀이 흐른다고 고백하고 있다. 특히 餓 鬼 는 그의 시 에 빈번히 등장하는 기호로서 현실을 고통스럽게 만드는 가학적인 존재를 상징한다. 권구현 시인은 아귀가 아우성치는 현실 속에서 고통을 당하며 님 을 그리워한다. 그러나 자리에쓸어즈면 말성업든 가슴속에서 새삼스리 무엇이 바삭바삭 이러난다 心 臟 을 옵여파며 사람을 괴로이군다 아아 요것은 님그린넉의 독살이란다 님그린넉의 독살이란다 - <밤낫괴로워> 2, 3연

53 권구현 시의 기호학적 연구 55 1연에서 화자는 하루해를 아귀에게 몰려 고통을 받는다. 그리고 하루해 가 지고 자리에쓸어지면 가슴 속에서 무엇인가 일어나서 심장을 파는 듯 한 괴로움을 당한다. 결국 화자가 존재하는 현실적 공간은 어디든지 밤낮 으로 고통을 당해야 하는 곳이며, 님 이 존재하는 이상적 공간과 대립된다. 그런데 자리에 누워 겪는 괴로움은 낮에 아귀들이 주는 고통과 달리 님을 그리워하는 마음(님그린넉)에서 비롯된다. 즉 화자가 현실을 외면하거나 현 실에 순응하지 못하고 부정하는 이유는 이상적 존재인 님을 그리워하기 때 문이다. 그리고 그 그리움은 화자에게 심장을옵여파 는 괴로움을 맛보게 한다. 권구현의 시에서 이상적인 존재를 상징하는 님 과 그에 대한 그리움 은 빈번히 등장한다. 이를 역사적 관점에서 본다면 아귀와 같은 일제가 가 해 오는 고통 속에서 상실한 민족사의 정통성과 국권을 다시 찾고자 하는 강한 의지를 엿보게 한다. 또한 권구현 시인이 아나키스트라는 점을 전제 로 한다면 자연의 질서가 파괴된 현실 속에서 다시 그것을 실현하여 이상 적 공간으로 변화시키려는 소망을 강하게 암시한다. 따라서 님에 대한 그 리움 때문에 맛보는 그 괴로움은 부정적인 현실 공간을 이상적으로 바꾸는 매개적 기호이다. 3. 현실의 극복과 저항 권구현 시인은 위의 시에서처럼 고통스런 현실 속에서 님을 그리워하며 괴로움을 달래고 시 <뜻안인이땅에>서는 뜻안인 이땅에/ 웨떠러젓노? 라 고 자신의 출생을 저주하며 운명을 탓하기도 한다. 그리고 시 <아아그대야 >에서는 두줄긔 흐르는눈물은/ 비안인 탓이런가/ 이불을 못꺼주네 라고 가슴에 청춘의 정열을 품고 슬픔을 노래하기도 한다. 그러나 차츰 그는 시 <가지이다>에서 보이듯 님이여 그리로/ 引 導 하여 주소서 라고 이상적 세 계로 향하는 길을 모색하며 적극적인 자세를 갖는다. 다음은 권구현 시인이 부정적인 현실을 어떻게 극복하고 그 이상적인 세계를 찾고자 하는가를 살펴보고자 한다. 이는 곧 현실과 이상적 공간의 대립을 해체하는 매개적 기호작용을 살피는 일이 될 것이다.

54 56 한국문예비평연구 별불이 흘은다 별불 별불이 검고깁흔 밤하늘을 지긋지긋한 빗갈로 송곳처럼 뀌뚤러 흘은다 아 이몸도 이몸도 빗갈업는 曠野에서 헤메는 이몸도 별불이나 되어지라 님의 눈을 소스라트릴 별불이나 되어지라 -시 <별 불> 전문 별이 빛나는 것을 불타고 있는 것처럼 별불 이라고 표현하고, 그것을 반 복하여 어둔 밤 하늘에 많은 별들이 더욱 밝게 반짝이는 상태를 연상하게 한다. 즉 정적인 별을 동적으로 표현하고, 그 반복에 의해 별빛의 밝음을 강조하고 있다. 이러한 것은 시인의 예리한 감각과 언어에 대한 관심을 엿 보게 하는데 1연의 밤하늘의 별은 2연의 광야의 몸과 서로 대응되며 은유 적 관계를 형성한다. 병렬적 구조로 병치된 두 연이 상호 충돌 또는 조화 를 이루며 어두운(빗갈업는) 광야에서 별불이 될 이몸 의 밝음을 더욱 강 조한다. 그리고 몸이 별이 됨으로써 광야의 어둠을 밝음으로 전환시킬 수 있기에 그것은 매개적 기호이다. 그런데 하늘에 있는 그 별불은 2연에 서 님의 눈 과 동일시된다. 시 <그대는별이오니>에서 그대는 별이오니/ 내의바다의 별이오니 라는 구절은 그러한 유추를 더욱 가능하게 한다. 여 기에서 별은 곧 시인이 동경하고 우러르는 절대적 존재나 이상적 세계를 10) 10) Roman Jakobson, Garamatical Parallelism and Its Russian Facet" Selected Writings III (Mouton, 1981) p.98. 참조 야곱슨은 시의 어떤 한 행이 다른 한 행과 대응하는 것을 병렬법 이라고 불렀다. 그리고 동일적, 대립적, 종합적 시행들이 있는데, 이런 병렬 시행 들은 여러 가지 형태로 얽혀져 작품에 변화와 아름다움을 준다고 하였다.

55 권구현 시의 기호학적 연구 57 대신하기 때문이다. 따라서 몸이 별불이 된다는 것은 절대적인 존재를 닮 거나 이상적 세계에 이르고자 하는 시인의 의지를 상징한다. 그리고 밤하 늘의 별처럼 밝고 영원히 불타고 빛을 내어 어두운 현실에 저항하고 변화 시키려는 시인의 적극적인 의지를 암시한다. 위의 시에서는 시인의 현실에 저항하고 새롭게 변화시키려는 의지가 상 징적으로 암시되지만 때로는 매우 직설적으로 표출되기도 한다. 兄아 아우야 먹지안으면 사지못하는동모야 지금은 새벽이다 어둠의 장막을 거더밀치고 生命力에高調된 光榮의朝日이 거록하게소사올으는 새벽이다 어서어서 이러나거라 兄아 아우야 먹지안으면 자지못하는동모야 호미와 괭이를들고 드을로 나아가자 조흔곡식 북도드며 잡기슴 매버리려 어서밧비 나아가자 북소리나는 저드을로- -<나아가자> 전문 위의 시에서 시적 시간은 새벽인데, 이는 대립적인 밤과 낮의 경계의 시 간이다. 그리하여 구축되는 밤/새벽/낮 이라는 시간적 기호체계는 실내/장 막/들 로 구축되는 공간적 기호체계와 대응된다. 이를 종합하면 밤은 실내 의 시간이며, 낮은 실외의 시간이고, 새벽은 어둠의 장막을 거더밀치고

56 58 한국문예비평연구 그 대립을 해체하는 시간이다. 그런데 화자는 형, 아우, 동모에게 새벽이다 / 이러나거라고 명령을 하며 들로 나아가자 고 청한다. 그것은 두 시간과 공간의 경계를 무너뜨리는 매개적 기호행위로서 어둠에서 빛(조일)을, 굶주 림(먹지안으면)에서 풍요로움(조흔곡식)을 추구하고자 하는 화자의 의지를 암시한다. 그리고 호미와 괭이 로 그 들을 경작하려는 것은 곧 잃어버린 국토를 되찾으려는 소망을 보여 준다. 이를 역사적 관점에서 보면 암울한 일제 치하를 벗어나 평화와 풍요가 넘치는 조국의 미래를 건설하려는 의지 의 표현이다. 따라서 위의 시는 앞의 시에서 어두운 현실을 의식하고 고통 을 당하는 것과 달리 그러한 현실에 저항하고 나아가 새롭게 바꾸고자 하 는 적극적인 자세를 보여 준다. 권구현 시인은 위의 시처럼 명령형 또는 청유형으로 현실에 대한 강한 저항과 극복 의지를 드러낸다. 시 < 屠 獸 場 >에서는 도수장으로 끌려가며 반항할 줄 모르는 소의 발자국 소리를 인생의 마지막 노래로 여긴다. 그리 고 우리를 부르는 소리가 들일때까지 가슴을 두다리며/ 땅을 구르며/ 힘 차게 소래처울자 고 하는데 그 동작과 힘찬 울음은 곧 슬픔의 표현이자 살 인자에 대한 저항이다. 그리고 시 < 煽 動 >에서는... 心 臟 에/ 한 방울 피라 도 마르기 전에//뛰라 뛰라/ 힘차고 굿세게 라고 강렬한 어조로 대상을 명 령하고 있다. 한편 그러한 행위와 울음소리는 님이 존재하는 이상적 세계 와 대립되는 부정적인 현실에 저항하고 개선하려는 매개적 기호이다. 이는 살육이 난무하는 일제에 대한 강한 반발에서 비롯된 것으로 시인의 적극적 인 저항의 자세를 엿보게 한다. 권구현 시인은 위에서 보이듯 일제에 대하여 적극적이고 직정적으로 격 한 감정을 토로하고 저항을 외치기도 하지만 그 한계를 느낀다. 그리고 자 신의 가여운 운명을 돌아보고 꾸준히 새로운 세계를 가고자 한다. 나는 길을것는다 어머니가 일즉이가릇처주신 그를차저 이러케도정처업시 가엽슨 길을것는다

57 권구현 시의 기호학적 연구 59 거름도못본 그연만은 어머니의 말슴만조차 이러케도 가엽슨 나그내의 길을것는다 -<나그내의길> 전문 위에서 화자는 자신의 가엽슨 운명을 생각하며 어머니의 말씀을 좇아 걷는다. 여기에서 길은 출발지와 목적지는 제로기호로서 구체적으로 나타 나 있지 않았다. 그러나 화자가 어머니의 말슴만조차 걷는다는 것으로 유 추해 본다면 어머니가 지시한 곳이다. 따라서 그 목적지는 어미니의 품과 도 같은 안식처이거나 진리의 세계요 길은 목적지와 출발지를 이어주는 매 개적 공간이다. 길을 수식하는 가엽슨 은 화자인 나그내 의 감정이 이입된 것으로 길을 걷는 화자의 고통이나 좌절감을 암시한다. 그러나 화자는 그 러한 좌절과 고통에도 불구하고 그 길 걷기를 멈추지 않고 있다. 왜냐하면 화자가 진리의 세계를 찾아 길을 걷는 것은 가여운 일이지만 어머니의 말 씀을 좇는 것이요 숙명으로 여기기 때문이다. 위의 시에 등장하는 어머니 는 권구현의 다른 시에서도 자주 등장하는데 절대적 존재 또는 구원자를 대신한다. 시 < 病 床 에서>를 보면 어마니는 나를오라고/ 손짓하시오니/ 오 라면 가옵니요 라고 어머니에 대한 복종과 믿음을 고백하고 있다. 더욱이 화자는 행실과 말을가르치든/ 선생님도 다바리고 가겠다고 하는데, 어머 니는 지상적 존재를 초월한 절대적 존재와 동일시되고 있다. 따라서 어머 니의 말씀만 좇아 길을 걷는 나그네는 권구현 시인의 결연한 저항의지와 이상세계에 대한 강한 지향성을 보여 준다. III. 맺음말 지금까지 권구현의 시집 黑 房 의 선물 에 실린 시를 대상으로 기호학적 이론을 원용하여 자연과 현실의 의미를 살펴보고 현실을 극복하는 방식을

58 60 한국문예비평연구 알아보았다. 이상을 요약하면 다음과 같다. 권구현의 시에서 자연은 생명력과 질서가 내재되어 있는 이상적 공간이 다. 시인은 그 자연 속에 내재된 생명력과 질서에 따라 살고 그것을 현실 에 실현하여 생의 영광을 누리고 복된 세계를 건설하고자 한다. 이는 자연 론적 사회관을 핵심으로 하는 아나키즘과 밀접한 관계가 있으며 아나키즘 이 그의 시정신의 바탕이 되고 있음을 알게 한다. 그의 시에서 현실적 공간은 자연과 대립되는 공간으로서 자연의 질서가 파괴되고 살육이 행해지는 부정적인 곳이다. 그러나 권구현 시인은 그러한 현실로부터 도피하거나 외면하지 않으며 그 부정적 힘에 저항함으로써 극 복하려 한다. 이러한 양상은 시가 쓰여진 당대가 일제시대라는 특수성을 반영한다. 권구현 시인은 현실이 주는 고통 때문에 온몸으로 앓는다. 그리고 직정 적인 어조로 현실에 저항하고 극복할 것을 외치기도 하며, 현실에 저항하 고 이상적인 세계를 향해 가간다는 지속적인 의지를 보여 준다. 이는 곧 자연과 현실의 대립을 이완하고 해체하는 길이며 자연의 질서를 현실에 구 현하는 것이라고 믿기 때문이다. 이상을 종합하면 권구현 시인은 자연을 생명력과 질서의 원천으로 믿고, 그것을 실현함으로써 이상적인 세계로 바꾸려는 저항 정신과 지향 의지를 시로써 보여 주었다. 즉 아나키즘의 핵심적 요소가 되는 자연론적 사회관 을 바탕으로 일제 시대의 암울한 현실을 직시하며 극복하려 한 것이다. 그 런데 이러한 시정신은 문명의 발달로 오히려 인간성이 파괴되고 각종 공해 로 시달리는 현대에 새로운 의미를 갖는다. 즉 자연과 그 질서를 존중하고 그 원리에 의해 새로운 삶의 비젼을 제시하는 생태시의 가능성을 보여 주 고 있다. 그리고 당시는 카프회원을 비롯한 많은 시인들이 산문적이고 직 설적인 어법으로 이데올로기의 전파에 열을 올림으로써 시의 예술성 획득 에 실패를 하였다. 그러한 중에도 현실을 외면하지 않으면서 언어를 절제 하고 세련된 비유를 사용함으로써 시의 예술성과 사회성을 동시에 견지한 권구현 시인의 위치는 크게 조명되어야 할 것이다. <참고문헌은 각주로 대신함>

59 서정주 시 연구 61 서정주 시 연구 연 은 순*11) I. 서론 년 <동아일보>신춘문예에 시 벽(壁) 이 당선된 것을 시작으로 지 금까지 60여 년의 시작 활동을 통해 현대 시문학의 산 증인이 되어 온 미 당 서정주(未堂 徐廷柱, )는 한국 현대 시문학사에 큰 힘을 더한 대표적인 시인이라 할 수 있다. 한국 현대 시문학사에서 서정주의 존재는 여러 의미로 중요한 문학적 사건으로 기록될 만한 요인을 충분히 내포하고 있다. 먼저 그가 이룩해 온 시의 역사가 반세기를 훨씬 넘는 것이며, 작품의 양 또한 천 여 편에 이르 는 방대한 것이라는 사실이다. 이는 현대 한국의 시문학사에서 일찍이 그 유래를 찾아보기 힘든 강인한 시적 생명력의 분출이라 아니할 수 없다. 또 한 작품의 수준에 있어서도 큰 편차 없이 일정하게 대가적 면모 를 유지 해 왔다는 것 등은 현대시사에서 그의 업적을 높이 평가할 수밖에 없는 가 ) * 캐나다 브리티쉬 컬럼비아주립대 한국학연구소 연구원 1) 김재홍은 서정주를 대가적 풍모의 시인 이라고 평가하면서, 서정주의 정 치적 행위에 대해 비난하는 그 어떠한 경우라도 그가 한국 현대시사상 최 대 시인의 한 사람으로서 한국어의 완성을 위해 노력한 공적을 부인하지는 못할 것이라고 단언한다. (김재홍, 미당 서정주-대지적 삶과 생명에의 비 상, 조연현 외, 미당 연구 (민음사, 1994), 쪽 참조)

60 한국문예비평연구 62 장 대표적 요인들이다. 서정주의 시 세계가 지속적인 변화를 통해 놀라운 시적 변모를 성취해 왔다는 것도 강조되어야 할 그의 시적 특성 중 하나이 다. 서정주 시의 가장 뛰어난 특성중의 하나는 논리적 설명이 어려운 한국 어의 무한한 확장력에 있다. 논리적 설명이 가능할 때조차도 서정주의 언 어는 적층 문화의 두터운 역사와 인간 실존의 어깨 위에 올라앉은 심미적 이성의 다양한 모습을 용해시켜 보여준다. 20대의 나를 키운 건 8할이 바 람이다 란 대담한 선포에서 60대의 하눌이 싫어할 일을 내가 설마 했겠나 에 이르기까지 서정주의 말씨와 말투는 독창적이고 또 창의적이다. 본고는 최근에 간행된 미당 시전집 3권까지의 전 작품을 대상으로 하 여 서정주 시세계를 고찰해 볼 것이다. 시어 구사적인 특성을 고찰함에 있어서는 서정주만이 간직한 개인방언 의 세계와 음악성, 시속에 녹아 있는 토속어 의식과 어조를 살펴 볼 것이 다. 시 정신의 특성을 고찰함에 있어서는 설화의 세계가 서정주의 시속에 용해된 양상과 신라정신을 시적으로 계승한 양상을 영원성의 미학으로 파 악해 볼것이며 시 전편에 흐르고 있는 떠돌이 의식을 바람과 풍류의 미학 이란 용기에 담아 정리해 볼 것이다. 이로써 서정주 시세계에 대한 접근을 시도해 보는 것이 본 논문의 목적이다. 2) Ⅱ. 시어 구사적 특성 비문법성을 통한 시성표출 서정주 시의 매력 중의 하나가 논리적 설명이 좀처럼 다가서기 힘든 한 1. 2) 민음사에서 1994년 12월 2일에 간행한, 3권으로 된 전집 속에는 14권에 달하는 미당의 전시집의 시작품이 망라되어 있음.

61 서정주 시 연구 63 국어의 무한한 확장력에 있다는 것은 잘 알려진 사실이다. 설혹 논리적 설 명이 가능할 때조차도 그의 언어는 적층 문화의 두터운 역사와 인간 실존 의 심미적 이성의 다양한 모습을 용해시켜 보여준다. 바로 그곳에, 확장과 용해가 지속적으로 이루어지는 자리에, 한국어의 마술적 가능성에 대한 시 적 축복이 있다. 모국어의 생기 발랄한 장터를 방불케 하는 그의 시편들은 언제나 스스로의 테제를 향해서 소용돌이침으로써 단 한 순간의 일탈도 허 용하지 않으려는 희귀한 장인 정신의 징표로 나타난다. 서정주의 언어들이 야말로 때로는 저주받은 시인 의식을 노래하거나 주체할 수 없는 광기를 발산하며, 때로는 천진과 능청을 가장하면서도 언제나 삶의 의미심장한 주 제적 국면에 잇닿아 있다. 한밤중에 슬프게 목울음 우는 禪 雲 山 두견새에 그 까닭을 물으니 <서러워도 너이는 울 줄도 몰라 내가 대신 우노라>고 대답합디다. 이른아침 하늘 높이 깔깔거리는 禪 雲 山 종달새에 그 까닭을 물으니 <너이는 어린애 때 웃음도 잊어 내가 대신 웃노라>고 대답합디다. - 두견새와 종달새 부분 두견 소리를 목울음 운다고 한 것이나 종달새 소리를 깔깔거린다 고 한 것은 처음으로 시도된 창의적 구사이다. 두견새의 애절한 소리를 목울 음 이라고 한 것이나 종달새의 울음 이라는 말을 깔깔거리는 웃음 으로 묘사한 것은 독자들의 탄복을 살 만하다. 합디다 라는 전라도 사투리도 시 전편에 잘 어울리는 표현이다. 비슷한 예로 쇠먹은 목청 이란 표현을 들 수 있다. 이 말은 판소리에서 철성의 뜻을 우리말로 직역하는 가운데 얻어 진 은유적 표현이다. 서정주의 시에서는 이러한 은유가 돋보인다. 수면을