문예회관 운영 매뉴얼 Cultural & Arts Centers Management Manuals 문예회관 운영 매뉴얼 문예회관 운영 매뉴얼 Cultural & Arts Centers Management Manuals Cultural & Arts Centers Management Manuals 137-718 서울특별시 서초구 남부순환로 2406 예술의전당 내 서예관 3층 Tel. 02-586-5990 Fax. 02-586-5996 www.kocaca.or.kr
발간사 한국문화예술회관연합회에서는 문화예술회관 종사자의 전문성 제고를 위한 기초 교재로 문화예술회관에서 바로 활용이 가능할 수 있도록 문예회관 운영 매뉴얼을 발간하였습니다. 본 교재는 2008년 3월에 발간했던 제1권 문예회관 운영의 기초와 제2권 문예회관 운영의 실제를 참고하여 현재 기준으로 작성 발간하였습니다. 본 교재가 문예회관에서 업무하시는데 도움이 되기를 바랍니다. 본 교재가 발간되기까지 도와주신 문화체육관광부와 한국문화예술위원회에 감사 드리며, 바쁘신 가운데에도 불구하고 집필과 감수에 수고해 주신 최혜자, 김정원, 김현주, 김영신님께도 감사를 드립니다. 2014년 12월 한국문화예술회관연합회 발 간 사
목 차 제1장 문예회관 운영의 기초지식 1. 정책결정 및 기초조사 3 가. 정책 환경 변화 3 나. 법 제도적 변화 9 다. 지역 문화예술 정책 환경 11 2. 문예회관의 환경조건 14 가. 지역문화정책의 문화기반시설 14 나. 문예회관의 환경 조건 16 다. 문예회관의 개념 19 라. 문예회관의 성격 23 마. 문예회관 네트워크 25 3. 문예회관의 운영 체제 28 가. 문예회관의 건립 28 나. 문예회관 건립 재원 30 다. 문예회관 운영체제의 구분 32 라. 문예회관의 운영 체계 결정의 고려사항 36 4. 운영 기본구상 및 미션의 설정 37 가. 미션의 개념과 미션 스테이트먼트 37 나. 미션 설정을 위한 고려사항 37 다. 중장기 운영계획 수립의 필요성 38 라. 중장기 운영 계획 수립을 위한 정보 수집 39 마. 중장기 운영 계획의 수립 41 제2장 문예회관 운영의 실제 1. 사업 운영계획의 수립 45 가. 사업 운영 계획의 고려 사항 45 나. 사업 운영 계획의 과정 46 다. 사업 평가 및 환류 53 2. 마케팅 및 홍보 55 가. 문예회관의 마케팅 55 나. 현황 분석 56 문예회관 운영 매뉴얼
Contents 다. 마케팅 전략 수립 57 라. 관객 조사와 유지 관리 61 마. 홍보 전략 수립 66 바. 자료 관리 74 3. 재정 관리 76 가. 문예회관 재정 운영의 특성 76 나. 문예회관 재정 운영의 문제점 78 다. 공공 재원의 확보 79 라. 민간 재원의 개발 81 4. 문예회관의 조직 운영 84 가. 문예회관 조직의 특징 84 나. 조직 구성 85 다. 문예회관 조직 운영의 특징 87 라. 조직 및 인사관리의 원칙 88 마. 인사관리 전략 90 바. 직원 교육 91 사. 부문별 업무 93 아. 직무 구분에 따른 역할 94 5. 예술단체 및 기타조직 100 가. 공연장과 예술단체 100 나. 상주예술단체 101 다. 예술인 상주화 107 라. 프로그램 공동개발 108 마. 후원회 110 바. 자원봉사자 111 제3장 문예회관의 공간 1. 문예회관의 공간 115 가. 문예회관 공간 특성과 관리 방향 115 나. 무대 공간(Stage Backstage) 116 다. 객석 공간 127 라. 기타 공간 131 목 차
목 차 2. 하우스매니지먼트 133 가. 하우스매니지먼트의 개념과 필요성 133 나. 공연진행 및 객석관리 136 다. 서비스 관리 140 라. 공간 및 시설 관리 143 마. 위기관리 143 3. 문예회관 안전 관리 147 가. 공연장 안전 관리 147 나. 무대시설의 안전관리 151 다. 안전훈련 154 라. 공연 및 행사장 재해 예방 및 대처 155 마. 화재 161 4. 시설물 운영 관리 163 가. 시설물 운영 관리 범위 163 나. 시설물 운영 기본 방향 164 다. 시설물 세부 관리 방침 165 라. 시설 설비 현황과 점검 시 고려사항 166 마. 기타 시설과 운영 168 제4장 문예회관 사업운영 1. 공연 사업 171 가. 공연 사업의 특징 및 기획 171 나. 기획 입안 172 다. 저작권 교섭 및 취득 178 라. 섭외/계약/보험 186 마. 공연 제작 188 2. 티켓 판매 192 가. 티켓 가격 정책 192 나. 등급 구분 194 다. 계약 196 라. 티켓 판매 등록 198 마. 공연 당일 현장매표소 운영 199 바. 환불 199 문예회관 운영 매뉴얼
Contents 사. 변경 200 아. 정산 201 자. 공연 결과 보고 203 3. 교육 사업 운영 204 가. 문화예술교육 정책 204 나. 교육 사업 방향 설정 207 다. 문화예술교육 기획 209 4. 전시 사업 216 가. 전시 사업의 방향 설정 216 나. 전시 기획 217 다. 전시 마케팅 218 라. 전시 홍보 219 마. 작품 운송 / 반입 / 반출 220 바. 전시실 조성 221 사. 전시개막 및 부대행사 223 아. 작품 관리 224 자. 전시 평가 225 5. 기타 사업 운영 227 가. 대관 사업의 운영 227 나. 부대 사업 237 제5장 부 록 한국문화예술회관연합회 7개 지회 현황 245 목 차
목차 <표> <표 1> 정부별 문화정책 내용 5 <표 2> 문화시설의 종류 14 <표 3> 문예회관 연도별 건립 개관 수 19 <표 4> 문예회관의 법적 근거 Ⅰ[문화예술진흥법] 21 <표 5> 문예회관의 법적 근거 Ⅰ[공연법, 문화예술교육지원법] 21 <표 6> 문예회관의 법적 근거 [개정 이전] 21 <표 7> 농어촌관련 부처별 지원사업 현황 24 <표 8> 문예회관 설립주체별 구분 28 <표 9> 문예회관 건립지원 30 <표 10> BTO사업과 BTL사업 비교 31 <표 11> 운영주체별 구분 33 <표 12> 전국 문예회관 운영 체제 현황 33 <표 13> 운영주체별 비교 34 <표 14> 대상 고객 49 <표 15> 〇 〇 문예회관 사업 운영 계획 사례 51 <표 16> 상주화의 유형 102 <표 17> 사업의 기대효과 104 <표 18> 예술인 상주화 모형 107 <표 19> 무대 상부 하부 기계장치 119 <표 20> 위험지수 계산식에 의한 값 및 평가 149 <표 21> 위험정도의 분류 149 <표 22> 공연장 무대시설 안전진단제도의 구분 및 주요사항 152 <표 23> 안전진단 실시 관련 법규 153 <표 24> 안전진단의 주요내용 153 <표 25> 안전진단 결과제출 관련 법규 154 <표 26> 공연 및 행사장 재해 예방 및 대처 155 <표 27> 공연장 안전관련 책임주체 156 <표 28> 저작권법 손해배상의 청구 및 권리의 침해 184 <표 29> 작품 리스트와 주의사항 양식 220 <표 30> 작품 운송 일정계획서 양식 220 <표 31> 부대사업의 종류 237 문예회관 운영 매뉴얼
목차 <그림> <그림 1> 지역문예회관 기대역할 13 <그림 2> 사업 운영 계획의 과정 46 <그림 3> 고객의 결정 과정 49 <그림 4> 전체 사업 가운데 주요 사업의 비중 결정의 예 50 <그림 5> 마케팅 전략수립 과정 55 <그림 6> 예술의 전당 외벽 활용 홍보 71 <그림 7> 문예회관 운영 중심 재단 조직도 85 <그림 8> 지역문화진흥형 재단의 예(춘천문화재단) 86 <그림 9> 직영으로 운영되는 문예회관 조직도 86 <그림 10> 공연장과 상주단체 상관관계 101 <그림 11> 무대시스템의 기능과 활용 120 <그림 12> 공연 사업의 흐름 172 <그림 13> 교육사업의 흐름 209 <그림 14> 전시 사업의 흐름 217 <그림 15> 대관공연 진행 흐름도 233 <그림 16> 서비스 사업의 역할과 위치 238 <그림 17> 예술의전당 식음료 사업(카페 모차르트) 239 <그림 18> 놀이방 239 <그림 19> 문예회관과 축제 조직위원회와의 협력 과정 242 목 차
목 차
제1장 문예회관 운영의 기초지식 1. 정책결정 및 기초조사 가. 정책 환경 변화 문화정책의 새로운 환경 우리사회는 이미 국내적 변화를 넘어서 국제적 환경변화에 영향을 주고받는 위치에 서게 되었으며, 국가위상의 강화와 국가경제의 성장, 한류의 확산은 우리문화의 대외적 팽창 뿐 아니라 전 세계의 문화가 국경을 넘어 바로 소통되고 향유되는 사회로의 변화를 가져 오 게 되었음. 또한 가치 체계와 소비문화의 변화로 인해 문화와 여가를 중시하는 새로운 라이프스타일 이 영유되는 환경임. 사회 구조적으로는 역동적인 인구통계학적 변화를 경험하고 있는데, 2012년 인구수가 5,000만 명을 돌파했으나 출산률이 2000년대 이후 지속적으로 감소하고 있어 2045년 다시 4,000만 명대로 낮아질 것으로 전망됨. 100세 시대의 도래와 건강과 행복추구에 대한 관심이 증가하면서 웰빙 문화가 확대되고, ICT기술 발전 등 기술 환경의 급속한 변화도 정책 환경의 변화를 가져오고 있음. 고령화 사회의 급속한 도래와 더불어 전후 베이비붐 세대의 은퇴로 인한 새로운 고령자 문화의 형성으로, 실버세대만의 문화향유가 이루어지는 공간의 형성과 확산이 긍정적으로 평가되고 있으며 새로운 문화예술 향유세대를 위한 정책 마련이 시급해짐. 스마트 및 뉴미디어 시대가 도래하면서 스마트 미디어를 통해 새로운 콘텐츠 및 매개 기 능을 개발하고 뉴미디어를 통한 새로운 문화시설의 모델 설정을 통한 효율성 고려 필요함. 스마트 문화의 확산에 따른 문화예술 커뮤니케이션 및 네트워크의 확산이 급속도로 이루 어지면서, 국내 문화예술 또는 예술경영에서 스마트폰 관련 정보망이 구축되고 있음. 또한 다양한 어플리케이션 등장, 영상 및 미디어 컨텐츠의 대대적인 확장, 정보 생산방법 의 변화로 인해 문화예술 생산 및 소비 환경이 과거와는 완전히 다른 양상으로 변화하고 있음. 이러한 환경 변화에 발맞추어 문화예술의 아날로그적 가치는 유지와 활용에 대한 필요성 을 유지하되 효율성을 높여야 하는 환경에 직면하고 있음. 국제적 환경 변화와 더불어 사회구조적 변화의 중요한 부분을 차지하는 것이 다문화사회 로의 전환인데, 다문화사회에 절실히 필요한 소통과 개발의 전략으로서 포용성과 다양성 에 기초한 개방된 사회를 지향하기 위해 문화예술을 통한 쌍방향적 문화교류를 적극적으 로 추진해야 하는 상황임. 지역 간 불균형 현상은 경제적 차원뿐만 아니라 문화적 차원에서도 존재하고 있는데, 지 속적인 정책적 노력에도 불구하고 대도시와 비교하여 중소도시, 농어촌 등 지역의 문화향 제1장 문예회관 운영의 기초지식 3
유 환경은 여전히 적지 않는 격차를 드러냄. 지방자치의 심화와 더불어 지역 간 문화자원 경쟁이 이루어지게 되고 지역기반 문화예술 수요 및 활동지원의 증가로 인해 과거 중앙집중적 정책 경향에서 지역문화의 부흥과 지속 적인 지원 및 개발을 위한 지역문화재단의 건립과 같은 지역의 독자적 문화정책이 증가하 고 지역주민들의 문화예술 수요가 날로 증가하고 있는 추세임. 지역의 문화자원 확보를 위한 경쟁이 심화됨에 따라서 과거 단순히 양적인 문화시설의 증 가 정책 보다 지역의 수요와 요구에 맞춘 지역 맞춤형 문화정책 이 요구되고 있음. 이러한 사회 구조적 변화는 융합적 문화정책모델 개발을 필요로 하고 있는데, 정부, 기업, 시민의 3자 협력을 통한 문화예술영역의 탈경계적 확장과 융합적 협력적 정책대응을 필요 로 하고 있음. 문화시설의 건립에 있어서도 문화, 복지, 육아, 다문화 등 다양한 변화를 수용할 것이 요 구되고 있음. 이러한 요구에 부응한 문화정책 수립과 집행을 위해서는 거버넌스의 구축이 중요한 요소 로 그 필요성이 대두되고 있음. 특히 문화예술 분야의 사업들은 대부분 다양한 사업주체와 관계자들을 통해 집행 되지만 아직 이들 간의 조정 및 네트워킹 체계는 체계적으로 구축되어 있지 않으며 분절적으로 존재 함. 문화예술 사업의 질적 수준 제고를 위해 필수적인 전문 인력 역시 매우 부족한 형편임. 때문에 문화 거버넌스가 원활하게 작동되기 위해 필요한 매개인력이 양성과 공공기관, 기 업, 비영리 민간 기관 간의 협력과 함께 지역 내 문화자원 간의 네트워킹을 통한 협력 체 계의 구축이 시급한 상황임. 시기별 문화정책의 변화 개관 우리나라 문화정책의 변천과정은 크게 세 단계로 구분할 수 있는데, 첫 시기는 광복 이후 정부 출범부터 1970년대 유신정권시기이며, 두 번째 시기는 제5, 제6 공화국 기간인 1980 년대 초에서 1992년까지이고, 세 번째는 1993년 문민정부 출범 이후부터 박근혜 정부에 이르는 시기임. 첫 번째 시기에는 문화정책에 대한 사회 전반의 관심과 지원이 미약하였으며 규제 중심의 정책에 머물러 있었고, 공연법, 문화재보호법 등의 제정과 문화공보부 발족 등 법제와 행정체제 정비를 이룬 시기임. 제4공화국에 이르러 문화예술진흥법이 제정되면서 한국문화예술진흥원이 설치되었고 최초 의 중장기 종합계획인 문혜진흥 5개년 계획 이 수립되었음. 두 번째 시기인 5공화국 출범 이후 6공화국 시기에는 규제 중심의 정책기조를 유지하면서 도 문화에 대한 투자 확대를 통환 문화 진흥 정책을 강화하였음. 1985년 문화발전 장기 정책구상(1986~2000)을 발표하였는데 이 계획은 체계적으로 추진 되지 못하다가 1986년 제6차 경제사회 발전 5개년 계획(1987~1991)에 수용되었음. 4 문예회관 운영 매뉴얼
<표 1> 정부별 문화정책 내용 시 기 특 징 주요정책 제1 2 공화국 (1948~1961) 제3공화국 (1961~1972) 제4공화국 (1972~1981) 제5공화국 (1981~1988) 제6공화국 (1988~1993) 문민정부 (1993~1998) 국민의 정부 (1998~2003) 참여 정부 (2003~2008) 이명박 정부 (2008~2012) 반공주의 문화 정책적 관심과 지원 미약 민족문화 창달 규제와 통제 중심 문화행정 자주적 민족문화 전통문화,문화유산 보전 강조 문화 통제 정책 국민홍보용 문화사업 문화민주주의 문화적 주체성 강조 지방문화의 육성 문화주의 문화복지 지향 문화격차 해소 및 문화향수권 강조 우리 문화의 세계화 강조 문화산업 육성 시작 진흥위주 문화정책 전환: 팔길 이 원칙 국가발전의 성장동력으로 문화 산업 육성 민간자율성 강화 수요자 중심의 문화정책 문화의 중앙 집중 해소 선진화, 창조적 실용주의 표방 문화의 공공성 확보 문화정책 운영의 효율성 제고 국산영화 입장세 면세(1954) 외화수입궈터제 실지(1959) 저작권법 제정(1957) 공연법(1961),문화재보호법(1962), 문화예술진흥법(1972) 등 제정 문화공보부 발족(1968) 중앙국립극장(1973) 건립 문예진흥기금모금시작(1973) 한국문화예술진흥원 설립(1954) 문예중흥 5개년 계획 발표(1973) 대중문화 통제강조 지방문화 중흥 5개년 계획(1984) 문화발전 장기 정책구상(1985) 건축물미술장식제도 도입(1981) 전통건조물보존법(1984)박물관법(1985) 예술의전당, 독립기념관, 국립국악당 건립 문화발전 10개년 계획발표(1990) 찾아가는 문화사업, 문화달력, 문화사랑방운동, 사랑티켓 사업 등 음반및미디오물에관한법률(1991), 박물관및미술관진흥법 (1991)제정 문화 창달 5개년 계획(1993) 삶의 질 세계화를 위한 문화 복지 기본구상 발표 (1994) 문화산업국 신설(1994) 문화의 집 조성(1996) 문화비전 2007 발표(1997) 새문화관광정책 발표(1998) 일본대중문화 단계적 개방(1998) 문화산업발전 5개년계획 수립(1991) 공연예술규제 전면폐지 완화(19991) 국립극장책임운영기관전환(20002) 한국문화관광정책연구원 발족(2002) 창의 한국 발표(2003) 새 예술정책 발표(2004) 문화예술교육 활성화 종합계획 수립(2004), 문화예술교육지원법 제정92005), 한국문화예술교육진흥원 설립(2005) 저작권보호센터 설립(2005) 아시아문화중심도시조성에관한특별법제정(2006) 국립미술관 확충계획(2009) 콘텐츠산업 진흥 기본계획(2011) 문화비전 2012 발표92012) 국어발전기본계획 발표(2012) 지원 체계 개편, 선택과 집중, 사후지원, 간접지원 생활 속 문화활동 강화 중앙정부, 지자체, 민간영역 재구조화 대한민국역사박물관건립(2012) 제1장 문예회관 운영의 기초지식 5
특히 5공화국 시기 문화예산을 대폭 확대하여 국립현대미술관, 예술의 전당, 국립국악당 등 대규모 문화시설을 건립하였으며, 문화공보부에서 분리된 문화부(1990년)가 신설되었으 며, 칼라TV 보급, 프로스포츠 활성화 등으로 대중문화산업 영역에 대한 정책 지원 강화됨. 이후의 시기는 문화 정책이 본격적인 정부 정책의 주요 분야로 등장하며, 사회적 관심도 높아진 시기로 정부별로 특화된 정책 방향이나 목적을 설정하였음. 우선 문민정부는 정책의 영역을 확대하여 종전의 규제중심에서 자율성을 강조하는 방향으 로 전환하게 되었는데, 정책지향으로 삶의 질과 세계화라는 화두를 던졌으며 이것이 전 정책 영역에 반영되어 나타남. 문화정책 분야에서도 삶의질, 세계화와 관련된 정책방향이 구상되었고 그 가운데 나타난 것이 문화복지 개념이 도입 되었음. 삶의 질은 단순히 경제적 풍요로 충족되는 것이 아니라 정신적 문화적으로도 욕구가 충 족되는 가운데 높아 질 수 있다는 인식 전환을 바탕으로 최소한의 경제적 요건 충족을 사회복지 로, 문화적 수요 충족을 문화복지 로 개념화하고 이를 기반으로 국민 복지를 구 상하는 정책방향을 제시함. 일반국민의 문화향유 확대와 관련된 부분에 문화정책의 초점이 맞춰지게 되었으며 문화복 지 정책의 구체적 사업으로 문화의집 건립이 추진되게 됨. 1993년 문화부와 체육청소년부를 통합하여 문화체육부를 발족하였고, 1994년 교통부에 속 했던 관광업무를 이관하고 문화산업국을 신설함으로써 문화예술, 체육, 관광, 문화 산업의 영역으로 문화정책의 범위를 확대하였음. 당시 문화체육부는 삶의 질 세계화를 위한 문화복지 기본구상 을 통해 엘리트 문화예술정 책에서 시민들의 문화 복지를 강조하는 정책을 제시함. 국민의 정부가 출범한 시기는 IMF로부터 구제금융을 받던 시기로 어려운 경제적 상황을 극복해 나가는 데 정책의 초점이 맞추어짐. 문화 분야에 경제적 관점이 도입되기 시작한 것도 이 시기부터인데, 문화가 향유 및 소비 의 측면뿐 만 아니라 경제적으로도 수익을 창출할 수 있는 영역이라는 인식이 확대되기 시작하였으며 이에 따라 문화산업 이 강조됨. 영화진흥위원회 출범과 문화콘텐츠진흥원 설립을 등을 통해 국가적 차원에서 문화산업 육성을 강화하였음. 부처 명도 문하관광부로 개칭하면서 문화와 관광, 문화와 산업의 영역을 연계하려는 시도 를 분명히 함. 문화예산이 정부재정대비 1%를 넘게 된 것도 문화산업 분야의 규모가 커지면서 가능했던 것으로 지원은 하되 간섭은 하지 않는다. 는 팔길이 원칙 또한 이때부터 부각되기 시작하 면서 진흥 위주의 문화정책으로 전환되었음. 참여정부는 문화정부의 문화적 자율성 과 국민의 정부의 창조성 의 두 이념을 함께 강조 하여 통합적인 문화정책을 추진하고자 하였음. 창의한국, 새예술정책, C-KOREA 등 중장기 정책 비전을 통해 국민문화 향유권 확보 와 문화의 지역 분권화를 실현하고자 노력했음. 참여, 자율, 분권 이라는 정책방향 아래 문화정책에 있어서 많은 부분을 민간 및 지역에 6 문예회관 운영 매뉴얼
이관하였는데, 가장 대표적인 것이 한국문화예술진흥원 을 예술인들이 중심이 되는 한국 문화예술위원회 체제로 전환한 것임. 또한 양극화가 가속되고 있음을 지적하면서 사회적 취약계층을 위한 문화정책에 보다 큰 관심을 기울이게 되면서 이 시기 문화정책은 문화예술의 영역을 넘어 교육, 복지 등 타 영역으로의 확장이 적극적으로 실현된 시기임. 그동안 부처소관주의에 따라 직접적으로 관여하지 못했던 위 영역들에 대해 본격적인 문 화적 접근을 시도하였으며 이에 따라 문화예술교육, 취약계층 문화복지, 공공미술 등과 같 은 영역들이 문화정책에서 중요한 부분을 차지하게 됨. 이명박 정부 대한민국의 선진화를 국가목표로 설정하여 새로운 정책 기조와 목표하에 문 화비전을 추진하였는데, 선진화된 국가는 국민 모두가 경제 문화 복지의 혜택을 누리는 국가를 의미함. 문화예술정책은 공공성의 원칙 과 효율적인 운영 두 가지를 강조하였음. 문화비전 2012 를 통해 품격 있는 문화국가, 대한민국 을 중장기 문화정책 비전으로 제시 하고 문화정책의 중장기 목표와 체계적인 추진전략을 제시하였음. 여기서 제시된 정책의 4대 목표는 창조적 문화예술의 나라, 콘텐츠 산업으로 부유한 나 라, 세계인이 다시 찾는 관광의 나라, 어디서나 스포츠를 즐기는 나라 임. 추진 전략으로는 1수요자 중심의 정책 추진, 2선택과 집중의 지원 체계, 3실용과 효율 의 문화행정, 4상생하는 문화와 산업, 5소통과 개방의 전략, 6문화를 통한 녹색성장을 채택하였음. 이와 같은 이명박 정부의 문화정책 기조는 선택과 집중 사후지원 간접지원 이라는 방식 으로 구체화되었고 이러한 방향 아래 구체적인 정책 및 사업들이 수립됨. 박근혜 정부의 4대 국정기조는 경제부흥, 국민행복, 문화융성, 평화통일 기반구축임. 문화 융성은 문화가 있는 삶을 기조로 하여 행복을 만드는 문화, 경제를 살리는 문화, 마음을 여는 문화, 국격을 높이는 문화를 지향하여 문화 참여 확대, 문화예술진흥, 문화와 산업의 융합을 정책목표로 삼음. 자율, 상생, 융합 을 모토로 하여 국민과 지역이 주도하는 상향식, 생활밀착형 정책을 추 구하며, 국민의 문화향유 기회의 확대, 지역 간 문화격차 해소, 온 국민이 문화로 행복해 지는 나라를 정책목표로 하고 있음. 세부 전략으로 1문화융성을 이끌 인문가치 정립, 2전통문화의 생활화, 3생활 속 문화 확산, 4지역문화 자생력 강화, 5 예술계 자율적 창작 생태계 조성, 6문화융합모델 발굴 및 육성지원, 7문화가치의 국내외 확산, 8아리랑의 재해석과 국민축제화의 8가지 문화융 성 정책을 제안하고 있음. 향후 문화예술 정책 전망 문화는 우리 사회 전반의 변화를 반영하는 거울이라고 불리며 사회, 경제, 정치, 행정환경 의 변화는 국민의 생활양식인 문화를 변화시키고 이는 결국 문화정책의 변화로 이어짐. 우리나라는 급속한 시대적 변화와 더불어 문화정책의 환경이 하루가 다르게 변화하고 있음. 사회구조적으로 다문화, 고령화, 세계화 등이 이루어짐에 따라 문화예술의 환경변화가 급 속히 이루어지고 있음. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 7
경제적 성장과 문화적 성숙으로 문화에 대한 관심과 수요가 증가하고 있고 중앙정부의 문 화관련 예산은 지속적인 증가추세를 보이고 있으며 지방정부의 문화관련 정책들이 확충되 고 있는 시기임. 지속적인 문화 융성 정책으로 인해 문화인프라가 전국적으로 확충되고 국민의 문화향유기 회가 증진되고 있음. 그러나 인프라의 절대적 수는 늘어나고 있으나 괄목할만한 성과를 보이는 곳은 많지 않으 며 운영 및 관리소홀, 노후화로 인해 국민의 문화향수에 대한 실질적인 기여는 여전히 미 흡하다는 평가를 받고 있음. 문화향수 실태의 경우 향유자의 양적인 성장은 있었으나 여전히 지역별, 소득별 격차는 해소되지 않고 있음. 지속적인 취약계층 및 국민 문화향유 기획확대의 노력을 통해 문화복지의 확대 및 삶의 질 향상을 여전히 추구해야 함. 8 문예회관 운영 매뉴얼
나. 법 제도적 변화 최근 문화예술 정책의 환경 가운데 가장 주목할 만한 변화는 문화기본법과 지역문화진흥 법의 제정임. 문화예술 정책의 근간이 되는 법체계가 성립되어 제도적으로 문화예술정책과 지역문화 진 흥을 위한 근거를 확립함. 문화기본법(2013.12.30 제정, 공포 / 2014.3.31 시행) 국민의 문화적 권리를 법적으로 보장하고 문화의 가치를 사회영역전반에 확산시키기 위함. 국가의 책무를 명시 문화기본법의 내용에 - 문화가 개인의 삶의 질 향상과 집단의 상생, 공존을 위하여 중요한 요소임 - 문화의 다양성, 자율성과 창조성의 원리를 강조 - 차별 없는 문화를 창조, 참여, 향유할 국민의 문화권을 분명히 함 - 문화영향평가제도의 도입 - 범정부 차원에서 문화진흥 기본계획 및 시행계획을 수립 - 문화진흥을 위한 분야별 문화정책의 추진 시 포함시켜야 할 내용 - 문화예술 및 전통문화 등 기존의 문화정책의 영역 - 문화자원의 개발과 활용, 문화복지, 여가문화의 활성화, 문화경관의 관리와 조성 - 국제문화교류, 협력의 활성화, 지역문화와 남북 문화교류의 활성화 등 - 국민의 문화활동 참여를 유도하기 위하여 매년 10월을 문화의 달로 10월 셋째주 토요일 을 문화의 날로 지정을 법제화함 지역문화진흥법(2014.1.28 제정 / 2014.7.29 시행) 문화소외지역 없이 모든 국민이 골고루 문화를 누릴 수 있는 환경을 조성하여 지역간 문 화격차 해소함. 지역의 특화된 문화자원을 창조적으로 발굴 육성하여 지역의 대표브랜드로 육성하고자 함. 지역주민의 삶의 질을 향상시켜 문화국가를 실현 지역문화진흥법의 내용 - 지역의 생활문화진흥 - 국가 또는 지방자치단체 운영 문화시설을 주민 문화예술단체 또는 동호회 활동을 위한 공간으로 제공 - 문화진흥기반 구축 - 지역문화 전문인력의 양성과 해당 기관 또는 단체를 지정하고 예산을 지원 - 문화도시, 문화지구의 지정 및 지원 - 지자체장은 문체부 장관에게 문화도시 조성계획을 작성하여 지정 신청할 수 있음 - 지역문화재단의 설립 등 제1장 문예회관 운영의 기초지식 9
- 지역문화진흥에 관한 중요시책을 심의, 지원하고 지역문화진흥 사업을 수행하기 위하여 지역문화재단 및 지역문화예술위원회를 설립, 운영할 수 있음 - 지역문화진흥을 위한 사업이나 활동을 지원하기 위한 지역문화진흥기금 도 구성할 수 있음 지역문화진흥 기본계획의 8가지 사항 - 지역문화진흥정책의 기본방향에 관한 사항 - 지역문화의 균형발전 및 특성화에 관한 사항 - 생활문화의 활성화에 관한 사항 - 지역문화 전문 인력의 양성에 관한 사항 - 문화도시 육성에 관한 사항 - 생활문화시설의 설치 및 운영 활성화에 관한 사항 - 기본계획 시행에 필요한 예산 및 재원에 관한 사항 - 그 밖에 지역문화의 진흥을 위하여 필요한 사항 10 문예회관 운영 매뉴얼
다. 지역 문화예술 정책 환경 지역문화의 자생력 강화 전반적인 국가 문화정책의 목표의 변화와 함께 지역문화정책이 함께 변화해야 함. 국가 미래비전 및 중장기 비전과 연계하여 지역문화의 역량을 강화하도록 정책이 변화해야 함. 문화적 측면을 고려하지 않은 지역의 난개발은 중소도시와 대도시, 농어촌을 구분하지 않 고 삶의 문화적 환경을 더욱 열악하게 만듦으로써 삶의 질에 대한 만족도를 감소시키는 중요한 원인으로 작용하고 있음. 지역문화의 독자적인 전략이 추진될 필요가 있음. 지방자치제도 중요한 부분은 지역의 특 화를 완성하는 부분임. 지역별 브랜드 및 특화 전략은 이해 집중하는 전략과 문화예술이 갖는 새로운 창조적 복지기능이 반영되어 전국 방방곡곡에서 창의적 역량이 확대될 수 있 는 기능으로 계획이 이루어져야 함. 물론 우선적으로는 중앙정부차원에서 정책의 비전과 목표를 명확히 할 필요가 있음. 문화정책에 대한 국가의 철학 및 가치관이 제시되고 이에 따라 지방과 중앙이 정책비전을 공유하고 연계되는 국가문화정책에 대한 공유를 통해 정책목표가 지역의 문화정책과 네트 워크 할 수 있는 방향으로 설정될 필요가 있음. 지역 문화예술의 수요 1) 문화예술의 고유가치를 높이는 측면에 대한 수요 - 문화예술이 갖는 고유가치를 더욱 높임 - 발굴, 계승, 축적 : 문화예술창조 역량을 쌓고, 문화예술이 계승되어 지속적으로 축적되 며, 변화와 발전을 가능하게 하는 교두보 역할 - 인간화 : 문화예술이 갖는 사람중시의 인본적 가치는 지역발전 철학기반으로 작용하면서 문화예술을 통해 인간화를 꾀하고 인성계발을 통해 인간화를 실현, 인권, 소비자 문화권, 생산자 문화권을 유지하며 사람의 참값이 제대로 대접받을 수 있는 문화예술 활동 기반 을 쌓음. - 이미지 창출 : 문화가 갖는 이미지 가치를 소중히 하는 분위기를 만들고, 문화이미지의 혁신과 경제적 가치를 지역에 부여 - 거리감과 벽 해소: 문화의 소통가치를 소중히 하여 사람들의 거리감을 좁혀주고, 동태적 교류를 통해 인간, 시간, 공간의 벽을 허물어 모두를 위한 문화 를 실현 소속 지역 사회적 측면에 대한 수요 - 지역이 지속적으로 발전되면서 문화가 축적되면 지역사회에 내재해 있는 문화적 가치와 상호작용하여 사회적으로 가치를 공유 - 맑고 밝은 사회: 문화를 통해 사회갈등을 해소하여 맑고 밝은 사회 를 만들고, 사회내 집단적 시너지 창출에 기여, 눈에 보이지 않는 무형적 문화자산의 일부는 규범화되어 1) 2011문예회관아카데미 CEO과정, 이흥재, 환경주도적 생태계활성자역할, 2011. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 11
지역의 고유한 정신문화로 유지됨. - 수려한 자연자원이나 역사적 건물도 문화적 가치로 덧칠하여 지역사회에 세계문화유산 으로 남음. - 지역의 사회적 생산성 제고 : 문화예술이 창의적 속성이 자연스럽게 퍼지게 되어 지역의 사회적 생산성을 높여주고 생산커뮤니티에 대해서도 생산력을 제고시키도록 기여. - 활력: 소비사회의 문화소비가 활성화되면서 경제사회에 활력을 주고 이끌어 감. - 사회정책의 하나인 사회속의 격차를 문화적으로 해결함으로서 통해 개개인의 삶의 질을 높이는데 기여함으로서 거리감과 소외감을 줄임 - 정체성 뿌리내리기 : 지역사회에 사람들이 모이고 소비 잠재력을 개발하는 정책을 펼침 이 따라 생활문화가 보편화되고 문화소비 시장이 활성화됨. - 국제화에 따라 문화콘텐츠의 가치와 정체성이 높아지며 국제사회 속에서 문화나누기를 자연스럽게 실현 - 국제적으로 문화교류를 활성화함으로서 지역은 기회와 위기 를 동시에 맞게 되는데 안 으로는 지역의 정체성 뿌리내리기, 지역의 활성화 요소 찾기에 새로운 눈높이를 갖게 되 고, 밖으로는 세계적인 문화 네크워크를 형성하게 됨. 지역 인력자원 개발 측면에 대한 수요 - 감수성 : 소통과 감수성이라고 하는 문화의 힘 을 발휘하여 교육적 효과를 높임. - 표현, 커뮤니케이션, 체험기회를 만들어 줌으로서 창의적 인력자원을 개발하는 성과를 거둘 수 있음 - 문화콘텐츠의 교육콘텐츠화 : 문화활동량이 많아지고, 문화시설이 고도화되어 운영되며, 문화행사를 체계적으로 추진함으로서 다양한 계층에게 교육효과를 부여하여 지역인력자 원을 개발함. - 문화콘텐츠를 교육콘텐츠로 활용함으로서 정규, 비정규 교육에서 실질적 효과를 거둘 수 있음. - 성인 사회학습: 지역주민이나 문화단체들에게 성숙 사회화에 필요한 문화소비 교육과 지식 을 제공. - 또한 정보사회에 필요한 감수성 교육기회를 공급하여 한 차원 높은 지식정보사회에 필 요한 인력을 개발. - 이로서 지식정보화 사회의 핵심지식이 될 암묵적 지식을 쌓고, 성인학습을 통해 스스로 학습사회에 대비할 여건을 만들어 줌 지역 산업경제적 측면에 대한 수요 - 문화집적으로 지역은 물론 국가차원에서 산업경제적으로 크게 기여하고 그 영향력을 다 른 부문과 지역에 파급시킴. - 경제의 환경재인 문화를 산업화에 활용하여 문화산업 발전으로 이끌어 가고, 이러한 바탕 에서 지속발전 가능한 여건을 쌓아감. - 경제의 질을 한 단계 높이는데 영향을 미치는 문화를 바탕으로 예술감각을 살린 문화상품 12 문예회관 운영 매뉴얼
으로 국가경쟁력을 키움. - 문화소비자의 행태 변화에 맞춰 감성산업을 발전시켜 새로운 경제성장 돌파구를 만듦. - 문화 활동을 활성화함으로서 자원배분, 소득분배, 경제안정화와 같은 재정적 역할에도 기 여함. - 또한 경제적인 파급효과에 직간접적으로 영향을 미치는 개인 문화비나 문화기관 지출의 증대에 따른 편익증대와 고용창출을 일으킴. - 경제주체의 하나인 기업이 참여하여 문화예술분야에 대한 지원으로 사회적 기여를 하고, 문화예술의 산업화, 고부가가치 문화지원을 통해 산업과 문화가 지속적으로 발전할 수 있도록 함. <그림 1> 지역문예회관 기대역할 제1장 문예회관 운영의 기초지식 13
2. 문예회관의 환경조건 가. 지역문화정책의 문화기반시설 문화기반시설 문화기반시설은 매년 꾸준하게 증가하고 있음. 문화시설의 소재지에 따라 수도권(서울, 인 천, 경기)과 지방으로 구분하여 보면 수도권 3개 시, 도에 문화시설의 35.7%가 분포함. 지역적으로 살펴보면 경기가 전체 문화시설의 18.6%로 가장 많고 그다음 서울이 13.6%, 경북이 7.7%의 분포를 보임. 지역별 인구 백만명당 문화시설수를 살펴보면 2013년 기준 제주 209개소, 강원 118개소, 전남 91개소 순으로 나타남. 수도권(서울, 경기, 인천)과 지방으로 구분하여 살펴보면 수도 권 34개소, 지방 59개소 등으로 지역별 인구대비 문화시설은 지방에 더 많이 분포 <표 2> 문화시설의 종류 (문화예술진흥법 시행령 별표1 [전부개정 2007.9.10 대통령령 제20252호] 제2조 관련) 종합공연장: 시 도 종합문화예술회관 등 1천 석 이상의 대규모 공연장 공연장 일반공연장: 시 군 구 문화예술회관 등 1천 석 미만 300석 이상의 중규모 공연장 공연시설 전시시설 도서시설 영화상영관 야외음악당 박물관 미술관 화랑 조각공원 도서관 문고 문화의집 소공연장: 300석 미만의 소규모 공연장 영화 및 비디오물의 진흥에 관한 법률 에 따른 영화를 상영하는 공연장 영화 및 비디오물의 진흥에 관한 법률 제36조제1항에 따른 영화상영관 영화 및 비디오물의 진흥에 관한 법률 제2조제10호 단서에 따른 비상설상영장 연주 연극 무용 등을 할 수 있는 야외시설로서 공연법 에 따른 공연장 외의 시설 박물관 및 미술관 진흥법 제2조제1호에 따른 박물관 박물관 및 미술관 진흥법 제2조제2호에 따른 미술관 회화 서예 사진 공예 등의 작품을 전시 매매하는 시설 조각공원: 조각작품을 전시하는 공원 도서관법 제2조제1호에 따른 도서관 도서관법 제2조제4호 가목에 따른 문고 지역주민이 생활권역에서 문화예술을 이해하고 체험하며 직접 참여할 수 있도록 하기 위한 것으로서 관련 프로그램과 지식 및 정보를 제공하는 복합문화공간 지역문화 복지시설 복지회관 문화체육센터 청소년 활동시설 지역주민의 사회참여 기회를 확대하고 복지를 향상하기 위한 것으로서 지역사회의 발전을 위한 집회 및 강연, 그 밖에 각종 관련 행사 등이 이루어지는 시설 지역주민의 문화 체육활동을 향상하기 위하여 건립된 시설 청소년기본법 제17조에 따른 청소년활동시설 문화보급 전수시설 지방문화원 국악원 전수회관 지방문화원진흥법 제2조에 따른 지방문화원 전통 국악의 발전을 위하여 설치된 교육시설 및 전수시설 지방 고유의 무형문화재를 지속적으로 교육 전수하고 보존할 수 있는 시설 14 문예회관 운영 매뉴얼
그 밖의 문화시설 제1호부터 제5호까지에 규정된 문화시설 외의 시설로서 문화예술활동에 지속적으로 이용되는 시설 중 문화관광부장관이 정하여 관보에 고시하는 시설 지역문화시설의 개념과 역할 지역문화란 지역 및 지역사회와 결합된 문화이며 지역의식을 통합시키는 지역 정신의 표 출이며 지역적인 삶의 방식이라고 정의할 수 있음. 지역문화시설이란 지역시설과 문화시설의 두 가지 개념을 근거로 지역의 문화발전과 주민 의 공동체적 지역문화행위를 수용할 수 있는 물리적 공간이 시설로 구현된 것을 말함. 지역문화시설의 역할 - 첫째 지역문화시설은 지역의 문화예술발전으로서의 문화적 요소 중 가장 강력한 요소인 문화 환경 자체를 발전시키는 역할을 함. - 둘째 실재하는 지역문화를 발전시키는 역할을 함. 이러한 개념은 지역문화시설이 지역에 기반을 두고 있다는 물리적 요인에 그 바탕을 두고 있다고 볼 수 있음. 국민 개개인의 문화수준을 향상시킴. 이러한 문화수준의 향상이란 인식의 측면에서 볼 때 단순한 지식이 아니라 아는 것 모두 를 자기 철학 속으로 종합시켜 생활화하게 하는 것을 의미하며 결국 지역문화시설의 가장 중요한 역할이라고 볼 수 있음. 지역문화정책의 거점으로서 문화기반시설 지방자치제도의 성숙으로 인해 지역을 중심으로 한 심도 깊은 정책연구의 필요성이 높아 지고 있음. 지역의 문화정책의 확대와 변화의 거점과 정책집행, 실행의 구심점이 될 지역문화시설이 지역시민의 삶의 질을 향상시키는 전문화된 문화시설로서의 역할이 요구되고 있음. 지방자치시대에서는 지역 주민들이 지역 행정에 직접 참여할 수 있으므로 주민들의 문화 활동 참여 기회가 크게 신장됨. 주민들의 문화 활동 참여비율 역시 높아짐에 따라서 기존의 문화 시설만으로는 수용의 한 계가 발생하게 되므로 문화공간의 소규모화와 사회 시설의 문화공간화, 나아가 통합화 등 이 요구됨. 지역문화시설은 과거 절대적 부족의 시대가 해소되어 가고 있지만 새로운 정책 환경 변화 에 따른 정책변화를 고려한 문화기반시설의 필요성이 증대되고 있음. 지역문화정책의 방향은 공공정책 환경의 변화와 더불어 보다 빨라진 주민의 요구, 지역과 지역 간의 경쟁이 심화되면서 발생하는 지역자원의 확보 및 홍보, 다문화 및 고령화 구조 의 지역적 차이, 새로운 기술의 발전으로 인한 지역적 격차의 해소, 지역도심 및 유휴공간 의 활용 필요성 증가 등와 같은 새로운 변수를 반영할 필요가 있음. 지역문화시설은 창조적인 지역을 구축하는 거점으로의 역할이 강조됨. 건립과 운영에 중장기적으로 성공적인 모델 제시를 통해 효율적으로 문화시설을 건립하고 운영할 수 있도록 유도할 필요 있음. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 15
나. 문예회관의 환경 조건 지역거점 문화시설로서의 문예회관 과거 1지자체 1문예회관을 지방문화정책의 모토로 삼은 것은 지방문화예술정책의 구현을 위한 최소한의 인프라를 마련하고자 한 것임. 즉 지역문화정책의 가장 기본이 되는 것이 문예회관이라고 할 수 있음. 문예회관을 기초자치단체를 기준으로 한 지역 문화거점시설로 볼 때, 각 지역마다 처한 환경은 매우 상이하나, 일반적으로 지방자치단체가 문화예술정책을 수립하고 집행하는 기 반으로서의 문화기반시설 중 가장 대표성을 띨 수 있는 시설로 문예회관이 가장 적절함. 단순히 공연이나 전시를 위한 시설로서가 아니라 지역 문화 정책 실현의 핵심 거점으로서 문화회관에 대한 역할이나 지역사회의 기대는 점점 커지고 있음. 문예회관과 타문화시설과의 역할 구분 지역단위에서도 많은 문화시설이 있는데, 일부 시설의 경우 역할이 혼재되기도 함. 각 시설이 역할과 설립취지를 고려하지 않고, 주민참여가 손쉬운 프로그램을 위주로 운영 되기 때문임. 앞서 언급하였지만 문예회관은 보다 큰 틀에서 지역문화거점시설로서의 역할을 수행할 필 요가 있음. 따라서 지역 내 타 시설이나 문화자원, 예술가 및 단체의 활동을 고려하여 단순히 수요가 많은 활동을 하는데서 나아가 미래지향적인 선도적 역할을 함으로써 타 시설과 차별화 하 는 노력이 필요함. 지역문화예술 정책의 중심기관으로서 문예회관 문예회관은 공공문화시설의 하나로 우리사회에서 공연문화 및 사회적 변화에 대한 대응에 적지 않은 영향을 미쳐옴. 그러나 문예회관 운영과 관련한 사회변화는 매우 빠르게 전개되고 있으며 이에 따른 정책 적 대응이 빠르게 이루어져야 할 시점임. 문예회관이 단순히 공연을 제공하는 공연장으로서의 역할에 그친다고 하면, 이러한 사회 적, 정책적 수요에 적절하게 대응하지 못함으로써 다양한 위기에 직면할 수 있음. 이와 관련하여 문예회관은 문화시설 자체를 어떻게 효율적으로, 효과적으로 운영할 것인 지의 문제와 더불어 변화하는 사회적, 정책적 현실에 어떻게 대응하여야 할 것인지에 대 한 방안을 모색하는 것도 매우 중요한 일이라고 할 수 있음. 물론 이러한 역할을 감당하기에는 현재 문예회관의 조직이나, 인력, 예산구조가 열약한 것 이 사실임. 그럼에도 불구하고 이러한 수요에 능동적, 적극적으로 대응하는 것은 문예회관이 공공기 관으로써 그리고 지역거점기관으로써 그 역할을 충실히 수행하는데 필수적인 역할이라고 할 수 있음. 16 문예회관 운영 매뉴얼
민간영역의 경우, 생산자보다 유통자의 영향력의 더욱 커지는 경향이 크게 증가하고 있음. 마찬가지로 문예회관 또한 공연에서 어떠한 역할을 수행하는 가에 따라 공연예술의 활성 화, 지역문화예술역량 강화, 관객개발 및 문화예술교육 내실화 등 다양한 측면에서 영향을 미칠 수 있음. 이런 측면에서 문예회관은 현재 부과되는 공공정책의 요청에 대응하는 것과 동시에 향후 제기될 사회변화의 양상과 이에 대한 문화적 대응의 측면에서 적극적으로 그 역할을 모색 하고 발전방안을 마련할 필요가 있음. 문화예술 향수 기회 제공의 역할 문예회관의 가장 기본적인 역할인 순수문화예술 장르에 관한 향수 기회 제공은 지역으로 갈수록 더욱 중요함. 실제 경험을 통해서 이해가 높아질 수 있는 문화예술의 특성상 문화예술 향수자를 키우는 교육의 역할과 지역문화예술 정책의 구심점이 될 수 있는 문예회관이 되어야 함. 우리사회는 앞서본 바와 같이 양극화, 고령화, 다문화사회화, 전통적 공동체 관계의 해체, 실업 등 다양한 사회문제에 직면해 있음. 지역간 격차문제, 전통적 공동체 관계의 붕괴문제, 고용과 실업의 문제 등도 중요한 해결 과제로 제기되고 있음. 문화정책은 이러한 사회현상과 독립적으로 진행되는 것이 아니라 밀접히 연관되어 수립, 시행된다는 점에서 공연장 경영을 모색하는데 있어서 이러한 사회변화에 대한 검토는 매 우 중요하다고 할 수 있음. 향후 공연장 경영은 사회환경 및 문화정책 변화를 살펴보면서 정책적 수요를 충족시킴과 동시에 공연장에 부여되는 공공적 역할을 충실히 수행해 내는데서 그 해답을 찾을 수 있 다고 할 수 있음. 지역 거버넌스 형성에 기여 특히 문예회관이 단순히 예술의 유통 보급 기능을 넘어서 문화예술을 통한 지역 공동체 형성과 지역 문화예술의 상징성까지도 갖게 됨으로써 지역 사회 와의 연계는 중요해짐. 지역문화예술 정책 거버넌스 형성에 있어 문예회관을 구심점으로 하여 문화시설, 문화단 체, 문화예술인의 네트워크 형성이 용이함. 문화예술활동과 문화시설은 지역의 이미지변화에 직접적인 역할을 하며 문화예술 활동에 참여하는 주민들은 지역사회에 매력을 갖게 되고 문화예술 공동체 활동 환경 조성을 통한 문화예술 커뮤니티를 형성하게 됨. 지역문화시설 운영의 한계 전문 컨설팅 지원의 한계 - 문화시설은 기획과 연출, 창조와 상상력이 필요한 전문시설임 - 시설의 건립과 운영을 위해 최소한의 자문이 필요함 - 상시적인 운영에 대한 평가가 필요한 것이 사실임 제1장 문예회관 운영의 기초지식 17
콘텐츠 및 프로그램 인력의 미비 - 시설의 건립에 걸맞지 않는 시설 인력의 양과 질이 가장 시급한 문제임. - 시설의 유지 및 관리에 전문가의 활용이 매우 미흡함 - 정부차원에서 제어가 어려운 형편임 전문직 기획 및 지역특화의 부재 - 광역지역에서부터 지역별 지역문화계획 수립하여 지역별 브랜드와 자원활용에 대한 세 부개획이 다양하게 추진되고 있음 - 전문가의 활용이 원활히 이루어지지 않고 있어 지역문화시설이 종합계획과 괴리되는 경 우가 있음 18 문예회관 운영 매뉴얼
다. 문예회관의 개념 우리나라 문예회관의 시초 1960년대 공공집회장소 로서 시민회관이 건립되기 시작하였는데, 이는 일제시대 부민관 또는 공회당 의 계통을 이어, 60 70년대 공중집회나 행사를 주목적으로 건립된 시설로서 공연장 기능도 겸하였으나 문화시설보다는 집회시설이었음. 문화예술활동 중심시설인 문예회관의 효시는 1978년 화재로 불탄 옛 서울시민회관 자리에 재건축 된 세종문화회관이라 할 수 있음. 국가가 설립한 공립시설인 국립극장이나 예술의전당은 설립목적과 기능이 별도의 법으로 명시된 경우로서 일반적인 문예회관과는 그 기능이나 역할에 차이가 있음. 문예회관의 건립 본격화 1980년대 중반 제5공화국 국정지표에 문화 인프라 확충 이 포함되면서 문예회관 건립 본 격화됨. 당시 정부는 지방의 열악한 문화 인프라 사정을 감안하여 먼저 단기간 내 10개 종합문예 회관 건립 계획 을 세워 1988년 제주 부산 김제 등에 문예회관 건립. 그리고 '1지자체당 1문예회관'을 목표로 전국에 문예회관 추진해 매년 7 8곳씩 개관하고 있음. <표 3> 문예회관 연도별 건립 개관 수 연도별 79~ 97 98 99 00 02 04 06 08 10 12 14 건립관수 83 89 95 104 122 142 155 167 192 209 220 자료 : 공연예술실태조사 2004년 '창의한국-21세기 새로운 문화비전'은 자치단체 당 1곳 건립기준을 폐지하고, 인구 대비 공연장 객석 기준으로 부족한 비율을 산정하는 방식을 제시함으로써 문화부의 원래 목표인 250개 건설보다 늘릴 것을 제안. 2014.12월까지 220개의 문예회관이 건립 운영되고 있음. 정책변화에 따른 문예회관의 위상변화 문예회관은 1984년 지방문화중흥 5개년 계획 을 기초로 건립되기 시작하여, 꾸준히 증가 하고 있음. 건립 초기 광역권에 건립된 문화회관은 예술 창작 기능을 중시하여, 시설 내에 여러 개의 공연장과 연습실 등을 갖추고 전속 예술단체를 함께 보유하는 등 작품 제작 극장을 지향 하는 경우가 많았음. 그러나 실제 운영 실태에서는 전속단체를 보유한 경우에도 자체 제작 한 공연으로 단기간 의 일정만을 커버하게 되면서 대관 위주의 운영을 하게 되었음. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 19
1990년대 후반부터 문화정책에서 문화복지 개념과 함께, 문예회관도 창작의 공간으로서 보다는 지역의 문화향수를 위한 예술 감상 공간 의 역할이 강조되었음. 이와 함께 전속단체 설립도 점차 줄어들고 기존의 전속단체도 문예회관 운영과 별도로 독 립시킨 후 상주단체화 하거나 독자적으로 운영하게 하는 경우도 생겨남 이에 따라 다양한 공연을 초청하여 보여 주는 것이 문예회관 운영의 방향이 되었으며, 전문성 보다는 초청 경비를 감당 할 예산 능력에 따라 운영의 성과가 갈리게 되었음. 일부 재정여력이 열악한 지자체의 문예회관은 자체 기획사업을 추진하지 않고 대관만으로 운영하는 사례도 나타나게 됨. 대관위주로 운영되더라도 문예회관의 입지 상 대관 수요가 높은 곳은 주민의 입장에서 다 양한 공연을 접할 기회가 있으나 그렇지 못한 곳은 공연을 거의 볼 수 없는 등 심한 격타 가 발생하게 됨. 2000년대 문화민주주의적 가치의 확대로 지역주민을 관람자에서 참여자로 인식하는 관점 으로 변화하면서 문예회관도 일방적인 예술 관람의 기회를 제공한다기보다 보다 적극적으 로 지역주민의 수요를 반영해 나가야 할 지역복합문화시설로 의 기능 확대가 요구됨. 이에 따라 문예회관의 입지 특성에 따라 공연보다는 문화예술교육 등으 위주로 자체사업 을 실행하는 문예회관도 나타나게 되었음. 문예회관의 명칭 문예회관 은 문화예술회관 의 약칭 실제 공식명칭 사용 예는 문화예술회관, 문예회관, 시민회관, 문화회관, 예술회관, 문화체육 회관, (문화)예술의전당, 문화센터, 아트센터 등 다양하게 나타남. 1970 80년대에는 세종문화회관의 영향으로 〇 〇 회관이 주로 쓰였고, 1990년대 이후엔 예 술 활동이 중심이 되면서 〇 〇 예술의전당, 〇 〇 아트센터란 이름이 많음. 최근 체육시설도 함께 건립하는 사례가 증가하면서 문화체육센터도 늘어나고 있음. 지역과 시설의 특성에 따라 문예회관이라는 명칭을 아예 빼버리고 명칭을 정하는 경우도 등장함. 문예회관의 법적 근거 문예회관의 개념과 기능을 별도로 규정하는 법적 근거는 없음. 다만, 문화예술진흥법(법률 제12354호) 제5조에서 국가와 자치단체의 문화 공간 설치를 권 장하고 있으며, 문화예술진흥법 시행령(대통령령 제25509호) 2조의 별표1<문화시설의 종 류> 공연시설-공연장 구분에서 문예회관을 두 종류로 나누어 제시하고 있음. 20 문예회관 운영 매뉴얼
<표 4> 문예회관의 법적 근거 Ⅰ[문화예술진흥법] 문화예술진흥법 [시행 2014.7.29.][법률 제12354호, 2014.1.28., 타법개정, 제2장 제5조 제1항 문화예술진흥법 시행령 별표1 문화시설의 종류 [시행 2014.7.29.] [대통령령 제25509호, 2014.7.28., 타법개정], 제2조 2항 관련 제5조 (문화예술 공간의 설치 권장) 1국가와 지방자치단체는 문화예술 활동을 진흥시키고 국민의 문화 향수 기회를 확대하기 위하여 문화시설을 설치하고 그 문화시설이 이용되도록 시책을 강구하여야 한다. 1. 공연시설 가. 공연장 : 공연법 제2조제4호에 따른 공연장(영화상영관은 제외한다) 1) 종합공연장 : 시 도 종합문화예술회관 등 1천 석 이상의 대규모 공연장 2) 일반공연장 : 시 군 구 문화예술회관등 1천 석 미만 300석 이상의 중규모 공연장 3) 소공연장: 300석 미만의 소규모 공연장 또한 공연법(법률 제12133호) 제3장 공연장의 설치 운영 등의 제8조 공공공연장 및 공연 연습장 조항의 적용을 받으며, 문화예술교육지원법(법률 제12329호) 제1장 제2조 제3항에 의해 문화예술교육시설에 포함되기도 함. <표 5> 문예회관의 법적 근거 Ⅰ[공연법, 문화예술교육지원법] 공연법 [시행 2014.3.31.] [법률 제12133호, 2013.12.30., 일부개정] 제3장 제8조 제1항 문화예술교육 지원법 [시행 2014.7.22.] [법률 제12329호, 2014.1.21., 타법개정] 제1장 제2조 제3항 제8조 (공공공연장 및 공연연습장) 1국가와 지방자치단체는 공연예술의 육성을 위하여 공연장 및 공연연습장을 설치하여 운영할 수 있다. 제2조 (정의) 이 법에서 사용하는 용어의 정의는 다음과 같다. 3. "문화예술교육시설"(이하 "교육시설"이라 한다)이라 함은 다음 각 목의 어느 하나에 해당하는 시설을 말한다. 가. 문화예술진흥법 제2조 제1항 제3호의 규정에 따른 문화시설 개정 이전의 문화예술진흥법(법률 제5454호) 제2조 3항에 다음과 같은 정의가 있어 참조가 됨. <표 6> 문예회관의 법적 근거 [개정 이전] 문화예술진흥법 [1997.12.13 일부개정,법률 제5454호]제2조3항(2000. 12 삭제) 제2조 (정의) 이 법에서 사용하는 용어의 정의는 다음과 같다. 3. 문화예술회관 이라 함은 연주회, 무용, 연극 등의 공연과 전시 학술행사 개최 등의 용도로 건립된 건축물을 말한다. 그러나 문화부에서 발간하는 문화기반시설 총람의 문예회관에 포함 된 개별 시설을 살펴 보면 공연장을 공통적으로 갖추었으나 더욱 다양한 역할과 목적의 시설로 확대되고 있는 추세임. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 21
문예회관 시설의 복합화 문예회관의 가장 기본적인 구성은 공연장 문예회관은 점차 다양한 시설을 결합하여 구성되고 있는데, 대개 다음의 같이 구성될 수 있음. - 공연장(대 또는 중)+공연장(소) - 공연장(대 또는 중)+공연장(소)+전시장 - 공연장(대 도는 중)+공연장(소)+전시장+강의실 - 공연장(대)+공연장(소)+전시장+강의실+국제회의장 - 공연장(대)+공연장(소)+전시장+강의실+국제회의장+야외공연장 - 공연장(대)+공연장(중)+공연장(소)+전시장+강의실+국제회의장+야외공연장+소공원 - 공연장(대)+공연장(중)+공연장(소)+전시장+강의실+국제회의장+야외공연장+소공원 +체육시설 공연장 시설뿐만 아니라 문화의집, 도서관, 청소년, 여성, 체육 등 지역민을 위한 복지시설 이 복합되어 구성되기도 함 이러한 시설의 기능은 지역민이 문예회관을 일상적으로 찾게 되는 강한 유인 요소가 되기 도 함. 그러나 시설의 정체성을 모호하게 할 수도 있음. 정체성을 뚜렷하게 하고 차별화 된 시설을 건립해야 한다는 전문가들의 의견이 많이 있으 나 실제 지자체에서는 문화시설 건립이 쉽지 않은 만큼 건립 시 최대한 다양한 기능과 용 도를 담고자 하는 경향은 여전히 대부분의 지역에서 나타남. 22 문예회관 운영 매뉴얼
라. 문예회관의 성격 공연장으로서의 문예회관 지역문화기반시설로서 문예회관이 갖는 첫째 성격은 지역 사회 내에서 주된 공연장의 역 할을 담당하면서 대부분 지방자치단체에 의해 설립, 운영되고 있음. 과거에는 장소 로서의 공연장의 의미가 주를 이루었지만 근래 들어 문화예술발전과 관련 하여 다양한 요구에 직면하고 있음. 이러한 요구는 문예회관이 단순히 공연물을 올려 관객에게 제공하는 역할 뿐만 아니라 관 객을 개발하고, 수요를 창출하며, 복지의 구심점으로서의 역할 또한 수행하기를 바라는 사 회적, 정책적 수요와 관련되어 있음. 다른 역할과 성격이 요구되고 있기는 하지만 순수예술의 특성상 공연장으로서의 문예회관 이 지역문화예술정책에서 차지하는 의미는 축소되기 보다는 새로운 형태로 발전되어 가도 록 요구되어짐. 박물관이나 미술관 같은 문화시설도 작품의 보존, 제공에 주로 초점을 두었던 과거의 경 험에서 벗어나 체험을 통해 수요를 창출하고자 노력하고 있으며, 에듀케이터 등을 고용하 여 교육공간으로서 시설이 운영될 수 있게 하는 다양한 모색들을 하고 있음. 뿐만 아니라 학교교육 등과의 연계를 통하여 중요한 교육공간이 될 수 있도록 다양한 프 로그램들을 도입하고 있음. 따라서 사회 속에서 공연장이라는 시설이 향후 어떠한 역할을 하도록 기대되는지의 문제 를 보다 심도 깊게 고민할 필요가 있음. 지역거점 문화기반시설로서의 문예회관 둘째 기능은 지역거점시설로서의 문예회관의 역할로 문예회관은 단순히 공연작품을 제공 하는 시설을 넘어서 지역의 문화거점으로서의 역할을 수행하는 것이 기대됨. 지역의 문화격차 및 이를 해소하기 위한 지역문화역량강화는 역대정부에서 모두 중요하게 다루어 온 문화정책 영역임에도 불구하고 아직까지 효과적인 방안을 마련하지 못하고 있 는 것도 사실임. 문예회관에 지역문화단체를 상주 단체화하는 것도 지역의 문화예술역량을 강화하려는 측 면을 가진 정책임. 대도시에 비해 문화수요가 취약한 지역의 경우 지역의 문화적 거점으로서 수요를 창출하 고 지역의 문화역량을 강화하기 위해 어떠한 역할을 수행할 수 있는가 하는 문제도 향후 지역에 기반 한 공연시설로서의 문예회관이 가져가야 할 중요한 고려사항임. 이러한 역할수행과 관련하여 향후에는 재원을 다변화할 수 있는데, 지역거점시설로서의 역할을 수행할 경우, 문화부나 지자체로부터의 지원뿐만 아니라 다른 부처를 통한 지원도 가능할 수 있기 때문임. 농어촌 사업과 관련하여 지원되고 있는 각 부처의 사업내용들을 보면 지역거점시설로서의 문예회관 역할을 어떻게 설정하고 어떠한 사업을 추진하느냐에 따라 재원다변화 및 지역 친화적 위상확보도 가능할 수 있는 여지가 큼 제1장 문예회관 운영의 기초지식 23
<표 7> 농어촌관련 부처별 지원사업 현황 구분 농식품부 행안부 국토해양부 문화부 산림청 농업진흥청 읍/면 권역 -농어촌생활환경정비 -거점면마을종합개발 -소도읍육성 -농어촌마을종합개발 -어촌종합개발 마을 -전원마을 -녹색농촌체험마을 -어촌체험마을 -정보화마을 -살기좋은 지역 -문화역사마을 -산촌생태마을 -전통테마마을 특정지역/ 낙후지역 -신활력사업 -오지종합 개발 -도서종합 개발 -접경지역 개발 -개발촉진지구 자료 : 송미령 외, 살기좋은 농촌만들기를 위한 정책재편 방안(2008.11) 문화예술이 일상 속에서 향유될 수 있게 하기 위한 노력과 관련된 문예회관의 성격 중 새 로이 부각되고 있음. 문화시설에 대한 사회적 요구는 점점 더 생활 친화적이기를 요구하고 있음. 이에 따라 이러한 수요를 충족시키기 위한 정책적 노력이 강화되고 있어 예를 들어, 공공 도서관의 경우 일상생활 가까이에서 도서관을 이용할 수 있어야 한다는 사회적 요구에 따 라 기존의 공공도서관이 아닌 새로운 형태의 작은도서관 설립이 정책적으로 강하게 추진 되고 있음. 작은도서관은 공공도서관 범주에 들어가기는 하지만, 전체적으로 볼 때 공공도서관 건립 및 운영예산이 작은도서관으로 투입된다는 측면에서 공공도서관 예산의 실질적 축소와 관 련된다고 할 수 있음. 마찬가지로 대규모 전문문화시설인 문예회관은 대규모 공연물을 올리기에는 적합하지만 지역의 공연관련 다양한 활동들과 관련하여 발생하는 수요들, 예를 들어 발표장소 제공이 라든지 연습공간과 같은 측면에는 적극적으로 대응하기 어려운 구조를 가지고 있음. 이 경우 생활권 문화시설로서의 중소규모 공연장 또는 복합문화공간 건립이 나타날 수 있 는데 이 때 문예회관은 어떠한 역할을 감당해야 할지와 같은 부분도 향후 문예회관이 부 딪힐 수 있는 환경변화 시나리오 중 하나라고 할 수 있음. 향후 문화시설 건립지원은 지자체당 1개와 같은 방식으로 이루어지지 않게 되어 생활권을 중심으로 두 지자체가 공동으로 운영을 지원하는 경우가 등장하게 됨. 행정권역은 서로 다르지만 생활권역이 동일한 지역에 대해서는 두 지자체가 공동으로 공 연장을 운영하는 방안을 검토할 수 있으며 이 경우 다른 차원에서 생활권에 기초한 문예 회관 설립, 운영이 가능해질 수 있음. 다양한 정책 환경의 변화는 문예회관의 성격을 단순히 규정할 수 없게 할 것이며 각 지역, 문화권, 지방자치단체의 역량과 여건에 따라 다양한 형태의 성격을 드러내게 될 것임. 따라서 획일적이거나 단순한 형태의 문예회관 운영형태로는 지역문화정책의 기반시설로서 문예회관이 자리매김하기 어렵게 만들 것임. 24 문예회관 운영 매뉴얼
이렇게 변화하는 상황에 유연하게 대처할 수 있도록 문예회관의 역량을 강화하는 것이 시 급함. 마. 문예회관 네트워크 국내외 기관 간 연계 협력 1차적으로 연계협력의 목적은 공공기관으로서 단순 정보 교류의 차원이 많음. 그러나 점차 정보 교류에서 사업의 연계로 이어지며 사업 운영에 실직적인 상호 이익과 시너지를 모색하는 추세 지역별 규모별 문예회관 간 연계의 강화 전속단체를 보유한 문예회관 간에 상호 공연 초청을 통한 예술 사업 교류를 추진함. 지역별 규모별로 공동으로 사업을 실행하는 사례가 많아지고 있으며 시설 규모 및 사업비 분담능력 등이 비슷해야 활성화되는 경향이 있음. (예) 경기지역문예회관협의회 의 공동제 작사업) 해외작품유치를 공동사업으로 추진하기도 하며, 이럴 경우 비용과 역할 분담을 사전에 충 분히 협의하고, 상호 이익이 되도록 해야 함. TIP 해비치 아트페스티벌 해비치 아트페스티벌은 문예회관 관련 정보 공유와 문예회관 운영 전문성을 강화, 공연 유통 활성화를 목 적으로 (사)한국문화예술회관연합회가 매년 6월 제주 전역에서 개최하고 있음. 공연단체의 부스전시와 쇼케이스 뿐 아니라 무대 장비 시연회, 심포지엄, 비즈니스 미팅 등의 메인 행사와 함께 제주 전역에서 다양한 장르의 공연이 펼쳐짐 전국의 문예회관 종사자, 문화예술단체 및 기획사, 문화예술 관련 기관, 문화산업 관련 단체 등이 참여하 는 국내 대표적 네트워킹 행사로 성장하고 있음 주요 행사 : 아트마켓, 심포지엄, 제주도내에서 펼쳐지는 공연페스티벌 등 국제 교류 활성화 국내 기관과의 교류를 넘어서 국제적 협력관계를 모색하고 있음. 문예회관이 속한 자치단 체와 연관된 지역의 공공공연장과 결연을 맺기도 하고, 장르에 맞는 공연장과 결연하여 공연 초청 등 사업을 전개하기도 함. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 25
TIP 서울아트마켓 서울아트마켓(PAMS, Performing Arts Market in Seoul) 다양하고 활발한 창작과 제작을 바탕으로 한 한 국공연예술 작품들의 합리적인 유통과 해외진출 활성화를 위해 (재)예술경영지원센터가 문화체육관광부의 후원을 받아 매년 10월에 개최 우수공연예술작품의 쇼케이스, 단체와 작품을 홍보할 수 있는 부스전시, 학술 및 네트워킹 프로그램 등을 통해 국내외 공연예술전문가들은 세계 공연예술 흐름과 정보를 공유하고, 소통하며, 공연예술의 창작과 유 통 도모 서울아트마켓은 완성된 작품의 유통창구로서의 역할에 머물기보다, 소통과 공유를 통한 협업의 기회를 제 공하여 창작과 유통의 접점을 넓히고자 함. 실제 공연예술전문가들이 전문 지식과 경험을 공유하고, 새로운 아이디어의 교류를 통해 예술가들에게 영 감을 주며, 더 넓은 시장 개척과 관객 개발을 위한 풍성한 담론을 형성할 수 있는 네트워킹의 장으로서의 기능이 큼. 2014 서울아트마켓은 아시아 공연예술의 창 A Window to Contemporary Performing Arts in Asia 라는 주제를 중심으로 아시아의 대표적 마켓으로서 확고한 비전 제시 표방 문예회관 관련 네트워크 조직 형성 문예회관의 연계가 활발해 지고, 공동 사업 추진이 증가하면서, 정책적 목적과 실제적 필 요에 의한 네트워크 조직이 형성되고 있음 전국단위의 문예회관 연계조직으로 1995년 발족 된 (사)한국문예회관연합회 를 들 수 있음. 문예회관 지역단위 네트워크 조직 현황 - 서울인천지회(26) - 경기지회(24) - 강원지회(12) - 대전충청세종지회(25) - 대구경북지회(30) - 부산 울산 경남지회(33) - 호남 제주지회(33) 해외에도 공연장 네트워크 조직이 있으며, 우리와 가장 유사한 형태로 일본의 전국공립문 화시설협회 를 예로 들 수 있음 26 문예회관 운영 매뉴얼
TIP 한국문화예술회관연합회 1995. 11. 8. 결성, 2012. 8. 18. 법정법인으로 출범 한국문화예술회관연합회(이하 한문연)는 지역 문예회관의 전국 네트워킹 문예회관 운영의 전문화, 효율화를 기하고 문화예술시장을 전국적인 규모로 확대시키기 위하여 출범 공립문예회관 및 일부대형아트센터(사설)등 183개 기관이 회원으로 가입되어 있음. 한국문화예술회관연합회 지원 사업(2015년) 1. 방방곡곡 문화공감 지원 사업 2. 문예회관 레퍼토리 제작 개발지원 사업 3. 국립예술단체 너나들이 문화여행 4. 2015 문화가 있는 날 달콤한 문화마을 5. 제주 해비치 아트 페스티벌 6. 현대자동차 그룹과 함께하는 해피존 티켓나눔 사업 7. 문화예술회관 종사자 해외연수 8. 문예회관 종합 컨설팅 지원 9. 문예회관 아카데미 운영 10. 문화예술기관 연수단원 지원 11. 문예회관 운영 현황조사 12. 꿈다락 토요문화학교 예술감상교육 운영사업 [부제 : 청소년 문화예술 감상학교] 13. 문예회관 문화예술교육 프로그램 지원 사업 제1장 문예회관 운영의 기초지식 27
3. 문예회관의 운영 체제 가. 문예회관의 건립 문예회관 설립 주체 2013 공연예술실태조사에 의하면 문예회관의 설립주체는 광역자치단체인 문예회관은 19개 소, 기초자치단체인 문예회관은 187개, 교육기관 2개임. <표 8> 문예회관 설립주체별 구분 구분 광역 자치단체 기초 자치단체 공기업 재단법인 사단법인 상법인 교육기관 계 개(%) 19(9.1) 187(89.9) - - - - 2(1.0) 208 문예회관 건립의 기본계획 문예회관 건립은 건축의 꽃이라 불릴 만큼 특수하고 복잡한 건축물의 건립 작업임. 건축 적 기술 외에도 공연, 무대, 무대음향, 조명, 무대기계 등과 가은 특수시설에 대한 깊은 이 해와 설계, 설치, 그리고 운영에 대한 풍부한 경험을 함께 필요로 함. 지역의 문화기반시설 가운데 가장 대규모 시설로 건립되기 때문에 계획당시와 건립 이후, 운영하는 과정에서의 지역 환경, 사용자 변화, 운영체계의 변화가 빈번히 일어나고 이러한 환경변화에 유연하게 대처할 수 있도록 건립될 필요가 있음. 문예회관 조성계획 : 건축주(중앙정부, 지방자치단체, 민간 등)가 문예회관에 대한 기대수 준과 운영전략을 명확히 하는 것이 가장 중요함. 조성계획 수립에 있어 문예회관 건립 목표를 명확히 하고 이에 따른 타당성을 조사하 고 객석 수, 시설 구분 등을 결정해야 함. 목표에 따라 예산 수립 설 계를 통해 자금 조달 계획을 수립함. 문예회관의 설계 : 현상공모방식, 대안입찰방식, 일괄입찰방식, 수의계약방식 등의 방식을 통해 설계안을 선정함. 개념설계, 기본설계, 실시설계를 진행하여 건축, 전기, 기계설비, 통신, 소방, 무대조명, 무대기계, 음향 등의 세부설계를 함. 문예회관의 건립 : 시공사 선정, 공사, 감리와 같은 건립과정 개관/ 운영 : 100석 이상의 공연장은 공연 전 소재지 지자체(관할 시, 군, 구)에 신고로써 공연장 등록을 함. 공연시설 및 부속시설에 대한 자산관리는 단순한 시설관 리가 아닌 경영계획에 의해 수익과 문예회관의 가치를 극대화 시키는 방안 을 마련해야 함. 28 문예회관 운영 매뉴얼
유지 : 문예회관을 최상의 상태로 유지하기 위한 계획, 방법과 보수, 리모델링, 리노베이션 공사를 통한 시설유지에 대한 지속적인 관심을 통해 시설노후화로 인한 공공성, 효 율성 후퇴가 이루어지지 않도록 해야 함. TIP 자산관리(Property Management) 임대관리 : 임대가 책정 및 임대유지, 입주자 관리, 임대시장 동향 조사, 미수채권 관리 건물경영 : 경영계획수립(예산), 세무회계관리, 수입지출관리, 비품, 소모품관리 시설유지관리 : 시설관리, 미화관리, 보안, 통제 안내, 주차 TIP 시설유지(Facility Management) 시설관리 : 각종 설비기기의 운전 및 감시, 건축, 기계, 전기, 소방 설비관리, 사고방지의 예방점검 미화 : 로비, 객석관리, 외관, 조경관리, 정체성(Identity) 관리 보안 : 통제지역, 중요지역 감시, 보안유지, 방문VIP 등 의전, 화재, 도난, 테러 등의 긴급사태 발생대비 안내 및 주차 : 관객 등 이용자에 대한 건물이용안내, 차량유도 및 주차안내, 주차장 운영 및 관리 제1장 문예회관 운영의 기초지식 29
나. 문예회관 건립 재원 국고 지원 문예회관 건립은 1984년부터 1996년까지는 문예진흥기금으로 지원됨. 1997년부터 국고로 전환되었으며, 2005년부터 국가균형발전특별회계로 편성 운영. 1개관 당 20억원 이내 정액 지원이며, 문예회관 건립비 및 개보수비도 포함되며, 광역 및 기초자치단체당 1개관 기준으로 지원함. 생활체육시설의 경우 전체 건설비의 50%를 국고로 보조하기 때문에 2000년 이후 완공된 문예회관은 공연장과 체육시설을 동시에 갖춘 복합시설로 건립되는 경우가 나타남.(예, 해 남문예회관, 충무아트홀, 금산다락원 등) <표 9> 문예회관 건립지원 구 분 총규모 총사업비(백만원) 신규건립 신규보수 2011 17개관 10,761 2 5 2012 16개관 12,491 4 4 2013 22개관 17,436 8 7 민간자본 유치 2005년 사회기반시설에 대한 민간투자법 개정으로 기존의 항만 철도 도로 등 교통시설 위주의 민자사업에서 문화 교육 복지시설 등 생활기반시설로 그 범위가 확대되고 BTO 방식 위주에서 BTL 방식으로 본격 추진되면서 문화부도 문화기반시설 확충을 위해 BTL 사업을 도입함 이 방식은 본래 금융기법의 하나로서 민간자본을 유치하여 시설물 사용권을 장기임대하거 나 시설물이 준공되면 시설물 소유권이 원소유자에게 귀속되고 일정기간 관리운영권을 주 는 방법임. 이러한 방법은 시설물 건립을 위한 자체예산 없이 공연장을 마련할 수 있다는 장점이 있 으나 수익성이 예상과 달리 저조할 경우 자본공급자에게 수익을 보전해 주어야 한다는 문 제가 있음. 따라서 사업계획 시 그 성패에 대한 결과를 잘 분석할 수 있어야 하므로 민자 유치에 의 한 사업추진 시에는 수지타산에 대한 금융 분석의 전문적 검증이 필요함. BTL(Build-Transfer-Lease, 건설-양도-임대) 민간이 사회기반시설을 건설하면 정부가 운영기간(10 30년)동안 이를 임차하여 사용하고 그 대가로 임대료를 지급하는 방식임. BTL 사업을 하는 민간사업자는 시설임대료와 운영비를 받아 투자비를 회수함. 30 문예회관 운영 매뉴얼
BTO(Build-Transfer-Operate, 건설-양도-운영) 사회기반시설의 준공과 동시에 시설의 소유권이 국가 또는 지방자치단체에 이전되면 사업 시행자에게 일정기간의 관리운영권을 인정하고, 사업시행자는 시설을 운영함으로써 투자 비를 회수하는 방식임. 도로 등 BTO시설의 경우 주무관청으로부터 부여받은 관리운영권을 근거로 하여 인천공 항고속도로와 같이 민간사업자가 시설 이용자로부터 사용료를 받게 됨. BTO 사업과 BTL 사업의 비교 <표 10> BTO사업과 BTL사업 비교 추진방식 BTO BTL 대상시설 및 성격 이용자에게 사용료를 부과하여 투자비 회수 (고속도로, 항만, 경전철, 지하철 환경시설 등) 원 소유자에게 임대료를 부과하여 투자비 회수 (문화시설, 복지, 학교) 투자비 회수 최종이용자 사용료(수익자부담 원칙) 원 소유자의 시설임대료(원소유자 재정부담) 사업 리스크 사용료 신청 사업위험이 높음 높은 위험, 높은 목표수익률 운영수입의 변동 위험 총사업비 기준 기준사용료 산정 후 물가변동분 별도 반영 사업위험이 낮음 낮은 위험, 낮은 수익률 운영수입확정 총 투자비 기준 임대료 산정 후 균등 분할하여 지급 자료 : 김규원, 2011문예회관아카데미 CEO과정 BLT 문예회관 운영현황 - 부평아트센터 : 사업비 393억원, 부평문화재단 위탁 운영 - 안동 문화예술의 전당 : 사업비 476억원, 공연장 안동시 직영, 볼링장 시설관리공단 위탁 - 완도 문화예술의 전당 : 사업비 168억원, 완도군청 직영 문화시설 투자 건립의 문제점 문화시설 건립 운영의 전문성에 대한 인식이 부족한데, 문화시설은 운영과 건립에 높은 전문성이 요구됨. 콘텐츠의 생성, 운영 뿐 아니라 건축에 있어서도 높은 전문성이 요구됨. 지자체 전문성의 한계 : 문화시설의 건립과 운영에 대해 지자체가 전문성을 갖추는 데는 한계가 있음. 행정조직의 의사 경직성 : 행정조직은 수직하향식의 의사전달구조로 실무진이 상부의 결 정에 대해 사실상 거부하기가 어려움. 국가균형발전특별법 예산의 선책과 집중이 가능하 지만 전문성의 한계, 선출직 지자체장의 독선이라는 한계가 있음. 제도적 문제(필터링 체계의 문제) : 문화시설의 건립에 건설기술 관리법 적용의 한계. 기 본구상에는 준공 후 시설의 운영의 방향, 운영방법 등에 관한 내용이 구체적으로 들어있 지 않음. 타당성 조사 시에 시설의 운영방향, 운영방법에 관하여 제도적으로 보완할 방법 이 없게 됨. 기본 구상단계에서 오류는 운영단계에서 검증이 이루어지게 됨으로 이때는 제1장 문예회관 운영의 기초지식 31
불필요한 비용이 발생하게 됨. 해당 정부기관의 검토 및 제어기능 부재 : 광특회계 계정으로 변경 이 후 문화체육관광부 가 지방의 문화기반시설 건립에 대한 검토 및 관리수단을 상실함. 전국문화기반시설 관리운영평가 사업시작, 평가와 관리가 제도적으로 이루어질 수 없는 환경임. 다. 문예회관 운영체제의 구분 문예회관 운영체제 구분 시 유의내용 문예회관 운영방식이 주로 직영방식으로 채택되어 왔으며, 최근에는 운영의 전문성 및 활 발한 사업추진을 위해 재단법인 혹은 공단으로 전환하여 운영되기도 함. 각 운영방식을 채택할 때에 운영방식의 장단점과 지역의 인구, 재정, 문예회관의 여건 등 을 고려하여 자기 지역의 문예회관에 적합한 운영방식을 채택하는 것이 바람직함. 지방자치단체의 재정 및 인력, 시설 현황 등을 충분히 고려하여 채택해야 함. 특히 문예회관은 보다 활발한 사업을 추진하고자 운영방식을 전환하거나 운영방식을 채택 할 때 문화예술 정책 수요를 충분히 고려해야 함. 시설자체의 운영체제 선정 시 우선 고려해야 할 사항 중 하나는 가동률을 어떻게 제고시 킬 것인가의 문제임. 문예회관 등 공공문화시설 운영을 활성하기 위해 민간의 경영기법들을 도입하여 공공문화 시설을 책임운영기관화 하거나 국공립문화예술단체를 독립법인화 하여 가동률을 높이고자 함. 2012년 기준 문예회관의 공연일수+공연준비일수를 기준으로 하는 공연 프로그램 가동률은 34.8%이고 공연일수+공연준비일수+기타행사일수를 기준으로 하는 공연장 가동률은 52.9% 임. 문예회관이 공연장으로서만 존재해서는 가동률에 있어서 많은 차이를 보인다는 것을 알 수 있음. 이러한 이유들로 인해 전국문화기반시설 관리 운영평가 제도 가 도입됨. 정책목표에 따라 평가지표를 설정하여 문화기반시설의 질적인 차원에서의 운영의 전문성을 강화하고 관리 자 중심에서 이용자 중심으로 관점을 전환하며 민간전문가 및 지역사회의 참여를 활성화 하고 하드웨어적인 시설 중심이 아닌 소프트웨어적인 프로그램 중심으로 방향을 전환함. 문예회관 운영체제의 구분 2013공연예술실태조사 자료에 근거하여 문예회관의 운영주체에 따라 분류하면 공공시설은 196개(94.2%), 민간시설은 12개(5.8%)임. 32 문예회관 운영 매뉴얼
구분 광역 자치단체 기초 자치단체 <표 11> 운영주체별 구분 공기업 재단법인 사단법인 상법인 교육기관 계 개(%) 10(4.8) 129(62.0) 24(11.5) 33(15.9) 7(3.4) 1(0.5) 4(1.9) 208 자료 : 2013 공연예술실태조사 <표 12> 전국 문예회관 운영 체제 현황 구 분 세부운영형태 시설(개) 비율(%) 비 고 직접 운영방식 자치단체 직영사업소 체제 139 66.8 전국적으로 가장 많은 운영형태 일부업무에 전문인력 채용 공기업에 위탁 24 11.5 포항문예회관, 양주시설관리공단, 김포도시공사, 과천시설관리공단, 광주지방공사 등 간접 운영방식 재단법인에 위탁 33 15.9 문예회관운영형 재단 : 세종문화회관, 경기도전당 지역문화진흥형 재단 : 고양문화재단, 부천문화재단, 춘천문화재단 등 기타 민간에 위탁 12 5.8 사단법인, 상법인, 교육기관 등 합 계 208 100 - 자지단체 직영방식 자치단체 직영 : 지방자치단체의 조직 내 부서에서 문예회관 운영을 담당하거나 또는 별 도의 사업소 형태로 운영되는 방식. 공직법률과 조례에 의해 운영되며 임명권자는 자치단체장이고 운영 인력은 공무원 신분임. 광역자치단체 직영 문예회관으로는 부산문화회관, 대구문화예술회관, 대구시민회관, 인천 종합문화예술회관, 5.18기념문화센터(문화관), 광주시문화예술회관, 대전문화예술의전당, 울산문화예술회관, 제주특별자치도문예회관, 경상남도문화예술회관, 세종(자치)시문화예술 회관 등이 있음. 직영 문예회관 특징과 장단점 장점으로는 재원의 안정성과 행정효율성, 공공성을 들 수 있음. 단점으로는 문화시설운영의 전문성 결여, 사업추진 의욕 결여, 경직된 예산 회계제도, 고 객서비스 미흡 등 사업 운영에는 많은 한계를 지님. 최근 직영사업소로 문예회관을 운영 하더라도 지자체의 정책에 따라 일부 분야에 전문 인 력을 채용하거나, 관장을 전문인으로 채용하여 최소한의 운영 전문성을 담보하고자 하는 방식이 나타나고 있음. 위탁 운영 기본적으로 재산권은 지자체 소유이며, 운영만을 위탁하는 방식임. 2006년과 비교했을 때 운영주체가 공기업인 문예회관의 수가 16개에서 24개로 증가하였고 제1장 문예회관 운영의 기초지식 33
재단법인의 수는 9개에서 33개로 증가하였으나, 전체 숫자 대비 비율을 보자면 공기업 위 탁형태가 전체의 41%를 차지하던 것에서 11.5%로 줄어든 점과 재단법인 위탁의 비율이 31%에서 15.9%로 줄어든 점을 주목해야 함. <표 13> 운영주체별 비교 단위 : 개(%) 구분 공기업 재단법인 사단법인 상법인 교육기관 2006 16(41) 9(31) 6(3.9) 1(0.6) 4(2.6) 2012 24(11.5) 33(15.9) 7(3.4) 1(0.5) 4(1.9) 자료 : 2007문화기반시설 총람, 2013문화기반시설총람 공기업(시설관리공단) 위탁운영 공기업(시설관리공단) : 지방자치단체 공기업(시설관리공단) 내 전담 부서 형태로 운영됨. 임명권자는 시설관리공단 이사장이며 운영주체는 공단직원과 일부 민간전문가가 됨. 주로 문화시설, 복지시설, 체육시설 등을 종합관리 함. 공기업(지방공단) 위탁한 경우로는 울주문화예술회관, 나루아트센터, 성수문화복지회관, 강 북문화예술회관, 노원문화예술회관, 은평문화예술회관, 서대문문화체육회관, 인천계양문화 회관, 인천서구문화회관, 강화군문예회관, 고양시문예회관, 광주시문화스포츠센터, 양주시문 화예술회관,안성시문예회관, 포천반월아트홀, 통진두레문화센터, 가평문화예술회관, 연천수 레울아트홀, 영월문화예술회관, 포항시문화예술회관, 포항중앙아트홀, 양산문화예술회관, 파 주운정행복센터, 종로문화체육센터, 금나래아트홀, 과천시민회관 등이 있음. 시설관리에 효율성이 있으며, 직영사업소체재보다는 다소 유연한 운영이 가능하나 기본적 으로 시설 관리적 관점으로 성과를 측정하게 됨. 따라서 예산을 절감하거나 투입 비용에 대하여 일정한 목표의 수익을 거둬야 하는 등 문 화사업의 성격에 다소 어긋나는 기준을 적용받고 있어 적극적 사업 추진에 많은 제약이 있음. 특히 공익목적의 문화복지 사업 추진에 많은 제약이 발생함. 문예회관만을 운영하는 재단을 설립하여 위탁 운영 지자체 출연으로 재단법인을 설립, 문예회관을 위탁 운영하는 방식. 자치단체 문화전반을 지원할 문화재단에 시설운영도 함께 위탁할 수 있으나, 그보다는 시 설운영을 위한 독립된 별도의 재단이 보다 효율적임. 예술기관으로서 사업 및 운영의 전문성을 발휘하는데 유리. 지자체 입장에서 재정 부담이 높고, 조직 이기주의 우려도 있음. (재)세종문화회관이나 (재)경기도전당처럼 문예회관만을 위탁 운영하는 경우 재산권은 지 자체에서 소유하고 운영만을 위탁함으로써 소유와 경영을 분리함. 재단법인의 경우에는 민간업체 위탁에 준하여 지자체에서 일정액의 위탁보조비를 지금하 34 문예회관 운영 매뉴얼
고 나머지는 자체수입으로 충당하도록 하는 것이 일반적임 공단보다 독립성이 강한 조직으로 예술시설로서의 전문성을 충분히 발휘할 수 있는 장점 이 있음. 반면 순수한 민간위탁이 아니므로 지자체 입장에서는 재정부담률이 감소되지 않고 조직, 재정에 대한 지자체의 통제로 인해 민간위탁에 비해 자율성이 낮다는 단점이 있음. 또는 전문성이 높은 인력으로 구성되었다고는 하나 시간이 지나면서 오히려 관행적 운영 이나 도덕적 해이가 나타나는 경우도 있음. 지역 문화재단을 설립하여 위탁 운영 지자체 출연으로 지자체 문화정책 전반을 실행 할 재단법인을 설립하여 문예회관도 여기 에 위탁 운영하는 방식. 이러한 지역문화진흥형 재단은 주로 기초지방자치단체에서 문화예술진흥기금을 적립하여 기초지방자치단체의 예산으로부터 재정적 독립성을 강화하고 지역의 전반적인 문화예술 진흥을 위한 정책 실현을 추구함. 다양한 시설과 사업을 통합 운영하는 체제이므로 문예회관의 특성에 비춰보면 상대적으로 운영 전문성이 낮고 하나의 운영 시설로서 문예회관의 기능을 제한하게 되는 한계가 발생 함. 그러나 통합적 지역문화 정책 수행함으로써 통합적 지역문화진흥이 이루어질 수 있고 개 별 시설보다 지역의 전체를 아우르는 프로그램과 공공성을 추구에 유리할 수 있음. 예술단체나 사회단체 등 민간에 위탁 운영 문화원, 사단법인, 상법인, 교육기관 등 민간에 위탁 운영하는 형태임. 위탁운영계약에 의해 지자체 재정에서 민간위탁금 총액을 부담하되, 부족한 부분은 자체 수입으로 충당. 위탁금에 대해 사후 감독 및 평가를 통해 효율성을 제고할 수 있으나 상대적으로 공공성 이 약화될 개연성이 높아짐. 직원 신분 불안정으로 전문성 약화될 단점도 있음. 부산예술회관, 부산민주공원 공연장, 인천문화회관, 관악문화관도서관, 옥천관성회관, 진안 문화의집, 영암문화회관, 영주시민회관 등이 있음. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 35
라. 문예회관의 운영 체계 결정의 고려사항 문예회관 운영의 전문성 확보 문예회관 종사자 중 전문 인력의 범위는 기본적으로 기획인력, 무대스텝, 홍보마케팅 인력 으로 산정하고 있지만 이 외 어디까지 그 범주를 확대할 것인가에 대한 고민과 논의가 지 속적으로 있었음. 근래 재단법인뿐만 아니라 직영사업소 중에도 관장을 개방형 직위로 하여 외부전문가를 채용하는 사례가 늘고 있으나 관장의 업무범위는 포괄적이기 때문에 전문인으로서의 요건 은 명확하게 규정하기 힘든 부분이 있음. 프로그래밍 전문성이 경영의 전문성을 담보하지 못하여 프로그래밍과 운영에 전반적인 불 균형과 비효율성이 제기되기도 하여 프로그램 전문성 향상을 위하여 운영의 전문성 기반 확보와 지역적 특징에 따른 균형이 필요함 공공성과 수익성의 조화 문예회관은 공공기관으로서 불특정 정책 고객인 지역주민을 기반으로 하고 있으면서 공연 시설로서 구체적 고객인 관객을 대상으로 운영을 함. 다수 지역민을 위한 공공성 사업이 기반이긴 하지만, 구체적 고객인 관객을 대상으로 하 여 보나 나은 수익성이 강한 프로그램의 필요성도 대두되고 있음. 이는 공공성과 수익성 한쪽을 강조한다기보다는 고객에 대한 책임을 더욱 강화하는 결과 를 요청받고 있음. 다목적 공연장과 전용공연장 전용공연장은 특정 장르의 공연을 수용하는 공연장으로 콘서트홀, 음악전용공연장, 오페라, 무용, 연극 등 극예술 계약의 작품을 수용할 수 있는 공연장으로 구분됨. 다목적 공연장은 다양한 장르의 공연을 수용하는 공연장으로 다양한 장르의 공연을 수용 할 수 있는 공연장임. 문예회관의 대부분이 다목적 공연장인 경우가 많음. 최근에는 전용공연장으로 오페라 전 용, 뮤지컬 전용극장의 건립 및 전용공연장으로서의 역할을 강화하고 있는 추세임. (예, 대 구오페라하우스, 충무아트홀 등) 36 문예회관 운영 매뉴얼
4. 운영 기본구상 및 미션의 설정 가. 미션의 개념과 미션 스테이트먼트 2) 미션의 개념 최근 대부분의 예술기관이나 단체에서는 미션(mission, 사회적 사명)을 설정하여 운영의 기초로 삼고 있음. 미션이란 기관이나 단체의 설립 및 운영의 기본방향을 제시하는 것으로서, 주로 정부실패 나 시장실패가 일어나는 영역을 중심으로 사회적 공헌을 위하여 그 목표 및 방향을 담고 있음. 국가의 헌법과 같이 예술기관이나 단체 운영상의 좌표 역할을 함. 최근에는 민간에서도 미션을 경영에 활용하는 사례가 늘어나고 있음. 문예회관의 미션 문화예술 활동을 진흥시키고 국민의 문화 향수 기회를 확대 하는 것이 일차적. 그러나 이 는 다양한 파급효과를 가져오는데 지역 문화의 발전과 지역 이미지 개선 및 경제 활성화 등 다양한 효과를 낳으며 그런 의미에서 문예회관은 1차적으로 공공적 성격을 띠고 있음. 이를 보다 구체화하여 각각의 문예회관에 적합한 미션을 수립해야 함. 나. 미션 설정을 위한 고려사항 미션을 공개적으로 제시 비영리조직, 특히 공공성이 강한 기관이나 단체일수록 반드시 미션 스테이트먼트를 공표 하여 운영의 기본방향을 공개적으로 제시하고 그를 구현해 나가기 위해 노력함 기관이나 단체 운영의 모든 것은 미션에서 시작된다고 해도 지나치지 않음 미션 스테이트먼트를 공개했을 때 제 기능을 수행할 수 있음 미션 스테이트먼트는 밖으로 관객이나 후원자, 안으로 내부의 조직 구성원에게, 해당 기관 이나 단체의 목적하는 방향이나 이념, 사업, 가치 등을 제시함. 현실을 반영한 구체적인 내용 미션 스테이트먼트는 짧고 단순하면서도 명료하게 서술되는 것이 바람직함 미션 스테이트먼트는 문예회관의 실체를 가장 잘 반영하는 솔직하고 정직한 내용이 중요함 지나치게 커다란 목표를 설정하거나 이상적인 가치를 서술하면 다른 기관이나 단체와 차 별성을 획득하지 못하고 고객이나 조직원에게 진실성을 획득하기 어려움. 2) 박영정 외, 안산문화에술의전당 장단기 발전방안 연구, 안산시, 2005, p.118 제1장 문예회관 운영의 기초지식 37
TIP 예술의전당의 미션 재설정 3) 현실적인 경영목표와 미션 재설정 - 개관 20주년을 맞아 당초의 건립목적을 조망해 보고 현재의 시간적 공간적 조건에 맞게 미션과 비전을 재 정립하고 조직과 경영을 혁신하여 향후 20년을 위한 좌표로 설정함. - 건립초기부터 현재까지 예술의전당 기본 임무는 문화예술의 국내보급이 목표였으나 시대적, 환경적인 변 화에 따라 중요임무는 창조-육성-국내보급-세계화로 임무와 기능이 확장되어야 함. - 건립당시 규정된 임무와 기능은 건축과 테크놀로지를 한정하고 있으며 하드웨어적 한계성은 오늘날 다양해 진 예술 프로그램과 기관의 운영, 조직 전반에 영향을 미치고 있음. - 건립초기 예술의전당의 서비스 대상은 문화예술을 접하기 어려운 일반 국민을 대상으로 하고 있으나 시대적 변화, 예술향유층의 세분화, 서비스 대상의 개념 확대(예술가, 기업, 입주단체, 직원, 매개자 등)가 필요함. 예술의 전당 경영의 기본 Concept 안 현 재 문화예술의 창달 국민의 문화향수 기회 확대를 위한 문화예술 공간의 운영 문화예술진흥을 위한 사업추진 미 래 문화예술의 창작, 육성 및 세계화 국민의 문화향유권 질적 증진을 위한 문화예술기관의 차별적 경영 순수예술진흥사업 및 세계화 거점을 위 한 사업추진 다. 중장기 운영계획 수립의 필요성 사업 운영의 연속성 확보 대부분의 문예회관은 처해진 환경에 따른 차별화 된 운영계획이 부재한 가운데, 단발성 공연 전시 사업이나 대관사업 위주로 운영되고 있음 그러나 이러한 개별 사업운영만으로는 문예회관 활성화에 한계를 보일 수밖에 없으며, 미 션을 달성 할 수 없음 정책 및 환경 변화에 따른 문예회관 운영 차별화 된 프로그램 운영이 개별 공연장을 차별화 하는 중요한 요소가 되지만 문예회관은 문화시설임과 동시에 지역의 공공시설로서 국가나 자치단체의 정책, 지역의 특성과 수요, 재정 및 인력 등을 고려한 종합적 운영 계획을 세워야 함 3) 예술의전당, 예술의전당 2007년~2011년 중기발전전략, 예술의전당, p. 29 38 문예회관 운영 매뉴얼
라. 중장기 운영 계획 수립을 위한 정보 수집 정보 수집 요소 문예회관에 점점 더 다양한 역할이 요구되므로 이에 맞는 적절한 운영 계획 수립을 위해 서는 다양한 정보 수집 활동이 필요함. 기초적인 조사로 지역 자원조사, 문화지표 조사와 분석이 있으며, 또한 문예회관의 자기진 단과 공연이나 정책에 관한 현황 정보도 필수적으로 파악해야 할 요소임. 지역 자원 조사 자연 및 생태 자원 : 지역의 자연환경과 생태환경은 지역 문화예술의 기본 환경이며, 현재 지역의 삶을 규정하는 요소이므로 이에 대한 분석이 필요 인문 및 전통 자원 : 지역문예회관 프로그램 기획에 있어 지역의 전통, 역사, 생활사 등은 중요한 콘텐츠. 콘텐츠에 대한 끊임없는 해석과 현재화는 지역정체성의 요체임. 재정 자원 : 현대 공공 문화 공간 운영은 경영적 접근을 강화. 지방자치단체의 지원금 외 기금조성(fund-raising)을 위한 다양한 정보와 네트워크로 재정자원의 관리가 필요함. 인적자원 : 지역사회 문화예술단체, 예술가, 문화예술동아리 등은 지역문화회관의 중요 자 원. 문예회관은 이들에 대한 파악을 통해 새로운 기획의 가능성을 제고해야 함. 문화지표 조사 문화지표는 지역의 문화 환경과 주민의 문화적 경향 및 문화활동에 대한 수요를 조사함으 로써 지역에 맞는 문화사업의 방향을 설정하고, 문화현상에 대한 해석을 함으로써 기획의 타당성을 높일 수 있음. 특히 문예회관에게 있어 문화지표는 공연이나 기타사업을 기획을 위한 기초적이며 객관적 인 근거로 활용할 수 있는 매우 유용한 자료가 됨. 외부기관에 의뢰하여 조사하기도 하지만, 자치단체에서 직접 실시하는 경우도 있음. 문화지표를 조사하기에 앞서 어떤 내용을 조사하여, 지표화 할 것인지를 정하는 것이 중 요하며, 주기적 조사를 시행하는 것이 좋음. 문화지표조사의 예로는 지역주민 문화향수실태, 문화기반시설 운영실태, 지역문화예술단체 및 예술인 현황 등이 있음. 내부 진단 계획의 수립에 있어, 문예회관 자체의 정확한 현황 파악은 무엇보다 중요한 요건임. 그럼에도 불구하고 문예회관의 사업이 연속적으로 진행되면서 내부진단을 할 수 있는 계 기를 갖기는 쉽지 않음. 시설 점검을 위한 휴관시기, 또는 리노베이션 시기, 운영 체제 전환기 등을 내부 진단의 계기로 활용 할 수 있음. 일부 전문연구기관에 용역을 의뢰하여 문예회관에 대한 컨설팅과 진단을 받기도 하지만, 제1장 문예회관 운영의 기초지식 39
문예회관 직원을 중심으로 팀을 구성하여 자체적으로 내부 진단을 시행하는 것도 큰 위미 가 있음. 이 후 이러한 결과에 더해 전문가의 자문이나 외부로부터 진단을 받는 방식이 추가된다면 더욱 효과적 일 것임. 보통 문예회관의 강점(Strength), 약점(Weakness), 기회(Opportunity), 위협(Threat), 요인 을 분석하고 각각 이를 결합하여 4가지 전략을 도출(SWOT 분석). TIP SWOT 분석 SWOT 매트릭스 내적 강점(Strength) 내적 약점(Weakness) 외부적 기회(Opportunity) 강점을 극대화하여 시너지를 활용하는 전략 약점을 극복하고 외부기회를 활용하는 전략 외부적 위협(Threat) 강점을 활용하는 특화전략 위협을 회피하고 반전을 꾀하는 전략 기타 정보 수집 이밖에도 공연정보, 정책 동향 파악 등은 일상적으로 이뤄져야 함. 유명인의 공연이 지역에서 흥행했다고 몇 년 후 같은 기대치를 가지고 기획하는 경우가 있는데, 공연이나 문화예술에 대한 수요는 시의성이 강하므로 변화에 대처하는 정보수집 이 매우 중요함. 특히, 문예회관 관련 법제도는 문예회관의 등록에서부터, 문예회관 시설 공간 운영, 사업 운영에 저촉되는 법 등 매우 광범위하며, 시의성 있는 개정이 이루어지므로 수시로 체크 하고 파악할 필요 있음. 일예로 저작권 관련 사항과 안전문제 등은 최근 점차 강화되는 부분으로 법 제도 또한 규 제가 강화되고 있음. 법과 관련한 정보는 법제처(http://www.moleg.go.kr)를 통해서 자세 히 알 수 있음. TIP 정보수집에 유용한 사이트 문화체육관광부 http://www.mct.go.kr/ 무대시설 안전진단지원센터 http://www.stagesafety.or.kr/ 무대예술전문인자격검정위원회 http://www.staff.or.kr/ 예술경영지원센터 http://www.gokams.or.kr/ 한국문화예술위원회 http://www.arko.or.kr/ 한국문화예술교육진흥원 http://arte.or.kr 한국문화관광정책연구원 http://www.kcti.re.kr/ 한국문화예술회관연합회 http://www.kocaca.or.kr/ 한국저작권위원회 http://www.copyright.or.kr/ 40 문예회관 운영 매뉴얼
마. 중장기 운영 계획의 수립 문예회관 운영 계획의 분류 문예회관에 따라 다양한 계획이 가능하나, 기본적으로 기관의 미션에 근거하여 계획을 수 립해야 함. 중장기 계획 : 문예회관이 지역사회에서 수행해야 할 목표를 3-5년 단위로 설정하는 것으 로 연차별 계획은 중장기 계획 달성의 단계별 추진 전략의 일환이 될 수 있음. 세부 프로그램보다는 사업 추진의 방향 설정과 사업의 우선 순위, 비중, 프로그램 선택의 기준 등을 제시. 연간 운영계획 : 1년 단위 계획으로 구체적인 예산과 인력을 가지고 실제 1년 동안의 운 영및 사업계획을 수립. 주로 타임스케줄에 맞춘 세부 실행 계획. 시즌 운영계획 : 1년 기간 내에서 제반 조건(인력, 예산, 홍보, 프로그램) 등을 효율적으로 집중하고 문예회관의 특성을 살리기 위한 계획을 의미. 하지만 문예회관 가운데 시즌제를 채택한 곳은 거의 없음. 문예회관 중장기 계획의 수립 문예회관의 가진 존재 의미를 기초로 지역사회에서 사업을 펼치는데 필수적. 지속가능한 발전을 전제로 지역의 다양한 현실과 환경 변화를 반영해야 함. 지자체로부터 지원받는 예산이 매우 가변적인 문예회관은 중장기 발전계획을 불필요하게 인식하는 경향이 있음. 자치단체장에 의해 바뀌는 시정 계획과는 다른 차원으로 문예회관에 중장기 계획이 수립 되어 있다면 새로운 시정계획과의 조율이 가능하나 이러한 계획이 없다면 자치단체장의 교체와 함께 매우 큰 폭의 운영 방향 변화를 겪을 수밖에 없음 모든 문예회관은 강점과 약점이 있기 마련이며, 외부적으로도 기회요인과 위협요인이 있 기 마련. 이를 잘 결합하여 장점을 최대화하고 약점을 최소화하며, 기회는 활용하고 위협 적 환경은 피해가는 운영의 기초 틀을 만드는 것. 여기서 도출된 전략은 사업, 조직, 관리, 서비스, 대외관계 등에 적용하여 각 분야가 일사 분란하게 대응해야 함. 중장기 운영 계획의 내용은 크게 경영부분(행정부분)과 사업부분으로 나눔. 그리고 이를 다시 총무, 업무(경영기획), 홍보 마케팅, 회원관리, 시설관리 부분과 공연기획, 무대ㆍ기 계, 전시기획, 관객서비스, 문화예술교육 등으로 나눌 수 있음. 하지만 각 문예회관의 현실에 맞게 다양한 스스로 규정한 정체성에 의해 다양한 형태로 나올 수 있음. 제1장 문예회관 운영의 기초지식 41
TIP 중장기 운영 계획의 수립 절차 42 문예회관 운영 매뉴얼
제1장 문예회관 운영의 기초지식 43
제2장 문예회관 운영의 실제 1. 사업 운영계획의 수립 가. 사업 운영 계획의 고려 사항 미션(mission) 및 중장기 계획의 확인 사업 운영 계획을 세우기 위해서 먼저 문예회관의 미션(사명, mission)을 확인함. 문예회관의 사명은 문예회관이 사업을 하는 이유이며 사회에 기여하는 가치, 궁극적으로 지향해야 하는 방향을 의미함. 따라서 미션을 공유하고 사업계획을 세우는 것은 사업을 성공적으로 이끌고 문예회관이 나아가는 방향에 필수적 요건임. 관객 수요에 대한 고려 문예회관 사업에서 잠재 관객인 주민의 문화예술적 관심이 무엇이며 어떤 것을 제공해야 할 것인지 수요를 파악하고 새로운 관심을 이끌어내고 소통해 나가는 과정은 매우 중요함. 문예회관은 관객을 위한 프로그램 정책 즉 방향과 계획이 있어야 하며 이를 통해 관객의 수요에 부응하게 되면 이것이 관객 개발로 이어 질 수 있음. 사업 운영의 방향과 계획을 가지고 관객을 만남으로써 관객과의 소통을 보다 안정적으로 이끌어 갈 수가 있으며, 충성도 높은 관객층을 개발 할 수 있음. 특성에 맞는 계획 수립 문예회관에서는 지역의 특성 및 여건에 맞는 재정 상황과 환경을 고려한 사업 운영 계획 을 수립해야 함. 이를 위해 기본적으로 문예회관의 객석수, 예술가, 운영인력, 지역의 인구, 관객 인프라, 관 객의 요구, 예산 등을 통해 어떤 사업을 어떻게 할 것인지 결정하는 것이 가장 적합한지 계획 수립 절차를 통해 판단해야 함. 사업 운영의 장기적 안정성 확보 보통 문예회관에서는 인력, 예산, 문예회관의 구조적 문제 등을 이유로 장기적인 계획 수 립이나 사업 운영 방향 자체가 없이, 당해년도에 운영책임자나 담당자의 결정으로 프로그 래밍이 이뤄지는 경우가 많음. 그러나 전문가의 선택이라 하더라도 중장기적 방향 제시 안에서 사업이 이뤄지지 않을 경우 장기적으로 관객을 확보하기 어려우며 사업 운영의 노하우가 축적되지 않아 장기적으로 효 율이 떨어지게 되므로, 사업 안정성과 지속성 확보면에서 사업 운영 계획은 매우 중요함. 또한 문예회관 사업은 단발 사업으로 운영의 획기적인 전환을 가져 온다기보다는 장기적 인 사업을 통해서 관객이 형성되기 때문에 장기 계획 하에 세부 계획을 세워 사업의 안정 성을 도모하는 것이 필요함. 제2장 문예회관 운영의 실제 45
나. 사업 운영 계획의 과정 문예회관은 미션을 염두에 두고, 현재의 상황을 종합적으로 분석하여 어떤 방향으로 사업 을 운영할 지 세부적인 계획을 수립하게 됨. <그림 2> 사업 운영 계획의 과정 현황 분석 문예회관의 사업 운영 계획은 우리 문예회관에서 무엇을 할 것인지를 결정하는 것. 전국의 문예회관은 제각각 극장의 크기와 규모 극장별 특성이 모두 다르며 문예회관에 담 을 수 있는 사업도 다양함. 자신의 극장의 특성과 장단점, 현황을 잘 파악하고 문예회관은 장기적인 사업 운영 계획을 세워야 함. 문예회관 사업 운영 계획을 세울 때에는 다음과 같은 기초적인 사업 역량을 파악해 보아 야 함. TIP 문예회관 기초 사업 역량 진단 현재까지 우리 문예회관의 주 프로그램은 어떠한가? 우리 문예회관의 위치, 규모와 각 시설은 어떠한가? 우리 문예회관이 보유한 예술단 및 상주 예술단체는 어떠한가? 지역의 예술가는 어떠한가? 우리 지역의 지역민은 무엇을 원하고 있는가? 지역에 있는 문화시설과 주요 프로그램은 어떠한가? 문예회관의 예산은 어떠한가? 사업 운영의 조직은 어떠한가? 지역의 문화적 정서는 어떠한가? 국내외 문화예술의 동향은 어떠한가? 우리나라의 문예회관은 주로 공공이 운영하고 있으므로 문예회관 운영의 가장 중요한 환 경은 지자체의 정치 경제적 환경 임. 46 문예회관 운영 매뉴얼
TIP STEP 분석 요소 사회 문화적 환경(Social - Cultural) : 공연에 대한 사회 문화적 정서 기술적인 환경(Technological) : 장소, 시설의 적합성, 공연에 필요한 장비, 기기 현황 점검 경제적 환경(Economic) : 문예회관의 수입은 공적 예산확보에 있으며 사업추진하는데 핵심 요소 정치 법률적 환경(Political-Legal) : 정치적 사건, 관계규명의 변동 점검 따라서 공연이나 문화예술에 대한 지역민의 사회 문화적 수요, 문예회관에 대한 주민의 물리적 심리적 접근성, 등 공공성이 사업의 방향을 결정짓는 중요한 요소가 될 수 있음. 또한 직제 기구를 분석하여 운영의 효율성, 책임성, 운영의 독립성을 담보할 수 있는지 검 토함. 기획과 대관의 비율 분석(예술성과 공익성 등의 판단), 객석 점유율, 사업 목표 향상을 위 한 제도 및 기준 등을 검토하여 사업 및 공간 운영 등에 대해 분석함. 수입 구조(공공지원과 자체 수입의 비중), 수입 내용(운영의 내실화와 공익성의 비중), 지 출구조와 예술 사업비의 비중 등을 검토하여 사업 구조 등을 분석함. TIP 한문연을 통해 지원되는 문예회관 종합컨설팅 지원사업 전국 220개 문예회관이 운영 중이나 2014년 전국 문화기반시설총람(문화체육관광부)에 의하면 문예회관 건 립이 10년 이상 노후화 된 문예회관이 전체 71%(157개)을 차지하고 있음 문예회관의 노후 시설 리모델링과 낙후 기자재 교체 등에 따른 개선 및 문예회관 활성화에 전문가의 컨설 팅이 필요함에도 자원이 제한적이므로 전국 문예회관 공연장을 대상으로 체계적인 공연장 기술 정보 구축 및 정보 제공하고, 노후 문예회관 활용률 제고 및 문예회관 개보수 관련 예산 소요를 파악하기 위한 일환으로 시설 개보수 등 이 필요한 문예회관을 대상으로 종합컨설팅을 실시 전문가의 컨설팅을 통하여 문예회관 운영 활성화를 도모하고 문예회관의 개보수를 통한 리모델링 및 낙후 기자재 교체 등으로 예산절감과 공연장 활용도 극대화 공연장 기술정보에 따른 국제 표준 제도 마련 및 표준 용어 양식 구축을 통한 문화정보 인프라 구축 전문가로 이루어진 컨설팅단이 문예회관의 하드웨어와 소프트웨어에 대해 현황을 진단 및 컨설팅을 진행하 고 문예회관의 기술 정보를 DB화하여 공유 사업 세부 내용 - 건축적 측면 : 극장 기본시설, 극장구조(무대, 객석) 및 주변시설 현황 조사 - 무대시설적 측면 : 무대기계, 무대조명, 무대음향, 기타 시설 및 보유 장비 현황 조사 - 운영적 측면 : 공연공간의 운영환경, 운영실태, 극장안내 - 기술정보DB 홈페이지 : http://www.kocacadb.or.kr 제2장 문예회관 운영의 실제 47
사업 운영 방향 결정 현재 문예회관의 현실과 장단점을 파악하고 나면 문예회관의 사업 운영의 방향을 설정하 게 됨. 즉 우리 문예회관은 어떤 방향으로 어떤 목표와 목적으로 어떤 사업을 주 사업으 로 할 것인지 결정함. 문예회관을 이끌어나가는 가장 핵심적인 사업의 내용에 대한 방향을 설정하는데 방향을 설정하기 위해 문예회관 핵심 역량과 환경을 살펴보고 해결해야 할 과제를 인식하고 목표 와 목적을 이끌어내게 됨. 방향을 결정할 때에는 우리 문예회관에서 해야 하는 사업의 배경과 의도 및 조건을 파악 하고, 사업의 목적과 대상, 장소, 성격과 방향성에 대해 명확히 하는 것이 바람직함. 또한 계획의 제약 요소 정리, 기획 순서 작성하여 문예회관이 처한 상황과 해결 과제를 파악함으로써 대응할 수 있도록 함. 사업 목표 수립 목적은 과제를 달성하고 실현하는 것이며 목표는 도달의 정도를 금액이나 수치로 나타내 며 기획의 도달점을 보다 구체화 하는 것임. 목적과 목표를 확실히 세워야 계획이 명확하게 나올 수 있으며 목적과 목표는 의욕을 일 으키는 도구가 되므로 사업 운영의 목적과 목표를 현실성 있게 구체적으로 설정하는 것이 바람직함. 목표에 따라 컨셉을 결정하게 되는데 이는 기획의 방향에 해당하며 기획의 새로운 가치와 방침을 일정하게 하는 것임. 컨셉은 문예회관에서 실시될 사업의 요소를 종합한 개념이며 나침반임. 올해 사업은 누구 에게 무엇을 목적으로 하겠다는 식의 하나의 문구로 표현. 사업 운영 전략 수립 문예회관에서 사업의 목표를 달성하기 위해 그에 적합한 조직 운영 전략과 마케팅 홍보 전략이 필요하며 사업 추진을 위한 재무계획과 사업이 어떤 흐름과 사업 진행 계획이 필 요함. TIP 사업 전략 수립을 위한 체크리스트 누구를 대상으로 하는 사업인가? 어떤 사업을 중점적으로 할 것인가? 그 사업을 하기 위해서는 어떤 조직으로 운영하는 것이 좋은가? 사업을 통해 티켓이 많이 팔리고 사람들이 많이 오려면 어떻게 해야 하는가? 사업을 추진하기 위해서 어떤 과정을 거쳐야 하는가. 사업을 추진하기 위한 수입과 지출 계획은 어떻게 세워야 하는가? 48 문예회관 운영 매뉴얼
주요 고객의 결정 문예회관의 고객은 대상에 따라 다양함. 대상을 어떻게 결정하냐에 따라 사업의 방향과 사업의 내용이 달라질 수 있음. 문예회관을 이용하는 모든 이들이 고객이지만 특히 사업 운영 계획을 세움에 있어 어떤 대상을 중점적으로 혹은 어떤 대상들에게 어떤 경험을 줄 것인지를 염두에 두는 것은 사 업 운영에 매우 중요한 역할을 함. 넓은 의미에서는 문예회관 운영을 담당하는 내부고객인 운영위원회, 직원, 자원봉사자, 후 원회원 등도 고객이며 예술가, 예술단체, 지역 문화기반시설 관계자, 지방자체단체, 지역 언론사, 시민단체, 학교 등의 관계자들도 고객임. 이 세 집단의 고객이 문예회관과 관계하는 모든 고객임. 문예회관의 고객이라고 했을 때 보통 지역주민이라고 생각하기 쉽지만 문예회관과 관계하는 모든 대상이 문예회관의 고객 이라고 할 수 있음. <표 14> 대상 고객 구분 대 상 내부고객 외부고객 (직접) 외부고객 (간접) 운영위원회, 운영책임자, 직원, 자원봉사자, 자문위원, 후원회원 등 주부, 대학생, 청소년, 어린이, 가족, 지역별, 연령별, 수입별, 직업별 등 예술가, 예술단체, 지역문화기반시설 관계자, 지방자치단체, 지역언론사, 학교 등 주요 고객층을 결정함에 있어 우선 잠재 관객 세분화함. 예를 들어 주부, 대학생, 청소년, 어린이, 가족, 연령별, 지역별, 수입별, 직업별 세분화할 수 있음. 그리고 각 관객층별 프로필을 작성함. 특히 소비 패턴, 라이프스타일, 문화성향, 공연 선호 도, 주요관심사 등이 있을 수 있음. 각 관객층별 사업 가능성 예측하여 문예회관만의 주요 고객층을 표준 관객으로 결정함. 즉 문화향유 욕구가 큰 관객층을 표준관객으로 설정할 수 있음. <그림 3> 고객의 결정 과정 제2장 문예회관 운영의 실제 49
사업 내용 결정 사업 운영의 방향이 결정되면 어떤 사업을 주 내용으로 하게 될 것인지를 결정하게 됨. 공연사업, 전시사업, 교육사업, 기타사업(서비스 사업, 지자체 협력사업, 아웃리치 프로그램 등) 등 문예회관에서 할 수 있는 사업을 가능성을 열어두고 그 가운데 어떤 사업에 비중 을 많이 둘 것인지를 결정함. 공연 사업 가운데에서도 어떤 장르의 공연을 어떤 성격으로 할 것인지, 전시, 교육, 축제, 기타 사업에 대한 방향을 결정함. 이러한 방향의 결정은 사업 운영의 커다란 방향(콘셉트)에서 한 흐름을 유지하면서 각 사 업이 상호작용 할 수 있어야 함. 이러한 결정에는 문예회관의 역량에 대한 충분한 검토와 분석이 필요하며 이것을 반영하 여 현실성 있는 결정을 하는 것이 바람직함. <그림 4> 전체 사업 가운데 주요 사업의 비중 결정의 예 관객은 한 번의 공연으로도 인생의 큰 전환점을 경험할 수 있음. 문예회관 운영자나 기획 자의 입장에서는 공연 하나에 대해서도 공을 들이고 공연 관람에 대한 즐거움을 지속시킬 수 있도록 하는 것도 큰 몫임. 따라서 어떤 장르의 공연을 주 사업으로 할 것인지를 정하고 거기에 문예회관의 역할을 좀 더 집중시켜 관객이 혼란스럽지 않도록 할 필요가 있음. 공연사업의 경우에도 어떠한 공연을 주(Main) 공연으로 하고 어떠한 공연은 부(Sub) 공연 으로 할 것인지를 결정함. 전시사업, 교육사업, 축제사업, 기타 사업의 경우에도 이러한 주 사업의 방향을 정하여 주 요 사업의 성격을 정하고 주력할 수 있도록 함. 50 문예회관 운영 매뉴얼