2011년 정책연구개발사업 예술 계열 전문교과 교육과정 개정을 위한 시안 개발 연구 순 천 향 대 학 교 민 경 원 교육과학기술부(마크)
2011년 정책연구개발사업 제 출 문 교 육 과 학 기 술 부 장관 귀 하 본 보고서를 예술계열 전문교과 교육과정 개정을 위한 시 안 개발 연구 최종보고서로 제출합니다. 2011년 9월 16일 주관연구기관명 : 순천향대학교 연 구 기 간 : 2011. 3 ~ 2011. 9 주관연구책임자 : 민경원 참여연구원 연 구 원 : 오세곤 연 구 원 : 오레지나 연 구 원 : 김정임 연 구 원 : 이연심
2011년 정책연구개발사업 예술계열 전문교과 교육과정 개정을 위한 시안 개발 연구 연구책임자 : 민경원(순천향대학교) 공동책임자 : 오세곤(순천향대학교) 오레지나(대구가톨릭대학교) 김정임(상명대학교) 이연심(경기상업고등학교) 연구협력관 : 이기호(교육과학기술부) 보조연구원 : 주영상(동대부속여자고등학교) 보조연구원 : 김은형(순천향대학교) 교육과학기술부
이 연구는 2011년도 교육과학기술부 정책연구개발비의 지원에 의해 수행되었으나,본 연구에서 제시된 정책대안 이나 의견 등은 교육과학기술부의 공식적인 의견이 아니 라 본 연구진들의 개인 견해임을 밝혀 둡니다.
연 구 협 력 진 김석범(수원대학교 교수) 김은수(국민대학교 겸임교수) 김정숙(대구가톨릭대학교 교수) 김정숙(북공업고등학교 교사) 김철현(경원대학교 교수) 김형석(서울공연예술고등학교 교사) 김화숙(원광대학교교수) 박기원(계원예술고등학교 교사) 성은지(부산예술고등학교 교사) 송현옥(세종대학교 교수) 신강호(대진대학교 교수) 신동인(서일대학교 교수) 안윤희(서울예술고등학교 교사) 오세화(무용음악 강사) 이정범(한양대학교 교수) 이준민(경북예술고등학교 교사) 이형철(계원예술고등학교 교사) 조우성(한강미디어고등학교 교사) 최군성(상명대학교 교수) 한혜리(경성대학교 교수) 현순수(안양예술고등학교 교사) <이상 가,나,다 순>
머 리 말
연 구 요 약 고등학교 예술계열 전문교과 교육과정 개정의 배경 창의,인성,배려,나눔의 개념을 고려한 교수-학습방법 및 평가방법을 마련하 여 교육과정 내용의 적정화를 통한 양적과다를 해소하고,계속성,계열성,통합 성의 원리에 따른 교육내용을 마련한다.또,교육과정 내용의 연계성 강화를 통 한 내용체계의 오류 및 내용의 중복을 해결하여 현행교육과정 분석결과 발견된 문제의 해결로서 과목별 적정 난이도 및 5단위 기준의 양적 균형 확보,정확한 용어를 사용하고자 한다.그리고 교과 전문가와 현장 교사의 협력 연구를 통해 결과를 반영한 현장 중심형 교육과정 마련하고자 함이다. 예술계열 전문교과 교육과정 개정의 주요내용 1)무용 이론과목과 실기과목,이론실기 통합과목 간 연계를 고려하였으며 과목간의 내 용 중복을 피하기 위한 내용의 통합 및 축소를 통하여 학습량을 적정화하였다. 또한, 교육정책 및 교육현장의 의견을 반영하여 창의적인 인재를 육성할 수 있 는 내용으로 구성하여 학습내용이 감상 및 표현 등으로 창의적으로 응용될 수 있도록 하였다. 2)연극 연극의 변천과정을 역사적 흐름에 따라 이해하고 이를 통하여 현재 연극의 동 향을 파악하는 능력을 기르고 나아가 우리나라 연극의 발전가능성을 탐색할 수 있도록 연극사의 수준을 적정화하고,각 과목간 중복된 내용은 최소 필수 학습 요소를 정선하고 상호조정 및 통합하여,내용의 적정화를 도모하였다.또한,교 육과정의 계속성,계열성,통합성의 원리를 고려하여,내용체계의 이동 및 수정하 였으며,각 과목간 학습량의 불균형을 바로 잡고자 노력하였으며,정확한 개념 정립을 위하여 용어상 혼란의 소지가 있는 것들을 개선하는데 중점을 두었다.
3)영화 연극과 영화 교과 간 교차 검토하여 교과 간 중복을 예방하고 연계성을 강화 하며, 교육과정 내용의 양과 수준을 적정화 하되 교육과정 내용의 연계성을 함 께 고려한다.학습 목표와 학습 내용에서 창의ㆍ인성적 요소를 찾아내고 창의 ㆍ인성적인 교수 방법을 적용하며,영화 예술의 사회문화적인 동향과 기술적, 산업적 발전상을 반영한다. 4)사진 미래 사회에 필요한 기초 핵심역량과 교과별 특성을 반영한 창의성 및 인성 함양 내용을 강화 한다.따라서 21세기 문화 예술 발전에 기여할 수 있는 젊은 인재들을 양성하는 체계적인 교과 목표를 두고 있다.또한 빠르게 변화하고 있 는 사회 문화적 요구에 부응하여 기초적인 사진 이론을 바탕으로 예술로서의 사진 실기 경험을 강조하며,최근 빠르게 변화하는 디지털 사진에 부응할 수 있도록 하며,미래 지향적이고 창의적인 사진 예술로 한 걸음 더 나아가는데 중점을 두고 있다.
차 례 Ⅰ.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 배경 1 Ⅱ.교육과정 개정의 방법 및 절차 4 Ⅲ.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 주요 내용 8 Ⅳ. 교과서 개발 및 심의 방향 26 Ⅴ.요약 및 제언 33 참고문헌 41 부록 1.예술계열 전문교과 교육과정 과목별 시안 44 1.무용의 이해 45 2.기초 한국 무용 53 3.기초 발레 60 4.기초 현대 무용 67 5.무용 전공 실기 74 6.무용 음악 82 7.안 무 89 8.무용 감상과 비평 96 16.연극의 이해 102
17.연 기 110 18.무대 기술 121 19.연극 제작 실습 130 20.연극 감상과 비평 138 21.영화의 이해 146 22.영화 기술 157 23.영화 창작과 표현 166 24.영화 제작 실습 176 25.영화 감상과 비평 187 26.사진의 이해 196 27.기초 촬영 204 28.중급 촬영 212 29.암실 실기 218 30.사진 편집 225 31.디지털 사진 촬영 232 32.디지털 사진 표현 기법 239 33.사진 감상과 비평 245 부록 2.예술계열 전문교과 교육과정 신 구 교육과정 비교 250 부록 3.예술계열 전문교과 교육과정 개발 참여자 명단 279
부록 4.예술계열 전문교과 교육과정 개발 회의록 280 부록 5.국가 사회적 요구 사항의 반영 체계 365
Ⅰ.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 배경 1.개정의 필요성 교육과학기술부에서는 미래사회가 요구하는 창의적인 인재양성을 위해 2009년 12월 23일 2009개정 교육과정을 고시하였다(교육과학기술부 고시 제 2009-41호). 2009개정 교육과정은 자주인,창의인,세계인,문화인의 교육적 인간상 실현을 위 해 학습의 효율성을 제고하고 학생의 핵심역량을 강화하며 배려와 나눔을 실천하 는 인성교육을 강조하고,특성화된 교육과정으로 학교의 다양화를 추구하고 있다. 이를 위해 학생의 지나친 학습 부담을 감축하고 학습 흥미를 유발하며,단편적 지 식교육이 아닌 학습하는 능력을 기르고,지나친 암기중심 교육에서 배려와 나눔을 실천하는 창의 인재를 양성하는 교육으로의 변화를 추구하였다.이에 대한 방안으 로 교육과정 편제 구조 개선을 위해 학년군,교과군의 개념을 도입하였고 학습자 들이 유의미한 학습경험을 하도록 학습부담의 적정화를 추구하였으며,선택교육과 정을 확대하였다.또한 학습자들의 전인적 성장을 위해 창의적 체험활동을 신설하 였고,단위학교의 교육과정 편성과 운영의 자율성을 확대하였다. 개정 교육과정의 큰 특징 중의 하나는 고등학교 1학년의 국민공통 기본교육과 정과 고교 2,3학년의 선택중심 교육과정 체제를 전면 개편하여 고등학교 1학년부 터 선택 교육과정 체제로 전환한 것이다.고등학교 교육과정은 교과와 창의적 체 험활동으로 구성되어 있으며 교과는 보통교과와 전문교과로 구분된다.보통교과는 기초와 탐구,체육 예술,생활 교양의 4개 영역으로 구분되며 국어,수학,영어, 사회,과학,체육,예술,기술 가정/제2외국어/한문/교양의 8개 교과(군)으로 구성 된다.전문교과는 농생명 산업,공업,상업정보,수산 해운,가사 실업,과학,체 육,예술,외국어,국제에 관한 교과로 10개의 계열에 따른 선택과목으로 구성되어 있다. 본 연구는 2009개정 교육과정의 개정 방향 및 내용에 기초하여 고등학교 전문 교과 예술계열의 무용,연극 영화,사진으로 범위를 제한하여 진행하였다.다니엘 핑크(DanielPink)는 그의 저서 새로운 미래가 온다(A WholeNew Mind) 를 통 - 1 -
해 새로운 미래사회에 대한 전망과 조언을 제시하였다.그는 미래 인재의 6가지 요소로 디자인,스토리,조화,공감,놀이,의미를 들고 있다.정보화 사회,지식기 반사회에서 왼쪽뇌가 지배하는 지적 능력보다는 오른쪽 뇌가 지배하는 예술적 미 와 감정의 아름다움을 창조해 낼 수 있는 하이컨셉,다른 사람과 공감하고,미묘 한 인간관계를 잘 다루며 자신과 다른 사람의 즐거움을 잘 유도해 내고,목적과 의미를 발견하여 이를 추구하는 능력인 하이터치 야말로 미래사회가 요구하는 인 재의 조건임을 강조하고 있다.이러한 관점은 2009 개정 교육과정의 개정방향과 크게 다르지 않으며 예술교육의 필요성과도 일맥상통한다.이에 사회의 변화와 미 래사회에 대한 진단과 전망 속에서 창의적인 인재 양성을 위한 예술계열 전문교 과 교육과정 개정은 필요하다고 보며,기존의 경직된 교육과정이 지니고 있는 단 점을 보완하고 효율적인 예술교육을 위한 예술과목의 개설 및 편성,운영에 대한 실천으로 이어져야 할 것이다.이를 위해 인문학과 예술학의 기초를 형성할 수 있 는 공통기초과목과 학생의 핵심역량을 강화할 수 있는 전공심화과목 그리고 사회 의 변화를 수용할 수 있는 융복합으로서의 예술통합과목의 구성을 통해 학습 부 담의 적정화를 꾀하고 학생들의 선택의 폭을 확대하여 교육의 효율성을 극대화 하고자 하였다.이러한 노력은 학습자에게 다양한 경험을 제공해 주고 학습의 폭 을 넓히며,학습자의 균형 있는 성장을 도와 잠재성 개발 및 미래사회 인재로 성 장할 수 있는 기초를 형성하게 될 것이다. 2.개정의 기본 방향 가.'2007개정 교육과정'의 개선 요구사항 반영의 필요성 (1)변화된 사항 및 시대 사회적 적합성 여부 검토 반영 (2)내용 선정의 타당성,내용 조직의 적절성,교수 학습 가능성 등 재검토 개선 나.'2009개정 교육과정'체제에 적합한 개발 :교과부 예술계열 전문교과 교육과정 개발 방향 제시 다.추구하는 인간상의 변화 :'2009개정 교육과정'이 추구하는 인간상을 실현하기 위한 핵심역량(창의,인성, - 2 -
배려,나눔 등)반영의 필요성 라.현행교육과정의 분석결과,개정이 필요한 문제의 발견 :양적과다,과도한 난이도,내용의 중복,내용체계의 오류,양적 불균형,용어상의 혼란 (1)교육현장 변칙운영의 문제 해결 (2)현장 적용이 어려운 내용의 범위 및 수준 마.개정 기본방향 (1)창의,인성,배려,나눔의 개념을 고려한 교수-학습방법 및 평가방법 마련 (2)교육과정 내용의 적정화를 통한 양적과다 해소 (3)계속성,계열성,통합성의 원리에 따른 교육내용 (4)교육과정 내용의 연계성 강화를 통한 내용체계의 오류 및 내용의 중복 해결 (5)현행교육과정 분석결과 발견된 문제의 해결로서 과목별 적정 난이도 및 5단 위 기준의 양적 균형 확보,정확한 용어 사용 (6)교과 전문가와 현장 교사의 협력 연구를 통해 결과를 반영한 현장 중심형 교육과정 마련 - 3 -
Ⅱ.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 방법 및 절차 1.연구진의 구성 및 연구 절차 가.연구진의 구성 책임 연구원 공동 연구원 민경원(순천향대학교 교수) 김정임(상명대학교 교수) 오레지나(대구가톨릭대학교 교수) 오세곤(순천향대학교 교수) 이연심(경기상업고등학교 교사) 보조 연구원 김은형(순천향대학교 강사) 주영상(동국대학교 사범대학 부속여고 강사) 김석범(수원대학교 교수) 김은수(국민대학교 겸임교수) 김정숙(대구가톨릭대학교 교수) 김정숙(북공업고등학교 교사) 김철현(경원대학교 교수) 김화숙(원광대학교교수) 김형석(서울공연예술고등학교 교사) 박기원(계원예술고등학교 교사) 자문 위원회 성은지(부산예술고등학교 교사) 송현옥(세종대학교 교수) 신강호(대진대학교 교수) 신동인(서일대학교 교수) 안윤희(서울예술고등학교 교사) 오세화(무용음악 강사) 이정범(한양대학교 교수) 이준민(경북예술고등학교 교사) 이형철(계원예술고등학교 교사) 조우성(한강미디어고등학교 교사) 최군성(상명대학교 교수) 한혜리(경성대학교 교수) 현순수(안양예술고등학교 교사) <이상 가,나,다 순> -현장적합성 협의체 :전문예술고등학교 현장 교사와 관련 대학교수 - 4 -
나.연구절차 연구진 구성 기본 계획 수립 및 연구의 방향 설정 2007년 고등학교 예술계열 전문교과 교육과정 개정 시안 연구 개발 분석 기준학과별 예술전문교과 개설현황조사(예술계 고등학교 29개교) 전문교과별로 교육과정 세부 분석 개정의 기본 방향 설정 검토 교과목별 중복성,타당성 등 검토 및 확정 개정 시안의 내용 개발 개정 시안 검토 및 수정 현장 적합성 검토 무용 자문위원 연극영화 자문위원 사진 자문위원 송현옥(세종대) 김화숙(원광대) 최군성(상명대) 신동인(서일대) 한혜리(경성대) 김철현(경원대) 박기원(계원예고) 이준민(경북예고) 이정범(한양대학) 김형석(서울공연예고) 안윤희(서울예고) 현순수(안양예고) 김석범(수원대) 오세화(서울예고) 조우성(한강미디어고) 신강호(대진대) 성은지(부산예고) 김정숙(북공업고) 이형철(계원예고) 현장 적합성 검토 결과를 반영한 수정 안 예술계열 교육과정 개정안 공청회 공청회 결과를 반영한 수정 최종 보고서 제출 - 5 -
2.연구방법 가.문헌연구 (1)개정 고등학교 예술계열 전문교과 교육과정 관련 자료 분석 (2)고등학교 예술계열 전문교과 교육의 이론과 실제 관련 자료 분석 나.전문가 협의회 (1)무용과,연극영화과,사진과 관련 과목의 교육과정 개정 시안이 현장에 적합 한가를 고등학교 예술계열 현장 교사 및 강사 의견수렴. 구 (가)현장 교원과의 연구 협력 등을 통해 현장 적합성 높은 교과 교육과정 연 (나)현재 예술계열 고등학교에서의 교육내용의 적절성 검토 (다)예술계열 필수 교육영역 검토,신설교과목 검토. (라)현재 예술계열 고등학교에서 사용하고 있는 교육자료를 검토하여 가이드 라인으로서의 세부교육과정 개발 (2)대학교 예술계열 교수 자문회의 (가)대학교 교수들이 필요로 하는 선행교육으로서의 고등학교 예술계열 전문 교과 확인 (나)대학교수들이 생각하는 고등학교 예술계열 전문교과의 문제점 확인 다.현행 예술 교과목들의 내용 분석 및 검토 -다음과 같은 검토내용을 바탕으로 전문교과 교육과정의 교과목을 분석 및 검토 - 6 -
검토사항 타당성 적정성 실효성 검 토 내 용 사회문화적 변화,학습의 발달,학습자의 요구 등을 타당하게 제시 교과의 특성에 따라 내용 영역의 균형성,공정성 등을 갖춘 정도 학교급 및 학생의 전공,수업 시수 등 교육 내용의 범위 수준 등 적 정성 교육과정을 편성 운영하는 데 교과목이 실현되고 있는 정도 일관성 교과목의 구성 요소가 전체적으로 일관성 있게 구성된 정도 명료성 타 교과간 중복성 통합 연계성 교과목에 대한 정확한 이해와 해석,효율적인 교육과정 운영 타 교과간 교과목 내용의 중복성의 정도 교과목 간 내용의 통합 및 교과목 내 연계성 정도 라.개정의 방향 검토와 중점 (1)급변하는 사회 변화에 대한 대응으로 열린 과목을 학교의 상황에 따라 개설 할 수 있는 융통성을 부여. (2)오늘날의 사회 문화적 현상을 반영한 내용 구성을 강조하여 보완.전문교과 의 융통성 있는 통합과정 운영과 관련된 내용을 제시함으로서 현장에서의 재구성 의 중요성을 강조. (3)현장 적합성,사회 문화적 요구,예술의 탈 장르적 경향,기준 학과별 최근 의 학문적 동향 및 특성 등을 반영하여 기준 학과별로 관련 전문 과목을 수정. (4)교육 내용의 적정성,다른 과목과의 연계성 등을 고려하여 내용을 검토하여 수정,보완하고 다른 과목과의 연계성 등을 고려하여 교육과정을 상세화. - 7 -
Ⅲ.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 주요 내용 1.예술계열(무용,연극영화,사진)교육과정 주요 내용 가.개정의 방향 및 방침 (1)현행교육과정의 분석결과,개정이 필요한 문제 해소 (가)교육과정 내용의 양과 수준을 적정화 하되 교육과정 내용의 연계성을 함께 고려,과목별 적정 양 및 난이도 확보 (나)5단위 기준으로 양적 균형 확보 (다)각 과목간 연계성을 고려한 내용체계의 체계화 (라)중복 내용의 삭제 :교과간 교차 검토하여 교과간 중복을 예방하고 연계 성을 강화 (마)정확한 용어사용 (2)창의ㆍ인성적 요소를 찾아내어 목표,내용,교수 방법 등을 고려. (3)각 전공분야 전문가 의견 수렴하여 반영. (가)대학교수,문화예술교육단체 (나)전국 예술교과 교사 각 전공별 현장의견 수렴 (4)개정의 방향과 중점 사항 (가)급변하는 사회 변화에 대한 대응으로 열린 과목을 학교의 상황에 따라 개 설할 수 있는 융통성을 부여. (나)오늘날의 사회 문화적 현상을 반영한 내용 구성을 강조하여 보완.전문교 - 8 -
과의 융통성 있는 통합과정 운영과 관련된 내용을 제시함으로서 현장에서의 재구성의 중요성을 강조. (다)현장 적합성,사회 문화적 요구,예술의 탈 장르적 경향,기준 학과별 최 근의 학문적 동향 및 특성 등을 반영하여 기준 학과별로 관련 전문 과목을 수 정. (라)교육 내용의 적정성,다른 과목과의 연계성 등을 고려하여 내용을 검토하 여 수정,보완하고 다른 과목과의 연계성 등을 고려하여 교육과정을 상세화. 나.문서 체제의 변화 (1)2007년 개정 교과과정의 과목 <목표와 성격>을 <목표>로 통합하여 기술한 다. -목표는 대목표를 제시하고 하위 목표를 나열하는 형식으로 함 (2)2007년 개정 교과과정의 과목 내용을 <내용 체계>와 <영역별 내용>으로 나눠 구체화한다. (3)목표,내용,교수 학습방법,평가 외에 <교과서 개발과 활용> 추가 다.영역별 개정 내용(목표,내용,교수 학습방법,평가) (1)목표 :2007년 개정 교과과정의 목표를 구체화 하며,예술교과의 일반적인 특성을 살 려 다음과 같은 창의ㆍ인성적 요소를 학습 목표로서 고려한다. (가)문화적 양식적 차이,의도와 관점,표현의 다양성과 그를 인정하는 개방 적인 이해 활동 :배려,타인 및 타문화의 이해. (나)집단창작활동 :공감적 이해,협동성,책임감,공동체 의식. (다)심미적 유희(반복과 변형,문법적 유창성의 즐거움,몰입,상상력,규칙으 로부터의 일탈,장르적 양식적 개방성,확산적 사고,비판적 사고 등 포함):적 극성,도전정신. - 9 -
(라)사회적 쟁점 또는 역사적 사실을 다루는 활동이나 장르 융합적인 활동 :언어적 사고를 기반으로 하는 교과의 인성 요소를 보강하는 교육 가능. (마)창의적 인성교육이 바탕이 되는 교육목표 (2)내용 :내용이 중복되는 부분은 삭제하고,시대의 변화에 따라 새롭게 필요한 학습영역 은 추가하였으며,과목의 특성을 고려하여 연계학습이 가능하도록 내용체계를 재 구조화하였음. (3)교수학습방법 :학습내용의 편성 및 학생의 특성에 따른 적절한 학습방법을 상세히 제시하고, 환경을 고려한 재활용품 활용방법을 제시하였으며,연기에 편향되지 않는 균형 잡힌 연극교육이 되도록 함.각 과목간의 연계성을 고려한 학습이 되도록 배려 함. (4)평가 :과목의 특성과 학생 개개인의 특성을 고려한 다양한 평가 방법을 상세히 제시하 고,평가의 신뢰도와 타당도를 강조.교과학습 목표,창의성 교육목표,인성교육 목표 등의 영역으로 진행한다. 2.무용 가.개정의 방향 및 방침 창의 인성교육,교과 간 내용 연계성 강화 및 교육 양과 수준의 적정화,학습자의 수준과 관심을 고려한 교과내용 구성 등 2009개정 교육과정의 개정방향 및 취지 에 부합한 내용으로 개발하였다. 나.영역별 개정 내용 (1)목표 - 10 -
무용은 인간의 무의식적인 욕구를 언어가 아닌 행위를 통해 드러낸다.그런 의미 에서 무용은 인간의 가장 자연스러운 몸짓인 동시에 감추어진 본능의 표출이자 표현이다.이러한 무용은 정신과 몸,주체와 객체의 하나됨이며,몸과 움직임,움 직임과 춤,춤과 삶을 분리하여 생각하지 않는 삶으로서의 예술이다. 무용교과는 무용의 본질과 가치,역사적인 흐름을 이해하고,신체를 통해 자아를 표현하는 다양한 유형과 방법을 익히며,미적체험을 통해 심미안을 키우고 창의성 과 전문성을 신장시키며 다양한 문화를 향유하고 나아가 새로운 문화를 창조하게 하는 창의적인 예술인으로서의 소양을 기르는 것을 목표로 한다. (2)내용 내용체계는 대영역과 중영역 그리고 내용으로 구성되어 있어 각 과목의 내용적 개괄을 이해할 수 있도록 하였다.그리고 영역별 내용은 기존의 교육과정안과 교 육과정 해설서의 중간형태의 분량과 내용으로 구성하여 교육현장의 이해와 교과 서 개발 및 활용을 위한 단위학교 및 교사의 재량권을 확대하였다. (3)교수 학습방법 학습 내용은 학교 또는 학과,전공의 특성에 맞게 재구성할 수 있도록 하며,체계 적인 원리학습이 이루어지도록 지도 계획을 수립하고,다른 과목과의 연계 및 심 화를 고려하여 수업내용을 구성,지도하고,학습 동기를 유발하고,내용을 심화시 킬 수 있는 다양한 방법을 활용할 수 있도록 하였다. (4)평가 학생의 전공별,학년별 특성을 고려하여 평가의 수준과 범위,방법을 정하고 다양 한 평가가 가능하도록 단위학교에 자율성을 부여함으로써 교육과정의 다양화와 특성화를 유도하였다. 3.연극 - 11 -
가.개정의 방향 및 방침 창의,인성,배려,나눔의 개념을 고려한 교수-학습방법 및 평가방법 마련 교육과정 내용의 적정화를 통한 양적과다 해소 교육과정 내용의 연계성 강화를 통한 내용체계의 오류 및 내용의 중복 해결 현행교육과정 분석결과 발견된 문제(양적과다,과도한 난이도,내용의 중복,내 용체계의 오류,양적 불균형,용어상의 혼란)의 해결로서 과목별 적정 난이도 및 5 단위 기준의 양적 균형 확보,정확한 용어 사용 고등학교,대학 현장의 의견수렴 결과를 반영한 현장 중심형 교육과정 마련 나.문서 체제의 변화 교과목표 -내용(내용체계,영역별 내용)-교수 학습방법 -평가 내용체계 :대영역 -중영역 -내용 다.영역별 개정 내용 (1)성격 기존의 서술내용 중 모호하거나 불충한 부분은 명료하고 구체적으로 보충 수정하 고,각 과목별 필수 학습요소를 정선하는 과정과 함께 과목의 성격을 명확히 규정 하고자 하였다. (2)목표 기존의 서술내용 중 모호하거나 불충분한 부분은 명료하고 구체적인 표현으로 수 정하였으며 각 과목별 성격에 맞는 구체적인 행동목표로 표현하고자 하였으며,학 교 현장에서 교수학습하기에 적합한 목표를 설정이 되도록 개선하였다.각 과목별 필수 학습요소를 정선하는 과정과 함께 각 과목의 목표를 명확히 하여 중복을 피 하고 과목간의 경계를 명료하게 하고자 하였다. - 12 -
(3)내용 기존의 5개 과목 25개 대영역,60개 중영역,60개 소영역의 내용요소 항목을 5개 과목 16개 대영역,41개 중영역,41개의 소영역 내용요소 항목으로 12개 내용요소 를 삭제하고,17개의 내용 요소를 조정하고,8개의 내용요소를 추가함으로서 학습 량을 대폭 감소시켰다.특히 연극의 이해 연기 무대기술 연극제작실 습 연극감상과 비평 과목별로 중복된 항목을 삭제하고,과목의 성격에 맞지 않는 부분은 내용체계를 세분화하고 재구성하였으며, 연극의 이해 연기 연극제작실습 연극감상과 비평 과목에는 각 과목별로 연극의 효능, 연기 의 개념 과 연극놀이, 기획 및 희곡결정, 감상과 비평의 개념 등을 추가하였다. 특히 연기의 이해 과목에서는 연극의 역사의 경우 종전의 연대기적 나열 배치, 동양과 서양 분할 배치를 지양하고,연극의 종류별,양식별 특성에 따른 흐름을 체계화 하였으며,이를 통해 시대 및 동,서양을 아우르는 사( 史 )적 통찰력을 갖도 록 구성하였다. 무대기술 과목은 기능의 실제 를 기술 훈련, 디자인 훈련, 실 행 훈련 으로 구체적으로 세분화하여 단계적 학습이 되도록 학습내용을 구성하였 다.또한 연극 감상과 비평 과목에서는 다양한 종류와 양식의 연극 작품을 감 상하고 비평함으로서 다른 장르의 예술과 비교되는 연극의 특성과 표현 방식을 폭넓게 이해하고 사회적,역사적 가치를 능동적으로 찾아내며,나아가 작품 제작 의 동기와 안목을 기를 수 있도록 구성하였다. (4)교수 학습방법 기존의 서술내용을 유지하되,불충분한 표현을 좀 더 명확하고 구체적 표현으로 수정하였다. 각 과목별로 학습내용 편성 방법 및 학습방법을 구체적으로 안내하였으며,과목간 의 연계를 고려하도록 하였으며,특히 나눔과 협동,배려가 구현되는 교수학습방 법을 강조하였다. 연극의 이해 과목에서는 작품을 통한 연극의 특성을 파악하 고 교육연극기법을 활용할 수 있도록 소개하였으며, 연기 과목에서는 학생의 특성을 고려한 학습 방법을 상세히 안내하고,긍정적인 훈련태도 형성 및 자기 주 도적 연기훈련을 고려하도록 하였다. 무대기술 과목에서는 기능훈련이 기능의 습득,적용,활용의 단계별로 이뤄질 수 있도록 각 분야별 기술 훈련,디자인 훈 - 13 -
련,실행 훈련방법을 상세히 안내하였을뿐아니라 재활용품이나 폐품의 활용을 제 시하였다. 연극감상과 비평 과목에서는 단순정보제공을 지양하고 작품의 창의 적 분석이 가능하도록 안내하였다. (5)평가 기존의 서술내용을 유지하되,불충분한 표현을 좀 더 명확하고 구체적 표현으로 수정하였다.평가의 유의점,다양한 평가와 활용,평가의 신뢰도와 타당도를 강조 하였으며,토론과정의 평가도 안내하였다. 라.교과 교육과정 내용 선정과 조직 기존의 5개과목 25개 대영역,60개 중영역,60개 소영역의 내용요소 항목을 5개 과목 16개 대영역,41개 중영역,41개의 소영역 내용요소 항목으로 12개 내용요소 를 삭제하고,17개의 내용 요소를 조정하고,8개의 내용요소를 추가함으로서 학습 량을 대폭 감소시켰다. 과목별로 정리하면 다음과 같다. 과목 2007년 개정 교육과정 개정2011 교육과정 영역 학습내용 영역 학습내용 연극의 ⑴ 연극의 기원과 본질 연극의 (1) 연극의 본질 본질과 ⑵ 연극의 형태와 형식 특성 특성 ⑶ 희곡과 연극 (2) 연극의 효능 ⑷ 연극과 사회 문화 (3) 연극의 요소 연극 의 이해 한국 연극사 ⑴ 한국 연극의 시대별 특성 ⑵ 한국 연극의 양식별 특성 ⑶ 한국 연극의 발전과 미래 연극의 종류 (1) 희극의 특성과 흐름 (2) 비극의 특성과 흐름 (3) 희극과 비극이 혼합 된 연극의 특성과 흐름 동양 연극사 ⑴ 동양 연극의 시대별 특성 ⑵ 동양 연극의 지역별ㆍ양 식별 특성 - 14 -
⑶ 동양 연극의 발전과 미래 서양 연극사 ⑴ 서양 연극의 시대별 특성 ⑵ 서양 연극의 지역별ㆍ양 식별 특성 ⑶ 서양 연극의 발전과 미래 연극의 양식 (1) 사실적 연극의 특성 과 흐름 (2) 비사실적 연극의 특 성과 흐름 연극 제작 과정 연극 공연의 이해와 감상 연기 언어 표현의 이해와 연습 신체 표현의 이해와 연습 희곡 분석 ⑴ 호흡과 발성 연습 ⑵ 발음 연습 ⑶ 언어 표현 연습 1 독백 연습 2 대화 연습 ⑴ 신체 훈련 ⑵ 감각 훈련 ⑶ 감성 훈련 ⑷ 즉흥 연기 ⑸ 역할 연기 ⑴ 작가와 내용 분석 ⑵ 대본 분석과 말하며 움직 이기 ⑶ 배역 분석과 연기 연습 연 기 의 이해 연 기 의 실제 연 기 의 응용 (1) 연기의 개념 (2) 대본 분석 (1) 대사 훈련 (2) 동작 훈련 (3) 종합 훈련 (1) 매체와 연기 (2) 장르융합과 연기 - 15 -
매체 적응 ⑴ 무대 연기 ⑵ 카메라 연기 ⑶ 음악과 연기 ⑷ 춤과 연기 무대의 형태 ⑴ 프로시니엄 무대 ⑵ 원형 무대 ⑶ 돌출 무대 ⑷ 변형 무대 ⑸ 기타 무대 장치 (1) 기능의 이해 (2) 기능의 실제 무 대 장치 ⑴ 장치의 기능 ⑵ 장치 디자인 무대 조명 (1) 기능의 이해 (2) 기능의 실제 무대 기술 무 대 조명 ⑴ 조명의 기능 ⑵ 조명 디자인 무대 음향 (1) 기능의 이해 (2) 기능의 실제 무 대 의상 무 대 분장 무 대 음향 ⑴ 의상의 기능 ⑵ 의상 디자인 ⑴ 분장의 기능 ⑵ 분장 디자인 ⑴ 음향의 기능 ⑵ 음향 디자인 무대 의상 무대 분장 (1) 기능의 이해 (2) 기능의 실제 (1) 기능의 이해 (2) 기능의 실제 연극 제작 연 극 제 작 과정의 연극제작과정 연출과 스태프 연극 제작 연극 제작 과정 인적구성 - 16 -
이해 ⑴ 작가 분석 과정의 이해 실습 작 품 선정과 분석 스태프 구성과 캐스팅 ⑵ 작품 분석 작품의 내재적 의미 작품의 구조 작품의 양식적 특징 사회적 의미 스태프 구성 캐스팅 연극제 작의 실제 기획 희곡 결정 스태프 구성 캐스팅 연습 스태프 작업 공연 평가 연습 ⑴ 대본 읽기와 동작선 연습 ⑵ 세부 연습과 리허설 ⑶ 무대 기술의 제작과 연습 공연 평가 연극 감상 과 비평 공연의 구 성 요소 감상과 비평의 이해 감상과 비평의 실제 ⑴ 관객과 배우 ⑵ 공연장 (1) 감상과 비평의 의의 ⑵ 감상과 비평의 방법 ⑴ 분석적 감상과 비평 ⑵ 종합적 감상과 비평 감 상 과 비 평 의 이해 감 상 과 비 평 의 요소 감 상 과 비 평 의 실제 (1) 감상과 비평의 개념 (2) 감상과 비평의 의의 (1) 희곡 (2) 공연 (1) 연극의 종류 (2) 연극의 양식 - 17 -
4.영화 가.개정의 방향 및 방침 (1)연극과 영화 교과간 교차 검토하여 교과간 중복을 예방하고 연계성을 강화 한다. (2)교육과정 내용의 양과 수준을 적정화 하되 교육과정 내용의 연계성을 함께 고려한다. (3)교과 목표와 내용에서 창의ㆍ인성적 요소를 찾아내며,이를 창의 인성적인 교수 방법과 평가 방법으로 구체화한다. (4)영화 예술의 국가 사회 문화적 요구사항과 기술적,산업적 발전상을 반영한 다. 나.문서 체제의 변화 (1)2007년 개정 교과과정의 과목 목표와 성격을 목표 로 통합하여 기술한다. (2)2007년 개정 교과과정의 과목 내용을 내용 체계 와 영역별 내용 으로 나눠 구체화한다. 다.영역별 개정 내용 (1)목표 (가)2007년 개정 교과과정의 목표를 구체화 한다. -영화의 본질과 특성을 이해하고,영화 창작에 필요한 기술과 과정을 익히 며,영화를 문화로서 향유할 수 있는 능력을 기른다. -영화의 역사에서부터 영화의 형식과 구조,사조와 장르,제작과 상영에 이 르기까지 영화의 전반적인 측면을 살펴봄으로써 영화의 본질을 파악한다. -영화에 대한 이해를 바탕으로 실제 영화를 창작하고 표현하는 데 필요한 과정을 익히고 이에 필요한 능력을 기른다. - 18 -
첫째,영화 제작에 필요한 여러 가지 제작 기술을 이해하고 활용하는 능력을 기른다. 촬영,편집,조명과 음향 등의 기술에 대한 이해를 바탕으로 제작 실 습에서 활용하도록 한다. 둘째,추상적인 영화 아이디어를 시나리오와 스토리보드로 구체화 하는 능력 을 기른다.영상을 제작한다는 것은 자신이 가지고 있는 생각과 주장을 표현 하는 하나의 방법으로 창의력을 밑바탕으로 한다.이러한 창의적 표현력을 영 상으로 구체화시킬 수 있는 능력을 기른다. 셋째,영화의 제작 과정을 이해하고 작품 제작 능력을 기른다.영화의 전번작 인 제작 과정을 이해하고 작품을 제작할 수 있는 능력을 기른다. 영화를 창작물이자 문화로서 수용하고 향유할 수 있는 자질과 영상 독해 능력을 기른다.영화의 창작 에너지나 상상력 등 예술적 충동과 표현 방식 등을 살펴보고 감상하며,수용하고 향유할 수 있는 자질과 능력을 기른다. (나)개별 교과 목표 외에 영화 예술의 일반적인 특성을 살려 다음과 같은 창 의ㆍ인성적 요소를 학습 목표로서 고려한다. -영화 예술의 문화적 양식적 차이,의도와 관점,표현의 다양성과 그를 인정 하는 개방적인 이해 활동 :배려,타인 및 타문화의 이해. -집단창작활동 :공감적 이해,협동성,책임감,공동체 의식. -심미적 유희(반복과 변형,문법적 유창성의 즐거움,몰입,상상력,규칙으로 부터의 일탈,장르적 양식적 개방성,확산적 사고,비판적 사고 등 포함): 적극성,도전정신. -사회적 쟁점 또는 역사적 사실을 다루는 활동이나 장르 융합적인 활동:언 어적 사고를 기반으로 하는 교과의 인성 요소를 보강하는 교육 가능. (2)내용 (가)21.영화의 이해 2009년 개정 교육과정이 추구하는 인간상을 실현하기 위한 핵심역량(창의,인성, - 19 -
배려,나눔 등)을 반영하기에는 구 개정 교육과정에 따른 과목 과정의 전체 내용 이 상대적으로 많았다.교육과정 내용의 연계성을 고려하면서 그 양과 수준을 적 정화하였다. 영화의 본질과 특성 의 부분 감축,내용 수정추가,다른 과목으로 분산 영화의 형식과 스타일 의 내용 세분화 영화의 감상과 비평, 영화의 감상과 비평 감축 (나)22.영화의 기술 2007년 개정 교육과정 이후 사회적으로 HD 영화와 입체영화 등 영화 제작 기술 이 크게 변화하였다.이번 개정에 따른 개발에서 영화 예술의 기술적,산업적 발 전상을 반영하고,이를 위해 내용 세분화와 제시 순서 변경하였다. 내용세분화와 순서 변경 (다)23.영화 창작과 표현 2007년 개정 교육과정에 따라 여러 과목의 부분적 내용들이 통합되어 신설된 과 목으로,그 중요성의 비해 좀 더 구체적으로 개발되어야 할 부분들을 담고 있었 다.이번 개정에서 영역전체를 재구조화 하고 이에 따라 내용 감축 및 내용 추가, 순차 변경 등이 이루어졌다. 영역전체 재구조화에 따라 내용 감축 및 내용 추가,순차 변경 (라)24.영화 제작 실습 구 개정 교육과정에서 이 과목은 실습과목으로서의 실제성에 비추어 적당한 양 이상의 이론적인 부분이 담고 있으며 그 부분은 다른 과목에서 다뤄질 수 있는 것이기 때문에 내용상 감축하였다.또한 구 개정 교육과정 이후 영화 예술의 기술 적,산업적 발전상을 반영하였고 이를 위해 내용 세분화와 제시 순서 변경이 이루 어졌다. 제작 단계, 후반 제작 단계 가운데 다른 과목과 중복내용 감축 (마)25.영화 감상과 비평 2007년 개정 교육과정에 따라 여러 과목의 부분적 내용들이 통합되어 신설된 과 목으로,그 중요성의 비해 좀 더 구체적으로 개발되어야 할 부분들을 담고 있었 - 20 -
다.이번 개정에서 새로운 영역을 추가하여 영역전체를 재구조화 하였고 이에 따 라 내용 감축 및 내용 추가,순차 변경 등이 이루어졌다. 감상과 비평의 실제 대영역 세분화,영역 추가 (3)교수 학습방법 (가)2007년 개정 교과과정의 교수 학습 방법을 구체화 한다. -타 예술과 철학,역사,사회ㆍ문화 등에 대한 배경 지식을 관련시켜 종합 예술로서의 영화의 본질을 이해하도록 지도한다. -영화에 대한 이해를 바탕으로 실제 작품을 분석하고 감상하는 데 적용할 수 있도록 지도한다. -다양한 시청각 자료와 매체,영화 작품 등을 활용하여 영화의 발전 과정에 대한 이해를 돕는다. -학습 내용에 적합한 교수ㆍ학습 방법을 활용함으로써 학생들의 이해를 돕 는다. -개인과 문화의 다양한 일상이 영화예술로 재현될 수 있도록 효과적인 학습 을 실행한다. (나)교과 목표와 창의 인성 교육을 고려하여 다양하게 구성한다. -개별 교과로서 목표 외에 영화 예술의 일반적인 특성을 살려 창의ㆍ인성적 요소를 학습 목표로서 고려한다. -교수법은 교과 목표와 창의 인성 교육을 고려하여 다양하게 구성한다. (4)평가 (가)2007년 개정 교과과정의 평가를 구체화 한다. -평가의 기준과 방법 등을 사전에 정확하게 안내한다. -영화에 대한 지식,이해,적용,분석,태도 등에 유의하여 평가 계획을 수립 한다. -서술형 및 논술형 검사,발표 및 토론,연구 보고서 등 다양한 평가 방법을 활용한다. -평가 결과는 학습자의 학업 성취 수준을 파악하고,교수ㆍ학습 계획과 방 - 21 -
법,자료 등을 개선하는 데 활용한다. -모둠별 평가를 병행한다. (나)평가는 교과학습 목표,창의성 교육목표,인성교육 목표 등의 영역으로 진행 한다. 5.사진 가.개정의 방향 및 방침 (1)수업 운영방식 개선 중심의 2009개정 교육과정(총론) 에 이어 2011개정 교과 교육과정 은 수업 내용 개선 중심의 전면적인 교육과정 개정을 중심 으로 추진 (2)미래사회에 필요한 기초 핵심 역량과 교과별 특성을 반영한 창의성 및 인성 함양 내용 강화를 중심으로 추진 (3) 2007개정 교육과정 의 개선 요구사항 반영 -변화된 사항 및 시대 사회적 적합성 여부 검토 반영 -내용선정의 타당성,내용 조직의 적절성,및 교수 학습 가능성 등 재검토 개선 (4) 2009개정 교육과정 체제에 적합한 개발 - 2009개정 교육과정 에서 추구하는 인간상을 실현하기 위한 창의,인성, 배려,나눔 등의 핵심역량을 반영 (5)교육과정 내용의 적정화 및 연계성 강화 -학년 교과군을 고려한 최소 필수 학습내용으로 약 20% 감축 조정 (6)국가 사회적 요구사항의 반영 -녹색성장교육 및 국가정체성교육 강화 - 22 -
(7)기초적인 사진 이론을 바탕으로 예술로서의 사진 실기 경험을 강조하며,최 근 빠르게 변화하는 디지털 사진에 부응할 수 있도록 하는데 중점을 두었다. 나.문서 체제의 변화 (1)수요자 중심 교과 교육과정 문서체제 개선 -교사,학생,학부모 등 수요자 및 독자 중심으로 목차와 내용 구성 -교과 교육과정 해설서가 별도로 필요 없도록 성취기준 구체화 기술 -교육과정 내용 기준의 양에 대한 이해 도모를 위한 번호 체계 개선 구체적인 문서체제 개선방안 예시는 별도 자료 참조 (2) 학습요소 나열형 에서 성취 목표형 으로 개정 -현재의 학습요소 나열 형식의 내용 구성 체계를 성취 목표형으로 개정하 여 교과내용 지도에 대한 책무성 강화 (3)성취목표의 구체적인 진술 -구체적인 사례를 가미한 성취 목표 제시 -학습자 행동을 중심으로 한 술어를 다양화(이해한다,안다,할 수 있다 등) 하여 구체성,진정성 제고 -예시와 설명이 충분한 교과 교육과정으로 개발 - 여러 가지로, 다양한 등과 같이 여러 가지로 해석할 수 있는 애매한 용어 사용 지양 (4)교육과정 해설서가 필요 없도록,추후 창의적인 선진화된 교과서 개발을 염 두에 둔 교육과정 개발 다.영역별 개정 내용 예술교과 전문계열 교육과정 사진 의 문서 체제는 목표(성격과 목표),내용(내용 체계,영역별 내용),교수-학습 방법,평가,교과서의 개발과 활용으로 이루어진다. - 23 -
<교과> 1.교과 목표(성격과 목표) <과목> 1.목표(성격과 목표) 2.내용 3.교수 학습 방법 4.평가 5.교과서의 개발과 활용 (1)목표 (가)교과 교육과정의 특징 -교과 교육과정의 개발 방향,해당 교과목 교육의 필요성과 특징 -교육과정 총론과의 연계,시대적 상황에서 해당 교과에 요청되는 사항,교 과 교육에서의 특수한 성격에 따른 동향 등 -공통 교육과정 교과와 보통교과의 연관성을 고려하여 해당 교과의 보편적 인 성격을 먼저 제시하고,과목의 특수성격 제시 (나)교과 및 과목별 목표는 해당 교과목을 통해 궁극적으로 달성하여야 할 목 표를 학습자 중심으로 제시한다. -하나의 총괄적 목표와 구체적 하위 목표 등으로 구분하여 제시한다. -인지적,정의적 행동적 발달의 제 특성을 균형있게 반영하되,포괄적인 의 미를 지니도록 한다. -다양한 범주의 구체적인 용어를 사용하여 학생이 학습 후 드러내 보여야 할 성취 능력 중심으로 교과 목표를 진술한다. (2)내용 (가)내용은 내용 체계와 영역별 내용으로 구분하여 제시한다. (나)내용 체계는 해당 교과목이 다루고자 하는 영역(개념,지식,기능)과 수준, 계열,체계를 동시에 파악할 수 있도록 제시한다. - 24 -
(다)영역별 내용은 교과목의 내용영역별로 다루어야 할 내용을 제시하되 핵심 적 개념,아이디어,지식,원리,기능,가치규범,주제,제재,소재 등을 교과 목의 특성에 알맞게 선정,배열한다. (3)교수 학습방법 (가)교수 학습 방법은 해당 교과목 목표의 성취를 위해 내용을 가르치고 배 우는 교수 학습 방법에 관한 안내를 하는 데 중점을 두어 제시한다. (나)교수 학습 계획 수립,교수 학습 방법,교수 학습 자료 등을 구분하여 제시 한다. (다)교사 중심의 지도상의 유의점 보다는 학생들에게 길러 주어야 할 능력 을 강조한다. (4)평가 (가)평가는 해당 교과목의 평가 계획,평가 목표와 내용,평가 방법,평가의 활용 등을 구분하여 제시한다. (나)교과목의 특성에 알맞은 평가에 관한 구체적 지침이 되도록 하여 교육의 실제에서 활용될 수 있게 한다. (다)교과 교육과정의 편성 운영에 대한 질 관리와 학생의 학습 성취도를 평 가하기 위한 방향을 명확하게 제시한다. (라)해당 교과의 목표 성취 정도를 확인하기 위한 다양한 평가 방법과 도구를 제시한다. (5)교과서의 개발과 활용 (가)교과서를 포함한 교재 개발의 기본 안내 사항을 제시한다. -국정도서와 인정도서 등 교과서와 CD-ROM Title을 포함한 교재의 개발 지침과 학교에서의 교재 개발 지침을 제시 (나)교과 교육과정과 연계된 교과서 개발,평가,활용 등이 가능하도록 교과 서,ICT 활용 등 교재 활용 방안을 제시한다. - 25 -
Ⅳ. 예술계열 전문교과 교과서 개발 및 심의 방향 애초 현행 교육과정에 대하여 양적 과다, 과도한 난이도, 내용의 중복, 내용 체계의 오류, 양적 불균형, 용어상의 혼란 등의 문제를 파악하고 이에 대한 수 정을 이번 개정의 중요한 방향으로 설정하였으므로 교과서의 집필 역시 이러한 개정 방향에 맞추어 진행되어야 할 것인데,특히 과목 간의 연계성을 고려하여야 함. 추구하는 인간상의 변화 :'2009개정 교육과정'이 추구하는 인간상을 실현하 기 위한 핵심역량(창의,인성,배려,나눔 등)반영의 필요. 교과 전문가와 현장 교사의 협력 연구를 통해 결과를 반영한 현장 중 심형 교 육과정 마련. 이론 교과서와 실기 교과서,이론과 실기 병행 교과서 등 과목 성격을 고려하 여 개발. 각 과목 5단위에 맞추되 운영상 1단위 범위 내에서 증감편성이 가능하므로 과 목에 따라 4-6단위로 맞출 수 있음.그러나 현장에서 유연성을 발휘할 수 있는 열 린 성격이 가미되는 것이 바람직함.즉 필요에 따라 매 학기,또는 매 년 반복되 어야 하는 성격의 과목은 그것이 가능하도록 구성되어야 할 것임. 1.무용 가.교과서 개발 및 심의시 고려 사항 (1)교과서 개발의 기본 방향,체제,구조 등에 관한 일반적인 사항을 교과 특 성에 알맞게 제시 -이론 교과서와 실기 교과서,이론과 실기 병행 교과서 등 과목의 성격을 고 려하여 개발 (2)교과서의 구성 형식,내용 전개 방식,학습 분량,체제 등 제시 (3)교과서 심의 또는 평가 시에 고려하여야 할 중요한 사항 제시 - 26 -
2.연극 가.교과서 개발 시 고려 사항 (1)각 과목별 과목의 특성을 고려한 교과서 개발이 되어야 한다. (가) 연극의 이해 는 연극 관련 모든 과목의 기초가 되는 과목이다.따라서 지식 이전에 개념에 대한 이해가 우선되어야 한다.즉 제작이건 감상이건 실제 연극을 접했을 때 능히 응용할 만한 든든한 토대를 마련하는 과정이 되어야 한다. 연극의 이해 가 과거 연극사 와 연극개론 을 통합한 과목임에도 불구 하고 지역과 시대에 따른,또한 예술사조에 따른 도식적 구분을 지양하는 것은 그 때문이다. 또한 연기 무대 기술 연극 제작 실습 연극 감상과 비평 의 기초학 습서로서 지녀야 하는 연계성 역시 반드시 고려되어야하며,정확하고 일관된 용어 사용과 고유명사 표기 등은 미래 연극을 위해 반드시 해결해야 할 일이 다. (나) 연기 교과서는 연기의 개념을 이해하고 대본 분석 능력을 신장시킬 수 있는 연기 이론서의 성격과,배우에게 필요한 종합적이고 창의적인 표현능력을 기를 수 있는 실기교과서의 성격을 갖도록 개발하여야 한다. (다) 무대 기술 교과서는 여러 무대 기술의 특성과 기능 등을 이해하는 이 론 학습과,활용기술과 디자인 능력을 신장시킬 수 있는 실기 학습이 가능하도 록 개발하여야 한다. (라) 연극 제작 실습 교과서는 연극 제작 과정을 이해하고 그것을 바탕으로 연극 제작의 실제를 경험할 수 있도록 개발하여야 한다. (마) 연극 감상과 비평 교과서는 연극 감상과 비평에 대해 올바르게 이해하 고 그것을 토대로 다양한 연극작품의 읽기와 보기,그리고 비평 쓰기를 학습할 수 있도록 다양한 작품과 작가,시청각 자료 등을 소개하여야 한다. (2)각 과목의 교과서는 다른 과목과의 연계성을 고려하여 개발되어야 하며,학 교의 상황에 따라 탄력적으로 증감 운영이 가능하도록 유연성이 있는 교과서가 - 27 -
되도록 개발되어야 한다. (3)각 과목의 교과서는 학습자가 성취해야 할 목표를 분명히 제시하고 학습자 의 사고와 학습과정을 중시하며,자기주도적 학습이 가능하도록 개발한다. (4)각 과목의 교과서는 많은 내용을 포함하기보다는 내용을 통합하여 양을 감 축하고 심층적인 학습이 되도록 유의하여 개발한다. (5)각 교과서는 개인차를 고려한 교수학습과 다양한 학습이 가능하도록 풍부한 학습 자료를 제시하도록 개발한다. (6)각 교과서는 창의,인성 교육을 위한 교육내용 및 방법을 선정하여 교과서 를 개발한다. (7)각 교과서는 시대별,지역별,종류별,양식별 연극 작품을 감상할 수 있도록 다양한 연극 작품을 예시로 제시하도록 개발한다. (8)각 교과서는 교육과정에서 제시한 과목의 성격,목표,교수학습방법,평가를 유기적으로 관련지어 단원을 구성하여 개발한다. (가)각 교과서는 목표 에 근거하여 학습자의 흥미.지식 정도,개인적 특성, 이해 수준 등에 적합하도록 개발한다. (나)각 교과서의 내용은 학습과정을 명시적으로 제시하는 체제로 조직하되 학 습자의 자율적인 학습능력이 신장되도록 개발한다. (다)각 교과서의 과목의 특성에 따라 학습내용은 지식의 습득,적용,활용이 가능하도록 구성한다. (9)각 교과서는 다양한 교수학습방법과 교육매체를 활용하여 창의적으로 구성 하여 개발한다. (10)각 교과서는 용어의 혼란이 없도록 정확한 연극용어와 고유명사를 표기하 - 28 -
여야 하며,한글 맞춤법,표준어 규정,외래어 표기법의 규정을 준수하여 개발한 다. 나.교과서 심의 시 고려 사항 (1)내용 선정 (가)내용은 각 교과의 성격과 목표를 반영하여 선정한다. (나)내용은 학교 현장의 상황에 맞게 탄력적으로 운영이 가능하도록 분량이 선정되어야 한다. (다)내용은 특정 이론이나 학설,주장에 대한 편견에 치우치지 않고,학술적으 로 논란의 소지가 있는 것은 지양하고 객관적으로 서술된 것으로 선정한다. (라)내용은 실절적으로 학생의 관심사와 재능을 고려하여 구체적인 것으로 선 정한다. (마)학습에 도움이 되는 다양한 학습 매체를 선정하여 학습의욕을 고취하고 흥미를 유발하도록 한다. (2)내용 조직 (가)내용은 과목간의 연계성과 통합성을 고려하여 학습의 효율성을 높힐 수 있도록 조직하고,기본교육내용의 성취목표 달성에 기여할 수 있게 조직한다. (나)내용은 각 과목의 내용의 상호 관련성,독자성,계속성,계열성,통합성을 고려하여 조직한다. (다)내용은 학습의 과정을 명시적으로 제시하는 구조로 조직한다. (라)내용은 목표,내용,교수학습방법,평가가 유기적으로 관련되도록 조직한 다. (마)내용은 단순한 지식이나 정보의 전달이 아니라 지식의 습득이 적용,활용 의 단계로 연계되록 조직하며,자기주도적으로 학습하고 훈련할 수 있는 방법 을 습득할 수 있도록 조직한다. (3)내용의 수준과 범위 - 29 -
(가)내용은 교육과정에서 제시한 기본 교육 내용을 고등학생인 학습자가 이해 할 수 있는 수준으로 한다. (나)내용은 단원의 전개에 따라 일반적인 개괄과 더 심화된 서술이 효율적으 로 배치되도록 구성한다. 3.영화 가.교과서 개발 시 고려 사항과 교과서 심의 시 고려 사항 (1)교육과정의 해석 및 재구성 교육과정을 해석하고 재구성하는 범위와 방식을 정함에 있어 대해 사회문화 및 일 선 교육 환경을 충분히 고려한다. (2)교과서를 만드는 과정에서 교수 학습 측면을 충분히 고려한다.이를 위해 첫 째,교수 학습 이론을 체계적으로 정리한다.둘째,교수 학습 형태를 체계적으로 개발한다.셋째,교수 학습 방법의 다양화 및 체계화를 기한다.넷째,단원 구성 방식의 다양화와 체계화를 기한다. (3)개별 학습 요소들 간의 관계 문제를 고려한다.가급적 중복되는 요소를 피하 고 학년간의 위계를 분명히 함과 동시에 이들 요소들의 관계를 분명히 고려한다. (4)교육과정의 내용을 위계화하고,실제로 교과서를 만들 때 학년 간에 차이를 둔다.첫째,개별 학습 요소의 수준을 설정한다.둘째,학년에 따른 과목 내용의 비중을 고려한다.넷째,학습 활동이나 자료 등을 선정하는 기준을 마련한다.다 섯째,학습 활동을 위계화 한다. (5)교육 패러다임의 변화를 반영하여 디지털 교과서 개발과 연관하여 교과서를 개발한다.디지털 교과서는 교과서로서의 지위 유지를 위해 기본적으로 서책형 교과서 외에 별도 내용의 추가 없이 기존자료를 재구성하여 제작한다. - 30 -
(6)현장의 교사들이 교과서의 의도를 충분히 이해할 수 있도록 한다.교사용 지 도서에 이를 포함하고 개발 기관에서 교사들이 교육과정이나 교과서에 대해 충분 히 이해할 수 있도록 적극적으로 안내한다. 4.사진 가.교과서 개발 시 고려 사항 이 교육과정에서 제시한 <사진> 교과서를 제작할 때 집필자들은 다음 사항을 특 히 유념하여야 한다. (1)학교 현장에 부합한 다양한 이론 실습 교과서가 집필될 수 있도록 과목 내 용을 적정화한 것이다.따라서 교과서는 언급된 과목내용 외에 필요하다고 생각 하는 내용을 추가할 수 있고,또한 언급된 과목내용이 학교 현장에 부합되도록 다양하고,창의적인 방식으로 개발할 수 있다. (2)교과서는 사진 과목에서 반드시 알아야 할 기본 내용을 학습자의 수준에 적 합하고,학습자의 흥미를 유발할 수 있는 체제로 개발한다.특히,실습 부분에서 는 학습자의 흥미,발단 단계에 적합한 것을 선정하여 실제적인 목적으로 효과 적으로 활용될 수 있는 체제로 개발한다. (3)기초적인 사진 이론을 바탕으로 예술로서의 사진 실기 경험을 강조하며,최 근 빠르게 변화하는 디지털 사진에 대한 최신 데이터를 배우고,최신 기자재를 다룰 수 있도록 개발한다. (4)미래 지향적인 예술인 양성을 위해 창의적 사고와 발상의 전환을 고려하여 학습 내용을 선정한다. (5)교과서에 사용할 자료는 길이,내용 구조,사용한 어휘,주제 등이 학습자의 학습 능력 수준에 적합하도록 선정한다. - 31 -
(6)교과서는 한글 맞춤법,표준어 규정,외래어 표기법의 규정을 준수하여 개발 한다. (7)교과서에 인용되거나 기술된 자료의 난해한 어휘,사투리,고어,외래어 등 에 대해서는 주석을 달아 표준어로 의미를 명료하게 밝힌다. (8)교과서에 인용된 저술과 삽화,그림 등의 기타 자료에 대해서는 출처를 반 드시 명시한다. 나.교과서 심의 시 고려 사항 (1) 내용은 사진 과목의 성격과 목적을 반영하여 선정한다. (2) 내용은 주당 수업 시수 및 이수 단위에 알맞은 분량으로 선정한다. (3) 내용은 학습자의 수준과 흥미를 고려하여 선정한다. (4) 교과서 내용은 학습의욕을 고취시키고 흥미를 유발할 것이라 판단되는 경우 사 진 삽화 도표 통계자료 등을 적절하게 포함할 수 있다. (5) 교과서 내용은 교사의 자율성과 창의성을 최대한 발휘할 수 있도록 하되, 내용을 가급적 풍부하게 한다. (6) 내용은 기본 학습 내용을 반드시 포함시키되, 학습자의 흥미를 유발할 수 있 도록 창의적으로 조직한다. (7) 내용은 다양하고 풍부하며, 이론과 실습을 겸하여 실제적인 목적으로 활용될 수 있도록 효과적인 내용으로 조직한다. (8) 타 교과와 관련이 있는 내용은 해당 교과의 내용과 어긋나지 않게 한다. - 32 -
Ⅴ.요약 및 제언 애초 연구진들은 이번 개정에서 과목을 신설하거나 조정할 수 있을 것으로 생 각하였다.그러나 확인 결과 이번 개정은 각 과목의 내용을 조정하는 것이지 교과 체계 자체를 개정하는 것은 아니라는 사실을 알게 되었다.현행 예술계열 전문교 과 교육과정은 무용 8과목,사진 8과목,연극영화 10과목이다.결과적으로 이번 개 정 교과에서도 현행 교과목 명칭을 그대로 둔 상태에서 개선 방안을 모색하게 되 었다. 현행 고등학교 교육과정에는 연극 이라는 교과는 없다.예술계열 전문교과로서 연극영화 교과안에 일부(5개 과목)로 존재할 뿐이다.그러나 연극과 영화는 드라 마라는 공통 영역을 갖고 있지만 각기 독립적인 활동 현장을 지니고 있는 거대 예술 장르들이다. 사실 이번 개정 연구에 함께 참여한 무용, 사진 등의 교과들이 단독 장르로서 8개 과목을 운영하는 것에 비추어 보면,복수 장르로 이루어진 연극영화 가 10개 과목으로 이루어진 것은 상당히 불편한 현실이다.연극과 영화 각기 5개 과목으로 는 어떻게 하든 한계를 느낄 수밖에 없기 때문이다.근본적인 해결은 연극과 영화 를 분리하여 독립 교과로 만들고 각기 합당한 과목을 추가하는 등의 교육 과정의 개정이 있어야 가능할 것인데,워낙 공고한 틀을 깨기란 만만치 않을 것이며,따 라서 오랜 시간을 두고 꾸준히 노력하여야 할 것이다. 이번 연구를 진행하면서 또 한 가지 안타까운 것은 5단위 기준의 원칙 적용이다. 이 원칙은 과목을 신설하거나 조정할 수도 없는 상황에서,그나마 과목의 특성을 고려한 내용의 적정성을 담보해 내는 데 어려움을 만들어 내었다. 예술계열 전문교과 교육과정개발 방향 에서는 기초와 전문교과를 제외한 모든 과목을 5단위 기준으로 내용 조정 개발 하라고 함으로써 전문교과에 대해서는 5 단위 원칙을 적용하지 않을 것으로 전달되었으나,담당 연구사를 통해 전달된 지 침에서는 전문교과 역시 그 원칙을 지키되,다만 학교의 상황에 따라 학교장이 자율적으로 1단위 범위 내에서의 증감 편성 운영이 가능하므로 과목에 따라서4-6 단위로 운영은 가능하다 고 공지됨으로써 일정한 제한을 두게 되었다. - 33 -
따라서 2011개정 교육과정 이 공시되고 이를 근거로 교과서가 개발된다면,앞 에서 언급한 이수 단위의 문제를 충분히 고려하여 집필하여야 할 것이다.과목의 특성에 따라 4~6단위로 탄력 운영할 수 있도록 내용을 구성하고 교과서의 활용에 대해서도 자세한 안내를 하는 것이 필요할 것으로 보인다. 결과적으로 이번 개정시안에 대해서는 과목의 신설,이수 단위의 다양화 등,단 기적 과제와 연극과 영화의 분리라는 근본적 과제를 남겨 놓은 채,대학의 선행교 육으로서 예술고등학교 예술 관련 학과의 교육과정을 다소 합리화하는 정도에 그 치고 있다는 자평을 할 수밖에 없다.그러나 예술 관련 전공 대학과 고등학교가 상호 교류를 지속하며 예술계열 전문교과과정에 따른 교육 내용을 개선해나간다 면 바람직한 예술계열 전문교과과정으로 발전할 수 있다는 의미를 부여할 수 있 을 것이다. 1.요약 가.예술계열 전문교과 교육과정 개정의 주요 내용 (1)무용 사회 변화에 능동적으로 대처하기 하기 위한 사회,문화,학문의 변화를 수용하며, 경쟁력을 갖춘 세계 시민으로서의 자질을 함양하고자 창의 인성교육을 자기 주도 적 학습,학생의 적성과 소질에 맞는 진로 개척 등에 맞추며,무용의 본질과 가치, 역사적인 흐름을 이해하고,신체를 통해 자아를 표현하는 다양한 유형과 방법을 익히며,미적체험을 통해 심미안을 키우고 창의성과 전문성을 신장시키며 다양한 문화를 향유하고 나아가 새로운 문화를 창조하게 하는 창의적인 예술인으로서의 소양을 기르는 것에 중점을 두었다. (2)연극 연극의 변천과정을 역사적 흐름에 따라 이해하고 이를 통하여 현재 연극의 동향 을 파악하는 능력을 기르고 나아가 우리나라 연극의 발전가능성을 탐색할 수 있 도록 연극사의 수준을 적정화하고,각 과목간 중복된 내용은 최소 필수 학습요소 - 34 -
를 정선하고 상호조정 및 통합하여,내용의 적정화를 도모하였다.또한,교육과정 의 계속성,계열성,통합성의 원리를 고려하여,내용체계의 이동 및 수정하였으며, 각 과목간 학습량의 불균형을 바로 잡고자 노력하였으며,정확한 개념 정립을 위 하여 용어상 혼란의 소지가 있는 것들을 개선하는데 중점을 두었다. (3)영화 (가)개정의 방향 및 방침 -교육과정 내용의 양과 수준을 적정화 하되 교육과정 내용의 연계성을 함께 고려 한다. - 교과 목표와 내용에서 창의ㆍ인성적 요소를 찾아내며,이를 창의 인성적인 교수 방법과 평가 방법으로 구체화한다. -영화 예술의 국가 사회 문화적 요구사항과 기술적,산업적 발전상을 반영한다. (나)문서 체제의 변화 2007년 개정 교과과정의 과목 목표와 성격을 목표 로 통합하고 기존 과목 내용을 내용 체계 와 영역별 내용 으로 나눠 구체화한다. (다)영역별 개정 내용 -목표 2007년 개정 교과과정의 목표를 구체화 한다. 개별 교과 목표 외에 영화 예술의 일반적인 특성을 살려 창의ㆍ인성적 요소를 학습 목표로서 고려한다. -내용 21.영화의 이해 핵심역량(창의,인성,배려,나눔 등)을 반영할 수 있도록 교육과정 내용의 연계성을 고려하면서 그 양과 수준을 적정화하였다. 영화의 본질과 특성 의 부분 감축,내용 수정추가,다른 과목으로 분산 영화의 형식과 스타일 의 내용 세분화 영화의 감상과 비평, 영화의 감상과 비평 감축 22.영화의 기술 - 35 -
HD 영화와 입체영화 등 영화 예술의 기술적,산업적 발전상을 반영하고,이를 위해 내용 세분화와 제시 순서 변경하였다. 23.영화 창작과 표현 영역전체를 재구조화 하고 이에 따라 내용 감축 및 내용 추가,순차 변경 등이 이 루어졌다. 24.영화 제작 실습 이론적인 부분을 내용상 감축하였다.또한 영화 예술의 기술적,산업적 발전상을 반 영하여 이를 위해 내용 세분화와 제시 순서 변경이 이루어졌다. 제작 단계, 후반 제작 단계 가운데 다른 과목과 중복내용 감축 25.영화 감상과 비평 기존 과정의 교과 내용의 일부를 구체적으로 개발하였다.새로운 영역을 추가하여 영역전체를 재구조화 하였다. 감상과 비평의 실제 대영역 세분화,영역 추가 -교수 학습방법 2007년 개정 교과과정의 교수 학습 방법을 구체화 한다. 교과 목표와 창의 인성 교육을 고려하여 다양하게 구성한다. -평가 2007년 개정 교과과정의 평가를 구체화 한다. 평가는 교과학습 목표,창의성 교육목표,인성교육 목표 등의 영역으로 진행한 다. - 36 -
(4)사진 과목명 현행 개정 사진의 이해 사진의 이해 기초 촬영 기초 촬영 중급 촬영 중급 촬영 암실 실기 암실 실기 사진 편집 사진 편집 디지털 사진 디지털 사진 촬영 촬영 디지털 사진 디지털 사진 표현 기법 표현 기법 사진 감상과 사진 감상과 비평 비평 개정 내용 사진의 메커니즘은 기초 촬영 과목에서 재구성 소 중 대형 카메라의 기초 촬영 실습 위주 로 재구성 빛과 조명을 이해하고 심화된 응용 촬영 실습 위주로 재구성 컬러 사진의 이해에서는 전반적인 컬러 사 진의 기초 이론을 배우고 실습은 디지털 사진 표현기법 과목에서 CMS (Color ManagementSystem)의 이해로 재구성 응용소프트웨어를 활용하여 창의적 작품 제작 실습 위주로 재구성 동영상 촬영 추가 CMS(ColorManagementSystem)의 이해 로 재구성 창의적 사고와 발상의 표현 재구성 (가)선택과목별 주요 개정 내용 -사진의 이해 사진과 예술 우리나라 사진의 역사 추가 사진의 메커니즘은 기초 촬영 과목에서 재구성 -기초 촬영 소형 카메라만 다루었던 내용에서 소 중 대형 카메라의 전반적인 기 초 촬영 실습 위주로 재구성 -중급 촬영 빛과 조명의 이해하고 활용하는 심화된 응용 촬영 실습 위주로 재구성 -암실 실기 - 37 -
컬러 사진 실습은 폐수처리와 관련하여 환경오염 문제를 고려해 본다면 사실상 미래지향적인 교과 과정 개정에서는 다루기 힘든 부분.또한 빠르 게 변하하는 디지털 사진을 고려해서 암실 실기 과목의 컬러 사진 실습 은 디지털 사진 표현기법 과목에서 CMS(ColorManagementSystem)의 이해로 재구성. - 사진 편집 응용소프트웨어를 활용한 창의적 작품 제작 실습 위주로 재구성 - 디지털 사진 촬영 디지털 카메라를 이용한 동영상 촬영 추가 - 디지털 사진 표현 기법 CMS(ColorManagementSystem)의 이해로 재구성 - 사진 감상과 비평 올바른 사진의 감상법과 창의적 사고와 발상의 표현으로 재구성 2.제언 현행 고등학교 교육과정에는 무용, 연극, 영화, 사진 이라는 교과는 없다.예술 계열 전문교과로서 무용, 사진 과 달리 연극영화 교과안에 일부(5개 과목)로 존 재할 뿐이다.그러나 연극과 영화는 드라마라는 공통 영역을 갖고 있지만 각기 독 립적인 활동 현장을 지니고 있는 거대 예술 장르들이다. 사실 이번 개정 연구에 함께 참여한 무용, 사진 등의 교과들이 단독 장르로서 8 개 과목을 운영하는 것에 비추어 보면,복수 장르로 이루어진 연극영화 가 10개 과목으로 이루어진 것은 상당히 불편한 현실이다.연극과 영화 각기 5개 과목으로 는 어떻게 하든 한계를 느낄 수밖에 없기 때문이다.실제로 학습양의 과다도 이와 관련이 있다고 할 수도 있다. 결국 근본적인 해결은 연극과 영화를 분리하여 독립 교과로 만들고 각기 합당한 과목을 추가하는 등의 교육 과정의 개정이 있어야 가능할 것인데,워낙 공고한 틀 을 깨기란 만만치 않을 것이며,따라서 오랜 시간을 두고 꾸준히 노력하여야 할 것이다. 이번 연구를 진행하면서 또 한 가지 안타까운 것은 각 과목의 특성을 고려한 다 양한 이수단위를 적용할 수 없었다는 점이다. 연극관련 과목을 신설하거나 조정 - 38 -
할 수도 없는 상황에서,그나마 과목의 특성을 고려한 내용의 적정성을 담보해 내 기 위해서는 과목별로 다양한 이수단위를 적용할 수 있어야 한다. 따라서 2011개정 교육과정 이 공시되고 이를 근거로 교과서가 개발된다면,이 이 수 단위의 문제를 충분히 고려하여 집필하여야 할 것이다.과목의 특성에 따라 탄 력적으로 운영할 수 있도록 내용을 구성하고 교과서의 활용에 대해서도 자세한 안내를 하는 것이 필요할 것으로 보인다. 결과적으로 이번 개정시안에 대해서는 과목의 신설,이수 단위의 다양화 등,단기 적 과제와 연극과 영화의 분리라는 근본적 과제를 남겨 놓았다고 할 수 있다. 따라서 본 연구는 첫째,개정 고등학교 예술계열 전문교과 교육과정의 체제를 학교 현장 및 각 교과의 전문성 그리고 사회의 변화를 수용할 수 있는 새로운 체계로 구 성하고 둘째,이에 대한 교육과정 운영안을 제시하고 셋째,개정된 각 교과의 성격 을 명확히 하여 개정 고등학교 예술계열 전문교과 교육과정의 기초 안을 구성하 는 것을 목적으로 하였다. 예술계열의 진학 및 진로를 고려하는 학생들에게 진정으로 필요한 선행교육으 로서의 전문교과 및 통합교육과정을 마련함으로써,교육내용의 적절성 논란이 더 이상 거론되지 않도록 하며,좀 더 합리적인 교과목의 연계로 예술분야의 전문인 을 양성함에 있어 학교 교육환경과 여건을 고려하여 각 학교가 자율적으로 교과 목을 선택하여 운영할 수 있도록 하고,학교별로 특성화된 교육과정을 운영할 수 있는 기회를 제공해야 한다. 현 고등학교에서의 예술교육 실태조사를 바탕으로 마련된 교육과정은 고등학교 예술계열 전문교과에 합리적인 가이드라인으로서의 역할을 수행해야 한다. 인문학과 예술학의 기초를 형성할 수 있는 공통기초과목과 학생의 핵심역량을 강화할 수 있는 전공심화과목 그리고 사회의 변화를 수용할 수 있는 융복합으로 서의 예술통합과목의 구성을 통해 학습 부담의 적정화를 꾀하고 학생들의 선택의 폭을 확대하여 교육의 효율성을 극대화 시켜야 한다. 교육과정 개정 시안이 학교의 교육계획서에 반영되어 교육과정 해설서가 개발 - 39 -
되는 계기를 갖게 되며,더 나아가 현장 교사들이 수업에 탄력적으로 이를 적용하 여야 한다. 본 연구 결과가 기초가 되어,좀 더 충실한 교육과정 해설서를 개발하는 계기 를 삼고,교육과정 개정의 배경과 구체적인 내용에 대한 연수 프로그램 등이 계획 되어야 한다. 예술계열 전문교과의 인증 교과서가 강력히 요구되는 시점이다.교육과정의 효 율적인 운영을 위해 현장에서 활용할 수 있는 과목별 교과서가 개발되어야 한다. 특히 교과서의 활용도가 높은 통합적 연계과목부터 교과서 개발이 이루어져야한 다.그와 더불어 학생들의 흥미와 학습 효과를 높일 수 있도록 다양한 교수 학습 자료와 교수법이 개발되어 예술계열 교육현장에 지원되어야 한다. - 40 -
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[부록 1] 예술계열 전문교과 교육과정 과목별 시안 고등학교 예술 교과군 심화 과목 교육과정 [선택 교육과정] <심화 과목> 무용의 이해 기초 한국무용 기초 발레 기초 현대무용 무용 전공실기 무용 음악 안 무 무용 감상과 비평 연극의 이해 연 기 무대 기술 연극 제작 실습 연극 감상과 비평 영화의 이해 영화 기술 영화 창작과 표현 영화 제작 실습 영화 감상과 비평 사진의 이해 기초 촬영 중급 촬영 암실 실기 사진 편집 디지털 사진 촬영 디지털 사진 표현 기법 사진 감상과 비평
선택교육과정 -심화 과목 - 1.무용의 이해 1.추구하는 인간상 우리나라의 교육은 홍익인간의 이념 아래 모든 국민으로 하여금 인격을 도야하 고,자주적 생활 능력과 민주 시민으로서 필요한 자질을 갖추게 하여 인간다운 삶 을 영위하게 하고,민주 국가의 발전과 인류 공영의 이상을 실현하는 데 이바지하 게 함을 목적으로 하고 있다. 이러한 교육 이념을 바탕으로,이 교육과정이 추구하는 인간상은 다음과 같다. 가.전인적 성장의 기반 위에 개성의 발달과 진로를 개척하는 사람 나.기초 능력의 바탕 위에 새로운 발상과 도전으로 창의성을 발휘하는 사람 다.문화적 소양과 다원적 가치에 대한 이해를 바탕으로 품격 있는 삶을 영위하는 사람 라.세계와 소통하는 시민으로서 배려와 나눔의 정신으로 공동체 발전에 참여하는 사람 2.학교급별 교육 목표 고등학교 교육은 중학교 교육의 성과를 바탕으로,학생의 적성과 소질에 맞는 진로 개척 능력과 세계 시민으로서의 자질을 함양하는데 중점을 둔다. 가.성숙한 자아의식을 토대로 다양한 분야의 지식과 기능을 익혀 진로를 개척하 며 평생학습의 기본 역량과 태도를 갖춘다. - 45 -
나.학습과 생활에서 새로운 이해와 가치를 창출할 수 있는 비판적,창의적 사고 력과 태도를 익힌다. 다.우리의 문화를 향유하고 다양한 문화와 가치를 수용할 수 있는 자질과 태도 를 갖춘다. 라.국가 공동체의 발전을 위해 노력하며 세계 시민으로서의 자질과 태도를 기른다. 3.목표 무용의 기원을 통하여 무용의 본질을 알고 서로 다른 발생 배경을 가진 무용들을 분류하고 역사적 전개과정을 학습하게 함으로써 무용의 가치와 적용 영역을 이해한 다. 가.무용의 기원과 발전과정을 이해한다. 나.무용의 본질과 가치를 이해한다. 다.무용의 다양한 유형을 이해한다. 라.창의적인 예술인으로서의 소양을 기른다. 무용의 이해는 역사의 흐름 속에서 무용 기원과 발전,기능을 이해하며 무용과 사회의 관계를 통해 무용의 의미와 가치를 탐색하는 학습 분야이다.또한 기초 한 국무용,기초 발레,기초 현대무용,무용 전공실기 등 실기과목의 학습이 단지 신체 기능 교육에 머물지 않고 사회와 예술 속에서 무용의 특성을 이해하고 그 가치를 인식하는 이론적 배경이 됨으로 반드시 실기 과목과 연계하여 지도하여야 한다. 무용은 인간의 본능적인 표현의 욕구를 언어가 아닌 행위를 통해 드러내는 예 술 영역 중 하나이다.그런 의미에서 무용은 인간의 가장 자연스러운 몸짓인 동시 에 본능적 표출이자 표현이다.이러한 무용은 정신과 몸,주체와 객체의 하나 됨 이며,몸과 움직임,움직임과 춤,춤과 삶을 분리하여 생각하지 않는 삶으로서의 예술이다.아름다움을 추구하는 무용이란 무용을 통한 다른 세계와의 대화이며, 무용으로 사회의 담론에 참여하는 것이다.따라서 오늘날의 무용은 무용과 사회 그리고 무용과 과학 등 무용을 통하여 인간 정신 활동의 소산들을 이해하는 방식 이며 창( 窓 ) 으로 인식되어야 한다. 무용은 미적 체험을 통해 심미안을 키우고 몸으로 자아를 표현하는 다양한 방 법을 학습하게 하며,자신과 타인 그리고 세상을 다양한 시각으로 보고 이해할 수 - 46 -
있는 능력을 갖게 한다.그러한 다양한 시각은 다름을 평등하게 받아들이고 창의 성을 발현시킨다.무용을 통하여 길러지는 창의적인 사고는 문화를 향유하게 하고 나아가 새로운 문화를 창조하게 하는 원동력이 된다. 무용의 이해 는 무용의 발생 배경과 변화 과정을 알고 다양한 기준(문화적 기 준,목적적 기준,지역적 기준,방법적 기준 등)으로 분류 가능한 여러 종류의 무 용들 상호간의 비교를 통하여 무용에 대한 개념들을 명확히 이해하는 것이라 할 수 있다.또한,무용에 대한 전문적인 지식을 학습하고 체험하는 것에 그치지 않 고 창작이나 공연 그리고 감상 등의 다양한 무용 경험을 통해 습득한 지식을 삶 에 적용할 수 있는 전문적,직업적 능력 개발에 목적을 둔다. 4.내용 가.내용 체계 대영역 중영역 내용 무용의 본질과 분류 무용의 구성 무용의 양식적 흐름 무용의 본질과 가치 무용의 분류 춤추는 몸과 움직임 무용의 구성과 표현 한국무용의 흐름 서양무용의 흐름 무용의 기원 무용의 본질 무용의 가치 분류의 기준 및 유형 무용의 유형별 특성 춤추는 몸 움직임의 요소 무용 구성의 요소 무용 표현 민속무용의 흐름 궁중무용의 흐름 창작무용의 흐름 발레의 흐름 현대무용의 흐름 기타 기타 무용의 흐름 - 47 -
나.영역별 내용 (1)무용의 본질과 분류 (가)무용의 본질과 가치 1 무용의 기원 :무용은 인간의 삶과 함께 시작되었으며,삶의 한 부분으로 원 시제례 의식 속에서 발전되었다. 2 무용의 본질 :무용은 신체를 매개로 시간과 공간 속에서 이루어지는 소통의 예술이다. 3 무용의 가치 :무용의 가치는 그 기준에 따라 다양하게 판단되며 판단 기준 은 시대정신(ideology)이나 사회적 요구에 따라 달라진다.오늘날의 무용은 예술로서의 가치를 기반으로 교육,심리,문화 창조의 영역에서도 무용의 기 능성이 입증되고 있다. (나)무용의 분류 1 기준 및 분류 :시대적 분류,지역적 분류,형식적 분류,기능적 분류 등 2 무용의 유형과 특성 가 한국무용 :한국무용은 무기교의 기교,태극선,정중동,흥,신명 등의 춤사위 의 특성과 자연미,곡선의 미,절제의 미,여백의 미,느림의 미 등의 미적 특 성이 있다. 나 발레 :발레는 극적인 형식미와 외향적인 표현미를 특성으로 한다.발레의 극 적인 성격은 테크닉과 마임의 사실적 표현을 활용하여 이원적인 체제를 이루 면서 극중 인물과 극적 구조 등을 사실적으로 묘사하면서도 다양한 동작의 스펙터클한 볼거리로 제공하는 이중적 특징을 지니고 있다. 다 현대무용 :현대무용은 자기표현의 독특한 양식으로 자유성,독창성,유일성 을 추구한다.즉 인간의 개별적 감정과 경험의 전달로 시대정신과 문화적 흐름,무용가의 개성에 따라 다양한 형식의 무용을 창출한다. 라 민족무용 :재즈 댄스,밸리 댄스,카포에라,스트리트 댄스 등과 같이 주로 비서구권(아시아,아프리카,동 유럽,남아메리카)의 문화에서 유래된 무용 (2)무용의 구성 - 48 -
(가)춤추는 몸과 움직임 1 춤추는 몸 :몸은 춤의 토대이자 매체이며,몸을 통해 춤이 완성된다. 2 움직임 :움직임은 시간과 공간을 초월하는 보편성이 있기에 소통의 매체가 된다.인간에게 주어진 삶의 조건에 따라 움직임이 다르듯이 춤 또한 시간과 공간에 따라 다양하다. (나)무용의 구성과 표현 1 무용의 구성 요소 :신체,시간,공간,에포트,관계 2 무용 표현 가 즉흥 표현 :순간의 착상에 의한 표현(운동 자극에 의한 즉흥,청각적 자극 에 의한 즉흥,문학적 자극에 의한 즉흥,시각적 자극에 의한 즉흥,촉각적 자극에 의한 즉흥 등) 나 상상 표현 :심상(Image)을 재구성(다양한 소재와 주제에 의한 상상) (3)무용의 양식적 흐름 (가)한국무용의 흐름 1 민속무용의 흐름 :제천의식에서 비롯되었으며 시대적,지역적 특색을 반영 하면서 발전하였다. 2 궁중무용의 흐름 :왕권정치 체제가 확립되면서 정치이념의 영향 속에서 형 식을 갖추고 발전하였다. 3 창작무용의 흐름 :서양식 무대의 등장이 계기가 되었으며 1970년대 이후 대학 및 전문 무용인을 중심으로 발전이 가속화 되었다. (나)서양무용의 흐름 1 발레의 흐름 :이탈리아에서 시작된 발레는 프랑스에서 낭만 발레의 황금기 를 거쳐 러시아에서 고전 발레의 전성기를 이룬다.19세기 말까지 엄격한 형 식이 강조되었던 발레는 디아길레프에 의해 결성된 러시아 발레단 발레 뤼 스(BaletRusse)를 통해 고전 발레의 전통이나 체제로부터 과감하게 탈피하 여 현대의 발레로 자리 잡게 되는 계기를 마련하였으며,발레의 형식을 쇄신 시키고 발레의 면모를 새롭게 바 꾸어 표현의 가능성을 확장시켰다. 2 현대무용의 흐름 :아카데믹 무용(클래식 발레)에 대한 반발로 시작된 현대 - 49 -
무용 은 이사도라 던컨(IsadoraDuncan 1877-1927),로이 풀러(LoieFuler 1862-1928),루스 세인트 데니스(Ruth St.Denis1877-1968),마사 그레이엄 (MarthaGraham 1894-1991),도리스 험프리(DorisHumphrey 1985-1958)등 에 의해 확립된 미국의 모던댄스와 독일의 마리 뷔그만(Mary Wigman 1886-1973), 쿠르트 요스(Kurt Joss 1901-1979)의 춤은 새로운 춤(New Dance),표현적인 춤(Expressive Dance)이라고 부르기도 했으나 오늘날의 춤이라는 뜻에서 모던(Modern)이라는 수식어가 붙게 되었다.따라서 모던 댄스는 주로 1930년부터 1960년대 사이의 미국과 독일을 중심으로 한 춤을 지칭하며 시대적 개념으로 컨템포러리 댄스라고도 불린다.모던댄스 양식 이 후의 춤은 포스트 모던 댄스라는 용어를 사용한다. (다)기타 현재 계승되어 오고 있는 민족무용과 새로이 출현하는 대중,오락 무용의 원류 탐색 을 통하여 비서구권(아시아,아프리카,동 유럽,남아메리카 등)무용의 흐름을 이해 한다. 5.교수ㆍ학습 방법 가.학습 내용은 학교 또는 학과,전공의 특성에 맞게 재구성한다.학교,학과,전 공의 특성에 맞게 학습의 범위를 재구성하고 교수 학습 방법 및 평가의 기 준을 재설정하여 지도 계획을 수립한다. 나.체계적인 원리 학습이 이루어지도록 지도 계획을 수립한다.무용의 발생과 발전의 흐름에 대한 이해를 전제로 무용의 본질과 사회적,예술적 가치를 이 해 할 수 있도록 체계적인 학습 지도 계획을 수립한다. 다.다른 과목과의 연계 및 심화를 고려하여 수업 내용을 구성하고 지도한다.기 초 한국무용,기초 현대무용,기초 발레,무용 전공실기,안무,무용 음악,무 용 감상과 비평 등의 이론 및 실기수업과의 연계를 고려하여 지도한다. 라.자기 주도적 학습을 통하여 창의적인 활용 능력을 기를 수 있도록 지도한다. - 50 -
이론적인 이해를 기반으로 다른 과목과의 연계 및 활용의 범위를 확대 적용 할 수 있도록 지도한다. 마.학습 동기를 유발하고,내용을 심화시킬 수 있는 다양한 방법을 활용한다.토 론,퀴즈,다양한 시청각 자료 등을 활용하여 학습의 동기를 유발하고 학습의 내용을 심화시킬 수 있도록 다양한 방법을 적극적으로 모색하고 활용한다. 6.평 가 가.학생의 전공별,학년별 특성 등을 고려하여 평가의 수준과 범위,방법 등을 정하도록 한다.학생의 전공별,학년별 특성 및 과목의 특성을 고려하여 평가 의 범주를 정하고 평가의 기준 및 방법,시기 등의 계획을 사전에 수립하 여야 한다. 나.평가의 기준과 방법 등을 사전에 정확하게 설명하고 이해시킨다.평가의 기 준과 방법을 사전에 정확하게 설명하여 학습의 내용과 평가가 유기적 으로 연결되어 있음을 이해시키고 학습자가 평가에 대비할 수 있도록 지도한다. 다.다양한 기준의 평가가 가능하도록 한다.학습내용에 적합한 평가 기준을 설 정하여 상세히 하고 평가 비중을 결정하여 평가하도록 한다. 라.학습 태도,과정 및 결과를 균형 있게 평가한다.학습 전체 과정을 관찰하여 개인 능력 및 학습내용에 대한 이해도,학습태도,개인적인 노력과 발전 속도, 학습결과 등을 주의 깊게 관찰하여 종합적으로 평가한다. 마.관찰 평가,자기 평가,지필평가,과제평가,발표 등 다양한 평가 방법을 활용 한다.학습자의 다양한 능력을 평가하기 위해 관찰평가,자기평가,지필평가, 과제평가,발표 등을 실시한다.지속적인 관찰을 통해 학습자의 변화를 반영 하고 학습자 스스로가 평가에 참여하여 주도적인 학습이 되도록 유도하며 과 제평가,발표 등 학습의 전 과정을 평가할 수 있도록 다양한 평가 방법을 활 용한다. - 51 -
바.평가 결과는 학습자의 성취 수준을 판단하고 진로 지도를 하는 데 활용한다. 평가 결과는 학생의 등급을 결정하는 것보다 학생의 특성을 파악하고 성취 수준을 판단하며 수업을 재구성하고 교수 학습방법을 개선하는 데 활용하고 진로지도를 위한 자료로 활용한다. - 52 -
1.추구하는 인간상 2.기초 한국 무용 우리나라의 교육은 홍익인간의 이념 아래 모든 국민으로 하여금 인격을 도야하 고,자주적 생활 능력과 민주 시민으로서 필요한 자질을 갖추게 하여 인간다운 삶 을 영위하게 하고,민주 국가의 발전과 인류 공영의 이상을 실현하는 데 이바지하 게 함을 목적으로 하고 있다. 이러한 교육 이념을 바탕으로,이 교육과정이 추구하는 인간상은 다음과 같다. 가.전인적 성장의 기반 위에 개성의 발달과 진로를 개척하는 사람 나.기초 능력의 바탕 위에 새로운 발상과 도전으로 창의성을 발휘하는 사람 다.문화적 소양과 다원적 가치에 대한 이해를 바탕으로 품격 있는 삶을 영위하는 사람 라.세계와 소통하는 시민으로서 배려와 나눔의 정신으로 공동체 발전에 참여하는 사람 2.학교급별 교육 목표 고등학교 교육은 중학교 교육의 성과를 바탕으로,학생의 적성과 소질에 맞는 진로 개척 능력과 세계 시민으로서의 자질을 함양하는데 중점을 둔다. 가.성숙한 자아의식을 토대로 다양한 분야의 지식과 기능을 익혀 진로를 개척하 며 평생학습의 기본 역량과 태도를 갖춘다. 나.학습과 생활에서 새로운 이해와 가치를 창출할 수 있는 비판적,창의적 사고 력과 태도를 익힌다. 다.우리의 문화를 향유하고 다양한 문화와 가치를 수용할 수 있는 자질과 태도 를 갖춘다. 라.국가 공동체의 발전을 위해 노력하며 세계 시민으로서의 자질과 태도를 기른다. - 53 -
3.목표 한국무용의 기본 장단을 이해하고 기본 춤사위를 습득함으로써 한국무용의 미적 특징을 이해하고,한국무용의 움직임 원리를 바탕으로 창의적으로 표현할 수 있는 기초를 형성한다. 가.한국무용 춤사위의 원리와 특성을 이해한다. 나.한국무용의 기본 장단을 이해하고 익힌다. 다.기본 춤사위를 익히고,창의적으로 응용할 수 있는 능력을 기른다. 라.한국무용의 미적 특성을 이해한다. 본 과목은 다양한 유형의 한국무용을 자유롭게 춤출 수 있는 능력을 신장시키 기 위해서 선행되어야 하는 기초 과정으로서의 성격과 무용을 전공하는 학생들 중 한국무용 전공자들이 아닌 다른 전공(발레,현대무용 등)학생들이 한국무용의 기본 장단과 춤사위를 학습하는 부전공의 성격을 지닌 실기 과목이다. 한국무용의 기초는 장단을 이해하는 것으로 시작할 수 있다.다양한 장단의 변 화에 따라 춤가락이 달라지고 표현되는 춤사위와 작품의 표현적인 미가 달라지기 때문이다.음악과 춤은 불가분의 관계를 갖는다.그렇기 때문에 음악을 이해하는 것은 춤을 이해하는 데 매우 중요한 기초가 된다. 또한,한국무용은 신체와 움직임에 대한 철학적인 기초가 서양 무용과 다르기 때문에 한국무용의 특성을 이해하고 춤사위를 익히는 것은 매우 중요하다.한국무 용은 한국인의 삶과 사상이 응축된 표현 미학의 결정체로서 초기 원시 사상,유 교,도교,불교 등 여러 사상이 반영된 미의 표상물이다.또한 기교보다는 내면에 숨어 있는 정신을 중요하게 생각하였으며,자연에서 얻은 춤사위와 자태를 강조하 여 곡선적인 아름다움을 강조하고 한과 멋을 춤 속에서 풀어내는 신명을 특징으 로 갖는다.한국무용의 기본 동작은 디딤과 사위로 구성된다.이러한 기본 동작들 은 장단에 맞추어 습득할 수 있도록 체계적으로 구성되어야 하며,특히 기본 동작 의 학습 내용은 동작의 원리와 특징을 이해하고 습득할 수 있도록 난이도를 순차 적으로 배열하여 구성해야 한다.이러한 동작들은 다양한 유형들을 학습할 수 있 는 기초를 형성한다. 기초 한국무용 은 한국무용의 특징에 대한 이해를 기반으로 기본 장단과 춤사 - 54 -
위를 익히고,익힌 동작을 응용하여 한국무용의 움직임 원리를 바탕으로 동작을 수행하고 창의적으로 표현할 수 있는 기초를 형성하는 데 목적을 두어야 한다. 4.내 용 가.내용 체계 대영역 중영역 내용 장단의 원리와 종류 기본 장단 장단의 실제 기본 춤사위 디딤의 종류와 실제 기본 디딤과 사위 춤사위 기본의 실제 응용 춤사위 응용 디딤과 사위 한국무용 기본무 표현과 감상 기본 디딤의 응용 기본 춤사위의 응용 다양한 장단의 기본무 다양한 춤사위의 기본무 작품의 구성과 표현 한국무용 미의 이해 나.영역별 내용 (1)기본 춤사위 (가)기본 장단 1 장단의 원리와 종류 한국무용의 기본 장단은 삼분박에 기초한다.삼분박을 통한 역동성에 대한 이해 를 기초로 한국 민속무용과 궁중무용의 다양한 장단의 기초가 되는 기본 장단을 익힌다. 가 굿거리장단은 부채춤,살풀이춤 등 다양한 춤의 느린 장단에 많이 사용되는 장단이다. 나 자진모리장단은 부채춤,살풀이춤의 빠른 부분이나 소고춤에 많이 사용되는 - 55 -
장단이다. 다 타령장단은 탈춤,꼭두각시 등의 맺고 푸는 동작을 더욱 돋보이게 하는 장단이다. 2 장단의 실제 :굿거리장단,자진모리장단,타령장단,휘모리장단 등 (나)기본 디딤과 사위 1 디딤의 종류와 실제 디딤,겹디딤,맴디딤,뜀,건너 뜀,뜀디딤,겹뜀디딤,자즌디딤,모아 뜀디딤,응 용 디딤 등 2 춤사위 기본의 실제 한국무용의 기본 춤사위는 다양한 디딤과 사위가 결합되어 구성된다.한국무용의 기본 춤사위를 익히는 과정에서 한국무용의 몸관( 觀 ),춤관( 觀 )그리고 미의식과 호흡에 대한 이해가 전제 되어야 하며 이를 위해 다양한 기본 춤사위의 학습이 실기 과정으로 구성되어야 한다. (2)응용 춤사위 (가)응용 디딤과 사위 1 기본 디딤의 응용 뜀디딤 응용,딛고 뛰기,모아 뛰기,앉아 뛰기 등 한국무용의 기본 디딤을 다양 한 형태로 응용하는 방법과 그 실제를 익힐 수 있도록 내용을 구성하여야 한다. 2 기본 춤사위의 응용 머리사위,감고 메기,감아 뿌리기 등 장단의 특징과 맛을 살려서 춤출 수 있도 록 장단의 변화를 고려하여야 하며,기본 춤사위들을 다양한 형태로 결합하여 응용할 수 있도록 한다. (나)한국무용 기본무 1 다양한 장단의 기본무 한국무용의 기본 장단을 이해하고 기본 춤사위를 응용할 수 있도록 다양한 방법 으로 기본무를 구성한다.기본무는 학습자의 수준이나 학습목표에 따라 다양하게 구성할 수 있다.장단의 변화에 따른 다양한 표현을 이해할 수 있는 기본무로 구 성한다. 가 굿거리기본 :굿거리장단의 호흡과 맛을 살릴 수 있도록 기본 춤사위를 선 - 56 -
택하여 구성한다. 나 자진모리기본 :자진모리장단의 호흡과 맛을 살릴 수 있도록 하며,소고춤 등의 작품을 익히기 위한 기초 실기가 될 수 있도록 춤사위를 구성한다. 다 타령기본 :타령장단의 강약과 맺음의 특징을 이해할 수 있도록 하며,탈춤 등의 작품을 익히기 위한 기초 실기가 될 수 있도록 춤사위를 구성한다. 라 휘모리기본 :빠른 장단에 맞추어 호흡과 동작을 처리할 수 있도록 춤사위를 구성한다. 마 다양한 장단의 기본 :다양한 춤사위를 익힐 수 있도록 다양한 장단을 연결 하여 기본무를 구성한다.(예 :굿거리장단 자진모리장단 휘모리장단 ) 2 다양한 춤사위의 기본무 특정한 춤사위의 기능 향상을 목적으로 구성할 수 있는 기본무로서 학습자의 수준과 특성에 맞게 다양하게 구성하고 응용할 수 있다. 가 겹디딤기본 :정교한 디딤을 할 수 있도록 겹디딤 만으로 기본무를 구성한다. 나 맴디딤기본 :다양한 형태의 맴디딤으로 기본무를 구성한다. 다 뜀기본 :순발력과 역동적이고 민첩한 동작 처리 능력을 향상시킬 수 있도 록 뛰는 동작으로 기본무를 구성한다. 라 다양한 동작의 응용 기본 :다양한 춤사위를 학습자의 수준과 특성에 맞게 구 성 응용하여 기본무를 구성한다. (다)표현과 감상 1 작품의 구성과 표현 표현하고자 하는 주제나 소도구에 맞게 한국무용의 기본 춤사위들을 응용하여 심화하고 확대할 수 있도록 한다.한국무용의 흥과 신명을 이해하고 기본 동작 들이 어떻게 응용될 수 있는지를 학생들이 학습할 수 있도록 다양한 예시를 짧 은 연습 작품으로 제시해 주어야 한다.다양한 소도구(소고,부채,한삼 등)를 활용한 표현 방법과 동작 등을 익힐 수 있도록 다양한 내용 구성에 주의해야 한다. 2 한국무용의 아름다움 발표와 감상을 통해 한국무용 춤사위의 특성과 무용미를 이해하고 서양 무용과의 차이점 및 실기 과정에서의 다양한 경험을 나누는 시간을 통해 단순히 동작을 익 히는 과정에 머물지 않고 창의적으로 이해하고 표현하며 한국무용의 미의식(자연 - 57 -
의 미,곡선의 미,절제의 미,여백의 미,느림의 미)에 기초하여 감상할 수 있도 록 한다. 5.교수ㆍ학습 방법 가.학습 내용은 학교 또는 학과,전공의 특성에 맞게 재구성한다.학교,학과,전 공의 특성에 맞게 학습의 범위를 재구성하고 교수 학습 방법 및 평가의 기 준을 재설정하여 지도 계획을 수립한다. 나.체계적인 학습이 이루어지도록 지도 계획을 수립한다.맹목적으로 동작을 따 라하는 것이 아니라 한국무용의 몸관( 觀 ),춤관( 觀 )그리고 미의식과 호흡에 대한 이해가 전제 될 수 있도록 체계적이고 원리에 기초한 학습 지도계획을 수립해야 한다. 다.개인차를 고려하여 지도 계획을 수립한다.개인별 수준과 능력을 고려하여 학 습 목표를 정하고 학습 내용을 구성할 수 있도록 실질적인 지도 계획을 수립 한다. 라.기초 실기 능력 향상에 초점을 맞추어 지도한다.순서를 익히는 데 급급하지 않고 기초 실기 능력이 향상 될 수 있도록 다양한 형태의 기본무를 구성하여 적용한다. 마.자기 주도적 학습을 통하여 창의적인 표현 능력을 기를 수 있도록 지도한다. 동작의 원리를 이해함으로써 학생 스스로가 평가의 기준을 설정할 수 있도록 기다려 주어야 하며,타인과 나를 비교하는 것이 아니라 스스로 부족한 부분 을 찾아내고 수정 보완할 수 있도록 창의적인 자기표현 능력 향상에 주력하 여 지도하여야 한다. 바.학습 동기를 유발하고,내용을 심화시킬 수 있는 다양한 방법을 활용한다. 토론,퀴즈,다양한 시청각 자료 등을 활용하여 학습의 동기를 유발하고 학습의 내용을 심화시킬 수 있도록 다양한 방법을 적극적으로 모색하고 활용한다. - 58 -
6.평 가 가.학생의 전공별,학년별 특성 등을 고려하여 평가의 수준과 범위,방법 등을 정하도록 한다.학생의 전공별,학년별 특성 및 과목의 특성을 고려하여 평가 의 범주를 정하고 평가의 기준 및 방법,시기 등의 계획을 사전에 수립하여 야 한다. 나.평가의 기준과 방법 등을 사전에 정확하게 설명하고 이해시킨다.한국무용의 원리를 이해하게 함으로써 평가의 기준과 방법을 이해할 수 있도록 지도하며 사전에 정확하게 설명하여 학습의 내용과 평가가 유기적으로 연결되어 있음 을 이해시키고 학습자가 평가에 대비할 수 있도록 지도한다. 다.다양한 기준의 평가가 가능하도록 한다.신체성(체격,체력),동작성(기술성, 표현성),무용창의성(움직임 감각,심미적 감각,무용 사고력,무용 작품 구성 능력,무용 태도),음악성 등 학습 내용에 적합한 평가 기준을 설정하여 상세 히 하고 평가 비중을 결정하여 평가하도록 한다. 라.학습 태도,과정 및 결과를 균형 있게 평가한다.학습 전체 과정을 관찰하여 개인능력 및 학습내용에 대한 이해도,학습 태도,개인적인 노력과 발전 속 도,학습 결과 등을 주의 깊게 관찰하여 종합적으로 평가한다. 마.관찰 평가,실기 평가,자기 평가,동료 평가 등 다양한 평가 방법을 활용한다. 학습자의 다양한 능력을 평가하기 위해 실기 평가,관찰평가,자기평가,동료 평가 등을 실시한다.지속적인 관찰을 통해 학습자의 변화를 반영하고 학습 자 스스로가 평가에 참여하여 주도적인 학습이 되도록 유도하며 동료 평가 등을 통해 평가의 안목을 키우게 하는 등 학습의 전 과정을 평가할 수 있도 록 다양한 평가 방법을 활용한다. 바.평가 결과는 학습자의 성취 수준을 판단하고 진로 지도를 하는 데 활용한다. 평가 결과는 학생의 등급을 결정하는 것보다 학생의 특성을 파악하고 성취 수준을 판단하며 수업을 재구성하고 교수 학습방법을 개선하는 데 활용하고 진로 지도를 위한 자료로 활용한다. - 59 -
3.기초 발레 1.추구하는 인간상 우리나라의 교육은 홍익인간의 이념 아래 모든 국민으로 하여금 인격을 도야하 고,자주적 생활 능력과 민주 시민으로서 필요한 자질을 갖추게 하여 인간다운 삶 을 영위하게 하고,민주 국가의 발전과 인류 공영의 이상을 실현하는 데 이바지하 게 함을 목적으로 하고 있다. 이러한 교육 이념을 바탕으로,이 교육과정이 추구하는 인간상은 다음과 같다. 가.전인적 성장의 기반 위에 개성의 발달과 진로를 개척하는 사람 나.기초 능력의 바탕 위에 새로운 발상과 도전으로 창의성을 발휘하는 사람 다.문화적 소양과 다원적 가치에 대한 이해를 바탕으로 품격 있는 삶을 영위하는 사람 라.세계와 소통하는 시민으로서 배려와 나눔의 정신으로 공동체 발전에 참여하는 사람 2.학교급별 교육 목표 고등학교 교육은 중학교 교육의 성과를 바탕으로,학생의 적성과 소질에 맞는 진로 개척 능력과 세계 시민으로서의 자질을 함양하는데 중점을 둔다. 가.성숙한 자아의식을 토대로 다양한 분야의 지식과 기능을 익혀 진로를 개척하 며 평생학습의 기본 역량과 태도를 갖춘다. 나.학습과 생활에서 새로운 이해와 가치를 창출할 수 있는 비판적,창의적 사고 력과 태도를 익힌다. 다.우리의 문화를 향유하고 다양한 문화와 가치를 수용할 수 있는 자질과 태도 를 갖춘다. 라.국가 공동체의 발전을 위해 노력하며 세계 시민으로서의 자질과 태도를 기른다. - 60 -
3.목표 기초 발레 수업을 통하여 발레의 특성을 이해하고,기본적인 발레 동작을 습득하여 창 의적으로 응용하고 표현할 수 있는 기초 능력을 기른다. 가.발레 용어를 이해한다. 나.발레 기본 동작의 원리와 특성을 이해하고 익힌다. 다.창의적으로 응용하고 표현할 수 있는 기초 능력을 기른다. 라.발레의 미적 특성을 이해한다. 본 과목은 발레 테크닉과 다양한 레퍼토리(Repertory)를 이해하고 자유롭게 춤 출 수 있는 능력을 신장시키기 위해서 선행되어야 하는 기초 과정으로서,무용을 전공하는 학생들 중 전공자들을 위한 보조과목의 성격과 다른 전공(한국무용,현 대무용 등)학생들을 위한 부전공의 성격을 지닌 실기 과목이다. 발레(balet)는 이탈리아에서 시작되어 프랑스 궁정으로 건너가 세련된 궁정 극 무용의 형태로 발전하였으며,17세기 루이 14세가 왕실 무용 아카데미를 창설하고 교육적 체계를 확립함으로써 예술로서의 극장무용 곧,발레의 기본 틀을 갖추게 되었다.이후 프랑스에서 낭만 발레(RomanticBalet)의 황금기를 거쳐 러시아에서 고전 발레(Classic Balet)의 전성기를 맞았으며 20세기 초,디아길레프에 의해 결 성된 발레 뤼스(BaletRusse)를 통해 현대 발레(Modern Balet)라는 새로운 장을 열고 다양한 형식의 구현과 표현의 가능성을 확장시키면서 오늘에 이르고 있다. 덩스 데꼴(Dansed'Ecole) 1) 은 학구적인 발레를 가능하게 하였으며, 발레의 예 술적인 특성과 움직임의 기능학적 원리를 이해하고 체계화하는 데 큰 영향을 끼 쳤다.그렇기 때문에 발레 기본 동작의 용어와 신체에 대한 이해는 발레를 예술로 이해하고 표현하는 기본이 된다. 발레의 특징은 극적인 구조와 과학적인 테크닉을 통한 미학적인 표현이라 할 수 있다.그렇기 때문에 극적인 표현을 가능하게 하는 발레 테크닉에 대한 이해와 학습은 매우 중요하다.바(ExercisesattheBar)와 센터(ExercisesintheCenter) 중심의 기본 동작과 바리아시옹(Variations) 2) 및 다양한 레퍼토리(Repertories)는 1) 당스 데콜과 동일하게 사용되며 Dance Academie, Dance School과 같음. 2) 바리아숑과 동일하게 사용됨. 불어식 표현으로는 바리아시옹이 적절함. - 61 -
발레의 기초를 견고히 할 수 있는 핵심적인 내용이라 할 수 있다. 학습 내용은 기본 동작과 응용 동작으로 구성되며 각각의 내용을 통해 발레를 예술로서 체험하고 학습할 수 있도록 학생들의 특성과 수준에 맞게 지도하도록 해야 하며 신체의 기본적인 기능을 향상시키고 표현 능력을 신장시킬 수 있도록 체계적으로 구성하여야 한다. 4.내 용 가.내용 체계 대영역 중영역 내용 웜업(warm-up) 바 동작 발 포지션과 동작 기본 동작 바 동작의 실제 센터 동작 팔 포지션과 동작 센터 동작의 실제 응용 동작 기본 동작의 응용 기초 바리아시옹(Variation) 표현과 감상 기본 동작의 연결 엉쉔느멍(Enchainement) 응용 동작의 연결 다양한 바리아시옹(Variation)의 기초 레퍼토리(Repertory)와 마임 캐릭터 댄스 발레 미의 이해 나.영역별 내용 (1)기본 동작 (가)바동작 1 웜업(warm-up):플로어에 누워서 또는 앉아서 하는 연습은 신체 움직임의 구조를 이해하고 바르게 신체 정렬을 할 수 있도록 한다.신체 움직임의 구 조를 이해하고 바르게 신체 정렬을 할 수 있도록 한다. 2 발 포지션과 동작 - 62 -
다리를 중심으로 하는 기본 동작에는 pliés, relevés, batements, jetés, développés,rondsdejambe등이 있다. 3 바동작의 실제 바 연습(ExercisesattheBar)은 발레 기초 과정의 시작이라 할 수 있다.체계 적인 바 연습을 통해 발 포지션과 동작을 단계적으로 익혀나갈 수 있도록 내용 구성에 주의해야 한다. (나)센터동작 1 팔 포지션과 동작 다리 중심의 기본 동작들에 팔 포지션과 팔 동작(ports de bras), 어깨 (épaulement)의 움직임을 연결한다. 2 센터 동작의 실제 전체 동작에는 grand ports de bras,a titude,arabesque,pirouetes,pas debourrée,échappé,sissonne등이 있다.바 연습을 통해 익힌 기본 동작들을 기초로 하여 연결형 동작을 만들고,센터 연습(ExercisesintheCenter)을 하는 과정이다.다양한 센터 연습은 발레 기초 기능 형성에 핵심적인 역할을 한다. (2)응용 동작 (가)기본 동작의 응용 1 기본 동작의 연결 발레 기본동작의 연결은 느린 동작에서 빠른 동작으로,단순한 동작에서 복합 적인 동작으로 순차적으로 진행하도록 구성해야 한다. 2 엉쉔느멍(Enchainement) 다양한 기본동작의 연결을 통한 엉쉔느멍(Enchainement)을 체계적으로 제시하 여야 한다. (나)기초 바리아시옹(Variation) 1 응용 동작의 연결 발레의 기초가 되는 동작들을 학습한 후 응용 동작을 통해 테크닉을 심화 발 전시키는 내용으로 구성한다. 2 다양한 바리아시옹(Variation)의 기초 - 63 -
다양한 바리아시옹의 짧은 소절을 응용하여 구성함으로써 발레의 다양한 양식 을 이해하고 표현할 수 있게 한다.바리아시옹은 레퍼토리를 배우는 기초가 되 므로 체계적인 훈련이 요구된다. (다)표현과 감상 1 레퍼토리(Repertory)와 마임 표현과 감상의 과정에서는 발레 움직임의 특성을 이해하고 다양한 레퍼토리와 마임을 창의적으로 해석하고 표현할 수 있도록 한다. 2 캐릭터 댄스 다양한 캐릭터댄스 실기 과정에서의 다채로운 경험들을 상호 교감함으로써 단순 히 동작을 익히는 과정에 머물지 않고 창의적으로 표현할 수 있도록 한다. 3 발레의 아름다움 발레의 기본 동작들을 익히고 응용하는 과정을 통해 발레의 형식미를 이해하고 발레의 테크닉을 활용하여 창의적으로 표현할 수 있는 기초를 형성한다. 5.교수ㆍ학습 방법 가.학습 내용은 학교 또는 학과,전공의 특성에 맞게 재구성한다.학교,학과,전 공의 특성에 맞게 학습의 범위를 재구성하고 교수 학습 방법 및 평가의 기 준을 재설정하여 지도 계획을 수립한다. 나.체계적인 학습이 이루어지도록 지도 계획을 수립한다.맹목적으로 동작을 따 라하는 것이 아니라 발레의 미의식과 동작 원리에 대한 이해가 전제 될 수 있도록 체계적이고 원리에 기초한 학습 지도계획을 수립해야 한다. 다.개인차를 고려하여 지도 계획을 수립한다.개인별 수준과 능력을 고려하여 학습 목표를 정하고 학습 내용을 구성할 수 있도록 실질적인 지도 계획을 수 립한다. 라.기초 실기 능력 향상에 초점을 맞추어 지도한다.순서를 익히는 데 급급하지 않고 기초 실기 능력이 향상 될 수 있도록 다양한 동작을 지도한다. - 64 -
마.자기 주도적 학습을 통하여 창의적인 표현 능력을 기를 수 있도록 지도한다. 동작의 원리를 이해함으로써 학생 스스로가 평가의 기준을 설정할 수 있도록 기다려 주어야 하며,타인과 나를 비교하는 것이 아니라 스스로 부족한 부분 을 찾아내고 수정 보완할 수 있도록 창의적인 자기표현 능력 향상에 주력하 여 지도하여야 한다. 바.학습 동기를 유발하고,내용을 심화시킬 수 있는 다양한 방법을 활용한다.토 론,퀴즈,다양한 시청각 자료 등을 활용하여 학습의 동기를 유발하고 학습의 내용을 심화시킬 수 있도록 다양한 방법을 적극적으로 모색하고 활용한다. 6.평 가 가.학생의 전공별,학년별 특성 등을 고려하여 평가의 수준과 범위,방법 등을 정하도록 한다.학생의 전공별,학년별 특성 및 과목의 특성을 고려하여 평가 의 범주를 정하고 평가의 기준 및 방법,시기 등의 계획을 사전에 수립하여 야 한다. 나.평가의 기준과 방법 등을 사전에 정확하게 설명하고 이해시킨다.발레 테크 닉의 원리를 이해하게 함으로써 평가의 기준과 방법을 이해할 수 있도록 지 도하며 사전에 정확하게 설명하여 학습의 내용과 평가가 유기적으로 연결되 어 있음을 이해시키고 학습자가 평가에 대비할 수 있도록 지도한다. 다.다양한 기준의 평가가 가능하도록 한다.신체성(체격,체력),동작성(기술성, 표현성),무용 창의성(움직임 감각,심미적 감각,무용 사고력,무용 작품 구성 능력,무용 태도),음악성 등 학습내용에 적합한 평가 기준을 설정하여 상세히 하고 평가 비중을 결정하여 평가하도록 한다. 라.학습 태도,과정 및 결과를 균형 있게 평가한다.학습 전체 과정을 관찰하여 개인 능력 및 학습 내용에 대한 이해도,학습 태도,개인적인 노력과 발전 속 도,학습 결과 등을 주의 깊게 관찰하여 종합적으로 평가한다. - 65 -
마.관찰 평가,실기 평가,자기 평가,동료 평가 등 다양한 평가 방법을 활용한다. 학습자의 다양한 능력을 평가하기 위해 실기 평가,관찰평가,자기평가,동료 평가 등을 실시한다.지속적인 관찰을 통해 학습자의 변화를 반영하고 학습 자 스스로가 평가에 참여하여 주도적인 학습이 되도록 유도하며 동료 평가 등을 통해 평가의 안목을 키우게 하는 등 학습의 전 과정을 평가할 수 있도 록 다양한 평가 방법을 활용한다. 바.평가 결과는 학습자의 성취 수준을 판단하고 진로 지도를 하는 데 활용한다. 평가 결과는 학생의 등급을 결정하는 것보다 학생의 특성을 파악하고 성취 수준을 판단하며 수업을 재구성하고 교수 학습방법을 개선하는 데 활용하고 진로 지도를 위한 자료로 활용한다. - 66 -
1.추구하는 인간상 4.기초 현대 무용 우리나라의 교육은 홍익인간의 이념 아래 모든 국민으로 하여금 인격을 도야하 고,자주적 생활 능력과 민주 시민으로서 필요한 자질을 갖추게 하여 인간다운 삶 을 영위하게 하고,민주 국가의 발전과 인류 공영의 이상을 실현하는 데 이바지하 게 함을 목적으로 하고 있다. 이러한 교육 이념을 바탕으로,이 교육과정이 추구하는 인간상은 다음과 같다. 가.전인적 성장의 기반 위에 개성의 발달과 진로를 개척하는 사람 나.기초 능력의 바탕 위에 새로운 발상과 도전으로 창의성을 발휘하는 사람 다.문화적 소양과 다원적 가치에 대한 이해를 바탕으로 품격 있는 삶을 영위하는 사람 라.세계와 소통하는 시민으로서 배려와 나눔의 정신으로 공동체 발전에 참여하는 사람 2.학교급별 교육 목표 고등학교 교육은 중학교 교육의 성과를 바탕으로,학생의 적성과 소질에 맞는 진로 개척 능력과 세계 시민으로서의 자질을 함양하는데 중점을 둔다. 가.성숙한 자아의식을 토대로 다양한 분야의 지식과 기능을 익혀 진로를 개척하 며 평생학습의 기본 역량과 태도를 갖춘다. 나.학습과 생활에서 새로운 이해와 가치를 창출할 수 있는 비판적,창의적 사고 력과 태도를 익힌다. 다.우리의 문화를 향유하고 다양한 문화와 가치를 수용할 수 있는 자질과 태도 를 갖춘다. 라.국가 공동체의 발전을 위해 노력하며 세계 시민으로서의 자질과 태도를 기른다. - 67 -