2015년도 한국초등미술교육학회 정기학술대회 ISSN 1975-6410 초등미술교육의 과제와 전망 < 제 15차 학술발표 대회 자료집 > 일시 : 2015년 8월 14일(금) 10:00~17:00 장소 : 전주교육대학교 교사교육센터 1층 마음연구홀, 101호, 102호실 주최 : 한국초등미술교육학회 주관 : 전주교육대학교 미술교육과 후원 : 전주교육대학교 2015. 8 한국초등미술교육학회 Korea Elementary Art Education Association
인 사 말 한국초등미술교육학회는 1984년에 창설된 이래로 31년이라는 역사를 맞이하 고 있습니다. 전국교육대학교의 미술교육과 교수들과 초등학교 교사들이 주축 이 되어 우리나라 초등미술교육의 이론적 실천적 연구를 선도해 왔습니다. 특히, 2000년에 들어오면서 최근 15년 동안 미술교육연구논총 학술지의 양 적 질적 연구는 눈부실 정도로 많은 발전과 성과를 이루어 왔고, 초등미술교 육의 전문학술지로서 확고한 자리매김을 가지게 되었습니다. 여기에는 회원들 의 부단히 노력하시는 연구 열정과 학회에 대한 주체의식에서 나온 결실이라 고 생각합니다. 앞으로도 보다 역량 있는 학회로서의 기능을 발휘하기 위해, 학술지 발간뿐만 아니라, 초등학교현장과 밀접한 초등미술 전문교육잡지 및 전문서적 등을 발간해 나갈 예정입니다. 회원들의 작은 힘들이 모여져서 보다 알차고 충실하며 좋은 학회로 발전해 나아갈 것을 믿어 의심치 않으며, 그동 안 여러분들의 수고에 진심으로 감사를 드립니다. 오늘은 초등미술교육의 과제와 전망 이라는 주제로, 우리의 초등미술교 육의 현시점을 살펴보고, 다시 한 계단 도약하는 발판으로 삼고자 학술대회를 개최하게 되었습니다. 초등미술교육을 연구하시는 교수님들, 초등미술과 교육 과정 및 교과서를 개발하시는 연구자들, 학교현장에서 초등미술교육을 실천하 시는 교사들이 한 자리에 모여, 우리의 초등미술교육의 현 모습이 어떠한가를 살펴봄으로써, 초등미술교육의 여러 가지 과제를 공유하고 극복하기 위한 성 찰과 방향을 고찰해보고자 합니다. 지금까지 국제적인 미술교육 학술대회를 개최하면서 앞만 보며 달려왔다면, 이번 학술대회에서는 우리의 초등미술교육 의 모습을 뒤돌아보면서 한 번쯤 여유를 가지고, 또 다시 달려갈 에너지를 얻 는 것도 필요하다고 봅니다. 이 번 학술대회의 주제는 초등미술과 교육과정, 초등미술 교과서, 학교현장에서의 미술 수업을 유기적으로 관련지어 우리의 초등미술교육의 현주소를 살펴보고자 합니다. 회원들께서 평상시에 가지고 있 었던 여러 가지 생각들을 허심탄회하게 발표하고 토론함으로써, 의미가 있고 좋은 내용의 학술대회를 만들어주시길 부탁드립니다. 감사합니다. 한국초등미술교육학회 회장 장 동 호
< 2015년 한국초등미술교육학회 학술대회 프로그램> 주제 : 초등미술교육의 과제와 전망 등 록 개회 사 일정 소개 9:00-10:00 10:00-10:10 10:10-1 0:20 등록 장동호 한국초등미술교육학회 회장(전주교대) 사회: 장지성(전주교대) 대주제 좌장 발표자 발표주제 2015년 개정 교육과정에 따른 초등학교 미 10:20-11:00 주제 Ⅰ : 현 장에서 보는 교육과정 안금희 ( 경 인 교 대) 이주연(경인교육대학교) 김정효(교육과정평가원) 술과 내용구성 미술과 교육과정 개정의 방향과 주요 내용 오전 프로 그램 10:20-12:4 11:10-11:50 주제 Ⅱ : 현 장에서 보는 초등미술교과 서 류재만 ( 서 울 교 대) 박미진(서울영일초교) 허정임(부산교육대학교) 황연주(청주교육대학교) 조경남(조현초등학교) 미술수업에 있어서 교육과정의 실현과 한계 초등학교 미술교과서 개발의 인문학적 접근 2009 개정 교육과정에 따른 미술교과서의 영상관련 내용 분석 초등미술교과서의 이용실태 및 제언 0 주제 Ⅲ : 미 류지영 김해경(경인교육대학교) 예비 초등 교사들이 미술과 지도에 있어 느 끼는 어려움과 그 이유에 대한 연구 12:00-12:40 술수업에 대 한 현장교사 ( 춘 천 교 대) 류재만 (서울교육대학교) 미술수업의 어려움에 대한 초등교사의 인식 의 어려움 정미진(오송초등학교) 가르칠 수 있는 용기 점심 12:40-1 3:40 점심시간 및 휴식 초등미술 수업 소개하기 101 강의실 102 강의실 오후 프로 그램 13:30-15:0 0 폐 회 13:40-1 4:10 14:20-1 4:50 15:00-1 5:30 15:30-1 5:50 15:50-1 6:00 좌장 발표자/주제 좌장 발표자/주제 허정임(부산교대), 공휘영(망미초등학 교), 이다솜(망미초등학교), 박서영(낙동 김향미 이규정(천호초등학교) / 현대 류지영 초등학교), 이승희(초읍초등학교), 김보 ( 숙 명 여 디지털 시각문화 이해를 통한 ( 춘 천 교 경(초등방과후 강사), 이인숙(초등방과후 대) 아동 미술표현 지도사례 연구 대) 강사) / 미술과와 타교과의 통합수업사례 연구 장지성 김해경 구경주(이평초등학교) / 미술 이정묘(성남동초등학교) 발표제목 / ( 전 주 교 ( 경 인 교 과 중심의 융합교육 A-STEAM 프로그램 개발과 적용 대) 대) 황연주 박종민(돈암초등학교) / 초등 이주연 권혁미(한수초등학교) / 그림책 연계 미 ( 청 주 교 미술과에서의 환경 도예 지도 ( 경 인 교 술 수업이 감성지능에 미치는 영향 대) 방안 대) 한국초등미술교육학회 윤리규정에 관한 고찰 (발표자 : 윤리위원장 청주교육대학교 황연주교수) 학술대회 폐회 * 학술대회 일정은 사정에 따라 변경될 수 있습니다.
차 례 주제발표 주제 1. 현장에서 보는 교육과정 이주연(경인교육대학교) 2015년 개정 교육과정에 따른 초등학교 미술과 내용구성...7 김정효(교육과정평가원) 미술과 교육과정 개정의 방향과 주요 내용...14 박미진(서울영일초교) 미술수업에 있어서 교육과정의 실현과 한계...30 주제 2. 현장에서 보는 초등미술 교과서 허정임(부산교육대학교) 초등학교 미술교과서 개발의 인문학적 접근...37 황연주(청주교육대학교) 2009 개정 교육과정에 따른 미술교과서의 영상관련 내용분석...41 조경남(조현초등학교) 초등미술교과서의 이용실태 및 제언...49 주제 3. 미술수업에 대한 현장교사의 어려움 김해경(경인교육대학교) 예비 초등 교사들이 미술과 지도에 있어 느끼는 어려움과 그 이유에 대한 연구...55 류재만 (서울교육대학교) 미술수업의 어려움에 대한 초등교사의 인식...62 정미진(오송초등학교) 가르칠 수 있는 용기...74
연구발표 / 초등미술 수업소개하기 이규정(서울교대 박사과정) 현대 디지털 시각문화 이해를 통한 아동 미술표현 지도사례 연구...81 허정임(부산교대), 공휘영(망미초등학교), 이다솜(망미초등학교), 박 서영(낙동초등학교), 이승희(초읍초등학교), 김보경(초등방과후 강 사), 이인숙(초등방과후강사) 미술과와 타교과의 통합수업사례 연구...86 구경주(이평초등학교) 미술중심 융합교육...92 이정묘(성남동초등학교) A-STEAM 프로그램 개발과 적용...99 박종민(돈암초등학교) 초등 미술과에서의 환경 도예 지도 방안...104 권혁미(한수초등학교) 그림책 연계 미술 수업이 감성지능에 미치는 영향...118 황연주(윤리위원장 청주교육대학교 교수) 한국초등미술교육학회 윤리 규정에 관한 고찰...125
<주제 발표> 주제 1. 현장에서 보는 교육과정 2015년 개정 교육과정에 따른 초등학교 미술과 내용구성 이주연(경인교육대학교) 미술과 교육과정 개정의 방향과 주요 내용 김정효(교육과정평가원) 미술수업에 있어서 교육과정의 실현과 한계 박미진(서울영일초교)
2015 개정 교육과정에 따른 초등학교 미술과 내용 구성 이주연(경인교육대학교) I. 들어가며 2007 개정 교육과정 이후 개정 체제의 패턴을 찾기가 어려울 만큼 수시 교 육과정의 개발 절차와 방법은 매번 다르게 진행되고 있다. 이번 2015 개정 교 육과정은 학교교육을 통해 모든 학생들이 인문 사회 과학기술에 대한 기초 소양을 함양하여 인문학적 상상력과 과학기술 창조력을 갖춘 창의 융합형 인 재로 성장할 수 있도록 우리 교육을 근본적으로 개혁하려는 것 (남부호, 2015) 이라는 배경 설명에서 볼 수 있듯이, 융 복합적 사고력과 통찰력을 겸비한 창 의 융합형 인재 양성을 위한 교육과정으로 개편할 필요에 의하여 시작되었다. 그러나 이번 교육과정이 문 이과 융합에 대한 사회적 요구에 부응하여 단행 되었다고 하지만, 이것은 고등학교급에만 해당되는 문제라 이로 인해 국가 교 육과정 개정이 단행되었다고 하기에는 설득력이 부족하다. 그럼에도 불구하고 우리나라에서 대입을 위한 관문으로서 고등학교가 얼마나 중요한 위치에 있는 지를 인식시켜 주기에 충분하다. 어쨌거나 개정 관련 연구는 시작되었으며, 여 기에 중학교 자유학기제, 초등학교 방과후 돌봄 서비스 등 각 학교급별로 국 가에서 중점을 두고 있는 꿈과 끼를 키울 수 있는 학교교육 정상화, 미래 인 재 양성을 위한 능력중심사회 기반 구축, 고른 교육 기회 보장을 위한 교육 비 부담 경감 등을 위한 실천 방안들이 국가 교육과정의 개정 시기와 맞물려 서 가동되고 있다. 2015 미술과 교육과정 개발 작업은 현재 진행 중이며 2015 개정 교육과정의 고시가 예정된 9월에 완성된 모습을 보여줄 예정이다. 현재에도 교육과정의 목표, 내용, 교수 학습 방법 및 평가 관련하여 지속적인 수정이 이루어지고 있 기 때문에, 이번 발표에서는 현재까지 이루어진 내용 구성에 대한 고민들을 중심으로 논하고자 한다 1). 1) 본 발표(2015. 8. 14.)는 2015년 7월 31일 예정된 미술과 교육과정 공개 토론회 이후에 이 루어지기 때문에 공개 토론회에서 제안된 내용에 기초하여 보다 수정된 내용을 발표 시 제 공할 예정이다. 여기에서는 공식적으로 발표된 교육과정 시안에 기초하여 원고를 구성하였 다. - 7 -
II. 초등학교 미술과 내용 구성에 대한 고민들 현재까지 미술과 교육과정의 시안은 지금까지 다양하게 수정되어 왔는데, 그 가운데 2015년 2월 24일, 4월 24일, 7월 17일에 각기 제안된 초등학교 3 4 학년, 5 6학년 학년군별 내용 요소를 살펴보면 다음의 <표 1>과 같다. <표 1> 2015 미술과 교육과정 시안 내용 요소 영역 핵심 개념 내용 (일반화된 지 식) (초 중 고 서술 동일) 학년(군)별 내용(요소) 초등학교 2015.2.24. 2) 2015.4.24. 3) 2015.7.17. 4) 3 4학년 5 6학년 3 4학년 5 6학년 3 4학 년 5 6학 년 기능 (2015. 7.17.) 지각 감각을 통한 인식은 자신과 환경, 세계와의 관계를 깨닫는 바탕이 된다. 자연물 반응 형성, 자신의 반응 명료화 인공물 타인의 반응 비교 자신의 감각 자신과 대상 자신과 환경 자신 의 감각 자신 과 대상 자신 과 환경 체험 소통 연결 이미지는 느낌 과 생각을 전 달하고 상호작 용하는 도구로 서 시각 문화 를 형성한다. 미술을 타 학 습 영역, 다양 한 분야 등과 연계하여 삶의 문제 해결에 활용한다. 개인과 시각문화 시각문화의 탐색 생활 속 미술 경험 지역사회 와 시각문화 시각문화 의 기능 생활 속 미술 활용 타 교과와 관련지어 활용 느낌과 생각을 나타내는 이미지 미술과 생활 기호와 상징 미술과 타 교과 미술 과 생활 이미 지와 의미 미술 과 타 교과 감각 활용하기 관찰하기 발견하기 탐색하기 전달하기 설명하기 활용하기 표현 발상 제작 주제를 다양한 방식으로 탐색, 상상, 구상하는 것은 표현의 토대가 된다. 주제의 인식 연상, 자유로운 상상 (아이디어 형성) 주제나 아이디 기본적 어에 적합한 인 조형 요소와 재료와 원리, 표현 재 설계 용구, 료와 용구, 방 표현 법, 매체, 과정 방법 등을 계획하고 주제의 특징과 느낌 체계적 발상 (아이디어 의 결합) 다양한 재료와 용구, 표현 방법 다양한 주제 관찰과 상상 표현 계획 소재와 주제 다양한 발상 방법 다양 한 주제 관찰 과 상상 표현 계획 소재 와 주제 다양 한 발상 방법 탐색하기 연상하기 상상하기 관찰하기 준비하기 계획하기 활용하기 익히기 발전시키기 구 체화하기 이해하기 설명하기 - 8 -
표현 과정의 목표 설정 다양한 표현 과정 탐색 조형 요소 조형 요소와 원리 조형 요소 조형 원리 표현하며, 성찰 을 통해 보완 함으로써 작품 의 완성을 위 해 노력한다. 제작 자유로 운 표현 표현 매체의 탐색 다양한 표현 표현 매체의 실험과 기능 습득 표현 재료와 용구 표현 방법 작품 발표 표현 재료 와 용구 표현 방법 작품 발표 이해 미술 작품은 시대와 지역의 배경을 반영하 고 있어 그 특 징과 시대적 변천, 맥락 등 을 파악하는 것이 중요하다. 작품의 형식적 특성 관찰, 기술 작품, 작가, 배경 작품의 맥락 조사(이해 ) 미술가와 작품 전통 미술과 현대 미술 작품 과 미술 가 전통 미술 의 특징 과 변천 감상 비평 미술 작품의 가치 판단은 다양한 관점과 방법을 활용한 비평 활동을 통해 이루어진 다. 판단 학생작 품, 주변의 미술 작품 선호에 의한 판단과 이유 여러 나라의 미술 작품 가치 판단기준 작품에 대한 느낌과 생각 작품의 내용과 형식 작품 에 대한 느낌 과 생각 작품 의 내용 과 형식 설명하기 이해하기 비교하기 분석하기 활용하기 존중하기 올바른 감상 태도 감상 태도 감상 방법 감상 태도 감상 방법 2015 개정 교육과정에서는 핵심 역량에 대한 논의가 보다 본격화되었지만 이번 교육과정은 핵심 역량 기반이 아니라 핵심 역량의 증진과 개발을 위한 것이기 때문에, 핵심 역량 기반 교육과정이라고 말할 수 없다. 이광우(2015)는 2015년 9월 역량 관련하여 교육과정에서 내용이 바뀔 가능성을 논하였으나, 2) 한국교육과정평가원(2015b). 미술과 교육과정 시안 개발 현황. 2015 개정 교육과정을 위한 교과 교육과정 개발 정책연구진 2차 합동 워크숍. p. 188. 3) 박소영(2015). 미술과 교육과정 시안. 2015 미술과 교육과정 시안 검토를 위한 공개 토론회. 한국교육과정평가원 연구자료 ORM 2015-24. pp. 8~9. 4) 한국교육과정평가원(2015a). 미술과 교육과정. 2015 개정 교육과정을 위한 교과 교육과정 개발 정책 연구진 5차 합동 워크숍(II). 한국교육과정평가원 연구자료 ORM 2015-54-2. p. 163. - 9 -
현재로는 각 교과별로 보다 큰 개념으로 이를 논하고 있어 이 틀이 그대로 교 육과정의 고시까지 유지될 것으로 판단된다. 그러나 교육과정에서 논의된 각 교과별 역량 요소들은 어떻게든 내용에 적절히 포함되지 못할 경우 현장에서 외면당할 위험이 있어 이에 대한 논의가 필요하다. 2007 및 2009 개정 교육과정과 비교하여 2015 개정 미술과 교육과정에서 가 장 큰 변화라 한다면 성격 에서 역량 요소 의 제시와 더불어, 내용 체계 에서 내용 영역 5) 별 핵심 개념 6), 내용(일반화된 지식) 7) 이라 할 수 있다(미술과 목 표 및 초등학교 미술과 목표 등은 <부록 표1> 참조). 또한 체험 - 표현 - 감 상 의 내용 체계는 그대로 유지하되, 체험 은 지각, 소통, 연결, 표현 은 발 상, 제작, 감상 은 이해, 비평 으로 하위 내용 요소가 모두 변경된 것이다. 미술과의 역량 요소는 차후 보다 정교하게 다듬어나갈 수 있겠으나, 교과서 개발과 직결되는 내용 요소는 내용 조직의 적절성, 양과 수준의 적정성과 더 불어 계속성과 연계성이 충족되어야 한다. 수차례에 걸친 현장교사의 의견 수 렴과 전문가의 자문을 얻어 적절성, 적정성, 계속성, 연계성을 교차적으로 검 토하고 있으나, 이의 근거가 될 수 있는 연구는 아직도 부족하기 때문에 적절 성, 적정성, 계속성, 연계성에 대한 고민은 끝나지 않는다. 미술과가 국가 수준 학업 성취도 평가를 해마다 하는 것도 아니고 초 중 고 학교급별, 학년별 학 생들의 미술과 학업에 대한 총괄적 성취도를 평가해본 적이 없기 때문에 어떤 형태로든 학습 수준에 대한 평가가 필요하다. 이는 전국의 학생을 대상으로 실시해야 하는 만큼 뜻있는 분들의 지원과 연구가 격려되고 실시되어야 할 것 이다. III. 결론 미래 사회를 선도적으로 이끌어가기 위한 인재를 키우는 것이 국가 사회적 중대 요구 중의 하나라고 본다면, 국가 교육과정의 개정은 이에 기초하여 현 행 교육과정의 개선 요구 사항을 최대한 반영하여 마련해야 한다. 또한 국가 교육과정의 체제에 적합한 내용의 적정화 및 연계성을 강화한 교과별 교육과 정이 제안되어야 한다(이주연, 2014). 본 발표에서는 2015 개정 미술과 교육과 정의 고시 이전 교육과정 개발에 있어 내용 구성이 어떻게 변화되어 왔으며, 이 속에서 개인적으로 어떤 고민을 갖고 있는지를 다른 연구자분들과 함께 나 5) 교과의 성격을 가장 잘 드러내면서도 교과 학습 내용을 조직화(범주화)하는 최상위의 틀 혹 은 체계(이광우, 2014, p. 41). 6) 빅 아이디어(big idea), 혹은 큰 개념(big concept)으로, 비슷한 개념을 묶어주는 상위 개념 (이광우, 2014, p. 41). 7) 학습자들이 반드시 알아야 할 (학습) 내용 진술문. 학년급을 관통하는 중심 축(내용). 핵심 개념들을 구체적으로 표현한 것(이광우, 2014, p. 41). - 10 -
누고자 하였다. 교과별 역량 요소들은 학교 교육과정에서 실질적으로 적용할 수 있어야 하기 때문에 교육과정 문서에 제시되는 것 이상의 역할 부여를 어 떻게 해야 하는가가 그 첫 번째 고민이고, 추상적인 수준과 내용, 양에 대한 제시가 아닌, 적절성, 적정성, 계속성, 연계성 있는 내용 구성을 통해 실질적이 고 구체적인 교수 학습을 이루기 위하여 미술과의 국가 성취도 평가 관련한 자료가 필요하다는 것이 두 번째 고민이자 바램이다. 교육과정과 관련된 다양 한 문제 제기와 연구들은 비단 이번의 2015 교육과정 개정이 아니더라도 지속 적인 교육 개혁을 위하여 반드시 필요하기 때문에 교육과정 연구에 많은 관심 이 요구되는 바이다. 참고문헌 남부호(2014). 2015 문 이과 통합형 교육과정 총론 주요 사항. 문 이과 통합형 교육과정 개정을 위한 교과 교육과정 개발 정책연구진 합동 워크숍. 한 국교육과정평가원. pp. 1~21. 박소영(2015). 미술과 교육과정 시안. 2015 미술과 교육과정 시안 검토를 위한 공개 토 론회. 한국교육과정평가원 연구자료 ORM 2015-24. pp. 8~9. 이광우(2014). 교과 교육과정 개발의 방향. 2015 문 이과 통합형 교육과정 개정을 위한 교과 교육과정 개발 정책연구진 합동 워크숍. 한국교육과정평가원. pp. 23~46. 이광우(2015). 핵심 역량 개발을 위한 국가 수준 교육과정의 구상. 2015 교육과정 개정 의 쟁점과 교과교육의 방향. 학습자중심교과교육학회 2015 춘계학술대회 발표 집. pp. 3~25. 이주연(2014). 차기 미술과 교육과정 개선 방향. 정부의 교육 정책에 대한 교과별 이해 와 적용 방안(자유학기제, 교과서 완결학습 체제, 교육과정 개발). 학습자중심교 과교육학회 2014 춘계 공동학술대회 발표집. pp. 149~154. 한국교육과정평가원(2015a). 미술과 교육과정. 2015 개정 교육과정을 위한 교과 교육과 정 개발 정책 연구진 5차 합동 워크숍(II). 한국교육과정평가원 연구자료 ORM 2015-54-2. p. 163. 한국교육과정평가원(2015b). 미술과 교육과정 시안 개발 현황. 2015 개정 교육과정을 위한 교과 교육과정 개발 정책연구진 2차 합동 워크숍. p. 188. <부록 표 1> 2015 개정 교육과정에 따른 초등학교 미술과 내용 영역별 학년 군별 성취기준 8) 8) 한국교육과정평가원(2015a). 미술과 교육과정. 2015 개정 교육과정을 위한 교과 교육과정 개발 정책 연구진 5차 합동 워크숍(II). 한국교육과정평가원 연구자료 ORM 2015-54-2. p. 163. (각 내용(요소)별 성취기준은 일부만 제시되어 있기 때문에 타 자료에 근거하여 제시하 - 11 -
영역 핵심 개념 내용 (일반화된 지식) 미술과 공통 목표 3 4학년 초등학교 5 6학년 다양한 미술 활동을 통하여 대상을 감각적으로 인식하고, 느낌과 생각을 창의적으 로 표현하며, 미술 작품의 가치를 판단함으로써 삶 속에서 미술 문화를 향유할 수 있는 전인적 인간을 기른다. 가. 주변 세계의 미적 가치를 인식하고, 시각적으로 소통하는 능력을 기른다. 나. 자기 주도적인 미술 활동을 통해 창의 융합적으로 사고하고 표현할 수 있는 능력을 기른다. 다. 미술 작품이 지닌 특징을 이해하고 비평할 수 있는 능력을 기른다. 라. 미술을 생활화하며, 문화의 다원적 가치를 존중하는 태도를 기른다. 초등학교 미술에서는 미술의 기초 능력을 함양하는 데 중점을 둔다. 학교 군별 목표 가. 자신과 주변 환경에서 미적 특징을 발견하고 소통하며, 미술을 생활과 관련지 을 수 있는 능력을 기른다. 나. 다양한 발상으로 주제를 탐색하고 자유롭게 작품을 제작하는 능력을 기른다. 다. 미술 작품의 특징을 분석하고, 전통 미술의 변천 과정을 이해하는 능력을 기 른다. 라. 미술 활동에 흥미와 관심을 가지고 자발적으로 참여하는 태도를 기른다. 영역 핵심 개념 내용 (일반화된 지식) 내용 (요소)와 성취기준 기능 체험 감각을 통 한 인식은 자 신과 환경, 세 지각 계와의 관계 를 깨닫는 바 탕이 된다. 이 미 지 는 느낌과 생각 을 전달하고 소통 상호작용하는 도구로서 시 각 문화를 형 성한다. 연결 미술을 타 학습 영역, 다 양한 분야 등 과 연계하여 삶의 문제 해 결에 활용한 다. 자신의 감각 1 자연물과 인공물을 탐색하는 데 다양한 감각을 활용할 수 있다. 자신과 대상 1 주변 대상의 미적 특징을 관찰 하여 자신의 느낌과 생각을 설명할 수 있다. 미술과 생활 1 생활 속에서 다양하게 활용되고 있는 미술을 발견할 수 있다. 2 미술을 자신의 생활에 연관시켜 설명할 수 있다. 자신과 환경 1 자신의 특징을 발견하고 자산 에 대한 느낌과 생각을 나타낼 수 있다. 2 주변 환경에 볼 수 있는 자연 물과 인공물의 조화를 발견하고 이를 다양한 방법으로 나타낼 수 있다. 이미지와 의미 1 이미지가 나타내는 의미를 찾 아 설명할 수 있다. 2 이미지를 활용하여 자신의 느 낌과 생각을 전달할 수 있다. 미술과 타 교과 1 미술 활동에 타 교과의 내용, 방법을 활용할 수 있다 감 각 활 용 하기 관찰하기 발견하기 탐색하기 전달하기 설명하기 활용하기 였음. 추후 수정 예정임). - 12 -
표현 주제를 다양 한 방식으로 탐색, 상상, 구 발상 상하는 것은 표현의 토대가 된다. 제작 이해 주제나 아이 디어에 적합한 조형 요소와 원리, 표현 재 료와 용구, 방 법, 매체, 표현 과정 등을 계 획하고 표현하 며, 성찰을 통 해 보완함으로 써 작품의 완 성을 위해 노 력한다. 미술 작품은 그 시대와 지 역의 배경을 반영하고 있어 그 특징과 시 대적 변천, 맥 락 등을 파악 하는 것이 중 요하다. 다양한 주제 1 미술의 다양한 표현 주제를 안다. 2 자신의 경험과 관련지어 다 양한 아이디어나 주제를 탐색 할 수 있다. 관찰과 상상 1 대상의 특징을 관찰하여 표 현 주제를 탐색할 수 있다. 2 자유롭게 연상하고 상상하여 표현 주제를 탐색할 수 있다. 표현 계획 1 표현에 필요한 기본적인 재 료와 용구를 알고 준비할 수 있다. 2 표현 방법과 과정에 관심 을 가지고 계획할 수 있다. 조형 요소 1 조형 요소(점, 선, 면, 형 형 태, 색, 질감, 양감 등) 의 특징 을 이해한다. 2 표현 의도에 적합한 조형 요소를 활용할 수 있다. 표현 재료와 용구 1 기본적인 표현 재료와 용구의 사용법을 익힐 수 있다. 2 기본적인 표현 재료와 용구의 특징을 살려 활용할 수 있다. 작품과 미술가 1 다양한 분야의 미술 작품과 미술가들이 있음을 안다. 2 관심 있는 미술 작품의 미 술가, 표현 특징, 배경 등을 설 명할 수 있다. 소재와 주제 1 소재와 주제의 관계를 이해한다. 2 표현 주제를 잘 나타낼 수 있는 소재를 탐색할 수 있다. 다양한 발상 방법 1 관찰, 연상, 상상, 강조, 결합 등 다양한 방법으로 아이디어를 발전 시킬 수 있다. 2 다양한 자료를 활용하여 표현 내용을 구체화할 수 있다. 조형 원리 1 조형 원리(비례, 율동, 강조, 반 복, 통일, 균형, 대비, 대칭, 점증 점 이, 조화, 변화, 동세 등) 의 특징을 이해한다. 2 표현 의도에 적합한 조형 원리 를 활용할 수 있다 표현 방법 1 다양한 표현 재료와 용구의 사 용법을 익힐 수 있다. 2 다양한 표현 방법의 특징과 과 정을 탐색하여 활용할 수 있다. 작품 발표 1 자신의 작품에 대하여 구체적 근거를 들어 설명할 수 있다. 2 서로의 작품에 대하여 의견을 말할 수 있다. 전통 미술의 특징과 변천 1 우리나라 전통 미술의 특징을 현대 미술과 비교하여 이해한다. 2 우리나라 전통미술의 변천 과정 을 이해한다. 탐색하기 연상하기 상상하기 관찰하기 준비하기 계획하기 활용하기 익히기 발전시키기 구체화하기 이해하기 설명하기 감상 미술 작품의 가치 판단은 다양한 관점과 비평 방법을 활용한 비평 활동을 통해 이루어진 다. 작품에 대한 느낌과 생각 1 미술 작품에 대한 자신의 느낌과 생각을 발표하고, 그 이 유를 설명할 수 있다. 2 미술 작품을 설명하는 데 필요한 미술 용어와 그 의미를 이해한다. 감상 태도 1 미술 작품에 대한 서로의 느낌과 생각을 존중할 수 있다. 2 미술 작품을 감상하는 올바 른 태도를 알고 작품을 소중히 여긴다. 작품의 내용과 형식 1 미술 작품의 내용(소재, 주제 등) 과 형식(재료와 용구, 표현 방 법, 조형 요소와 원리 등)을 분석할 수 있다. 2 다양한 미술 작품의 내용과 형 식에서 공통점과 차이점을 찾아 토 론할 수 있다. 감상 방법 1 분석적 또는 종합적 감상, 비교 또는 단독 감상, 형식 또는 주제 감 상 등 다양한 감상 방법을 알고 활 용할 수 있다. 2 박물관, 미술관, 인터넷, 미술 관 련 서적 등을 활용하여 미술 작품 을 감상할 수 있다. 설명하기 이해하기 비교하기 분석하기 활용하기 존중하기 - 13 -
2015 미술과 교육과정 개정의 방향과 주요 내용 9) 김정효(한국교육과정평가원) 2015 개정 교육과정은 인문 사회 과학기술에 대한 기초 소양을 함양하여 인문학적 상상력과 과학 기술 창조력을 갖춘 창의 융합형 인재의 양성을 개정 의 기본 취지로 한다. 새 미술과 교육과정은 미래 사회가 요구하는 역량 함양 에 중점을 둔 2015 교육과정 개정의 취지에 부합하면서 현행 2009 개정 미술 과 교육과정에 대한 개선 요구를 반영하여 개발되고 있다. 현행 2009 개정 미술과 교육과정은 국가사회적 요구를 반영하여 미래 사회 기초 핵심 역량과 교과 특성을 반영한 창의성 및 인성 내용을 강화하고, 교육 과정 편성 운영의 경직성을 탈피하고 학습량을 축소하여 적정화하였으며, 학 년 간 상호 연계와 협력을 통한 학교 교육과정의 편성 운영의 자율성(선택 교 육과정, 학년군의 설정, 집중이수제, 창의적 체험활동의 도입 등)을 강조하였 다. 2009 개정 미술과 교육과정에서의 주요 변화는 첫째, 문서 체제에서 성격 항목의 삭제, 목표 를 교과 목표 로 수정하고 교과 교육의 의미와 목적을 진 술하였으며, 둘째, 학습량 감축에 따른 표현 영역의 중영역 수를 축소하고( 표 현 과정 을 표현 방법 에 통합), 셋째, 대영역 미적 체험 을 체험 으로 변경하 여 학생의 생활 속 체험, 실천, 활동을 강조하면서 내적 세계까지 체험 영역 의 내용 범주를 확장시켰으며, 넷째, 시각문화환경 영역을 감상 영역과의 중 복을 피하기 위해 체험 영역에 포함시키고 소통 이라는 가치에 중점을 두었 다는 점이다. 그러나 현행 2009 개정 미술과 교육과정에 대한 의견 수렴을 위한 조사에서 교육과정의 성격이 제시되지 않아 개정의 방향을 명확하게 이해하기 어렵고, 교과 목표도 구체성이 부족하며, 중영역의 층위와 성격이 일관성이 부족하며, 내용 진술 방식이 포괄적이고 교수 학습 방법과 평가 진술의 구체성이 부족하 여 현장에서 교육과정에 대한 명확한 이해를 도모하기 어려웠다는 문제점들이 제기되었다(진의남 외, 2014). 이 외에도 교육부 충청남도교육청(2014. 12.)이 9) 본 원고는 박소영(2015) 외, 미술과 교육과정 시안 개발 연구 보고서 의 내용을 기반으 로 작성되었음을 밝힌다. - 14 -
주최한 현장 중심의 2015 문 이과 통합형 교육과정 개정을 위한 교과 교육과 정 개정 현장교원 의견수렴 워크숍 에서는 학교 급별 학습 내용의 중복, 학교 급별 및 학년군간 위계성 부족, 정의적 특성 평가 방안에 대한 안내 부족, 미 술사 중심의 감상 수업을 비평력 및 심미안 함양으로 전환할 필요성 등이 미 술과 교육과정의 쟁점들로 지적되었다. 2015 미술과 교육과정은 이러한 2009 미술과 교육과정의 쟁점들을 고려하 고, 새 교육과정 총론에서 개정 방향으로 표방한 핵심 역량 기반 교육과정의 성격을 근저로 하여 미술 교과에서는 일반 역량, 통합(융합), 인성, 사회문화적 맥락을 고려하였다. 또한 현장에서 쉽게 활용할 수 있는 현장 친화적, 실제적 교육과정으로 거듭나기 위하여 현장과 교대 사대의 미술 교육 관련 전문가들 의 의견 수렴의 과정을 통하여 제기된 요구와 개선점을 2015 미술과 교육과정 의 개발 방향에 반영하였다. 즉, 중영역 구분에서의 일관성을 도모하고자 학교 급별 특성, 교과 내용 체계의 일관성을 고려하여 대영역을 유지하되 중영역 수준에서 학습내용을 아우르는 주요 개념 및 원리를 제시하고 중영역 내용 체 계를 구조화하는 방안을 모색하였다. 2009 개정에서 미흡하다고 지적되었던 내용의 중복성, 계열성, 학습량의 적정성 등을 고려하여 내용 체계를 구성하였 고, 현재는 현장에서 교육과정의 의도를 이해하여 교사가 학교 실정에 적합하 게 구체화하여 효과적으로 활용할 수 있도록 교수 학습 방법과 평가의 개선 연구를 진행 중에 있다. 본고는 9월에 고시될 2015 미술과 교육과정의 변화에 대한 이해를 제고하여 현장의 교사들이 자신의 학교, 학급 교육과정 편성 및 운영 시 국가 교육과정 의 변화 동향과 학교의 실정을 반영하여 학생들의 배움과 성장에 유의미한 미 술과 교수 학습과 평가를 창출을 도모하는 데 그 목적이 있다. 이를 위하여 2015 미술과 교육과정의 주요 변화를 교과 공통 핵심 역량과 이와 연계한 미 술 교과 역량의 도입, 핵심 개념에 기초한 내용의 구조화, 성격 항 편성과 목표 진술의 체계화, 성취기준의 개념 재설정 및 성취기준의 내용 적정화 등 을 중심으로 소개한다. 그러나 현장에서 이러한 변화의 필요성과 변화된 교육과정의 의미를 파악하 기 위해서는 국가 교육과정의 개발 배경과 개발 과정에 대한 이해가 필요하 다. 따라서 먼저 미술과 교육과정의 개발 절차에 대하여 소개하고, 새 미술과 교육과정 개정의 주요 방향과 내용에 대하여 논의하고자 한다. Ⅰ. 2015 미술과 교육과정의 개발 절차 국가 교육과정의 비전과 발전 방향을 모색하기 위해 교육부가 2013년부터 개최한 포럼, 국가 교육과정 발전 방향과 향후 총론 개정의 방향 이 교육과 - 15 -
정 개정 논의의 출발점이 되었고, 이를 반영한 2015 개정 교육과정 총론 연구 가 진행되고 있다. 그 중간 결과에 기반하여 2015 문 이과 통합형 교육과정 총론의 주요 사항 (교육부, 2014. 9. 24.)을 발표하여 2015 교육과정 개정의 기 본 취지를 밝혔다. 한국교육과정평가원에서는 미래 사회 대비 핵심역량 함양 을 위한 국가 교육과정 구성 방향에 대한 연구(이근호, 곽영순, 이승미, 최정 순, 2012), 교과 교육과정 개발 방향 설정에 대한 연구(이광우 외, 2014), 교과 교육과정의 쟁점 및 개선 방향에 대하여 도덕, 실과(기술 가정), 체육, 음악, 미술 교과를 중심으로 한 연구(진의남 외, 2014) 등 차기 교육과정 개발 방향 에 대한 이론적 토대를 제공하는 기초 연구를 수행하였다. 2015 개정 미술과 교육과정 시안 개발을 위하여 교육과정 총론 연구팀에서 제시한 2015 교육과정 총론의 주요 방향과 교과 교육과정 개발 지침을 분석하고, 앞서 언 급한 2009 미술과 교육과정에 대한 선행 연구 및 미술과 교육과정 관련 선행 연구를 분석하여 2015 미술과 교육과정 개정의 주요 방향과 내용을 설정하였 다. 2015 미술과 교육과정 시안 개발 연구는 2014년 11월부터 미술과 교육과정 개정의 방향 도출과 개정의 주요 내용을 탐색하는 것을 시작으로 본격적으로 진행되었다. 2015 미술과 교육과정 시안은 초 중학교 공통 교육과정의 미술 교과 교육과정(초3~4학년군, 초5~6학년군, 중1~3학년군), 고등학교 선택 교 육과정에서의 일반 선택 과목 미술 교과 교육과정, 고등학교 진로 선택 교과 교육과정 2과목(미술창작, 미술 감상과 비평), 고등학교 전문 교과 교육과정 7 과목(미술이론, 미술사, 드로잉, 평면조형, 입체미술, 매체미술, 미술전공실기) 을 개발 중에 있다. 개발과정에서 미술과 교육과정의 개정 방향, 미술 교과 역 량, 성격, 목표, 내용 체계 구성, 교수 학습 방법, 평가 등에 대한 현장과 대학 의 전문가들을 대상으로 한 전문가 협의회를 1차 연구에서 7회 개최하였고, 2 차 연구에서 6월부터 현재까지 2회 개최하여 수시점검 및 수정 보완하고 (2015. 1. 현재), 초 중 고등학교 미술 교과 및 선택 과목, 고등학교 전문 교과 교육과정의 개선 요소와 방안 및 개발된 의견을 수렴하기 위하여 초 중 고 교 사 각 10명과 대학 교수 11명을 대상으로 1차 연구에서 2차례, 2차 연구에서 2차례에 걸쳐 적절성 검토를 위한 델파이 조사(1차 연구: 2015. 3.18. 3.30, 2 차 연구: 2015. 6. 13. 7. 3.)를 실시하였다. 교과 전문가 및 현장 교원 협의를 통한 다각적 의견 수렴 및 공론화를 위하여 1차 연구에 대한 공개 토론회 (2015. 4. 24.)를 개최하였다. 이 외, 15회의 연구진회의, 3회의 정책연구진 합 동 워크숍, 1회의 총론팀과의 연구진 회의 등 2014년 11월부터 현재까지 숨 가쁘게 개발 연구가 진행되고 있다. 교수 학습과 방법, 평가 등에 대한 2차 연 구에서는 보다 많은 현장 교원들의 의견 수렴을 위하여 전국 단위의 설문 조 사를 실시하였다(실시 결과는 7월 현재 분석 중에 있음). 현장과 대학과의 적극적 연계를 통하여 미래 지향적, 현장 친화적 미술과 - 16 -
교육과정 개발을 위한 노력이 짧은 기간에 집약적으로 연구가 진행되었다. 그 러나 현장에서 보다 실제적으로 의미 있게 활용할 수 있는 교육과정으로 개발 하기 위해서는 교육과정 개발 전 단계에서 개정의 필요성에 대한 인식을 공유 하고, 개발 과정에서 충분한 시간을 확보하여 점검과 수정 보완이 심도 있게 이루어 질 수 있는 있도록 해야 하며, 개발 후에는 현장에서의 적합성을 제고 하기 위하여 실제로 교과서 개발과 학교 교육과정 개발과 시범 운영의 점검 등 체계적이고 면밀한 연구 진행을 위한 지원이 요청된다. Ⅱ. 미술과 교육과정 개정의 방향과 주요 내용 1. 개정의 필요성과 방향 가. 개정의 필요성 국가 교육과정의 개정은 국가 사회적 측면, 학습자 측면, 미술 교과 측면 의 세 축으로부터 그 필요성이 도출된다. 국가 사회적 측면에서, 2015 교육과정은 미래 사회를 대비하는 창의 융 합형 인재의 육성, 창의 융합형 인재 육성을 위한 핵심역량 중심의 교육과 정 개편, 학년(군)간, 교과목간 연계성 강화 및 수준과 양의 적정화 등의 개정의 필요성이 제기되었다. 학습자 측면에서, 배움을 즐기고 꿈과 끼를 길러주는 학생 중심 교육과 정, 경쟁적 지식 위주 수업에서 행복을 체험하는 교육을 위한 학습량 감축 및 학생 참여 수업, 융 복합적 사고력과 통찰력 육성을 위한 교과내(영역 간) 및 교과간 연계성을 도모한 교육과정의 구성 등에서 개정의 필요성이 제기되었다. 미술 교과 측면에서, 범교과 공통 학습 기반의 핵심 역량 함양을 위한 미술과 교육과정 구성, 학년(군)/ 교과목 간 내용의 연계성 및 통합성이 강 화된 미술과 교육과정 구성, 공통 교과와 선택 교과의 연계성 강화와 중복 지양, 교육과정에 대한 다양한 요구 수렴 등에서 개정의 필요성이 제기되 었다. 나. 개정의 방향 2015 교육과정은 창의 융합형 미래 인재 양성을 위한 교육과정, 범교과 기반의 핵심 역량 중심 교육과정, 학생의 참여와 체험을 중시하는 교육과 - 17 -
정, 교육 내용의 양과 수준을 적정화한 교육과정, 학교급/과목 간 유기적 연계성을 보여주는 교육과정, 내용(성취기준)과 교수 학습, 평가, 교과서의 연계성을 보여주는 교육과정, 교육과정의 안정성을 도모하고 기존의 문제 점을 해소하는 교육과정, 초 중학교의 학년군제 유지(현행 교육과정(고시 2012-14호)에서 도입한 학년군제를 유지함: 초 1 2학년군, 초 3 4학년군, 중 7 9학년군) 등을 개정의 기본 방향으로 개정되었다. 다. 개정의 원칙 2015 교육과정의 총론의 요구를 반영하고, 교육과정의 안정성을 확보하 는 원칙 하에 개발이 진행되었다. 총론의 연구와 교과 교육과정 개정 연구가 함께 진행되었고, 총론에서는 교과 교육과정 개정에 반영할 사항으로 핵심 역량의 교과 역량에의 반영, 1 10학년 체제(초등학교와 중학교 과정까지 일반 교육과정, 고등학교 과 정을 선택 교육과정으로 설정하였으나, 초 중학교 학습과의 연계성을 고려 하여 고등학교 1학년에 일반 선택 과목인 미술 과목을 설정하였고, 학생 들의 진로와 관련된 진로 선택 과목을 고 2학년부터 심화하여 학습할 수 있도록 하였음.)를 유지하도록 하였다. 교육과정을 개정함에 있어 미술과 교육과정에 대한 안정성 확보를 위하 여 2009 개정 교육과정의 기본 틀 유지(현행 교육과정과 동일하게 미술과 의 영역을 체험, 표현, 감상 으로 편성), 기본 3개 영역을 심화 확장하여 고등학교 일반선택과목(미술)을 편제하였다. 또한 학습 수준의 적정화 및 학습량의 실질적 감축, 핵심 역량을 중심으로 수행 능력 강조, 체험 활동 중심의 교육을 지향하고, 교과 간, 교과 내 통합의 가능성 확보, 학교급간 연계 강화, 이수 경로의 명료화, 교육과정 기술상의 혼란 제거를 위한 교과 공통적으로 적용된 교육과정 문서 체제 등의 원칙이 적용되었다. 2. 미술과 교육과정 개정의 주요 내용 가. 교육과정 핵심 역량에 기초하여 미술과 교과 역량 설정 개정 교육과정의 주요 특징은 역량 기반의 교육과정으로서 미래 사회 인재 가 갖추어야 할 일반적 역량들을 육성하기 위한 교과 역량을 설정하였다는 점 이다. 미술과에서도 총론의 핵심 역량 요소 및 의미를 반영하되, 미술 교과의 성격, 미술 교과 고유의 내용과 구조를 고려하여 수정, 추가, 분리, 통합하여 - 18 -
미술과 교과 역량을 설정하였다. 미술과 교과 역량은 미술 교과 학습의 결과 로서 학생들에게 기대되는 주요 역량들로, 교과 공통의 핵심 역량과의 유기적 연계성을 추구하여 미래 사회에서 요구되는 융합적 사고, 고등 사고 기능, 문 제해결력 등의 육성에 초점을 두었다. Ÿ 총론의 핵심 역량: 자기 관리 능력, 창의 융합 사고 능력, 정보 처리 능 력, 의사소통 능력, 공동체 의식, 심미적 감성 능력 Ÿ 미술과 교과 역량: 시각적 소통 능력, 창의 융합 능력, 미적 감수성, 미 술 문화 이해 능력, 자기 주도적 미술 학습 능력 <표 6> 총론의 핵심 역량과 하위 요소(예시) 핵심역량 요소 의미 하위 요소(예시) 자기관리 능력 자신의 삶, 학습, 건강, 진로에 필요한 기초적 능력 및 자질을 지속적으로 계발 관리하고, 변화하는 사회에 유연하게 적응하며 살아갈 수 있는 역량 자아정체성 확립, 자기 통제(절제), 여가 선 용, 건강관리, 기초학습능력, 자기주도학습 능력, 합리적 경제생활, 기본 생활 습관, 진 로개발능력 등 공동체 의식 의사소통 능력 창의 융합 사고능력 정보처리 능력 지역 국가 세계 공동체의 구성원으로서 요구 되는 가치와 태도를 수용 실천하고, 공동체의 문제 해결 및 발전을 위해 자신의 역할과 책 임을 다하는 능력 다양한 상황에 적합한 언어, 상징, 텍스트, 매 체를 활용하여 자신과 타인의 생각과 감정을 효율적으로 소통하고 이해하며 조정하는 능 력 다양한 영역에 대한 폭넓은 기초 지식과 자신 의 전문 영역에 대한 깊이있는 지식을 바탕으 로 새롭고 독창적인 아이디어를 산출해 내고, 다양한 분야의 지식, 기술, 경험을 융합적으 로 활용할 수 있는 능력 학습과 삶 등에서 직면하게 되는 문제를 해결 하기 위하여 다양한 정보와 자료를 수집, 분 석, 평가, 선택하고, 적절한 매체를 활용하여 정보와 자료를 효과적으로 처리함으로써 합 리적으로 문제를 해결할 수 있는 역량 시민 의식, 준법정신, 환경의식, 윤리의식, 봉사정신, 규범 및 질서의식, 협동, 배려, 참 여와 책임 의식 등 언어 및 비언어적 표현 능력(말하기, 듣기(경 청), 쓰기, 읽기, 텍스트 이해 등), 매체 활용 및 이해, 타인 이해 및 존중, 배려, 갈등 조 정 등 창의적 사고기능(인지적 능력): 유창성, 융 통성, 독창성, 정교성, 유추성 등 창의적 사고성향(정의적 특성): 민감성, 개 방성, 독립성, 과제집착력, 자발성 등 타분야 지식, 기술의 융합 연계 활용 능력 등 논리적, 비판적 사고를 통한 문제 인식/정보 수집, 분석, 활용 등을 통한 문제 해결 방안 의 탐색/해결 방안의 실행, 평가/매체 활용 능력 등 심미적 감성능력 다원적 가치나 현상에 대한 개방적 태도로 인 간 현상을 공감적으로 이해하고, 현상이나 사 물들의 아름다움과 가치에 대한 향유를 통해 삶의 질과 행복을 창출 할 수 있는 능력 정서적 안정감, 예술적 문화적 감수성과 상 상력, 타인의 경험에 대한 공감 능력, 가치 다양성의 이해와 존중 등 - 19 -
역량 요소 의미 하위 요소 미적 감수성 시각적 소통 능력 창의 융합 능력 미술 문화 이해 능력 자기 주도적 미술 학습 능력 <표 7> 미술 교과 역량과 하위요소 다양한 대상 및 현상에 대한 지각을 통해 자신의 감정을 이해 표현하고, 미적 경험에 반응하면서 미적 가치를 내면화하여 삶의 질을 높일 수 있는 능력 변화하는 시각 문화 속에서 이미지와 정보, 시각 매체를 이해하고 해석하며, 이를 활용한 창작 및 비평을 통해 시각적으로 소통할 수 있는 능력 자신의 느낌과 생각을 정보와 자료, 매체를 활용 하여 창의적으로 표현할 수 있으며, 미술과 다양 한 분야의 지식, 기술, 경험 등을 연계, 융합하여 미술 활동 과정에서 직면하는 다양한 문제를 합리 적으로 해결할 수 있는 능력 우리 미술 문화에 대한 이해를 바탕으로 정체성을 확립하고, 유연하고 개방적인 태도로 세계 미술 문화의 다원적 가치를 이해하고 존중하며 공동체 의 발전에 참여할 수 있는 능력 미술 활동에 자발적이고 주도적으로 참여하면서 자기를 계발 성찰하며, 그 과정에서 타인의 생각 과 느낌을 이해하고 존중 배려하며 협력할 수 있 는 능력 미적 지각, 미적 반응, 직관, 감정 표 현, 자기 이해, 자아 정체성, 미적 가 치 내면화 등 시각화 능력, 시각적 문해력, 비판적 사고력, 의사소통능력 등 상상력, 창의적 사고 능력, 창의적 표 현 능력, 연계 융합 능력, 매체 활용 능력, 문제 해결 능력 등 미술 문화 정체성, 문화적 감수성, 다 원적 가치 존중, 공동체 의식, 세계 시민 의식 등 자율성, 자기 계발, 진로 개발 능력, 자기 성찰, 공감, 존중, 배려, 협력 등 <표 8> 총론의 핵심 역량과 미술 교과 역량의 관련성 핵심역량 요소 의사소통능 력 정보처리능 력 창의 융합 사고능력 심미적 감성능력 공동체 의식 자기관리능 력 총론 하위 요소 언어 및 비언어적 표현 능력(말하기, 듣기(경청), 쓰기, 읽기, 텍스트 이해 등), 매체 활용 및 이해, 타인 이해 및 존중, 배려, 갈등 조정 등 논리적, 비판적 사고를 통한 문제 인식 /정보 수집, 분석, 활용 등을 통한 문제 해결 방안의 탐색/해결 방안의 실행, 평가/매체 활용 능력 등 창의적 사고기능(인지적 능력): 유창 성, 융통성, 독창성, 정교성, 유추성 등 창의적 사고성향(정의적 특성): 민감 성, 개방성, 독립성, 과제집착력, 자 발성 등 타분야 지식, 기술의 융합 연계 활용 능력 등 정서적 안정감, 예술적 문화적 감수성 과 상상력, 타인의 경험에 대한 공감 능력, 가치 다양성의 이해와 존중 등 시민 의식, 준법정신, 환경의식, 윤리 의식, 봉사정신, 규범 및 질서의식, 협 동, 배려, 참여와 책임 의식 등 자아정체성 확립, 자기 통제(절제), 여가 선용, 건강관리, 기초학습능력, 자기주 도학습능력, 합리적 경제생활, 기본 생 활 습관, 진로개발능력 등 교과 역량 요소 시각적 소통 능력 창의 융합 능력 미적 감수성 미술 문화 이해 능력 자기 주도적 미술 학습 능력 미술 교과 하위 요소 시각화 능력, 시각적 문해력, 비판 적 사고력, 의사소통능력 등 상상력, 창의적 사고 능력, 창의적 표현 능력, 연계 융합 능력, 매체 활용 능력, 문제 해결 능력 등 미적 지각, 미적 반응, 직관, 감정 표현, 자기 이해, 자아 정체성, 미 적 가치 내면화 등 미술 문화 정체성, 문화적 감수성, 다원적 가치 존중, 공동체 의식, 세계 시민 의식 등 자율성, 자기 계발, 진로 개발 능 력, 자기 성찰, 공감, 존중, 배려, 협력 등 - 20 -
나. 성격 항 편성과 목표 진술의 체계화 Ÿ 현행 교육과정에서 목표와 통합하여 기술했던 1. 성격 을 목표와 분리 하여, 각각의 과목이 어떠한 성격을 지닌 과목인지를 명시하였다. 현행 교육과정 (2009 개정교육과정, 교육과학기술부, 2011) 문서의 항목 1. 추구하는 인간상 0. 총론의 공통 내용 2. 학교 급별 교육목표 3. 미술과목 목표 성격 총괄목표 세부목표 <표 9> 현행과 개정 교육과정의 문서 체제 비교 2015 개정안 1. 성격 미술의 본질과 역할 미술 교육의 필요성 및 역할 영역별 교수 학습의 중점 사항 학교 급별 특성 및 중점 사항 미술과 교과 역량 및 통합성 4. 내용의 영역과 기준 내용 체계 성취기준 5. 교수 학습 방법 2. 목표 총괄 목표 세부 목표 3. 내용의 영역과 기준 내용 체계 학년(군)별 성취기준 6. 평가 4. 교수 학습 방법 5. 평가 `6. 교과서 개발 Ÿ Ÿ Ÿ Ÿ 미술과 교육과정의 성격 에서는 미술의 본질과 역할, 학교 교육에서의 미술과 교육의 필요성 및 역할, 영역별 교수 학습의 중점 사항, 학교 급 별 특성 및 중점 사항, 미술과 교과 역량 및 통합성 등을 상세하게 기 술하였다. 성격 - 목표 의 총괄 목표 - 목표 의 세부 목표 학년(군)별 성취기 준의 서술 층위를 차별화하여 내용이 반복되는 문제를 해소하고자 하였 다. 현행 교육과정에서 공통 교육과정이 중학교로 축소됨에 따라 중학교급 으로 하향 조정되었던 미술 과목의 수준을 개정 교육과정에서는 고등 학교 선택 교육과정 미술 과목의 수준으로 조정하였다. 현행 교육과정에서는 미술 과목 목표로 총괄 목표와 세부 목표만을 제 시하고 있으나, 개정 교육과정에서는 총괄 목표와 세부 목표로 나누어 - 21 -
Ÿ 기술하고, 세부 목표는 지식, 수행, 태도로 체계화하였다. 이에 더하여 학교 급별 목표를 제시하여 각 학교급에서 달성해야할 도달점을 구체적 으로 차별화하여 제시하였다. 총괄 목표에서는 미술 교과의 영역과 교과 역량을 유기적으로 관련지어 제시하여 미술과의 학습 내용이 교과 역량과 어떻게 연계되는지를 명시 하였다. 3개의 영역 관련 목표 외에 네 번째 세부 목표에서는 각 학교 급에서 중점을 두고 함양해야 할 태도를 차별화하여 제시하였다. <표 10> 미술과 총괄목표와 세부 목표 및 학교급별 미술 교과 목표 2. 목표 미술과 총괄 목표와 세부 목표 다양한 미술 활동을 통하여 대상을 감각적으로 인식하고, 느낌과 생각을 창의적으로 표현하며, 미술 작품의 가치를 판단함으로써 삶 속에서 미술 문화를 향유할 수 있는 전인적 인간을 기른 다. 가. 주변 세계의 미적 가치를 인식하고 시각적으로 소통하는 능력을 기른다. 나. 자기 주도적인 미술 활동을 통해 창의 융합적으로 사고하고 표현할 수 있는 능력을 기른다. 다. 미술 작품이 지닌 특징을 이해하고 비평할 수 있는 능력을 기른다. 라. 미술을 생활화하며, 문화의 다원적 가치를 존중하는 태도를 기른다. 초등학교 미술 교과 목표 초등학교 미술에서는 미술의 기초 능력을 함양하는 데 중점을 둔다. (1) 자신과 주변 환경에서 미적 특징을 발견하고 소통하며, 미술을 생활과 관련지을 수 있는 능력을 기른다. (2) 다양한 발상으로 주제를 탐색하고 자유롭게 작품을 제작하는 능력을 기른다. (3) 미술 작품의 특징을 분석하고, 전통 미술의 변천 과정을 이해하는 능력을 기른다. (4) 미술 활동에 흥미와 관심을 가지고 자발적으로 참여하는 태도를 기른다. 중학교 미술 교과 목표 중학교 미술에서는 미술의 효과적인 활용 능력을 함양하는 데 중점을 둔다. (1) 자신과 세계의 관계를 이해하고, 시각 문화에서의 소통 방식을 활용하며, 미술과 관련된 직업을 탐색하는 능력을 기른다. (2) 주제와 의도에 적합한 표현 과정을 계획하고 점검하여 효과적으로 작품을 제작하는 능력을 기른다. (3) 미술의 변천 과정과 맥락을 이해하고 작품의 의미를 해석하는 능력을 기른다. (4) 미술 활동에 주도적으로 참여하고 서로 협력하는 태도를 기른다. 고등학교 미술 교과 목표 고등학교 미술에서는 다양한 분야와 융합하여 미술 활동을 심화하는 데 중점을 둔다. (1) 시각 문화의 가치와 역할을 이해하고, 미술을 통한 사회 참여 방안을 탐색하며, 자신의 진로 와 미술을 연계하는 능력을 기른다. (2) 새로운 주제를 다양한 분야와 융합하여 창의적으로 표현하고 성찰하는 능력을 기른다. (3) 미술 문화의 다양성과 교류를 이해하고 작품의 가치를 판단하는 능력을 기른다. (4) 미술 활동을 통해 자기를 계발하고, 공동체의 발전에 참여하는 태도를 기른다. - 22 -
Ÿ 개정 교육과정은 2007 개정, 2009 개정 교육과정의 학교 급별 특성과 역량 중심 교육과정임을 고려하여, 초등학교에서는 감각을 통한 미적 체험의 강조 및 기초 지식 기술의 학습, 중학교에서는 초등학교에서 학 습한 기초 개념, 지식, 기능들을 활용한 문제의 해결, 고등학교에서는 종합적 가치의 판단 및 창의 융합적 활동 중심으로 내용을 설계하였다. 시기 2007 개정 (양윤정 외, 2011: 23) 2009 개정 (양윤정 외, 2011: 23) 학교 급별 특성 초 3-4 초 5-6 중 1-3 고등학교 감각 중심의 학습 경험 감각 중심의 학습 경험 <표 11> 교육과정기별 학교 급별 특성 기초 개념 및 기능 중심의 학습 경험 기초 개념 및 기능, 활용 중심의 학습 경험 활용 및 문제 해결 능력 중심의 학습 경험 활용 및 문제 해결, 비판적 사고 중심 학습 경험 2015 개정 감각 및 기초 중심 활용 및 문제 해결 중심 (고 1학년 수준) 비판적 사고 중심의 학습 경험 (*공통 교육과정 1년 축소로 수준을 중학교 급 아래로 조정) (고 선택과목으로 1-3학년 수준) 가치 판단 및 창의 융합 중심 그림 1 미술 의 총괄 목표 및 학교 급별 목표 관계도 - 23 -
(출처: 박소영(2015) 외, 미술과 교육과정 시안 개발 연구 보고서, p. 40쪽) 다. 내용 체계표의 개선 Ÿ Ÿ Ÿ Ÿ 학년 군별 내용을 제시하기 시작한 7차 교육과정부터 현행 교육과정까 지 유사한 방식으로 유지되어 온 내용 체계표를 개선하였다. 7차 교육과정부터 현행 교육과정까지 기본적으로 3개 영역을 유지하였 음. 7차 이전부터 표현 과 감상 영역은 현행 교육과정까지 유지되고 있으며, 체험 영역은 7차에서 조형미와 자연미, 생활 속에서의 미적인 체험을 강조하는 의미에서 미적 체험 이 도입되기 시작하여, 2007 개정 에서 시각 문화 환경을 포함하는 미적 체험 으로 확대되었고, 2009 개 정에서는 보다 확장되어 문화까지 포함한 체험 영역으로 변천해왔다. 미술과의 핵심 개념, 내용(일반화된 지식), 영역별 내용 요소, 학습해 야 할 필수 기능 으로 제시하였다. 영역별 내용 을 해당 영역의 학습 원리 또는 일반화된 지식으로 서술하 고, 영역별 핵심 개념 을 제시하여 각 영역의 지식들을 구조화할 수 있 는 연결고리로서 기능하도록 하여 교과 내, 교과 간 연계성을 도모하고 자 하였다. <표 12> 개정 시기별 미술과 내용 체계 시기 7차 (교육부, 1997) 내용 체계 영역 초 3-4 초 5-6 증 1-3 고 미적 체험 표현 감상 자연미 발견 조형미 발견 자연미와 조형미의 특징 이해 자연과 조형물의 관계 이해 자연미와 조형미의 조화 이해 미술과 생활의 관계 이해 자연과 조형물의 미적 가치 이해 미술과 문화의 관계 이해 주제 표현 주제 표현 주제 표현 주제 표현 표현 방법 표현 방법 표현 방법 표현 방법 조형요소와 원리 표현재료와 용구 서로의 작품 감상 미술품 감상 조형요소와 원리 조형요소와 원리 조형요소와 원리 표현재료와 용구 표현재료와 용구 표현재료와 용구 서로의 작품 감상 미술품 감상 미술품 감상 미술품 감상 미술 문화 유산 이해 미술 문화 유산 이해 - 24 -
시기 내용 체계 영역 초 3-4 초 5-6 증 1-3 고 미적체 험 자연 환경 자연 환경 자연 환경 자연 환경 시각 문화 환경 시각 문화 환경 시각 문화 환경 시각 문화 환경 2007 개정 (교육인 적자원 부, 2007) 표현 감상 주제 표현 주제 표현 주제 표현 표현 방법 표현 방법 표현 방법 조형요소와 원리 조형요소와 원리 조형요소와 원리 주제 표현 표현 과정 표현 과정 표현 과정 표현 과정 미술 작품 미술 작품 미술 작품 미술 작품 미술 문화 미술 문화 미술 문화 미술 문화 체험 지각 지각 지각 소통 소통 소통 2009 개정 (교육과 학기술 부, 2011) 표현 주제 표현 주제 표현 주제 표현 표현 방법 표현 방법 표현 방법 조형요소와 원리 조형요소와 원리 조형요소와 원리 국민공통교육 과정에서 제외 감상 미술사 미술사 미술사 미술 비평 미술 비평 미술 비평 - 25 -
<표 13> 초등학교 미술과 교육과정 내용 체계 영역 핵심 개념 내용 (일반화된 지식) 학년(군)별 내용(요소) 3 4학년 초등학교 5 6학년 기능 체 험 지각 소통 연결 감각을 통한 인식은 자신과 환 경, 세계와의 관계를 깨닫는 바 탕이 된다. 이미지는 느낌과 생각을 전달 하고 상호작용하는 도구로서 시 각 문화를 형성한다. 미술을 타 학습 영역, 다양한 분 야 등과 연계하여 삶의 문제 해 결에 활용한다. 자신의 감각 자신과 대상 미술과 생활 자신과 환경 이미지와 의미 미술과 타 교과 감각 활용하기 관찰하기 발견하기 탐색하기 전달하기 설명하기 활용하기 표 현 발상 제작 주제를 다양한 방식으로 탐색, 상상, 구상하는 것은 표현의 토 대가 된다. 주제나 아이디어에 적합한 조형 요소와 원리, 표현 재료와 용구, 방법, 매체, 과정 등을 계획하고 표현하며, 성찰을 통해 보완함 으로써 작품의 완성을 위해 노 력한다. 다양한 주제 소재와 주제 탐색하기 관찰과 상상 표현 계획 다양한 발상 연상하기 방법 상상하기 관찰하기 준비하기 조형 요소 조형 원리 계획하기 활용하기 표현 재료와 익히기 표현 방법 용구 발전시키기 구체화하기 작품 발표 이해하기 설명하기 감 상 이해 비평 미술 작품은 시대와 지역의 배 경을 반영하고 있어 그 특징과 시대적 변천, 맥락 등을 파악하 는 것이 중요하다. 미술 작품의 가치 판단은 다양 한 관점과 방법을 활용한 비평 활동을 통해 이루어진다. 작품과 미술가 작품에 대한 느낌과 생각 감상 태도 전통 미술의 특징과 변천 작품의 내용과 형식 감상 방법 설명하기 이해하기 비교하기 분석하기 활용하기 존중하기 - 26 -
영역 내용(요소) 성취 기준 체험 표현 감상 자신의 감각 자신과 대상 미술과 생활 다양한 주제 관찰과 상상 표현 계획 조형 요소 표현 재료와 용구 작품과 미술가 작품에 대한 느낌과 생각 감상 태도 <표 14> 초등학교 미술과 3 4학년 성취기준 자연물과 인공물을 탐색하는 데 다양한 감각을 활용할 수 있다. 주변 대상의 미적 특징을 관찰하여 자신의 느낌과 생각을 설명할 수 있다. 생활 속에서 다양하게 활용되고 있는 미술을 발견할 수 있다. 미술을 자신의 생활과 관련지어 설명할 수 있다. 미술의 다양한 표현 주제를 안다. 자신의 경험과 관련지어 다양한 표현 주제를 탐색할 수 있다. 대상의 특징을 관찰하여 표현 주제를 발전시킬 수 있다. 자유롭게 연상하고 상상하여 표현 주제를 탐색할 수 있다. 표현에 필요한 기본적인 재료와 용구를 알고 준비할 수 있다. 표현 방법과 과정에 관심을 가지고 계획할 수 있다. 조형 요소(점, 선, 면, 형 형태, 색, 질감, 양감 등)의 특징을 이해한다. 표현 의도에 적합한 조형 요소를 활용할 수 있다. 기본적인 표현 재료와 용구의 사용법을 익힐 수 있다. 기본적인 표현 재료와 용구의 특징을 살려 활용할 수 있다. 다양한 분야의 미술 작품과 미술가들이 있음을 안다. 관심 있는 미술 작품의 미술가, 표현 특징, 배경 등을 설명할 수 있다. 미술 작품에 대한 자신의 느낌과 생각을 발표하고, 그 이유를 설명할 수 있다. 미술 작품을 설명하는 데 필요한 미술 용어와 그 의미를 이해한다. 미술 작품에 대한 서로의 느낌과 생각을 존중할 수 있다. 미술 작품을 감상하는 올바른 태도를 알고 작품을 소중히 여긴다. <표 15> 초등학교 미술과 3 4학년 성취기준 영역 내용(요소) 성취기준 체험 표현 자신과 환경 이미지와 의미 미술과 타 교과 소재와 주제 다양한 발상 방법 자신의 특징을 발견하고 자신에 대한 느낌과 생각을 나타낼 수 있다. 주변 환경에서 볼 수 있는 자연물과 인공물의 조화를 발견하고 이를 다양한 방법으로 나타낼 수 있다. 이미지가 나타내는 의미를 찾아 설명할 수 있다. 이미지를 활용하여 자신의 느낌과 생각을 전달할 수 있다. 미술 활동에 타 교과의 내용, 방법을 활용할 수 있다. 소재와 주제의 관계를 이해한다. 표현 주제를 잘 나타낼 수 있는 소재를 탐색할 수 있다. 관찰, 연상, 상상, 강조, 결합 등 다양한 방법으로 아이디어를 발전시킬 수 있다. - 27 -
감상 조형 원리 표현 방법 작품 발표 전통 미술의 특징과 변천 작품의 내용과 형식 감상 방법 다양한 자료를 활용하여 표현 내용을 구체화할 수 있다. 조형 원리(비례, 율동, 강조, 반복, 통일, 균형, 대비, 대칭, 점증 점이, 조화, 변화, 동세 등)의 특징을 이해한다. 표현 의도에 적합한 조형 원리를 활용할 수 있다 다양한 표현 재료와 용구의 사용법을 익힐 수 있다. 다양한 표현 방법의 특징과 과정을 탐색하여 활용할 수 있다. 자신의 작품에 대하여 구체적 근거를 들어 설명할 수 있다. 서로의 작품에 대하여 의견을 말할 수 있다. 우리나라 전통 미술의 특징을 현대 미술과 비교하여 이해한다. 우리나라 전통 미술의 변천 과정을 이해한다. 미술 작품의 내용(소재, 주제 등)과 형식(재료와 용구, 표현 방법, 조형 요소와 원리 등)을 분석할 수 있다. 다양한 미술 작품의 내용과 형식에서 공통점과 차이점을 찾아 토론할 수 있다. 분석적 또는 종합적 감상, 비교 또는 단독 감상, 형식 또는 주제 감상 등 다양한 감상 방법을 알고 활용할 수 있다. 박물관, 미술관, 인터넷, 미술 관련 서적 등을 활용하여 미술 작품을 감상할 수 있다. 라. 성취기준의 성격 정비, 성취기준의 수 및 학습량 조정 Ÿ Ÿ Ÿ 2009 교육과정에서는 성취기준을 학교 급별 성취기준과 영역별 성취기 준으로 구분하여 제시하였다. 학교 급별 성취기준은 학교 급별 목표의 성격을 띠고, 영역별 성취기준은 대영역과 중영역에 연계된 소영역의 성격으로 제시되었다. 2015 교육과정에서의 성취기준은 내용 요소 와 기능 을 통합하여 개발 되었고, 학년군별로 내용요소별로 제시되었다. 2015 교육과정에서의 성취기준은 학생들이 배워야할 지식과 기능으로, 성취기준 본래의 성격 10) 으로 정비되었다. 10) 미술과 성취기준은 미술과에서 학생들이 학습을 통해 성취해야 할 지식, 기능, 태도의 특성 을 진술한 것으로 교수 학습 및 평가의 실질적인 근거가 된다(한국교육과정평가원(2013), p. 3). 성취기준은 학생이 무엇을 공부하고 성취해야 하는지, 교사가 무엇을 가르치고 평가해야 하는지에 관한 실질적인 지침을 제공한다. - 28 -
Ⅲ. 교사의 미술과 교육과정 재구성 역량의 과제 국가 교육과정은 국가의 교육이 추구하는 방향, 인간상을 통하여 교육이 나 아갈 방향을 제시하고 다양한 여건에 있는 학교들이 교육을 수행하기 위한 최 소한의 내용과 방법을 일반적, 보편적 수준으로 제시한 것이다. 이것은 교육의 평등성을 존중하는 것으로, 국민 다수를 대상으로 적용할 수 있어야 하기 때 문이다(양윤정, 2014). 교육적 요구와 문제가 다양화 복잡화됨에 따라 국가 교육과정을 지역과 학 교, 학생들의 요구와 실정에 맞게 국가 교육과정을 독자적으로 편성 운영함으 로써 국가가 추구하는 교육을 실현하는 것이 요청되고 있다. 국가가 제시한 교육과정을 안정적으로 운영하되, 일반적 수준으로 진술된 내용을 국가 교육과정의 실천과 유의미한 학생의 학습 경험을 구성을 담당하 는 교사는 지역과 학교의 여건, 학생의 요구와 능력 등을 고려하여 창의적으 로 교수 학습과 평가를 설계하고 실천할 수 있는 역량이 절실히 요청된다. 참고문헌 교육부(2014). 2015 문 이과 통합형 교육과정 총론 주요 사항(시안). 교육부 창의인재 정책관(교육과정정책과). 박소영. 양윤정, 김정효, 박정유, 이주연, 임종삼, 손지현, 김은숙, 김선아, 조우호, 조은 정(2015). 미술과교육과정시안개발연구. 한국교육과정평가원 연구보고 RRC 2015. 양윤정(2014). 국가 수준 미술과 교육과정 개정과 적용의 의미. 꼭읽어야할한국미술 교육40선. 한국조형교육학회. 미진사. 이광우, 정영근, 서영진, 최정순, 정창우, 박문환, 이봉우, 진의남, 유정애, 이경언, 박소 영, 주형미, 온정덕, 이근호, 백남진, 김사훈(2014). 교과교육과정개발방향설정 연구. 한국교육과정평가원 연구보고 CRC 2014-7. 이근호, 곽영순, 이승미, 최정순(2012). 미래사회대비핵심역량함양을위한국가교육과 정구성. 한국교육과정평가원 연구보고 RRC 2012-4. 진의남, 박소영, 장근주, 김미철, 김현수(2014). 교과교육과정의쟁점및개선방향:도덕, 실과(기술 가정), 체육, 음악, 미술교과를중심으로. 한국교육과정평가원 연구 보고 RRC 2014-7. 한국교육과정평가원(2013). 중학교성취평가제운영지원자료집. 연구자료 ORM - 29 -
미술 수업에 있어서 교육과정의 실현과 한계 초등학교 교육 현장을 중심으로 - 박미진(서울 영일초등학교) Ⅰ. 들어가며 교육과정의 수시 개정 체제가 시작되면서 시대적 상황과 요구에 적합한 교 육과정의 개정이 시기적절하게 이루어질 것이라는 기대와 함께 과연 교육현장 이 이러한 변화에 능동적이며 발 빠르게 대처할 것인가에 대한 우려도 함께 생겨나고 있다. 교육과정은 교육을 위한 계획이자 틀이기에 그 시대의 사상적 변화와 사회적 요구는 물론 이를 통하여 국가 사회가 요구하는 목표를 실현하 고자 한다(김혜경, 2013). 교육과정이 추구하는 인재상이 실현되는데 핵심적인 역할을 하는 것은 학교 현장이며, 교실 수업에서 교육과정의 목표, 성격, 방향 등이 얼마나 적절하게 해석되고 적용되는가는 한 나라 교육 목표의 실현을 판 가름한다. 특히 수시 개정 체제의 시작 이후 09 개정 교육과정에 따라 개발된 교과서들이 초등학교 기준으로 불과 2년 남짓 적용되고 있는 시점에서 또다시 교육과정이 개정되고 있기에 학교 현장에서 교육과정의 변화를 민감하게 받아 들이고 적용하기 위한 연구도 함께 병행되어야 한다고 본다. 따라서 본 연구 에서는 09 개정 교육과정에서부터 미술 교과서 개발에 참여하였으며, 현재 학 교 현장에서 학생들에게 미술을 교육하고 있는 교사의 입장에서 본 미술 수 업에서 교육과정의 실현과 한계 라는 주제로 논의를 하고자 한다. Ⅱ. 교육과정의 실현과 한계 학교 현장 교사의 입장에서 본다면 수업을 구상하고 계획하는데 교육과정을 직접 살피고 해석하기 보다는 교과서 와 지도서 를 통해 교육과정을 접하게 된다. 미술 교과서의 경우 검정 체제이기에 교과서를 집필하는 사람들이 교육 과정을 어떻게 적용하고 해석하는가가 중요하다. 교육 현장의 주체가 교사와 - 30 -
학습자라고 본다면 이들 사이에서 교육 활동의 주요 자료로 활용되고 있는 것 이 교과서이기에, 교육과정의 실현을 논하는데 있어서 교사, 학습자, 교과서라 는 세 가지 축을 고려하지 않을 수 없다. 교육과정이 실현되어 우리 교육이 추구하는 인재가 양성되는 과정에는 교사와 학생의 역동적인 상호 작용이 필 요하며, 이 사이에서 주요한 매개체의 역할을 하는 것이 바로 교과서이다. 본 연구에서는 이 세 가지 측면을 중심으로 교육과정의 실현 가능성과 한계를 논 하고자 한다. 첫째, 교육과정의 실현을 위해서는 교사 들이 교육과정에 대한 근본적인 이 해를 바탕으로 교과서를 활용해야 할 것이다. 이 문제는 교육과정의 이해 증 진 과 교과서의 활용 이라는 두 가지 측면을 모두 포함하고 있다. 2015년 개 정 교육과정의 주요한 특징은 바로 핵심 역량의 도출 에 있을 것이다. 총론에 서 제안된 핵심역량 요소(자기관리 능력, 공동체 의식, 의사소통능력, 창의융 합 사고 능력, 정보처리능력, 심미적 감성능력) 11) 는 결과적으로 국가, 사회적 요구가 반영된 창의융합형 인재를 육성하고자 한다. 여섯 가지 핵심역량이 이 전 교육과정에는 반영되지 못했던 전혀 새로운 개념은 아니라고 생각하며, 다 만 교육과정이 추구하는 바를 명확하게 하기 위해 구체화화여 제안된 것이라 본다. 그렇다면 현장의 교사들이 핵심역량 의 기본 개념과 도입 취지를 명료 하게 이해하고 수업에 임할 수 있도록 하는 체제가 마련되어야 할 것이다. 개 정 교육과정이 적용되기 이전에는 해당 학년 교사들을 대상으로 연수가 진행 되는데, 현재 진행되는 연수 대상자의 폭을 넓히고 보다 많은 교사들이 연수 에 참여할 수 있도록 하는 사이버 연수 등이 개설될 필요가 있다. 아울러 교육과정을 기술하는데 있어서 교사들이 보다 쉽게 이해할 수 있는 용어의 선택과 문장 기술이 필요하다. 초등학교 교사들은 초등교육학 전공자 들이기에 각 교과에 대한 교과 전문가라기 보다는 수업 전문가에 가깝다. 적 어도 내용체계만 보더라도 어떤 교과의 내용이며, 무엇을 가르쳐야 하는가를 간단 명료하게 파악할 수 있어야 각 수업에 교과의 특성을 반영할 수 있을 것 이다. 예를 들어 개정 교육과정 시안에서 체험 영역 연결 의 내용 요소인 미 술과 생활 은 내용 체계만 봐서는 구체적으로 어떤 내용을 다루는 것인가가 명확하지 않다. 미술과 생활 이란 범위를 넓게 보자면 모든 미술 활동이 다 포함될 수 있는 개념이다. 내용 체계의 용어들은 그 교과의 핵심적인 내용 요 소를 명확하게 보여주는 대표성을 지녀야 한다. 감상 영역의 비평 작품에 대한 생각과 느낌 과 같이 초등교육학을 전공한 교사들도 체계를 보고 어떤 내용을 다뤄야 하는가를 이해할 수 있도록 하는 용어 선택이 필요하다. 교육과정의 실현을 위해서는 교사들의 교과서 활용도 역시 높아질 필요가 11) 여섯 가지 핵심역량은 2015년 5월 13일자 박소영(2015) 외의 미술 교육과정 시안 개발 연 구 자료를 바탕으로 한다. - 31 -
있다. 본 연구자가 최근 5년간 같은 학교, 학년 교사들의 미술 수업, 그리고 미술 교과를 담당한 교과 전담 교사의 미술 수업을 관찰한 결과 교과서의 내 용이 충실하게 다뤄지는 사례는 드물었다 12). 상대적으로 같은 예술 교과인 음 악의 경우 교과서 내의 제재곡, 활동들이 충실하게 다뤄지는 반면 미술 수업 의 결과물을 보면 교과서와 관련된 내용 보다는 교사 커뮤니티, 책 등 교과서 외의 자료를 활용한 경우가 더 많았다. 물론 교과서는 교육 활동에서 필요한 하나의 교육 자료일 뿐 반드시 이 자 료만을 활용해야 하는 것은 아니나, 교사들이 미술 교과서를 활용하지 않음으 로서 발생하는 문제점들을 고려할 때 적어도 교과서의 흐름을 파악한 뒤 이에 알맞은 다른 활동을 대체하는 형식으로 진행되어야 한다. 교과서를 활용하지 않음으로서 발생하는 가장 큰 문제점은 교육과정 내용 체계에 속하는 체험, 표현, 감상의 유기적인 활동이 일어나지 못하고 주로 표현 위주의 활동이 진 행된다는 점이다. 교사들이 타교과에 비해 미술 교과서를 유독 수업의 보조적 인 자료로 생각하는 점은 교육과정이 실현되는데 있어서 한계로 작용할 수밖 에 없다. 교사들의 교과서 활용도를 높이기 위한 방안을 위해서는 무엇보다 교사들의 인식 변화와 함께 교과서 자체의 획기적인 변화 역시 필요할 것이 다. 둘째, 교육과정의 변화를 학교 현장에 적극적으로 적용할 수 있도록 하는 교 과서의 개발이 필요하다. 교육 경력 5~10년 정도의 교사 4명에게 09 개정 이 전 교과서와 올해부터 새로 적용되는 5,6학년 미술 교과서를 비교하도록 한 결과 교사들의 응답은 주로 교과서의 외적인 면에 집중되어 있었다. 외형이 보다 크고 디자인이 세려된 점, 부록의 양이 많고 다양한 점, 단원과 단원 사 이에 다양한 활동(만화, 활동 요약, 이야깃거리 등) 들이 포함된 점 등으로 요 약되었다. 내용 면에서 눈에 띄게 달라진 점이 있는가에 대한 질문에서는 사 실상 개정 이전 교과서와 크게 다르지 않다는 응답이 대부분이었다. 즉 경험, 상상, 관찰 표현, 공예, 서예, 한국화 등 이전에 다루던 내용들이 대부분 다뤄 지고 있기에 크게 달라진 점이 없다고 여기는 것이다. 전문가적인 분석이 아 니기에 한계는 있으나, 초등교육학을 전공한 교사들이 인식하는 교과서의 변 화는 디자인, 부록 등 주로 외형 체제에 가까운 것이었으며 활동 내용에 관해 서는 크게 달라짐이 없다고 인식되고 있었다. 사실상 09 개정 교육과정의 가장 핵심적인 변화 중 하나는 미적 체험이 체 험으로 바뀌며 지각 과 소통 이 도입된 점, 그리고 감상에서 미술사와 미술비 12) 본 연구자가 미술 교과서의 활용 정도에 대해 질문한 초등학교 교사 25명 중 교과서를 충 실하게 활용한다고 응답한 교사는 6명에 불과했으며, 대다수의 교사들은 교과서에서 흥미로 운 표현활동이 있을 경우 선택하여 활용한다고 응답하였다. 미술 수업 시간 활동 아이디어는 16명 이상이 교사 커뮤티니, 동료 교사의 수업 사례 등을 참고하여 찾는다고 하였으며, 그 이유는 학생들이 하기 쉽고, 표현 활동이 재미있기 때문 이 가장 많았다. - 32 -
평이 도입된 것이다. 특히 지각과 소통은 교과서를 개발하는 사람들 역시 이 를 해석하여 교과서에 반영하는데 어려움을 겪었는데, 적어도 본 연구자가 면 담한 교사 4인은 교육과정의 주요 변화였던 지각과 소통이 교과서 속에 어떻 게 반영되어 있으며 이를 수업 시간에 어떻게 적용할 것인가에 대해 전혀 인 식하지 못하고 있었다. 즉 현장의 교사들은 미술 교육과정이 어떻게 변화되든 지 여전히 미술 교과서는 경험한 것 또는 상상한 것을 그리거나, 찰흙으로 뭔 가를 만들고, 서예 쓰기를 하는 등 크게 달라짐이 없다고 인식하는 한계를 보 였다. 학생 삶과의 밀접한 연계를 강화하고, 자기 주도적인 학습을 강조하며, 핵심 역량의 증진을 통하여 창의융합형 인재를 양성하고자 하는 2015 개정 교육과 정 역시 교과서 속에 이러한 변화의 핵심이 두드러지게 보이지 않는다면 새 교육과정의 취지가 잘 실현되리라 장담하기 어렵다. 따라서 많은 연구진과 전 문가들이 참여하여 시안이 개발되고 향후 몇 년 동안 적용될 새 교육과정의 핵심적인 면들이 교과서 속에서 명백히 드러나게 할 방안이 필요하다. 교과서 를 개발하고 있는 본 연구자의 관점에서 본다면 미술 교과서는 기존에 다루고 있던 활동들을 포기하지 않으면서도 새로운 교육과정의 변화를 반영해야 한다 는 두 가지 면에서 균형을 이루어야 한다. 문제는 이러한 균형을 어느 정도 파격적으로 깨뜨리고 획기적인 변화를 주지 않는 이상 교사들에게는 기존의 교과서와 크게 달라 보이지 않을 수 있으며, 이는 곧 변화된 교육과정이 학교 현장에서 실현되지 못함을 의미할 것이다. 셋째, 학습자의 측면에서 학생들의 수준 을 고려한 교육과정이 구성되고 적 용되어야 할 것이다. 여기서 수준 이란 일반적으로 논의되는 아동 미술 발달 단계 뿐만 아니라 학교 현장에서 교사들이 인식하는 체험, 표현, 감상에서 학 생들의 이해와 적용 수준을 의미하는 것이다. 2015 개정 미술교육과정의 학년 군별 내용 체계를 보면 현장 교사의 입장에서 학년군에 따른 학생들의 수준을 어떤 기준으로 구분하여 제시하였는가에 대한 의문이 생기는 부분들이 있다. 예를 들어 3,4 학년에는 표현 재료와 용구, 5,6학년에는 표현 방법 이 제시 되었는데, 이 내용이 학년군으로 수준이 분리되어 제시될 것인가에 대한 의문 이 생긴다. 즉 표현 재료와 용구를 다루는 과정이 표현 방법의 일환인데 이를 분리하여 학년 수준으로 구분하는 것이 타당한가에 대한 것이다. 이 외에도 작품 발표를 5,6 학년에만 포함시킨 것이나 표현 계획이 5,6학년에는 포함되지 않는 것 등 전체적으로 어떠한 기준으로 학년 수준을 구분한 것인가에 대한 의문이 생긴다. 교사의 입장에서 보면 초등학교 3,4학년 학생들도 충분히 자기 작품에 대해 발표하고 전시할 수 있는데 굳이 이를 5,6 학년군에만 제안한 기 준이 쉽게 이해되지는 않는다. 09 개정 교육과정 당시 중영역이었던 지각, 소 통, 등을 핵심 개념으로 소개하고, 학년 군별 내용을 별도로 제시하려다 보니 다소 인위적인 구분이 되지 않았는가 라는 우려가 있다. 학교 현장에서 체험, - 33 -
표현, 감상의 세부 내용은 수행 평가의 항목이 되며 곧 수업으로 연결될 수 있다. 현장 교사들이 쉽게 이해하고 받아들이기 어려운 학년 구분이 있다면 이는 교육과정이 실현되는데 한계를 가져올 것이다. 따라서 교사들이 학년군 별 구분을 보다 타당하게 받아들이고 학생들의 수준에 알맞게 적용하도록 하 기 위해서는, 이러한 구분의 타당성이 잘 드러나는 내용 해설과 성취 기준이 명료하게 제시되어야 할 것이다. Ⅲ. 나오며 교사와 교과서의 변화 없이 교육과정의 변화가 학교 현장에 적용되기는 어 렵다. 미술 수업이 교육과정, 교과서와 동떨어지게 진행된다면 이는 교육과정, 교과서를 개발하고 연구하며, 직접 수업을 이끌어가는 교사, 전문가 등 모두의 책임일 것이다. 교과서를 개발하는 연구진으로서 느끼는 교육과정의 변화는 매우 빠르고 다양하지만, 학교 현장 교사로서 관찰하고 경험하는 교육과정의 변화는 크지 않다. 이는 교육과정의 변화가 학교 현장의 수업 속으로 깊게 파 고들지 못하고 있음을 반영한다. 시대적 요구에 맞는 교육과정의 개정은 바람 직하지만 교육과정의 변화가 학교 현장으로, 매 차시 수업 속으로 반영될 수 있도록 하는 구체적인 방안 역시 함께 논의되며 진행되어야 할 것이다. 참고문헌 김혜경(2013). 미술과 교육과정의 흐름과 국제 비교를 통한 교육과정의 방향 탐색. 교원교육. 29(2). 37-65. 박소영 외(2015). 미술과 교육과정 시안 개발 연구. 한국교육과정평가원 - 34 -
<주제 발표> 주제 2. 현장에서 보는 초등미술 교과서 초등학교 미술교과서 개발의 인문학적 접근 허정임(부산교육대학교) 2009 개정 교육과정에 따른 미술교과서의 영상관련 내용 분석 황연주(청주교육대학교) 초등미술교과서의 이용실태 및 제언 조경남(조현초등학교)
미술교과서 개발에서 인문학적 접근의 필요성 -체험중심의 미술교과서- 허정임(부산교육대학교) 인간의 삶의 질에 영향을 주는 것들은 무엇일까? 좋은 환경이라고 말한 다면 환경 은 가정, 학교, 사회, 생활 등을 들 수 있다. 학교와 사회에서 좋은 환경은 평등이라고 할 수 있다. 평등하게 교육받을 권리는 학교에 서, 평등하게 인격적인 대우를 받을 권리가 사회에서 이루어질 때 삶의 질 은 달라질 수 있다. 교육은 삶의 질에 영향을 미치는 것이므로 세계 여러 나라에서 소홀히 할 수 없는 것이다. 미래의 꿈을 실현하기 위해 교육은 반드시 연구되고 좋은 교육을 위해 학교는 교육과정을 교사와 협력해서 계획하고 실천해나가야 한다. 좋은 교육 을 위해 교과서는 실제 교수 학습의 필요조건이다. 교과서 없이 수업을 하고자하는 연구자들 간에 견해의 차이도 있지만 우리나라의 교육여건상 교과서는 그 역할이 매우 중요하다. 교사는 좋은 수업을 위 해서 교과서를 학습지도에 활용하고 수업의 목표를 제시하는 기준을 설정 하는데 활용한다. 또한 교과서는 학습자에게 학습동기와 흥미를 유발할 뿐 만 아니라 학습방법과 절차, 학습에 필요한 정보를 제공한다. 이러한 교과서의 중요성은 교과서는 무엇인가? 라는 본질적인 물음을 던져서 논의해볼 필요가 있다. 교과용 도서에 관한 규정, 제2조에 의하면 교과서는 학교에서 학생들의 교육을 위하여 사용되는 학생용의 서책, 음 반, 영상 및 전자저작물 등을 말한다 (제25185호, 2014.02.18.). 여기에서 등 에 주목해 보자. 교과서는 반드시 종이로 만들어진 서책의 형태가 아 니어도 된다는 것이다. 즉 교실에서 이루어지는 수업에 활용되는 모든 학 습자료들은 교과서가 될 수 있다는 것으로 해석할 수 있다. 실제 교육현장 에서는 영상, 음악뿐만 아니라 다양한 매체를 사용하고 있다. 교과서는 국정도서로 편찬되었던 제7차 교육과정에서 2007 개정교육과정 (고시 제2007-79호, 2007.02.28.) 이후 검정도서로 전환되었다. 이는 교육과 정을 반영하는 교과서의 편찬과정에 대한 국가의 개입이나 방식이 변화되 었다는 의미이다. 2009 개정 교육과정(고시 제2009-41호, 2009.12.23.)은 교 육과정의 성격을 분명히 하는데 그것은 국가 수준의 공통성과 지역, 학교, 개인 수준의 다양성을 동시에 추구하고 학습자의 자율성과 창의성을 신장 하기 위한 학생 중심 그리고 교육청과 학교, 교원, 학생, 학부모가 함께 실 현해가는 교육과정 (교육과학기술부, 2012)이다. 이와 같은 교육과정의 성격 - 37 -
변화는 2010년 교과서 선진화 방안 (2010.1.12.)을 발표하기에 이른다. 이에 따라 교과서는 국가의 교육이념에 기반을 두지만 출판사의 책임에 비중을 두는 검정교과서의 형태로 교과서의 역사에서 변혁이 이루어졌다고 볼 수 있다. 미술교과서는 2007 개정교육과정에서 초등 5,6학년, 2009 개정 교육과정 에서 3,4,5,6학년이 검정교과서를 사용하게 되었다. 13) 앞서 언급하였듯이 교 과서는 우리나라의 교육상황에서 교육의 중요성을 인식하는 매체가 된다. 2015 개정 미술과 교육과정의 영역은 체험, 표현, 감상인데 이들의 핵심 개 념은 체험에서 지각, 소통, 연결, 표현에서 발상, 제작이며 감상에서 이해, 비평이다. 미술활동을 하면서 감각을 활용하거나 관찰, 발견, 탐색, 전달, 설명, 활용, 상상, 계획, 발전, 이해, 비교, 분석 등을 실천하거나 느끼면서 미술을 자신의 삶의 문제와 실생활에 연계되도록 한다. 그러므로 창의 인 성 교육을 실현할 수 있도록 구성하는 학습자 중심의 다양하고 질 높은 교 과서 내용이 필요하다. 즉 학생의 학습 능력 신장과 창의 인성 교육에 적 합한 체험형 교과서이면서 학교의 특성을 고려한 현장과 학습자의 학교생 활을 중심으로 한 교과서의 내용이 요구된다. 이는 2009 개정 교육과정과 같은 맥락으로 볼 수 있다. 국가교육과정정보센터(2015. 05)에 의하면 미술 감상 교육은 박물관, 미 술관, 전시회 등을 관람하고 시청각 자료의 활용을 통하여 작품에 대한 비 평능력을 기르고 미술사를 이해할 수 있도록 지도하여 표현활동에서 다루 지 못한 내용들을 고루 경험할 수 있도록 지도한다 는 것이다. 학습활동에 대한 교사의 교수방법을 설명한 것이라고 볼 수 있다. 이러한 방법은 학습 자의 비평활동을 통해 미술작품의 가치판단을 다양한 관점에서 찾을 수 있 는 체험형 학습활동이다. 예컨대 2000년대 초기에 감상교육은 현장에서 실 제로 적용할 수 있는 지도 방법적인 연구가 있어 왔고, 미술감상 교육은 교육과정이 변화되면서 체험, 표현 영역보다 더 많은 변화를 보였다고 할 수 있다. 2015 미술과 개정 교육과정의 감상영역은 학습자의 생각을 끌 어낼 수 있도록 구성되어야 할 것이다. 이는 체험형 학습활동에서 얻어질 수 있는 학습태도나 감상방법으로 교과서도 이에 알맞게 구성되어야 할 것 이다. 다음 표는 2007 개정 교육과정에서 감상영역의 하위목표를 서술한 것이 다. 체험형 학습활동은 감상영역에서도 적시되어 있어 교육과정이 변화된 2011개정교육과정도 이것의 연장선에서 이해할 수 있으므로 미술사 와 미 술비평 으로 변경된 구성에 대해서 부정적인 반응이 적다고 할 수 있다. 13) 2009 개정 교육과정에 의한 교과 교육과정 고시(제2011-361호, 11.8.9)에 근거하여 3,4 학년은 2013년에 7종, 2014년에 5종의 검정 교과서가 채택되었으며 이를 사용하고 있다. - 38 -
2007 개정 교육과정의 학년군별 감상영역의 하위목표(교육인적자원부, 2007) 학년 감상영역의 하위 목표 3, 4학년 5, 6학년 (가) 미술작품 미술작품의 이해와 감상 활동에 관심을 갖는다. -미술작품과 미술용어 를 찾아보기 -미술작품에 대한 서로 의 느낌과 생각을 이야 기하기 (가) 미술작품 미술 작품의 특징을 분 석하고 감상한다. - 미술 작품에서 내용 과 형식을 찾아보기 - 미술 용어를 활용하 여 미술가와 작품에 관 하여 토론하기 (나) 미술문화 미술문화에 관심을 갖는다. -주변의 전통 미술을 체험하기 -일상 공간이나 전시장에서 여러 가지 작품 을 감상하기 (가) 미술문화 미술 문화의 특징과 중요성을 이해한다. - 전통 미술을 체험하고 중요성을 이해하기 - 전시회를 관람하고 전시 의도와 특징을 알아보기 체험형 학습활동은 학교교육에서 강조되어도 좋다. 특히 미술 감상 및 비평교육은 자신의 의견을 내면화하거나 언어화하기도 하여 표현하게 되며 생활 속에서 미술문화를 향유할 수 있는 능력을 함양하게 된다. 학습자는 감상 영역을 통하여 미술비평활동을 할 수 있고 나아가서 통찰력, 사고력, 분석력, 판단력, 논술력 등에 대한 안목을 가질 수 있게 된다. 다시 말해 미술비평교육을 실행할 수 있는 교과서의 구성이 필요하며 이러한 교과서 는 학생들에게 미적 안목을 높이고 미적 가치를 판단할 수 있는 비판적 사 고력을 터득하게 할 수 있다. 미술교육학자들은 미술작품을 감상할 때 글을 읽듯이 그림을 읽어 나가 자는 대화를 많이 한다. 대다수의 교사들은 감상수업에서 미술작품에 관하 여 학생들에게 이야기하며 그 작품을 이해할 수 있도록 돕는다. 도슨트나 큐레이터의 역할도 하며 때로는 평론가가 되기도 한다. 학생들의 비평적 글쓰기를 도와주는 역할도 한다. 이러한 많은 역할들의 저변에는 인문학적 사고, 창의적 사고가 필요하다. 많은 미술교육학자들이 이미 시각적 문해력 에 대한 중요성을 언급하였듯이 창의적 사고를 이끌어내는 인문학적 사고 도 교사에게는 필요하다. 미술교과서는 교육과정을 충실이 포함하여야 하 며 교사들의 교육경험을 반영할 수 있어야 한다. 또한 학습자의 체험형 학 습활동을 반영할 수 있어야 한다. 즉 미술교과서의 개발 방향은 몰입 할 수 있는 예술교과의 특수성에서 찾아야 하며 이것은 체험중심 미술교과서 - 39 -
로서 인문학적 접근의 교과서 개발이라는 방법으로 구체화할 필요성이 있 다. - 40 -
2009개정 교육과정에 따른 미술교과서의 영상관련 내용 분석 황 연 주(청주교육대학교) Ⅰ. 서 론 오늘날의 현대인에게서 사진, 텔레비전, 비디오, 컴퓨터, 스마트 폰 등과 같은 영상매 체는 휴식과 오락, 소통 그리고 정보습득에 있어 빠질 수 없는 존재가 되었다. 이제 정 보 전달 방식은 영상 매체의 급격한 발전과 보급으로 인해 과거 문자 중심에서 영상 중 심으로 변하였고, 우리의 생활 방식은 그에 따라 많은 변화를 초래하였다. 미술 영역에 서도 탈 장르화 현상과 표현 영역의 확장으로 영상 매체가 자연스럽게 하나의 새로운 표현 수단으로 등장하여 영상 표현은 21세기의 대표적인 표현 방법 중의 하나로 자리 잡고 있다. 따라서 우리는 오늘날의 시대를 문화의 시대 특히 영상문화의 시대 라는 말 로 이러한 사회문화적 현상을 대변하기도 한다. 미술교육은 이러한 시대적 흐름을 선도해 나가기 위해서 관습적인 미술 교육 체제의 틀에서 벗어나 새로운 교육적 접근으로 오늘날의 변화된 시각 문화적 양상을 적극 반영 할 필요가 있다(청주교육대학교 미술국정도서편찬위원회, 2011: 202). 이러한 사회 문 화적인 흐름은 2009년 개정 미술과 교육과정에서 적극 반영되어 시각문화에 대한 학습 경험의 중요성을 강조하고 있다. 체험, 표현, 감상이라는 내용영역을 7차 미술과 교육과 정 그대로 유지하면서, 체험 영역에서는 학생들의 생활과 관련된 시각문화의 경험과 이 해를 위한 시각문화환경 을 필수학습요소로 선정하였고, 표현영역에서는 기존의 평면 표 현, 입체 표현에서 영상 표현을 추가하여 표현 영역의 장을 확대하여 관련 내용을 제시 하고 있다. 2009년 개정 미술과 교육과정에 따른 미술과 교과서는 오늘날의 사회 문화 적 흐름을 적극 반영하여 영상 관련 내용을 2007년 개정에서부터 하나의 독립된 단원으 로 다루고 있는 교과서가 많다. 미술교육에서 영상은 이제 당연히 교육되어져야 하는 영 역 중에 하나가 되었으며, 그 교수 학습 방법적 측면에서도 다각적인 연구와 모색들이 이루어지고 있다. 하지만 교과서에 제시된 영상교육이 어떠한 내용과 수준으로 어느 정 도 위계성있게 다루어지고 있는지에 대한 연구는 많지 않아 이에 대한 분석과 진단이 이 루어져야 하는 시점인 것 같기도 하다. 따라서 본 발표에서는 현재 적용되고 있는 미술 교과서에 영상교육 관련 내용을 분석하고 어떠한 내용으로 어떻게 학년 군별 위계성 있 - 41 -
게 구성되어 있는지 살펴보고자 한다. Ⅱ. 미술교육에서 영상교육 영상 은 피사체를 광학적으로 비추어 낸 상 또는 사물의 모습이 반영된 상을 뜻하는 용어로써, 일반적으로 사진, 영화, 텔레비전, 비디오, 컴퓨터 그래픽 등과 관련된 상( 像 )을 말한다. 즉, 영상이라 함은 실제의 정경을 광학적 또는 전기적으로 재현하는 것으로서 영화나 TV의 화상 으로 이해하거나 광선의 굴절이나 반사에 의해 물체의 상이 비추어 진 것 으로 정의되어진다(이준일, 금동호, 김영식, 1998: 136). 다양한 영상매체가 현대사회의 각 분야로 급격하게 확장되고, 정보의 전달과 수용에 있어서 양적으로 엄청나게 팽창하면서, 영상은 커뮤니케이션의 한 중요한 매개체일 뿐만 아니라 여가활용이나 현대사회의 삶에 중요한 역할을 차지하고 있다. 예를 들어, 거리의 빌딩 옥상이나 벽면에 붙은 거대한 전광판, 지하철이나 버스에서 보는 스크린, 거리의 쇼 윈도나 엘리베이터 등에 붙은 모니터를 통하여 끊임없이 쏟아내는 광고 영상, 집 거실 한복판에 차지하고 있는 텔레비전, 공부방이나 사무실의 컴퓨터, 언제 어디든지 볼 수 있 는 휴대폰 또는 스마트폰 등 이처럼 영상 매체는 우리가 사는 일상의 곳곳에 존재하며 우리의 삶과 의식에 막대한 영향을 미치고 있다. 이로 본다면 영상은 오늘날의 대표적인 시각문화라고 할 수 있다. 이러한 문명사적 변동에 미술교육이 보다 능동적으로 대처할 수 있기 위해서는 더 이 상 영상교육에 대해 방관자적 입장에서 머무를 수만은 없게 된 것이다. 시대적 흐름에 부응하는 미술교육이 되기 위해서는 미술교육의 내용적인 측면에 있어서 영상교육으로 의 확장이 필요한 것이다. 이것은 사회문화 환경의 변화에 따른 시대적 요구이기도 하며, 새로운 미학적 조형언어의 이해와 경험을 위한 미술환경의 변화에 따른 미술교육적 요 구이기도 하다. 따라서 오늘날 지배적인 영상을 통한 시각문화 속에 학생들이 보다 질적이고 주체적 능동적으로 살아가기 위해서는 영상의 다양한 양상들을 올바르게 이해하고, 심미적인 태 도로 양질의 것을 선택하고 활용할 수 있는 영상에 대한 시각적 문화 감수성과, 본인의 필요에 따라 주체적으로 제작하고 활용할 수 있으며 창의적으로 만들어 낼 수 있는 영상 문화의 창조능력을 미술교육에서 키워 줄 필요가 있다. 이것이 바로 영상교육인 것이다 (비교 황연주, 2004: 215-217). Ⅲ. 현행 미술과 교과서의 영상 관련 내용 분석 현재 학교 현장에서 적용되고 있는 미술과 교과서는 2009년 개정 미술과 교육과정에 의한 검인정 체재로 3,4학년 미술과 교과서는 7종, 5,6학년은 5종으로 편찬되어 사용되고 - 42 -
있다. 이들 교과서에 제시된 영상교육 관련 내용들이 출판사별로 어떠한 주제와 내용들 이 어떻게 상호 연계성 있게 구성되어 있는지 살펴보고자 한다. 초등 미술과 교과서의 영상관련 내용 구성 체재와 내용을 분석하면 다음과 같다. 1. 영상교육 관련 내용의 구성 체제 분석 <표 1> 3,4학년 미술 교과서에서 영상관련 내용 구성 체제 분석 학 년 3,4 발행 사 교학 사 금성 출판 사 두산 동아 대단 원명 10. 색과 빛 12. 사진 으로 만드 는 세상 2. 영상 표현 사진 과 컴퓨 터 소단원 명 색의 느낌과 표현 사진 의 세계 사진 의 활용 세상 을 사진속 에 컴퓨 터로 그리는 그림 17.내 가 바라본 우리 주변 18.도 화지에 서 모니터 로 제재명 영역 쪽수/ 전체 부록 - 컴퓨터의 그림판 프로그램 사용 컴퓨 2/147 - 방법 알아보기(체험) 터 - 그림판으로 표현하기(표현) 그래 픽 -사진 속의 세상 찾아보기(체험) 사진 4 - -사진기의 사용방법을 익히고 찍어 보기(표현1) -주제에 맞는 사진 찍기(표현2) -사진을 이용한 미술 작품 사진 4 - 살펴보기(체험) -사진 콜라주로 표현하기(표현1) -사진포스터 꾸미기(표현2) -연속사진 찍기(표현3) -세상을 담은 사진(체험) 사진 4/126 - -사진기는 내 친구(표현1) -주제를 담은 사진사진작품 감상하기(감상) -그림판의 메뉴와 도구 알기(체험) 컴퓨 4/126 - -그림판으로 그리기(표현1) 터그 -그림판을 활용한 표현(표현2) 래픽 -컴퓨터로 그린 그림 감상하기(감상) -사진을 감상하고 사진 찍는 방법 사진 4/131 - 알아보기(체험, 감상) -찍고 싶은 대상을 찾아 여러 가지 방법으로 사진 찍기(표현1) -주제를 정해 재미있는 사진 찍기(표현2) -그림판 프로그램 탐색하기(체험) 컴퓨 4 - -그림판 프로그램을 이용하여 터그 그림 그리기(표현1) 래픽 -여러가지 기능을 활용하여 자유롭게 그리기(표현2) -그림판 프로그램을 이용한 - 43 -
8.신 기한 화면 움직 이는 그림 비상 교육 만화 속 주인공 4.표 8.찰칵 현방! 법 사진기 아침 나라 9.움직 임을 그려요 9.영 1.사진 상표 기와 현 놀자 천재 2.움직 교육 이는 (A) 그림 3.컴퓨 터로 그리는 세상 10.새 찰칵, 천재 로운 사진기 교육 표현 와 (B) 나라 친해져 로 요 : 기초, : 심화 포스터 감상하기(감상) -와! 그림이 움직여요(체험) -빙글빙글 돌려요(표현1) -움직이는 그림을 만들어요(표현2) -감상해 보아요(감상) -나는 누구일까요?(체험) -주인공이 태어났어요(표현1) -주인공의 신나는 모험(표현2) -감상해 보아요(감상) -우리와 가까운 사진기(체험) -사진속의 내 친구(표현1) -사진활용하기(표현2) -사진을 이용한 작품 감상하기(감상) -움직이는 그림의 원리(체험) -움직이는 그림 만들기(표현) -움직이는 영상 감상하기(감상) -사진으로 이야기하기(체험) -사진기의 사용방법을 익혀 사진 찍기(표현) -작품 감상하기(감상) -잔상놀이(체험) -움직이는 그림 만들기(표현) -작품 감상하기(감상) -그림판의 도구사용방법 알기(체험) -그림판으로 그리기(표현) -작품 감상하기(감상) -순간을 담아요(체험) -사진 찍는 방법 알기(체험) -주제를 정하여 사진찍기(표현) -작품 감상하기(감상) 애니 메이 션 4/109 1 1 2 - 만화 4/109-1 - - 사진 4/131 - 애니 2/131 - 메이 션 사진 5/136 - 애니 5/136 - 메이 1 션 - 컴퓨 4/136 - 터그 래픽 사진 4/133 - (그림 - 판 1 부분) - <표 2> 5,6학년 미술 교과서에서 영상 관련 내용 구성 체재 분석 학 년 5,6 발 행 사 금 성 출 판 사 대단 원명 6.다양 한 표 현 방 법 으 로 소단원명 제재명 영역 쪽수/ 전체 2. 렌 즈 로 보는 세상 -사진에서 구도와 빛의 효과 찾아보기(체험) -느낌이 다른 사진 찍어 보기 (표현1) -주제를 담아 사진 찍기(표현 2) 사 진 ( 그 림 판 부 분) 4/143 - 부록 - 44 -
비 상 교 육 아 침 나 라 천 재 교 육 (A) 8.행복 한 영 상 제 작소 4.표현 방법 5.조형 요소와 원리 영 상 미술 만화와 애 니메이션 세 상속으로 렌즈로 보 는 세상 재 미있 는 애니메이션 6. 사 진 으 로말해요 7. 움 직 임 을 애니메이 션으로 2. 아 름 다 움의 비밀을 찾아서 1. 사 진 으 로 보는 세 상 2. 만 화 와 애니 메이 션 의 관계 -사진 작품 감상하기(감상) -만화의 종류와 특징 알기(체 험) -연속 만화 그리기(표현) -애니메이션의 종류와 제작 과정 알기(체험) -애니메이션 제작하기(표현) -서로의 작품 감상하기(감상) -찰칵, 재미있는 순간(체험) -즐겁게 배우는 사진 찍기(표 현1) -주제가 있는 사진(표현2) -보고 트끼고 생각하기(감상) -애니메이션의 원리 이해하기 (체험) -에니메이션 계획하기(표현1) -애니메이션 제작하기(표현2) -보고 느끼고 생각하기(감상) -사진에 담긴 이야기 살펴보 기(체험0 -사진과 글로 표현하기(표현1) -새로운 시선으로 보고 사진으 로 표현하기(표현2) -사진으로 주제를 표현한 작품 감상하기(감상) -애니메이션을 찾아보고 잔상 효과 이해하기(체험) -잔상효과를 이용하여 움직이 는 그림 만들기(표현1) -클레이 애니메이션 만들기 (표현2) -움직이는 그림을 표현한 작 품 감상하기(감상) -영상으로 표현하는 조형원리 (표현) -사진의 역할과 변화 살펴보 기(체험) -사진의 특성 알아보기(체험) -학급 신문용 사진 찍기(표현) -작품 감상하기(감상) -만화의 세계 알아보기(체험) -만화로 표현하기(표현) -애니메이션의 세계 알아보기 (체험) -애니메이션 제작하기(표현) 만 화, 애 니 메 이 션 6/143 - - - 1 - 사진 4.5/11-5 애 니 메 이 션 4/115 1 - - - 사진 4/133 - 애 니 4/133 - 메 이 션 1-1 컴 퓨 1/133 - 터 그 래픽 사진 4/126 - 만 화, 애 니 메 이 션 6/126 - - 45 -
천 재 교 육 (B) 1 0. 새 로 운 표 현 의 나 라로 찰 칵찰 칵 사진 작가 가 되어 볼까요 움 직이 는 그림으로 표 현해요 -사진에 무엇을 담을 수 있을 까(체험) -사진찍는 방법 알기(체험) -사진으로 표현하기(표현) -작품 감상하기(감상) -움직이는 그림 세상 속으로 (체험) -애니메이션의 원리 알아보기 (체험) -여러가지 방법으로 애니메이 션 만들기(표현) -작품 감상하기(감상) 사 진 ( 그 림 판 부 분) 애 니 메 이 션 4/139-4/139-1 - - 대부분의 초등미술과 교과서는 2009년 개정 교육과정에 준하여 내용 체재를 구성하고 있으며, 소단원별 내용을 기초와 심화로 구분하고 각 단원 안에서는 체험, 표현, 감상의 미술과 내용의 대영역이 상호 연계성 있게 구성되어 있다. 대부분의 단원에서 체험, 표 현, 감상의 순으로 일관되는 경우가 많았다. 하지만 천재교육 B는 체험, 표현, 감상으로 제재명을 제시하지 않고, 스토리 전개방식으로 떠나 볼까요?, 만나 볼까요?, 함께 해 볼까요?, 여행을 마치며 로 구성되어 있어서 떠나 볼까요? 와 만나 볼까요? 는 체험 영 역으로, 함께 해 볼까요? 는 표현 그리고 여행을 마치며 는 감상 영역으로 간주하여 본 연구에서는 분류하였다. 3,4학년, 5,6학년 미술과 교과서는 대부분 영상 관련 내용을 독 립된 단원으로 제시하고 있으며, 교과서 쪽수는 주로 4쪽으로 내용을 구성하고 있다. 부 록에서는 주로 애니메이션 관련 내용이 차지하고 있다. <표 1>과 <표 2>에 제시된 내용을 사진, 컴퓨터 그래픽, 애니메이션으로 영역을 구분 하여 각각 분석해 보면 다음과 같다. <표 1>과 같이 3, 4학년에서 사진 관련 내용은 비상교육 에서는 다루지 않고 그 외 의 6종 교과서 모두 다루고 있다. 교학사와 천재교육B에서는 영상 단원에서 사진만 다루 고 있다. 사진은 내용 수준에서 두산동아, 금성출판사 그리고 천재교육A에서 기초, 아침 나라와 천재교육B에서는 심화, 교학사에서는 기초 와 심화 에 내용을 편성하여 구성하 고 있다. 컴퓨터 그래픽 관련 내용은 모든 출판사에서 그림판 프로그램을 사용하고 있 으며, 교학사에서는 색의 느낌과 표현 이라는 소단원에서 하나의 활동으로, 금성출판사, 두산동아 그리고 천재교육A에서는 독립된 소단원에서 다루고 있다. 그림판으로 활용한 컴퓨터 그래픽 관련 주요 단원은 모두 심화 내용 수준에서 다루고 있다. 애니메이션 은 아침나라, 천재교육A에서만 심화 내용으로 다루고 있다. 이를 다시 정리하면, 교학사는 사진만 독립된 단원으로 설정하여 기초 와 심화 모두에서 다루고 있으며, 컴퓨터 그래 픽은 하나의 제재명에서 색의 느낌과 표현 이라는 소단원에서 하나의 활동으로 다루고 있다. 금성출판사와 두산동아는 사진(기초)과 컴퓨터 그래픽(심화)을, 비상교육은 애니메 이션(기초)과 만화(심화)를, 아침나라는 사진과 애니메이션을 심화 내용으로, 천재교육A 는 사진(기초)과 애니메이션 및 컴퓨터 그래픽(심화)을, 천재교육B는 사진만 심화 내용 - 46 -
으로 다루고 있다. <표 2>와 같이 5, 6학년에서는 5종 교과서 모두 사진을 기초 내용으로 다루고 있으며, 애니메이션도 5종 교과서 모두 심화 내용으로 다루고 있다. 그림판을 활용한 컴퓨터 그 래픽은 사진 영역에서 합성이나 사진 변형 작업 시에 부분적으로 활용되고 있으며, 만화 는 금성출판사와 천재교육A에서 약간 다루고 있을 뿐이다. 영상 교육이 차지하는 교과서 쪽수가 가장 많은 출판사는 천재교육A가 전체 내용쪽수 262쪽 중에 24쪽으로 9.2%나 차지하게 영상교육 관련 내용을 구성하고 있으며, 그 다음 은 금성출판사가 269쪽 중에 18쪽(6.7%), 비상교육이 224쪽 중에 16쪽(7.1%), 아침나라가 264쪽 중에 15쪽(5.7%), 천재교육B가 272쪽 중에 12쪽(.4.4%)의 순으로 많았다. 2. 영상교육 관련 내용 분석 교과서에서 다루어지고 있는 대표적인 영상교육은 사진, 컴퓨터 그래픽을 포함한 컴퓨 터를 활용한 영상, 동영상을 포함한 애니메이션인데 이들 각 영역별 내용을 세부화 시켜 각 출판사별로 어떤 내용들이 어떻게 위계성 있게 다루어지고 있는지를 살펴보고자 하 였다. 사진 영역에서는 사진작품 감상 이 3,4학년 비상교육을 제외하고는 다른 모든 출판사 에서 다루고 있고, 시진기 사용방법, 사진 찍는 방법 그리고 주제를 담아 사진 찍기 가 많이 다루어지고 있었다. 사진기 사용 방법 은 주로 3,4학년에서 다루고, 5,6학년에서는 거의 다루지 않았지만, 사진 찍는 방법 은 3,4학년에서 다루고 또 5,6학년에서 다루는 출 판사가 3군데나 있었고, 주제를 담아 사진 찍기 활동도 초등학교 사진 수업에서 주를 이 루는 활동이었다. 그 외에 사진으로 이야기 만들기 활동도 많았다. 사진 합성, 사진 콜 라, 목적에 맞게 찍기 등의 활동은 한두 도서에서만 다루어졌다. 컴퓨터를 활용한 영상에서는 주로 그림판 을 많이 활용하였고, 그림판 도구 사용방 법, 그림판으로 그림 그리기, 그림판으로 사진 꾸미기 등의 활동이 주가 되었고, 동영 상 제작에서는 윈도무비메이커를 활용한 도서가 2개 있었고, 프로그램 사용방법과 동영 상 제작이 주요 내용이었다. 애니메이션 영역에서는 애니메이션 원리 와 애니메이션 감상 이 가장 많았고, 원리에 대한 이해 수업에서는 플립북(5도서(이하 도서 생략)) 제작이 제일 많았고, 페나키스토 스코프(3), 조트로프(3), 소마트로프(2), 잔상 부채 만들기(2), 스캐니메이션(1) 등이 있었 다. 애니메이션 제작에서는 클레이 애니메이션(3), 셀 애니메이션(1), 종이 애니메이션(1), 스톱모션 애니메이션(1) 등이 있었다. 그리고 이번 2009년 개정 미술과 교육과정에 따른 미술 교과서에서는 만화 가 영상 단원에 들어와서 다루어지고 있는데, 만화영화가 일종 의 애니메이션이기 때문에 그렇게 다룬듯하다. 하지만 한 출판사에서 3,4학년에서 다룬 내용이 5,6학년에서 중복으로 다루어지기도 하고, 어떤 출판사에서는 3,4학년 다른 어떤 출판사에서는 5,6학년에서 다루고 있는 내용들이 많아 아직 학년군별 위계성이 없는 것 - 47 -
으로 나타났다. 3,4학년에서 애니메이션의 기본 원리와 기초적인 제작방식에 대해 배 웠다면, 5,6학년에서는 이를 바탕으로 보다 한 단계 심화된 내용의 구성이 필요할 것 이다. 기본적인 원리에 대한 이해가 선행이 되었다면 학생들이 보다 창의적이고 재미 있는 아이디어를 구현하여 제작할 수 있는 측면까지 접근한 교과서는 거의 없다. 또 한 작품 감상에서도 주로 학생들의 작품 감상에 치우쳐있고, 작가들의 애니메이션 작 품 감상은 거의 찾아 볼 수 없다. Ⅳ. 맺음말 영상 관련 교육내용으로는 주로 기초단계에서 사진 영역이 가장 많이 제시되어 있었 고, 심화단계에서는 그림판을 활용한 컴퓨터 그래픽이나, 컴퓨터를 활용한 사진 합성 그 리고 애니메이션 제작이 주를 이루고 있었다. 하지만 내용적 측면에서 학년군별 상호연 계성이 부족하고 내용의 중복이 많았으며, 3,4학년과 5,6학년의 내용 수준의 차이가 거의 없이 사진, 컴퓨터 그래픽, 애니메이션을 중심으로 주제를 정하여 사진 찍기, 그림판을 활용한 그리기와 꾸미기, 사진합성하기, 애니메이션의 원리 이해 및 간단한 제작방법 익 히기 등을 위주로 내용이 구성되어 있음을 알 수 있었다. 보다 다양한 영상관련 내용과 창의적인 조형활동까지 심화시켜나가지는 못하고 있었다. 따라서 영상교육이 학교현장 에서 보다 내실 있게 이루어지기 위해서는 이러한 현장의 실태를 잘 파악하여 이를 보완 할 수 있는 다각적인 방안들이 모색되어져야 할 것이다. 또한 영상교육의 내용이 학년 군별 상호 연계성 있게 구성되어야 하며, 단순한 제작 방법적 측면이나 이해적 측면에만 그칠 것이 아니라, 영상 작품의 읽기를 통한 비평적 분석이나 감상 및 창작활동 등을 아 우르는 다양한 접근방식들에 대한 연구가 필요할 것이다. 참고문헌 2009년 개정 미술과 교육과정에 따른 미술과 교과서 3,4학년과 5,6학년 검인정 도서 이준일, 금동호, 김영식(1998). 영상 매체학 개론. 서울: 커뮤니케이션북스. 청주교육대학교 미술국정도서편찬위원회(2011). 초등학교 3, 4학년 미술 교사용 지도서. 서울: 교학사. 황연주(2004). 시각문화교육으로서 동영상교육. 미술교육연구논총. 16집. 199-220. - 48 -