2013부산국제건축문화제부산- 바르셀로나자매도시수교 30주년기념심포지엄 2013 Busan International Architectural Culture Festival A Special Symposium to Celebrate 30 Years of the Sister City Relationship between Busan and Barcelona 시간내용 프로그램 / Program 15:30 ~ 15:35(5 ) 장내정리및개회 Preparation and Opening - 사회 : 우신구부산대건축학과교수 - 순차통역 : 이병기 Lab. Forma Moderna 연구원 15:35 ~ 16:45(70 ) Session 1. 마리아마린이또르네교수 ( 가우디연구재단 ) 가우디에관한새로운이야기 : 연구와혁신 Prof. Marià Marín i Torné (Gaudí Research Institute) A new story about Gaudí : research and innovation 16:50 ~ 18:00(70 ) Session 2. 아멜리아마테오스데라이게라 ( 바르셀로나시도시계획과장 ) 22@ 혁신지구사례중심의바르셀로나의도시정책 Mrs. Amèlia Mateos de la Higuera (Barcelona municipality) Urban policy of Barcelona, focused on 22@ innovation district 18:00 ~ 18:20(20 ) 질의응답 Q&A 자료번역 이병기 Lab. Forma Moerna 연구원
2013 부산국제건축문화제 부산 - 바르셀로나자매도시수교 30 주년기념심포지엄 2013 Busan International Architectural Culture Festival A Special Symposium to Celebrate 30 Years of the Sister City Relationship between Busan and Barcelona Session 1 가우디에관한새로운이야기 : 연구와혁신 _ 마리아마린또르네교수 ( 가우디연구재단 ) A new story about Gaudí : research and innovation _ Prof. Marià Marín i Torné (Gaudí Research Institute)
A New Story about Gaudí: Research & Innovation Marià Marín i Torné Cofounder member of The Gaudí Research Institute, with Manuel Medarde Sagrera and Pere-Jordi Figuerola Rotger Introduction: Gaudí, The Great Trail Blazer Centraré mi conferencia en dos grandes aspectos que he titulado A look at what we have discovered y Learning from Gaudí. Con el primero pretendo darles una pincelada sobre los más recientes descubrimientos que nos permiten un acercamiento, a veces distinto, a veces soprendente, a la obra y a la persona de Gaudí. Con el segundo quisiera mostrarles cómo el método de trabajo de Gaudí, sus invenciones e intuiciones, son hoy plenamente vigentes. Incluso quiero mostrales que hay soluciones que en pleno siglo XXI aún no hemos imaginado o aplicado, en un alarde de anticipación sorprendente al futuro por part del genial arquitecto. En nombre del equipo de The Gaudí Research Institute quiero expresar nuestro más sincero agradecimiento a la organización del BAF por darnos la oportunidad de explicárselo y a todos ustedes por su asistencia y atención. I. A look at Our Findings New Names for Old Concepts A veces descubrimos en el pasado personas que se avanzaron a nuestras ideas, inventos y maneras de hacer y pensar. Incluso puede suceder que al estudiarlas nos quedemos atónitos al constatar que su inteligencia nos desborda y que apenas empezamos a entenderlas. Una de esas personas extraordinarias es Antoni Gaudí i Cornet (1852-1926). Un genio que nos maravilla por su enorme capacidad de crear, de inventar y de innovar en tantas facetas distintas que el adjectivo arquitecto no basta para designarle: conceptos absolutamente modernos de nuestros trabajos y negocios, como el coworking, el empowerment, el codesign, el reciclaje, la sostenibilidad, la eficiencia energética o el retorno social de las empresas, ya eran, a la práctica, fundamentos de la metodología de trabajo de Gaudí. Como el astrónomo que encuentra una nueva galaxia y así descubre que el universo es mucho mayor de lo que era capaz de imaginar, los que hace años investigamos a 1
Gaudí nos percatamos que acabamos de iniciar un camino con múltiples sorpresas y más lento y complejo de lo que creíamos. Writing a New Story about Gaudí: Today s Description of an Iconic Man 25 años de trabajo paciente, de aplicar un método científico de investigación de las obras y las fuentes, han dado como resultado recuperar más de 5.800 documentos originales de Gaudí, así como centenares de pruebas, piezas, herramientas y otros objetos del artista y de sus equipos de trabajo. Todo ello inédito hasta ahora. Una revolución del conocimiento que acaba de empezar y queremos compartir con ustedes. Los materiales recuperados nos han permitido entender las obras maestras de Gaudí de una manera más real y efectiva. Además, nos hemos llevado una sorpresa: el conocimiento compilado sobre Gaudí no tan sólo reescribe esa parte de la Historia del Arte, sino que propone metodologías de innovación válidas para el siglo XXI, metodologías aplicables a una gran variedad de campos: de la arquitectura al diseño, de las artes visuales a la gestión directiva o empresarial. Se entiende que Gaudí sea el artista con más obras declaradas Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y que entre extravagancias y turismo de masas destaque el descubrimiento de un artista global, un creador de formas y un científico del arte. Un genio ya intuído por figuras históricas como Gropius, Le Corbusier, van der Rohe, Lloyd Wright, Joan Miró o Salvador Dalí, y más recientes como Johnson, Frei Otto, Candela, Meier, Foster, Gehry, Nouvel o Isozaki. Vamos a verlo. Gaudí, Genius or Crazy? Esta era la pregunta del presidente del Tribunal de la Escuela de Arquitectura en el momento de darle el título de arquitecto al joven Gaudí, un muchacho que tenía un sueño que había explicado a sus amigos más íntimos: hacer una arquitectura nueva. Que antes nadie lo hiciera no es razón para no intentarlo ahora. La misma actitud de Einstein, Planck o Higgs. Para conseguir esa arquitectura nueva Gaudí precisa sólo tres cosas: tecnología, método y equipo. Y, si quieren, una cuarta: el socio inversor y culto, el amigo y mecenas, que lo hiciera materialmente posible. El conde Güell. Veamos estas condiciones imprescindibles: 1. Tecnología y mecánica estructural Podemos resumir que la nueva arquitectura de Gaudí se basa en dos puntos clave: El uso constructivo de las superficies alabeadas regladas, tan comunes en la arquitectura actual pero nunca antes utilizadas (paraboloides, hiperboloides, paraboloides hiperbólicos, conoides, elipsoides y helicoides o rampas de caracol) junto a otros audaces inventos basados en la geometría, como las 2
columnas inclinadas, las columnas de doble giro, las formas poliédricas, el uso funcional y decorativo de las maclas y la aplicación de las proporciones pitagóricas. La implementación de procesos constructivos inauditos, que van desde inventar un nuevo, económico y reaprovechable sistema de andamios (iglesia de la Colònia Güell) hasta construir sin paredes maestras (La Pedrera) o empezar un edificio acabando primero una de las fachadas (Sagrada Família). Gaudí forma parte del espíritu de investigación de sus colegas del Modernismo (el equivalente del Art Nouveau, Jugendstil, Stile Liberty, etc) en el uso de técnicas y materiales nuevos -como el cemento, el hierro, el vidrio y la electricidad- y de la innovación creativa -de la arquitectura orgánica en medio del bosque hasta el expresionismo y el brutalismo de los materiales reciclados-, pero a parte de considerarle uno de los primeros (su primera obra, la Casa Vicens, es de 1883-1888, mientras que la Casa Tassel, considerada la primera casa modernista, obra de Victor Horta, es de 1892-1893), Gaudí los supera, va más allá y tenemos que considerarlo un caso aparte. Gaudí, innovador en arquitectura, innovador en otros ámbitos y creador de formas funcionales desde la geometría, pretendía conseguir la síntesis entre la forma y la función. Este afán comporta, como afirma Jaume Serrallonga, arquitecto del equipo de la Sagrada Família: La optimización mecánica de la estructura gracias a la geometría: El uso de superficies alabeadas regladas supone un ahorro de material, rapidez constructiva y mayor estabilidad mecánica, así como espacios más amplios y diáfanos, de más altura y apertura, lo cual le permite, a su vez, ganar luz y jugar con su doble rol funcional y símbólico. Una decoración subordinada a la estructura: No por ello escasa, sino todo lo contrario, abundante, simbólica y llena de vida (color y movimiento). Gaudí concibe la decoración también de forma novedosa, aunque a veces recogida de la tradición, como los moldeados al natural para las esculturas, que ya practicaba Lisipo en la Grecia Antigua según Gaudí. Seguimos com Serrallonga, que apunta otras innovaciones técnicas de Gaudí. En arquitectura fue el el primero en: manifestar los inconvenientes de las cubiertas con terrado en usar bigas de cemento armado en recuperar columnas inclinadas desarrollar la idea de las campanas tubulares hiperbólicas y anulares En otros campos innovó con: 3
el uso de la jaula estereográfica la fotografia múltiple el moldeado para esculturas de gran formato el invento de la tricromia de las vidrieras y un sistema novedoso de bastidores para sostenerlas 2. El Método Gaudí Para hacer algo que nunca nadie había hecho antes y no fracasar, para utilizar las formas regladas, para calcularlas y para construirlas, no le servía ni la metodología ni la tecnología que había aprendido en la universidad ( lo que allá le enseñaron no estaba pensado para algo que todavía no existía!), así que Gaudí tuvo que inventarse su propio método y su propia técnica para ejecutarla. Esta es la razón por la que defendemos que una de las claves fundamentales para entender a Gaudí es darnos cuenta de la relevancia de su taller y de su método, fundamentados, eso sí, sobre un pensamiento profundo y reflexivo. El Método Gaudí no difiere de lo que actualmente llamamos coworking/codesign, es decir, trabajo en equipo, un equipo flexible y siempre multidisciplinar, fundamentado en la investigación y la innovación, tanto de sistemas como de estructuras, de materiales, de las herramientas necesarias o de formas de organizar el trabajo. El fundamento pragmático de su método es el rechazo absoluto de la improvisación a favor de la adopción de la planificación y de la ejecución empresarial del arquitecto, a la vez artista y gerente. Algunos ejemplos paradigmáticos de los resultados su método: el invento radicalmente genial de la maqueta polifunicular el uso de herramientas históricas junto a otras de su invención el famoso trencadís (del catalán trencar, que significa romper, técnica de recubrimiento de superficies a partir sobre todo de cerámicas y vidrios rotos) el estudio óptico de la policromía 3. El equipo Gaudí constituye el mejor equipo para cada obra, formándolo con el mejor de cada oficio y para cada tarea, promoviendo un trabajo en cooperación con maestros artesanos y también con aprendices. A los equipos, Gaudí le añade múltiples y constantes consultas y trabajos comunes con profesionales de otras disciplinas, algunas aparentemente alejadas de sus intereses constructivos: físicos, astrónomos, ópticos, teólogos, músicos... Gaudí trabaja de una forma tan inaudita y crea una obras tan raras y originales que no tiene discípulos, sino colaboradores. Por las enormes y fructíferas consecuencias de esta manera de trabajar, reservo el desarrollo de este punto para la segunda parte de la conferencia. 4
Gaudí s Mission Alcanzar el ideal de Belleza, entendida como resplendor de la Verdad y ésta vinculada a Dios. Ya deducen ustedes que alguien que se impone tal objectivo se impone a su vez un reto descomunal, al cual sólo se le puede dar cumplimiento a base de estudio, trabajo y un enorme respecto hacia los materiales de la Creación y, en general, hacia la Naturaleza y la tradición clásica, histórica y popular. De aquí nace la decisión firme de construir con los materiales de la zona, el uso masivo de materiales reciclados e incluso deshechables y la integración o referencia a la escala humana y a la Naturaleza como obra de Dios: la iglesia de la Colònia Güell en medio del bosque las columnas de formas arbóreas o imitando la corteza de los árboles la altura máxima de la Sagrada Família (170 metros + 30 metros sobre el nivel del mar) por debajo de la montaña más alta de Barcelona, Montjuïc, que domina el puerto, con una altura atribuída en época de Gaudí de 200 metros Context & Background: The Purpose of Gaudí s Masterworks Integración absoluta de tradición y actualidad, de la cultura y la independencia de Cataluña, de la preocupación social y del anhelo religioso. Un arte racional al servicio de las personas. En consecuencia, funcional y dotado de vida, con color y movimiento, inspirado en las soluciones, formas y colores de la Naturaleza. Decía Gaudí: Para hacer una obra, primero hace falta amor, después la técnica. Gaudí pone todo su amor en cada obra, ya sea el templo inmenso de la Sagrada Família o bien el objeto más pequeño, así que en toda su producción encontramos evidencias para el estudio y la admiración, como la caja de madera que acoge el paso de la cuerda de una matraca con cuatro cilindros para evitar roturas e inclinado porque el campanero era zurdo. El lugar donde se gesta el genio y sus soluciones, su laboratorio de investigación y de innovación, fue la iglesia de la Colònia* Güell y la obra máxima donde lo aplicó a gran escala fue la Sagrada Família. * Una colonia es una ciudad obrera construída junto a la fábrica. Típicas del siglo XIX e inicios del XX, son muy abundantes en Cataluña y en zonas industriales de Alemania e Inglaterra. II. Learning from Gaudí Gaudí, Opportunity and Model for Enterprise Innovation A la dimensión de creador de formas, de arquitecto y de artista, a Gaudí hay que añadirle la dimensión de gestor. Fue tanto un innovador en arquitectura como un innovador en planificación y gestión de una empresa constructiva. La innovación, ya fuera artística, técnica o de procesos, es, para el binomio Güell-Gaudí (empresariocreativo), un activo irrenunciable. Entre Güell, el mecenas culto, el empresario industrial y político, y Gaudí, el genio creador, perfeccionista en extremo, se 5
establece una relación de mútua influencia y amistad, un verdadero coworking basado en la innovación y el diseño como reto artístico, oportunidad de negocio y a la vez compromiso cívico, nacional, social y obrero. Esta faceta de Gaudí es sorprendente, no la esperábamos, demasiado circunscritos com estábamos en analizar sus formas y estructuras. Los documentos que hemos encontrado y estudiado demuestran que poseía una enorme capacidad directiva y de planificación empresarial. Ya fuera por influencia de Güell, por su propio carácter o por ambas cosas, el caso es que Gaudí nos sorprende por la implementación de procesos, normas y directrices de trabajo; de control de los recursos materiales y de los stocks; de la gestión del capital humano y de su productividad óptima; como también por la instauración de normas de seguridad, calidad e higiene. Se decía de él que, a causa de su personalidad y de su obra súmamente original, no tuvo discípulos, cuando más bien se debería decir que Gaudí no precisaba tanto de discípulos como de colaboradores; que lo suyo no era crear escuela (Cada artista y cada tiempo tiene su espíritu, decía refiriéndose a la continuidad de la Sagrada Família) sinó trabajar en equipo (coworking), a su vez multidisciplinar (codesign) y de manera que se sacara la máxima potencialidad de cada uno de sus miembros. Esa era su responsabilidad, la del creador que toma las riendas de la gestión puramente empresarial, de todos los recursos, humanos, técnicos y materiales, al servicio de un objectivo claro y definido: una obra de creación, original y concreta. Gaudí redefine, en cierto modo, la función y el rol del arquitecto, concebido como creador y gerente, como artista y como director de orquesta de un equipo humano en continua interacción e innovación, que no improvisación. Si bien nunca se puede reducir una experiencia vital a una objetivación cerrada, sí que hay dos factores que explican porqué Gaudí puede y debe ser considerado precursor del coworking. El primero es la necesidad. Pura y dura. El segundo es el convencimiento humano de que el valor de las personas es, no sólo el mejor capital de una empresa, sino el valor per se. Pero vayamos por partes. The Need for a Creative Teamwork Genio o loco, la historia ha resuelto la cuestión: Gaudí era un genio porque tuvo una idea audaz y la llevó a cabo. Pero alerta: esa idea era, ni más ni menos, que hacer una nueva arquitectura. Nueva porque utilizaría formas estructurales y constructivas que nunca jamás se habían utilizado. Formas que él veía en la naturaleza y que calculaba con la nueva matemática reglada. Creatividad e innovación constantes, originalidad, estudio: esas son las claves. Claro que para ello tenía que estar seguro. Muy seguro -él mismo llega a preguntarse se asusta de sus propósitos y se pregunta si son una locura. Tenía que conseguir que la lógica de sus planteamientos fuera aplastante. Y así lo hizo: No improviso, lo calculo todo, soy un geómetra... son dichos del propio Gaudí, frases que desvelan la voluntad férrea de convertirse en un científico del arte. 6
Es aquí donde Gaudí empieza a convertirse en un co-arquitecto. Hemos dicho que para inventar una nueva arquitectura necesita nuevas formas constructivas, una nueva metodología y técnica y de un equipo. Para conseguirlo lo tine claro: necesita un equipo. El solo no puede. Por genio que sea, por inteligente que se sepa, precisa de ayuda, de visiones amigas, compartidas y críticas, y de visiones procedentes de otras disciplinas. Si él no entiende de fronteras entre estructura y decoración, tampoco entiende de límites entre oficios. Por eso, que sepamos, es el primer arquitecto en incorporar un ingeniero en su equipo, Eduard Goetz. Por eso trabajó con muchos arquitectos: Jujol, Rubió, Ràfols, Bergós, Sugranyes, Berenguer, Puig i Boada, Bonet i Galí... y artistas: Matamala, Opisso, Llimona, Mani... pero la nómina de colaboradoes crece también con profesionales del Laboratorio de Ensayos de la Universitat Industrial de Catalunya; o con químicos, ópticos, físicos, astrónomos...; con artesanos como vidrieros, carpinteros, ebanistas, forjadores o ceramistas; con liturgistas, teólogos y filósofos; con músicos, escritores, intelectuales y excursionistas; con políticos, empresarios y obispos; con maestros y obreristas; y con quien hiciera falta. Pero dejémonos sorprender todavía más. Hemos dicho que Gaudí tiene que inventar un sistema para calcular estructuras nuevas porque las máquinas y métodos existentes no valen, así que debe innovar y, antes, investigar. Estamos en pleno planteamiento 100% R+D+I avanzado a su tiempo. Veámoslo de manera simplificada: Gaudí trabajó, en equipo y durante diez años, para concebir la famosa maqueta polifunicular (foto), la de los pesos proporcionales a las cargas estructurales, la maqueta invertida y suspendida que, gracias a la gravedad, dibuja las formas constructivas que imagina. Pues bien, para inventar esta calculadora y Autocad avant la lettre lo hace con el ingeniero citado y, agárrense, con un chaval de 14 o 15 años y un albañil. Por qué? Porque el primero le será útil para realizar cálculos; el segundo será un aprendiz eficaz (formacion profesional) y, por edad, será un preguntón que pedirá el porqué de algo raro y nuevo sobre lo cual los otros no se atreven a pronunciarse *. Y el albañil porque lleva en sus manos, por pura transmisón de experiencia, la tradición constructiva que funciona, útil, barata, eficaz, reciclable, del lugar y, si cabe, de la humanidad. * Fruto de la antropolgía de campo, tenemos el diari de Pere Viñas, el aprendiz, que le pregunto al maestro sobre el uso de columnas inclinadas y su aspecte basto en la iglesia de la Colònia Güell. Gracias a él sabemos de primera mano su funcional y simbólico. Pues este insólito equipo es el que rompe, en palabras de Arata Isozaki, los límites de las formas conocidas de la arquitectura: un chaval, un albañil, un ingeniero y un arquitecto que trabajan en equipo y se sirven de la fuerza de la gravedad. El lugar: la Iglesia de la Colònia Güell, el lugar donde estalla la creatividad de Gaudí, el laboratorio de ensayo donde ideó los planteamientos constructivos y formales de esa nueva arquitectura que se plasmaría en la Sagrada Familia. Fijémonos bien: Gaudí es el arquitecto con más obras declaradas Patrimonio de la Humanidad, hazaña que sólo se explica si comprendemos su método de trabajo y no olvidamos que apunta alto, a un ideal: El arte es belleza, la belleza es resplandor de la verdad y ésta seduce a todo el mundo. De la idea, del concepto, del Imagino 7
formas y volúmenes del hijo y nieto de caldereros a la praxis, en equipo y sin miedo al error. Poniendo a cada cual en su lugar para aportar al conjunto lo mejor de si mismo. Concibiendo desde la ciencia y la técnica, pero anteponiendo el amor a las personas. Ese es el Método Gaudí, un motor de potencia creativa desbordante para poner a disposición de la gente obras y objetos útiles, es decir: bellos y racionales. Acaso no es ese, precisamente, el objectivo de toda innovación y diseño desde el coworking? Coworking and Human Resources Management La complejidad y el elevado número de encargos que recibió Antoni Gaudí, le llevó desde un buen principio a plantear metodologías de trabajo no convencionales. Trabaja simultáneamente en muchas obras, así que precisa equipos distintos y a veces compartidos. Lo que podría ser un inconveniente, Gaudí la transforma en oportunidad: lo que descubre, prueba, testa y funciona en la Colònia Güell y en la casa de Bellesguard lo aplica al resto de obras. Para Gaudí parece a veces que existe el tiepo ni los relojes, cosa que exaspera a clientes y a la opinión pública. La obra bien hecha es una consigna para Gaudí, por eso cuando le preguntaban sobre la lentitud de las obras de la Sagrada Família y que era seguro que él no la podría finalizar, respondía que su cliente, Dios, no tiene prisa. Si bien Dios, de hecho, no necesita nada, sí los niños y niñas de los obreros, así que lo primero en acabarse fue la escuela, una escuela que maravilló tanto a Le Corbusier que de esa humilde construcción nacerían unos apuntes y unas formas que se trasladaron a otros países de Europa y después a los Estados Unidos, gestándose una nueva arquitectura que floreció después y que podemos rastrear, por ejemplo en la concepción de estructuras ligeras y edificios basados en formas parabólicas, como el estadio Olímpico de Munic, en Alemania, obra de Behnisch y Otto, el Palacio de los Deportes de México, de Candela, Peyrí y Castañeda, o el más reciente Palacio de Congresos de Doha, en Qatar, obra de Isozaki. La necesidad de un equipo interdisciplinar y de mente abierta y el convencimiento de que el mejor capital de una empresa son las personas son los principios sobre los que Gaudí asienta la invención de una nueva arquitectura. Precisa de nuevas metodologías y tecnologías para hacerlo posible y sólo hay un modo de hacerse con ellas: la investigación y el equipo, el de trabajo, el de colaboración externa y el de inspiración. Por eso no se entiende su obra sin la participación de un equipo singular. Ya hemos indicado que más que discípulos, precisó de colaboradores, cada uno especialista en su ámbito, trabajando en constante replanteamiento mutuo de su quehacer. Introdujo una filosofía de trabajo identificable con el coworking, aunque todavía no era conocido como tal, presentándose, pues, como un auténtico pionero. Gaudí se erige como el creador-gerente responsable de una empresa colectiva y para pensar colectivamente es necesaria una visión conjunta. Su obra, es un buen ejemplo al respecto. 8
Recycling and The just-in-time Prácticamente medio siglo antes de que los japoneses se alzaran con la bandera del invento del just-in-time, Gaudí ya lo practicaba. Así lo demuestran las numerosas facturas firmadas por el propio arquitecto durante la construcción de la iglesia de la Colònia Güell: un exhaustivo control de pedidos, almacenamiento, contabilidad, planificación y encargo, de manera que no hubiera en stock existencias que no se usaran en menos de un mes. Optimiza recursos y ahorra dinero, mientras el ritmo de la obra se mantiene constante. Hablando de ahorro, Gaudí es un maestro del reciclaje: ahorra cuando cabe hacerlo pero gasta cuanto sea necesario. Recicla siempre que la reutilización tenga sentido operativo, práctico y, además, artístico. Así, recupera los desechos de tejerías y fundiciones para construir muros dúctiles, ligeros y térmicos; o las maderas de las cajas de embalaje de las máquinas de tejer y los flejes de acero de las balas de algodón de la fábrica vecina (proximidad = coste cero en transporte) para construir los bancos de la iglesia de la Colònia Güell: mecánicamente ultrarresistentes, a la par que bellos. Bajo coste para un objeto valorado hoy en más de 370.000 euros. No acabaríamos con los ejemplos de este tipo: siempre usando los materiales del lugar -los más adecuados y baratos- y reutilizando lo que pueda servir de manera óptima en un lugar y función determinados. Nature: Reserch, Creativity and Materials Gaudí tiene una visión compleja de la concepción de la Naturaleza. Aprende de ella, es su maestra. Su sensibilidad le permite captar tanto la belleza como el funcionamiento constructivo de la misma. Es un gran observador e investigador de la realidad última de todo aquello que le rodea y de todo lo que pueda aprender en los libros o viajes. Gaudí no copia a la Naturaleza, no es un pintor realista, sino que la estudia para obtener soluciones a sus problemas. La Naturaleza ha creado formas a través de millones de años de evolución y adaptación que por ello resultan funcionales y óptimas y de la misma manera sus edificios se adaptan al medio. Su arquitectura, pues, re-inventa la Naturaleza o, como le gustaba a él, colabora con ella en la Creación. En la Colònia Güell, combina ideas, investigación y trabajos sobre la materia. En un juego de palabras, Gaudí decía que la originalidad consiste en volver al origen. Según Juli Capella, Si Frank Lloyd Wright es el padre de la arquitectura orgánica, Gaudí sería la madre. Pero al estudiar la arquitectura de Gaudí no nos podemos quedar en la superficie, no es un formalista. La naturaleza para él, no es styling. Hay que buscar la concepción intelectual que hay detrás. Para él la Naturaleza no es una mera cuestión superficial y por tanto ornamental. Lo original de Gaudí es que su arquitectura es como la Naturaleza misma, a la vez función técnica, ornamento y belleza. Gaudí resuelve lo que en apariencia sería una paradoja: aúna la investigación más revolucionariamente vanguardista* con la naturaleza y la tradición, de manera que 9
obtiene como resultado una arquitectura moderna y radicalmente nueva a la par que heredera de múltiples raíces. Los materiales que escoge y la manera de concebir y diseñar cubiertas y fachadas lo demuestra. Veámoslo. * Durante décadas se ha valorado la obra de Gaudí como algo raro y anticuado, antimoderno. Le Corbusier, Miró y Dalí fueron los primeros en revindicarlo y es recientemente que su aprecio es global y tenemos la sensación que lo empezamos a entender, hasta el punto que Etsuro Sotoo, escultor de la Sagrada Família, me dice que no lo entenderemos plenamente hasta el siglo XXII o tal vez el XXIII. La vida es movimiento y color, así que, para hacer obras vivas, debe dotarlas de color (esto es fácil) y de movimiento, pero cómo se dota a un edificio de movimiento? Gaudí se inspira en la naturaleza: las estructuras onduladas, curvadas, alabeadas nos dan esta sensación. Si los materiales sus cualidades de resistencia, durabilidad, reflexión - se aplican sobre ellas de manera que escoges para cada ubicación, cada ángulo de luz, cada perspectiva, el material apropiado, el resultado es una construcción que a cada hora del día, a cada estación del año, a cada distancia desde la cual la observas, varía, cambia, vibra, se mueve consigue vida. De ahí que Gaudí se incline por superficies curvas y para aplicar material a una superficie de estas características nada mejor que el invento fenomenal del trencadís, la revolucionaria aplicación del puntillismo pictórico a la arquitectura (fantástico admirarlo en el banco de la plaza hipóstila del Park Güell, donde podemos hacerlo a distancia), una técnica que, a parte de la belleza que aportan sus vidrios y cerámicas ( qué invención y qué anticipación aplicar vidrio no a una ventana sino a una fachada!), permite adaptarse a las superficies más complejas y, a demás, se limpia con facilidad con la lluvia- y es mucho más resistente. El trencadís, por si fuera poco, es material y técnica fácil para dibujar con ella formas abstractas, romper y deconstruir objetos ( avance del cubismo que Picasso estaba viendo en Barcelona?), plasmar símbolos para comunicarse con las personas que la admiren (Gaudí decía que todo el mundo ve las fachadas de los edificios y por eso las llenaba de palabras, esculturas y símbolos, los retablos en la calle, decía, refiriéndose a la Sagrada Família). Lo difícil del trencadís subyace en el estudio de la luz y de la refracción del color, de ahí los errores de ciertas restauraciones. Otra ventaja de estas superficies es la capacidad que le regalan al arquitecto para abrirla y jugar con la luz, otro de la rasgos típicos que asignamos a la arquitectura más rabiosamente moderna Gaudí lo hace suyo antes que el racionalismo geometrizara nuestras vidas. Gaudí llega a estar un año estudiando el ángulo del plano de la eclíptica para determinar la inclinación y la insolación de la luz en la cripta de la Colònia Güell. El resultado son ventanas que no responden a caprichos ornamentales sino a las formas necesarias para aprovechar todos y cada uno de los momentos de sol y de luna en cualquier momento del año. Luz para sus usuarios y habitantes, luz como símbolo, una luz de colores gracias a otro invento genial de Gaudí, la tricromía, esa técnica ensayada en la Catedral de Mallorca, en el Laboratorio de Ensayos de la Universitat Industrial de Catalunya y en la Colònia Güell, que superpone tres vidrios plaqué con los colores básicos (rojo, amarillo y azul) convenientemente tratados para obtener, con el traspaso de la luz, 10
infinitas gamas de colores, tonos y saturaciones que, según la intensidad y el ángulo, serán siempre distintas: más vida a sus edificios, que resultan cambiantes, casi volátiles. Además, esta arquitectura sin límites constructivos permite jugar con la física y moldear espacios que, gracias a los materiales y a los sistemas de ventilación y drenaje, regulan la variabilidad térmica y el grado de humedad entre el interior y el exterior (piensen, solamente, en el ahorro en calefacción). No es, pues, de extrañar que Gaudí sea considerado, como hemos dicho, el padre de las construcciones a base de estructuras ligeras típicas de los pabellones deportivos, salones de congresos, y de todo edificio que necesite acoger grandes multitudes, así como de buena parte de la arquitectura actual (de Le Corbusier a Frank Gehry). Con estas superficies y el invento del trencadís, el uso de la forja y de otras formas de artesanía se relanzan, en concordancia con los movimientos modernistas de toda Europa y las tesis del Arts&Crafts de Ruskin y Morris. Que paradoja que la fabricación industrial del hierro y de otros materiales para la construcción como los primeros rascacielos- comportase la recuperación de la artesanía. Admiren la Pedrera. La industrialización permite a Gaudí explosionar la artesanía (un buen ejemplo son los bancos de la iglesia de la Colònia Güell, ya que Gaudí hace algo inaudito y, a la vez, inverso: convierte materiales industriales en un objeto artesanal único) y el trabajo multidisciplinar en equipo: una batería de maestros trabajando colectivamente bajo la batuta de un director de orquesta, el arquitecto, que, con Gaudí, más que un divo, deviene un creador-coordinador. Al artesano, Gaudí le añade com hemos visto el técnico, el físico, el óptico, el ingeniero y lo que haga falta, porque el objetivo, tan visible en superficie, es altamente profundo. Otra vez forma y estructura, función y materialidad su funden. Esa es la lección de la innovación vanguardista con la Naturaleza, una belleza a escala humana, sostenible y útil. Importance of Working in a Laboratory Network Disponer de un departamento de innovación es clave para una empresa. Gaudí dispuso de ello en la Colònia Güell, había dinero y no había prisa. Es más relevante y novedoso de lo que a primera vista pudiera parecerles. Fíjense que Gaudí diseñó un estudio para construir la famosa maqueta polifunicular basándose en la Black Maria, el primer estudio de cine (1893) del inventor norteamericano Thomas Alva Edison (1847-1931), el cual giraba y abría grandes paneles con espejos para aprovechar la luz natural. Mientras tanto, Güell creaba la Sociedad de Atracción de Forasteros, una agencia de turismo de la época, que vendía innovación empresarial y el arte de Gaudí como reclamos de la ciudad y el país. No es acaso esto lo que las ciudades modernas pretenden vender en un mundo global? En la Colònia, la fábrica, las casas, la escuela, el ateneo, lo imprescindible, lo socialmente necesario, ya estaba hecho y fue lo primero. Para lo demás, diseñar la iglesia, Gaudí no tiene ni prisas ni cortapisas creativas y el empresario Güell se lo permite y anima. En esas condiciones, Gaudí crea algo absolutamente nuevo que rompe los límites de las formas conocidas de la arquitectura, una obra que le 11
convierte, tal vez, en el arquitecto más genial de la historia, en un activo turístico de orden mundial y en icono y marca de Catalunya. Esta insólita manera de trabajar entre la economía, las necesidades sociales y la innovación, con el objetivo de crear algo radicalmente nuevo, no se produjo en la capital del diseño, la política catalanista y el Modernismo, sino fuera de ella, en una colonia obrera modélica socialmente y única por su diseño. Pensemos pues en redes de creación e industria: hoy en día podemos crear globalmente desde lo local si nos interconectamos a los nodos apropiados. Soy catalán, vengo de Barcelona, pero mi coche es coreano y mi teléfono también. Proximidad, red, interconexión y globalización, factores complementarios de crecimiento. Les he dicho que Gaudí innovó en múltiples facetas. Nos hemos centrado en la arquitectura y en la gestión de equipos, a parte de insinuar alguna más. Nuestro equipo ha listado los campos en que actuó Gaudí como experimentador. Nos quedamos absortos y admirados, porque sus preocupaciones y estudios abarcan docenas de campos, desde la alimentación hasta la introducción de la electricidad y la invención de lámparas, el urbanismo social más moderno o la introducción del deporte como hábito saludable, la enseñanza avanzada y universal junto a la ergonomía de los muebles, la investigación de la luz, el sonido y la música con el diseño de salas de cine. Sí, lo han oído bien, y hay más: la ventilación, la iluminación y los materiales como sistemas de sostenibilidad ecológica y eficiencia energética, el aprovechamiento del agua, la aplicación de normativas de salud para sus trabajadores... A medida que lo estudiamos nos aumenta la sensación que nada escapó a la atención del Maestro y que nos encontramos ante un nuevo Leonardo da Vinci. La diferencia es que el artista italiano imagino bicicletas y helicópteros que nunca llegó a construir, mientras que Gaudí sí que llevó a cabo edificos, objetos y sistemas tan sorprendentes y nuevos para sus contemporáneos que no los podían entender. Todo eso fue la Colònia Güell: un laboratorio de ensayos con méritos propios para aplicarlos en la archiconocida y barcelonesa Sagrada Família, lugar que, en palabras del mismo Gaudí, vendrían de todo el mundo para verla. Tenía los objetivos definidos, las ideas claras, trabajó duro y acertó. Conclusion Les he inundado de conceptos y datos. Les he explicado nuevos descubrimientos que nos permiten conocer más y mejor a Gaudí. Llevamos años investigando y nos gusta compartirlo, trabajar a la manera de Gaudí, con equipos multidisciplinares ubicados en cualquier lugar del mundo. Por eso en octubre de 2014 celebraremos en Barcelona el 1st World Congress Gaudí, un evento organizado por el The Gaudí Research Institute con la colaboración de la Universitat de Barcelona. Ambas instituciones crearemos en los próximos meses una Cátedra específica dedicada al estudio de Gaudí, relacionada con másters y postgrados, y estableceremos un equipo dedicado al desarrollo de productos y servicios. El Congreso será un lugar donde encontrarnos y poner en común nuestros trabajos, tanto de investigación como de aplicación 12
creativa actual. Siendo el primero de una serie de congresos, nos place focalizarlo, aunque no de manera exclusiva, en la Colònia Güell, por los motivos que les he expuesto, por ser la semilla de la creatividad gaudiniana. En los pabellones de exposición del BAF encontrarán una pequeña exposición sobre Gaudí y el Congreso, donde podrán inscribirse con condiciones ventajosas durante el Festival. Espero verles en Barcelona. Ahora quedo a su disposición para sus preguntas y comentarios. Muchas gracias. Marià Marín i Torné & The Gaudí Research Institute. Barcelona, Catalonia, 2013. 13
가우디에관한새로운이야기 : 연구와혁신 마리아마린이토르네 Marià Marín i Torné 가우디연구소의공동창립자. ( 창립멤버 : 마누엘메다르데사그레라, 페레조르디피게롤라롯제르 ) Introduction: Gaudí, The Great Trail Blazer 서문 : 가우디, 위대한개척자 저는오늘컨퍼런스에서가우디를이해하는두가지측면에집중하려합니다. 그리고그것에가우디로부터 발견하다 와 배우다 라는이름을붙여봤습니다. 첫번째테마는누구와도구별되는가우디라는놀라운인물과그의작품에관한최근의발견들에대한소개이며, 두번째로는여러분께 발명 이나 직관 처럼오늘날에도여전히유효하다할수있는그의작업방식에대한소개를소개해드리고자합니다. 이과정을통하여 21세기를살고있는우리들조차상상하거나적용해보지못한, 이천재건축가의미래에대한놀라운안목을발견하시게될것입니다. 오늘의자리를허락해주신부산국제건축문화제관계자분들과이자리에참석해주신여러분 모두에게가우디연구소를대표하여대단히감사하다는말씀을전합니다. Ⅰ. A look at Our Findings/ 그에대해발견하다 New Names for Old Concepts 낡은개념들을위한새로운이름 때때로우리는과거의인물들이현재우리의사고와발명, 제작방식, 이해방식을뛰어넘는것을발견하곤합니다. 게다가그들이우리를압도하며, 우리가이제겨우이해하기시작한것들을이해하고있었다는사실을확인할때면무척놀라게됩니다. 안토니가우디이코르넷 (1852-1926) 은그런특별한인물중하나입니다. 창조, 발명, 혁신에관한대단한능력으로우리를놀라게하는이천재는어쩌면 건축가 라는개념만으로는충분히설명되지않습니다. 코워킹co-working, 임파워먼트empowerment, 코디자인co-design, 재활용 recycling, 지속가능성sustainability, 에너지효율energy efficiency, 기업의사회적역할 등과같이우리의매우근대적인제작과경영의개념들은이미가우디가작업했던방식의바탕이었습니다.
수년간가우디를연구해온우리들은마치새로운은하계를발견한천문학자가우주가자 신의상상보다훨씬더크다는것에놀라듯이가우디에관하여대단히놀라며, 동시에이 연구가우리의예상보다더디고, 복잡하며, 이제겨우시작된것임을직감하게됐습니다. Writing a New Story about Gaudí: Today s Description of an Iconic Man 가우디에대한새로운이야기를쓰다 : 아이콘이되어버린그에대한오늘날의묘사 인내심을발휘한 25년간의작업. 과학적인방식으로그의작품과자료들을연구한결과, 우리는 5,800건에달하는가우디의원본도큐먼트들을복원할수있었습니다. 그것들은그의실험과재료, 장치를비롯해, 예술적대상과그의작업팀에관련된수백여건의자료이며이모든자료들은아직까지발표되지않았습니다. 가우디에관한지식의혁명은이제부터시작이며저는여러분과그것을공유하길원합니다. 복원된자료들은우리가가우디의장인적작업들을더실제적이고효과적인방식으로이해할수있게합니다. 게다가그것들은가우디가예술사의한부분을다시쓴것뿐아니라, 21세기에도여전히유효한혁신적방법론등의매우다양한영역에적용가능한방법론을제시하고있었다는사실로우리들을놀라게했습니다. 그영역은건축에서디자인까지, 또한시각예술에서운영이나경영에관련된사항까지를포함하고있습니다. 가우디는유네스코세계유산에가장많은작품을등재시킨예술가, 호화스럽고대중적인관광취향의세계적예술가, 형태의창조자, 예술계의과학자로여겨지기도합니다. 이천재는월터그로피우스, 르코르뷔지에, 미스반데로에, 후안미로, 살바도르달리, 더최근으로는필립존슨, 프라이오토, 펠릭스칸델라, 리차드마이어, 노먼포스터, 프랭크게리, 장누벨같은건축가들에게영향을미쳤습니다. Gaudí, Genius or Crazy? 가우디, 천재인가미친사람인가? 이질문은그가건축사자격을수여받을때, 건축학교의심사위원장이젊은가우디에게던진것이었습니다. 가장가까운친구들에게이야기했던그소년의꿈은새로운건축을만드는것이었습니다. 이전에누구도하지않았다는것이지금그것을시도하지못하게할이유일수는없다. 이태도는아인슈타인, 막스플랑크, 피터힉스와도같은태도입니다. 가우디는새로운건축을위해단세가지조건을요구했습니다. 그것은기술, 방법, 팀이었습니다. 만약 4번째를붙이자면, 그의투자파트너이자문화적동료, 친구이자스폰서였던구엘백작일것입니다. 우리는그가요구했던조건들을살펴보겠습니다.
1. 기술과구조역학 우리는가우디의새로운건축이아래두가지에기초하고있다고요약할수있습니다. 그는오늘날의건축에서는일반적이지만, 과거에는결코사용된적이없었던뒤틀린룰드서피스 (ruled surface) 를구조적으로사용했습니다. ( 파라볼로이드 paraboloids, 하이퍼볼로이드hyperboloids, 하이퍼볼릭파라볼로이드hyperbolic paraboloid, 코노이드conoid, 타원ellipsoid, 나선helical 혹은원형램프 spiral ramps) 그는기울어진기둥이나양방향으로감겨합성된기둥, 다면체와그것들이합성된결정체들을기능과장식적목적으로사용했으며, 피타고라스비율을적용한기하학에근거하여대담한발명들을했습니다. 새롭고경제적이며재사용이가능한비계시스템의발명 ( 구엘단지의성당 ) 에서, 내력벽없이건설된것 ( 페드레라 ), 한쪽입면을완성시키면서건설을시작한것 ( 성가 족성당 ) 에이르기까지전례가없던건설프로세스를구현했습니다. 가우디는새로운기술과재료의사용과 ( 콘크리트, 철, 유리와전기 ), 창조적혁신에있어서 1), 모데르니스모 ( 아르누보, 유겐트스틸등과같은흐름 ) 동료들의연구정신을공유하고있었지만, 그흐름가운데서도선구자로여겨집니다. 2) 가우디는그들을앞질렀으며, 보다멀리까지이르렀다. 따라서그는독특한인물로간주되어야합니다. 가우디는건축의혁신가, 다른분야의혁신가인동시에기하학에근거한기능적형태의창 조자입니다. 그는형태와기능의융합을시도했습니다. 성가족성당작업팀의건축가였던 자우메세라용가도이런그의열망들을확인시켜줍니다. 기하학을통한구조의역학적최적화뒤틀려진 룰드서피스 는재료의절약, 신속한건설, 보다나은역학적안정을추구합니다. 그로인해공간의높이와개구부는더연장되고투명해지며, 더유입되는빛은기능과상징이라는두가지역할을수행합니다. 구조에종속된장식그때문에빈약하다기보다는오히려반대로상징과생명 ( 색채와운동 ) 이풍성합니다. 가우디는전통에서장식의형태를얻기도했지만, 새로운형태를품으려했습니다. 가우디에따르면실체의본을뜬조각은고대그리스의리시포스Lysippos가이미사용했던방식이었다고합니다. 은 세라용가에따르자면, 가우디의또다른기술적혁신으로서그가건축에처음도입한것 테라스지붕의불편함을드러낸것. 1) 숲을이용한유기적건축에서부터재활용재료들의표현주의와브루탈리즘에이르기까지 2) 그의초기작품인비센스주택 1883-1888 은 ( 모더니즘의최초주택으로여겨지는빅토르오르타의타셀주택은 1892-1893 년건설되었다.
강화시멘트로만든보를사용. 기울어진기둥들을복원. 하이퍼볼릭과고리형태를띈관형종의아이디어를전개. 다른영역의혁신으로는 입체적뼈대의사용. 다중사진. 대형조각을위한틀. 3원색tricromia 유리와새로운창틀시스템의발명. 2. 가우디의방식이전에누구도사용하지않았던 룰드폼 ruled forms을정확히계산하여한치의실수도없이건설하기위해서는대학에서배운어떤방법론이나기술도도움이되지않았습니다. ( 대학의교육은아직존재하지않은무엇을위한교육이아니었습니다!) 가우디는그것의완성을위해자신만의고유한방식과기술을발명해야했습니다. 가우디를이해하기위한본질적열쇠라고우리가주장하는것은그의현장과그의방식의적절성에대한인식이며, 이것은주의깊은사고에바탕을두고있습니다. 가우디의방식 Gaudi Method 은오늘날우리가코워킹co-working/ 코디자인co-design이라부르는것들과별반다르지않습니다. 즉구조체계만큼이나그재료와요구된장비, 작업을조직하는형태에관해서도그는다양한분야에걸친연구와혁신에기반을둔사람들로팀을구성하여작업합니다. 가우디의작업방식이뿌리내린건축가, 그리고동시에예술가와경영자로서의실용적바 탕은계획적적용과사업적집행을위해서즉흥성을완전히거부합니다. 가우디의방식의실용적인예로는 : 극히천재적인현수모형의발명. 기존의장비와직접발명한장비들을동시에사용. 유명한 트랜카디스trencadis 3) 기술. 여러빛깔의광학적연구 3. 팀 가우디는각작업들에맞춘최선의팀을구성했습니다. 그작업과과제에가장적합한장 인들과견습생들을묶어협동작업을하도록장려했고, 각팀에서는서로다른분야들의 3) trencar 는카탈루냐어로 깨트리다 라는뜻이다. 이것은깨진도기와유리들을사용하여표면을덮는기술이다.
팀원들과항상의견을나누며공동으로작업을진행하도록했습니다. 그중에는건축과거 리가있는듯보이는물리학, 천문학, 광학, 신학, 음악등의전문가들도있었습니다. 가우디는그렇게전례가없는방식으로작업했고, 그결과로희귀하고독창적인작품들이 만들어졌습니다. 그들은제자가아닌협력자들이었습니다. 이런작업의결과물들이풍성하 고훌륭하였기에, 이점에대해서는이후에따로자세하게다루도록하겠습니다. Gaudí s Mission 가우디의사명 아름다움이란진실의찬란함 이라는그의이상은 신God 과연결되었습니다. 여러분은이런목표자체가이미거대한문제의제기이며, 그것은단지연구와작업, 창조의재료들에대한고려, 일반적인자연과고전적전통, 역사와대중에대한고려를통해도달하는것이라고추론할수있습니다. 지역의재료들을사용한건설이나, 재활용과심지어폐기물까지사용한재료들의대량활용, 그리고신의작품인자연과인간의스케일의참조와통합이라는확실한결정들이나타납니다. 숲속에위치한구엘단지의성당. 우거진나무형태의기둥, 잘려진나무를모방한형태의기둥. 성가족성당의최고높이 (170m + 해발30m의지표 ) 가바르셀로나시내에서가장높은산인바닷가몬쥬익산 ( 당시해발 200미터로알려졌음 ) 보다낮게책정. Context & Background: The Purpose of Gaudí s Masterworks 맥락과배경 : 가우디의걸작들의목적 전통, 현대, 문화, 카탈루냐의독립성, 사회적관심, 종교적열망의완전한통합. 사람들에게봉사하는합리적예술. 그러므로기능적이며, 동시에자연의방식과형태, 색채의영감이부여된생명 ( 색채와운동으로 ) 을가진것. 가우디는말합니다. 어떤작품을만들기위하여제일필요한것은애정, 그후에기술이다. 가우디는성가족성당같이거대한건물이든, 가장작은대상이든지자신의모든작품에애정을쏟았습니다. 파손을피하기위해 4 개실린더의타격장치로줄을안전히통과시키는나무상자나왼손잡이종치기를위해그것을기울인것처럼그의모든제작물에는우리의연구와감탄을자아낼만한단서들을찾을수있습니다. 그의천재성과해결방식들이적용된연구와혁신의공간은구엘단지 4) 의성당이었고, 그것들을거대한스케일로적용한가우디최고의작업은성가족성당이었습니다. 4) 이런단지 (colonia) 는공장과함께건설된노동자들의도시를말한다. 19 세기와 20 세기초에전형으로카탈루냐를비롯해독일과영국의산업지역에매우많았다.
II. Learning from Gaudí/ 가우디로부터배우다 Gaudí, Opportunity and Model for Enterprise Innovation 가우디, 기업혁신을위한기회와모델 가우디에게는형태의창조자, 건축가와예술가라는점외에도경영자로서의차원을추가해야합니다. 그는건축에서의혁신만큼이나건설회사의계획과운영에있어서도혁신을추구했습니다. 예술과기술, 프로세스의혁신은구엘-가우디 ( 기업가와창조자 ) 라는두사람이보유한자산이었습니다. 그의문화적스폰서였던, 산업가이자정치가구엘백작과창조적천재이자극단적완벽주의자인가우디. 이들간의상호적영향과우정, 예술적도전과사업적기회, 그와동시에시민적, 국가적, 사회적노동자적연대로서의혁신과디자인은진정한의미의코워킹co-working이었습니다. 가우디를형태와구조분석으로국한시켰던우리에게그의이런면모는기대하지못했던놀라움을주었습니다. 우리가발견하고연구해온도큐먼트들은그가대단한경영능력과사업적기획력을가진사람이었음을보여줍니다. 그것은구엘의영향, 그의성향, 혹은그둘모두의영향이었을것입니다. 그가만들어낸프로세스와규정, 작업지침은우리를놀라게합니다. 그것은재료수급과재고조절, 인적자원의관리, 최적의생산성등에관한것이며, 또한거기에관련된안전 품질 위생지침의확립이었습니다. 혹자는그의성격과지극히독창적인그의작품경향으로인해가우디에게는제자가없었다고이야기하지만, 보다정확히말하자면가우디는제자도조력자도필요로하지않았다고이야기하는편이나을것같습니다. 그의생각은도제식이아니라 5), 팀으로일하며동시에다양한분야에기반한것으로서각구성원들의잠재력을최대한뽑아내는방식에있었습니다. 그의임무는그들이창조적 독창적 구체적작업을위해확정된하나의목표를향할수있도록순수하게경영적인, 그리고모든자원과인력, 기술, 재료들에대한고삐를잡는것이었습니다. 실제로가우디는건축가의기능과역할을창조자와경영자로서재정의했습니다. 그는자신을예술가들과다른인적자원들로구성된오케스트라의지휘자로삼으며, 즉흥적이지않은상호교류interaction와혁신innovation을이어갔습니다. 생생한경험을객관화에제한시킬수없었다면, 왜그가코워킹의선구자로여겨질수있 는지, 그리고왜그래야만하는지를설명해줄두개의요인이있습니다. 첫째는순수하고 지속적인필요이며, 둘째는사람에대한그의믿음입니다. 그것은사람의가치가회사의 제일가는자산일뿐아니라, 사람이그자체로서갖는가치를말합니다. 이제각각을살펴 5) 성가족성당작업의연속성에대하여, 그는각예술가와시대는자신만의정신을가지고있다고밝힌바있습니다.
봅시다. The Need for a Creative Teamwork 창조적인팀작업의필요 천재혹은광인. 가우디에대한평가는이미역사가답해주었습니다. 그는대담한생각들을가졌고, 그것을끝까지수행한천재였습니다. 하지만유념할점은이것들은온전히새로운건축을위한것이었다는사실입니다. 그것을새로운건축이라언급한이유는그간전혀사용된적이없었던구조와건축형태들을사용했기때문입니다. 자연에서보았던그것은새로운수학으로계산된형태들이며, 그가지닌창의성과끊임없는혁신, 독창성, 연구들이이런것의열쇠였습니다. 새로운건축을만들기위해서는당연히확신을가져야합니다. 대단한확신. 그는그목적들에겁이나서그것이미친짓인지묻는질문을하기에이르렀습니다. 자신의계획의논리가압도적이라는확신을얻어야만했던그는이렇게말했습니다. 나는즉흥적이지않다. 나는그모든것을계산한다. 나는기하학자이다 이말을통해가우디는예술계의과학자가되고자하는자신의의지를드러내고있습니다. 그가코-아키텍트가되는지점이바로이곳입니다. 앞서언급했듯이새로운건축을발명하기위해서는새로운구조적형태, 방법, 기술, 조직, 그리고이를실현할구체적인팀이필요합니다. 아무리뛰어난지성을갖춘천재라해도혼자만으로는부족합니다. 동의하거나비판하는시각, 다른분야의시각들이필요합니다. 가우디가구조와장식간의경계를인정하지않았다면, 그는작업들간의경계또한인정하지않았습니다. 우리가알다시피그는건축가의팀안에엔지니어를포함시켰던최초의건축가이며, 그엔지니어는에두아르드코에테스Eduard Goetz였습니다. 가우디는쥬졸Jujol, 루비오Rubió, 라풀스Ràfols, 베르고스Bergós, 수그라녜스Sugranyes, 베렝게르Berenguer, 푸이츠이보아다Puig i Boada, 보넷이가리 Bonet i Galí 등의여러건축가들과같이작업했고, 예술가로는마타말라Matamala, 오피소Opisso, 지모나Llimona, 마니Mani 등과함께작업했습니다. 카탈루냐산업대학의연구실에서전문적협력을했던사람들이나화학, 광학, 물리학, 천문학분야와유리공, 창호와가구제작가, 지붕공, 세라믹공, 예배학자, 종교학자, 철학자, 음악가, 작가, 지식인, 탐험가, 정치가, 사업가, 주교들, 장인과노동자들에이르기까지가우디는다양한사람들과협력했습니다. 하지만이것보다우리를더욱놀라게하는사실이있습니다. 앞서가우디가기존건설과방식을사용할수없었기때문에새로운구조계산을해결한시스템을개발해야했다고이야기한바있습니다. 그는혁신을해야만했고이를위한연구가선행돼야만했습니다. 우리는대단히진보적인 100% R+D+I ( 연구, 개발, 혁신 ) 계획을그를통해이미보고있습니다.
이것을좀더단순히살펴봅시다. 유명한현수구조모형을만들기위해가우디는 10년간팀으로작업했습니다. 구조적하중을의미하는무게추들이거꾸로매달린이모형은중력을통하여그가상상하던구조적형태를보여주었습니다. 그의 계산기 이자 오토캐드 의예고편이라고할이발명에는앞서언급했던엔지니어와 14~15세의소년, 작업인부가함께했습니다. 왜일까요? 엔지니어는계산에능숙했고, 소년은효율적인견습생이었으며, 그나이는새롭고이상한것에대하여어른들로서는하기힘든끊임없는질문을하게했기때문입니다. 6) 작업인부는그의경험과인류의전통적구축법을전수받기위해서협력했습니다. 전통방식은기능과유용성, 효율과경제성, 재활용가능성이라는장점들이입증되었기때문입니다. 아라타이소자키에따르면가우디는소년, 인부, 엔지니어, 건축가가팀의중심이된이특별한팀을통하여기존건축형태들의틀을깨트렸다고합니다. 구엘단지의성당. 이곳은가우디의창의성이샘솟아나오는곳이자, 성가족성당에서완성된 새로운건축의구조와형태 에대한착상이훈련된실험실이었습니다. 다시한번이점에집중해봅시다. 가우디는유네스코세계유산에가장많은작품이등재된건축가입니다. 그의공적은작업방식의이해를통해서만설명될수있으며, 그가자신의이상을향해높은곳을가리켰다는점을잊어서는안됩니다. 예술은아름다움이며, 아름다움은진실의찬란함이다. 이것은세상모든사람을유혹한다. 개념과착상, 그리고대장장이의아들이며손자로서그가가졌던 형태와볼륨에대한상상력 으로부터오류에대한두려움을갖지않은채, 각자의역할을맡은팀을통해최적의총체를이끌어내기위한이것은과학과기술로부터잉태되었지만사람들에대한애정을불어넣은것입니다. 가우디의방식 은유용한작품과대상들, 즉아름답고합리적인것을가능하게하기위한 강력한창의적엔진입니다. 코워킹 co-working 의모든혁신과디자인의목표가바로이런 게아닐까요? Coworking and Human Resources Management 코워킹과인적자원관리 안토니가우디가맡은많은작업의양과복잡성은틀에박히지않은작업방식을계획할원칙으로그를이끌었습니다. 많은작품을동시에작업하면서그는각기다른팀들이필요했으며, 그팀은때때로공유되기도했습니다. 가우디는불편할수도있는상황을기회로반전시켰습니다. 구엘단지와베예스구아르드주택에서이루어진발견과연습, 테스트, 확인된기능들은그의다른작업에적용되었습니다. 가우디의시간관념은때때로고객과대 6) 지역의인류학적열매로서우리는페레비냐스의일기를가지고있다. 그는가우디의견습생이었는데그는가우디에게기울어진기둥의용도와구엘단지의성당의모습에대한질문을하였다고한다. 그를통하여우리는그기능과상징에대한직접적인것을알아낼수있었다.
중들을화나게했지만, 그의슬로건은 잘만들어진작품 이었습니다. 성가족성당의공사 가늦어져, 그생애에마칠수없는것에관해물었을때, 그는이렇게대답했습니다. 나 의건축주인하나님은조급하지않은분이다. 실제로신은아무것도필요로하지않으며, 그것이필요한것은작업자들의아이들입니다. 그래서가장먼저만들어진것은학교였습니다. 이학교는르코르뷔지에를감탄하게하여, 그로하여금몇장의노트를기록하게했으며, 그형태는다른유럽국가들과미국에까지전해져새로운건축을꽃피우게되었습니다. 그자취를쫓자면가벼운구조의개념과파라볼릭형태에기초한건물로는베니스치와오토가설계한독일뮌헨올림픽경기장, 칸델라와페이리, 카스타녜다가설계한멕시코종합경기장, 가장최근의예로는이소자키가설계한카타르도하의의회건물을꼽을수있습니다. 분야를넘나드는열린생각을가진팀의필요성. 사람이회사의가장중요한자산이라는확신은가우디가새로운건축을발명하게만든원칙입니다. 그리고그것을가능하게한새로운방법론과기술이요구되었으며, 이를실현할방식은하나뿐이었습니다. 그것은바로연구팀, 작업팀, 외부협력팀, 그리고영감을위한팀. 그래서이런독특한팀들이함께였다는점입니다. 이에대한이해없이그의작품은온전히이해될수없습니다. 그는제자보다협력자를필요로했다는점에대해서는이미지적한바있습니다. 그들은각기전문가로서자신의영역에서언제나자신들의작업에대한상호적재검토를했습니다. 비록아직그런식으로알려지진않았지만가우디는코워킹co-working이라고부를만한작업철학을도입했으며, 그점에있어진정한선구자처럼여겨지고있습니다. 그는창조자-경영자처럼어떤집합적기업의책임자와도같습니다. 집합적으로생각하기 위한총체적시각을설명하는좋은예가바로가우디의작품이라할것입니다. Recycling and The just-in-time 재활용그리고저스트 - 인 타임 (JIT, 적시생산시스템 ) 사실상일본인들이 저스트인타임 을발명하기반세기전에가우디는이미그것을수행하고있었습니다. 구엘단지의성당을건설하면서그가서명한다수의영수증은이를증명하고있습니다. 포괄적주문관리, 보관, 회계, 계획및작업. 그래서그는재고중에한달내에사용되지않을것이없도록관리했습니다. 그는자원의최적화와비용절감을통해, 작업의속도가일정하게유지될수있도록했습니다. 절약에대하여가능한곳에절약하고필요한경우에사용하는가우디는재활용의대가입니다. 하지만그는언제나운용적, 실용적, 예술적의미가있을때만재활용을했습니다. 지붕과주물폐기물을변형가능하고가벼우면서도단열효과가있는벽의건설에사용했으며, 기계를포장했던나무상자나 ( 가까움으로인해운송비용이전혀없는 ) 이웃공장의면두루말이를지지하던철재를구엘단지성당의의자를만드는데재활용했습니다. 그렇게
탄생한의자는아름다울뿐아니라역학적내구성이있었습니다. 오늘날의시세로 370,000 유로가넘는이물건은대단히저렴한비용으로제작되었습니다. 이런사례들은무수히많습니다. 그는장소와기능에최적화된방식으로이용할수만있다 면재사용을했고, 언제나 - 가장적합하고저렴한 - 현지재료들을사용했습니다. Nature: Reserch, Creativity and Materials 자연 : 연구, 창의성그리고재료 가우디는자연의개념이가진복합적시각을소유자였습니다. 그의감수성은그것이아름다움 이구축적기능을겸비하도록만들었습니다. 그는주위의모든것과책이나여행을통해서배 울수있는모든현실에대한위대한관찰자이며연구자였습니다. 가우디는자연을복제하지않습니다. 그는그런 사실적 화가가아니며, 가우디에게자연은자신의문제에대한답을제공할수있는연구의대상이었습니다. 수백만년의진화와적응과정을통해자연은기능적이고최적화된형태들을결과를갖게되었으며, 그의건축도동일한방식으로환경에적응합니다. 따라서그의건축은자연을재발명합니다. 혹은그가좋아했던표현대로자연은그창조에협력한다고말할수도있겠습니다. 주제에대한관념과연구, 작업방식이조합되는곳은구엘단지였습니다. 가우디는 독창성은근원으로돌아가는것 이라이야기합니다. 줄리카펠라는프랭크로이드라이트가 유기적인건축의아버지 라면, 가우디는 어머니 일것이라고표현하기도했습니다. 하지만그는형식주의자가아니기에그의건축에대한연구는표면에머무를수없습니다. 그에게자연은스타일링이문제가아니었기에, 그뒤에있는지적인개념을찾아야만합니다. 자연은그에게단순한표면적문제, 즉장식적인것이아닙니다. 가우디의독창성은 그의건축이마치자연그자체와같으며, 동시에구조적능력과장식적아름다움을갖췄다 는데있습니다. 가우디는겉모습appearance의모순을해결합니다. 그는자연과전통에대한보다혁명적인전위적 7) 연구를통해근대적건축과그외의다양한종류의바탕이될아주새로운결과를얻었습니다. 선택된재료들, 지붕과입면들이생성되는디자인방식은이를보여줍니다. 이제는그것에대해살펴보도록하겠습니다. 생명은운동movement과색채color이므로, 생명력있는작품을만들기위해서는그것들에색채 ( 이것은쉽다 ) 와운동을부여해야합니다. 그러나어떻게건물에 운동 을부여할수있을까요? 가우디는자연에서그영감을받았습니다. 너울거리고, 휘어지고, 뒤틀린구조structure 들은우리에게이런감각을선사합니다. 만약물질들이 강도와내구성, 반사도등- 건물의 7) 몇십년동안가우디의작업은괴상하며, 구식이고, 반근대적인것으로평가되었다. 르코르뷔지에, 후안미로, 살바도르달리는그것을재평가했던최초의인물이며, 그의가치가전세계적으로알려진것은최근의일이다. 우리는이제야그를이해하기시작했다고느낀다. 성가족성당의조각가였던에수로수토우는나에게 22 세기혹은어쩌면 23 세기까지그것을완전히이해하지못할것 이라고말했다.
각위치와빛의각도, 각투시도와적당한재료의선택에따라서변화한다면, 해의움직임에 따라, 계절, 관찰하는거리에따라다양하게변화하며진동하는, 그리고움직이면서... 그건물 은생명을얻게됩니다. 그래서가우디는곡면을사용합니다. 그리고이런성격의표면에 트랜카디스trencadís 라는훌륭한발명보다적합한것은없습니다. 이로써건축에픽쳐레스크한점묘법이혁명적으로적용된것입니다. 이것의환상적인예는구엘공원의광장벤치에서찾을수있습니다. 이기술은유리와세라믹이주는아름다움외에도보다복잡한표면에적용가능하다는장점과비를맞는것만으로도쉽게세척이되며, 내구성이좋다는장점을가지고있습니다. ( 대단한발명이아닌가! 유리를창문이아니라입면에사용한것으로는대단히앞선사례이다!) 트랜카디스는재료와기술의조작을통해작은부분에라도수월하게추상적문양들을입힐수있습니다. 오브제를깨트리고해체하는것 8) 을통해그것에감탄할사람들과소통하기위한상징들을포착해내는것 9). 트랜카디스의어려움은빛과색의분할에대한연구에있습니다. 그리고몇몇복원작업들에서발생했던실수는거기에있었습니다. 이표면이가진다른장점은그것이건축가에게빛을고민하게하고, 빛과유희하게한다는점입니다. 보다두드러진근대적건축으로서의다른특징은그의건축이합리주의보다앞서우리의삶을 기하학화 했다는점입니다. 가우디는구엘단지의지하경당에서 1년간의연구를통하여기울기와일사량을결정하기위한황도 (ecliptic) 의각에대한연구를진행했습니다. 그결과로만들어진형태는즉흥적인장식이아니라연중언제든해와달을충분히활용할수있는필연적형태들이만들어졌습니다. 사용자와거주자들을위한빛, 상징으로서의빛, 삼색창la tricromía이라는그의천재적발명을통한색을가진빛. 이기술은마요르카대성당과카탈루냐산업대학의연구실, 그리고구엘단지에서적용되었습니다. 기본 3색 ( 적청황 ) 으로만들어진이창은빛의강도와각도에따른투과를통해서언제나변화할무한한단계의색채, 색조, 채도를만들어냅니다. 그것은건물에보다큰생명과변화를불러와거의신기루와같은공간을만들어냅니다. 게다가이건축은기존건설의틀을뛰어넘어역학과함께새로운공간을빚어냅니다. 이공간은재료와환기, 배수를통해열적평형을이루며, 내외부의습도가조절됩니다.( 단지라지에이터의절약만이라도생각해보라!) 우리가앞서이야기했던종합경기장과의회공간등전형적인경량구조에기반한건축과오늘날의상당부분을차지할건축 ( 르코르뷔지에부터프랭크게리까지의 ) 의아버지로가우디를언급하는것도그리이상하지는않습니다. 이런표면과트랜카디스의발명과함께단조된철과다른장인적인형태의사용이반복되는데, 이는모든유럽의모더니즘운동과러스킨과모리스의예술공예운동의이론이겹쳐지는부분입니다. 건설을위한철과다른재료들의산업적제작과 최초의마천루들에서와같이- 수공예의복원이수행된다는것은모순입니다. 그래서그들은페드레라에감탄합니다. 산업화 8) 피카소가바르셀로나에서본큐비즘의전초가아닐까요? 9) 가우디는성가족성당을지칭하면서모든사람이건물의입면을볼것이며, 그래서입면은많은글귀와조각, 상징, 성화들로가득하다고이야기했습니다.
는가우디에게장인공예의해체 10) 를허락했습니다. 그리고다양한분야를넘나드는팀작업은오케스트라의지휘자-건축가-의지휘봉을따라집단적으로움직이는악기들과같으므로, 가우디는솔리스트라기보다는창조자-코디네이터-가되었습니다. 우리가보았듯이가우디는그장인적작업에기술과물리, 광학, 엔지니어링, 그밖에도필요한경우, 무엇이든덧붙였습니다. 대단히가시적인듯보이는그표면의목표들은극히깊숙한것이기때문입니다. 다시한번형태와구조, 기능과물질이융합됩니다. 이것은자연과아방가르드적혁신, 그리고지속가능하고유용한휴먼스케일의아름다움에서얻은것입니다. Importance of Working in a Laboratory Network 네트워크연구실에서작업의중요성 혁신을위한부서의존재는기업의핵심입니다. 가우디는예산이확보되고일정이급하지않았던구엘단지를그것을위해사용했습니다. 구엘단지는그점이더욱드러나는새로운시도였습니다. 가우디가자신의유명한현수모형의제작을위해미국의발명가토마스에디슨 (1847-1931) 의영화에대한연구 (1893), 블랙마리아Black Maria 에기초했던점에주목해봅니다. 그실험은자연광의활용을위해커다란반사판들을돌리고, 열어가며했던실험이었습니다. 구엘은당시의관광에이전시 (la Sociedad de Atracción de Forasteros) 를창립했으며, 그곳을통해기업의혁신이나도시와국가의요청에따라가우디의예술을팔았습니다. 이것이오늘날근대적인도시들이세계에팔려하는것은아닐까요? 구엘단지의공장, 주택들, 학교, 극장, 가장필수적인것들, 사회적필요들은이미수행되었습니다. 성당을설계하던가우디는조급하지않았고, 창조의장애물도없었으며, 사업가구엘은이를허용하고건축가를격려했다. 이런조건들은가우디에게기존의건축형태들의틀을깨트리는완전히새로운것을창조하게했으며, 어쩌면그를 인류역사상가장천재적인건축가, 세계적인관광자원, 카탈루냐의아이콘과상표 가되도록허락한작업은이것이라할것입니다. 극히새로운어떤것의창조를위한경제성과사회적필요, 혁신을아우르는이독특한작업방식은디자인수도capital와카탈루냐주의의정치, 모데르니스모를위해만들어지지않았습니다. 그보다는사회적모델로서의노동자단지와그독보적인디자인을만들어졌습니다. 우리는창조와산업의네트워크에대하여생각합니다. 오늘날에는적당한고리들로연결만된다면, 우리는각지역에서도전세계적인창조를할수있습니다. 저는카탈루냐사람이고바르셀로나에서왔지만, 제자동차는한국제품이고, 제전화기도역시그렇습니다. 근접성, 네트워크, 상호교류, 세계화는성장의보조적인요소들입니다. 저는오늘여러분들께가우디의다양한혁신들에대해소개했습니다. 그의건축과작업구 10) 그좋은예는구엘단지성당의벤치일것이다. 가우디는선례가없는것임에동시에반전을했기때문에산업적인재료들이유일한예술적사물로변하게됩니다
조에대해집중하긴했지만, 그의다른면들역시암시했습니다. 우리는그가실험가로서활동했던영역들의목록을만들어봤는데, 그에놀라고감탄하게되었습니다. 그의고민과연구들이머물렀던곳이수십개나되었기때문입니다. 식재료에서부터전기의도입, 전등의발명, 보다근대적이고사회적인도시계획, 건강을위한습관으로운동을도입하기도했으며, 가구에인간공학에대한진보된보편적지식, 극장을디자인하면서는빛과음향, 음악에대한연구. 거기에덧붙여환경적지속가능성과에너지효율을갖춘시스템으로서환기, 채광, 재료, 물의활용, 작업장의인부들을위한건강상의규정의적용 등을꼽을수있습니다. 우리는그연구를통해마치레오나르도다빈치를다시발견한것같이그에대한관심에서벗어날수없게되었습니다. 차이점이있다면그이탈리아예술가는자전거나헬리콥터같이결코만들지못할것들을상상했다면, 가우디는동시대인들은이해하지못했던, 놀랍고새로운시스템들로그건물과사물을만들어냈습니다. 그모든것이구엘단지에있었습니다. 수련을위한그실험의결과들은유명한바르셀로나성가족성당에적용되었습니다. 가우디는 모든세상사람들이이것을보기위해올것이다라고 전했습니다. 그는결정된목표와명확한관념을가졌고, 작업을통하여열심히그것을추구했습니다. Conclusion 결론 제가여러가지생각과자료들로여러분을복잡하게한것같습니다. 오늘저는가우디를보다잘이해할수있도록해준새로운발견들에대해설명했습니다. 우리는수년간연구를계속해오고있고, 가우디의작업방식을따라세계어느곳의다양한학문적접근도공유하길희망합니다. 그래서우리는 2014년 10월바르셀로나에서 제1회국제가우디대회 1st World Congress Gaudí를개최합니다. 이대회는가우디연구소와바르셀로나대학이공동주최하는것으로서, 두기관은몇달내에대학원석사과정을포함한연구실을설립할예정에있으며, 그안에는연구결과의제작과서비스에종사할조직도설치될예정입니다. 가우디대회는우리를만날수있는자리가될것이며, 연구와더불어오늘날에적용된창조적사례들에대한작업들이그곳에서공개될것입니다. 비록독점적인것은아니지만처음개최되는이대회의초점은구엘단지에맞추어질것입니다. 지금까지제가여러분께설명드린것처럼그것이가우디창의성의씨앗이되었기때문입니다. 부산국제건축문화제전시장에는가우디와가우디대회에대한작은전시가있습니다. 그곳에서는이문화제기간내에특별한조건으로가우디대회신청을할수있습니다. 바르셀로나에서여러분을뵐수있기를희망합니다. 이제는여러분들의질문과의견을듣도록하겠습니다. 대단히감사합니다.
Marià Marín i Torné & The Gaudí Research Institute. Barcelona, Catalonia, 2013.